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赏析课《十里风雪》
课题 十里风雪 单元 五 学科 音乐 年级 七年级
教材分析 《十里风雪》选自中国新歌剧里程碑作品《白毛女》，是剧中男主角杨白劳的经典男声独唱选段。歌剧《白毛女》由延安鲁迅艺术学院集体创作，贺敬之、丁毅执笔，马可、张鲁等作曲，创作于1945年，借鉴西洋歌剧技法，同时深度融合中国北方民间音乐、戏曲元素，开创了中国民族歌剧的先河。该选段出现在杨白劳被逼卖女、风雪夜归家的场景中，用“苍白、无力地”的情绪基调，展现了旧社会底层农民杨白劳被地主黄世仁压迫、走投无路的绝望与隐忍，旋律脱胎于河北民歌《小白菜》，以哀婉、压抑的音乐语言，刻画了旧中国农民的苦难命运。
学情分析 七年级学生已具备初步的音乐感知能力，能分辨不同歌曲的情绪与基本音乐要素，也听过不少红色经典音乐，对歌剧有模糊的认知，但对“民族歌剧”的概念、音乐与剧情的关联理解不足。该年龄段学生好奇心强，乐于参与模仿、表演类活动，但对压抑、沉重的音乐情绪共情能力较弱，对旧时代背景缺乏直观认知，需要通过情境创设、对比聆听降低理解难度，引导学生主动感受音乐背后的情感与文化内涵。
核心素养目标 1.审美感知：能感受《十里风雪》中压抑、悲凉的情绪，分辨歌曲的速度、力度、旋律走向特点，理解音乐要素对人物情绪的塑造作用。2.艺术表现：能用自然、略带沉重的音色，慢速、深情地演唱《十里风雪》片段，把握歌曲的连音、拖腔与情绪变化；能分角色模仿杨白劳、喜儿的演唱情绪。3.创意实践：能结合歌词与剧情，为歌曲设计简单的舞台动作或表情，表现风雪夜归家的场景；能用简单的语言、绘画或肢体动作。4.文化理解：了解歌剧《白毛女》的创作背景与艺术地位，理解中国民族歌剧“洋为中用、古为今用”的创作特点；体会旧社会底层农民的苦难命运，理解音乐作品背后的时代内涵。
重难点 教学重点1.感受《十里风雪》的情绪基调，把握歌曲缓慢、沉重的演唱风格，理解旋律、节奏对人物形象的塑造作用；2.对比《十里风雪》与《扎红头绳》的音乐要素差异，分析杨白劳与喜儿的人物形象特点。教学难点1.理解歌曲中“rit.”渐慢、连音拖腔等处理对情绪表达的作用，用恰当的音色、力度表现歌曲压抑、悲凉的情绪；2.结合时代背景，理解歌剧《白毛女》的创作意义，体会音乐作品背后的文化内涵。
教学过程
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图
一、导入 1.播放风雪音效，配合歌剧《白毛女》中杨白劳风雪夜归家的舞台片段，提问：“画面中的人物在什么样的环境里？他的状态看起来怎么样？”2.介绍歌剧《白毛女》的创作背景与剧情梗概，引出本节课学习的选段《十里风雪》。 1.聆听音效、观看视频，结合画面回答问题，说出环境的寒冷、人物的疲惫与沉重；2.了解歌剧的基本概念，对《十里风雪》的剧情背景建立初步认知。 通过音效+视频创设情境，快速带入课堂氛围，同时结合剧情铺垫，帮助学生理解人物处境，降低对沉重情绪的理解门槛。
二、赏析与演唱 1.完整范唱《十里风雪》，提问：“歌曲的速度、旋律有什么特点？给你什么样的感受？”引导学生说出“慢、低沉、悲伤”等关键词；2.带领学生识谱，重点讲解 D大调、4/4拍，以及连音线、“rit.”渐慢记号，引导学生用“da”哼唱旋律，感受级进下行的叹息感；3.带唱歌词，重点纠正“躲账七天回家来”“挨冻受饿我也能忍耐”的拖腔处理，引导学生用稍弱、略带沙哑的音色演唱，避免用力过猛；4.对比聆听《扎红头绳》片段，提问：“两首歌的速度、音色、情绪有什么不同？分别对应了杨白劳和喜儿什么样的状态？” 1.聆听范唱，结合自身感受回答问题，初步感知歌曲的音乐要素特点；2.跟随教师识谱、哼唱旋律，重点练习连音线的连贯演唱，理解渐慢记号的作用；3.分段学唱歌词，模仿教师的音色与情绪，用缓慢、沉重的声音演唱，体会人物的无奈与绝望；4.对比聆听两首歌曲，说出《扎红头绳》欢快、明亮，《十里风雪》压抑、悲凉的差异，分析杨白劳的隐忍绝望与喜儿的天真活泼。 通过范唱、识谱、带唱，层层递进帮助学生掌握歌曲的演唱要点；通过对比聆听，引导学生主动发现音乐要素与人物形象的关联，落实教学重点。
三、创意表现 1.布置小组任务：以小组为单位，分角色演绎《十里风雪》片段，一人演唱杨白劳，其他人用肢体动作表现风雪、寒风，或用旁白补充剧情；2.引导学生思考：“如果给歌曲加入力度变化，比如开头弱、结尾更弱，会对情绪表达有什么影响？”鼓励学生尝试改编演唱；3.邀请小组上台展示，点评学生的演唱情绪、动作表现，给予针对性鼓励。 1. 小组合作，分配角色，设计动作与演唱处理，排练片段；2. 尝试不同的力度、速度改编，对比感受不同处理下的情绪差异；3. 上台展示，认真聆听他人表演，主动分享自己的改编想法与感受。 通过小组合作与创意改编，调动学生的参与积极性，让学生在实践中深化对歌曲情绪的理解，同时培养创意实践能力与合作能力。
四、拓展延伸 1.补充介绍《白毛女》的艺术地位：中国新歌剧的里程碑，如何借鉴西洋歌剧形式、融合民间音乐元素，开创民族歌剧的道路；2.拓展欣赏《白毛女》中其他经典选段（如《北风吹》），提问：“这些选段都用了民间音乐的素材，你能听出和《十里风雪》的关联吗？”3.引导学生讨论：“为什么《白毛女》能成为经典？它反映了什么样的时代？我们今天学习它有什么意义？” 1. 聆听教师介绍，了解民族歌剧的特点，理解《白毛女》的创作创新；2. 拓展欣赏其他选段，发现不同选段的音乐素材关联，感受民间音乐的魅力；3. 参与讨论，说出自己对作品时代内涵的理解，体会旧社会的苦难，珍惜当下的生活。 通过拓展欣赏与讨论，帮助学生理解作品的文化价值，深化文化理解目标，同时引导学生树立正确的价值观。
五、课堂小结 1.回顾本节课的重点：《十里风雪》的情绪特点、音乐要素、杨白劳的人物形象，以及歌剧《白毛女》的艺术地位；2.布置课后任务：课后完整聆听《白毛女》全剧，尝试给《十里风雪》画一幅场景画，下节课分享。3.总结：经典的音乐作品总能传递时代的声音，希望同学们能从音乐中读懂历史，珍惜当下。 1.跟随教师回顾课堂内容，梳理本节课的知识点；2.记录课后任务，表达对本节课的感受与收获。 通过总结梳理知识，强化学生的记忆；布置课后任务，延伸课堂学习，引导学生持续感受经典音乐的魅力。
板书设计 《十里风雪》——选自歌剧《白毛女》一、歌曲特点速度：慢 情绪：压抑、悲凉旋律：级进下行 节奏：舒缓、拖腔标记：rit.（渐慢）二、人物对比作品 人物 音乐风格 形象特点 《十里风雪》 杨白劳 低沉、缓慢、弱力度 隐忍、绝望的底层农民 《扎红头绳》 喜儿 欢快、明亮、跳音 天真、活泼的少女 三、《白毛女》地位：中国民族歌剧里程碑特点：借鉴西洋歌剧+融合民间音乐
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页）
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