信息类文本阅读--信息的迁移运用(运用信息进行观点评价和情境探究) 高频考点专项练 2027学年高中语文一轮复习备考

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信息类文本阅读--信息的迁移运用(运用信息进行观点评价和情境探究) 高频考点专项练 2027学年高中语文一轮复习备考

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信息类文本阅读--信息的迁移运用(运用信息进行观点评价和情境探究)
高频考点专项练 2027学年高中语文一轮复习备考
运用信息进行观点评价和情境探究,也就是文本观点的迁移分析。这类题一般有两种,一是所给的材料是文外材料,要求运用文本观点分析,这时变成了观点与例证的关系;二是所给的材料介绍一种观点,要求把这种观点与文本观点进行比较。
观点迁移题解答步骤:
第1步:精准审题,解读文外材料主要内容。
认真解读文本材料。(1)概括、把握材料观点,要看材料标题(多放在文末材料出处中),抓概括性的句子,注意评析材料中的评论及结论文字。(2)既要抓住重点材料,又要兼顾其他材料,注意材料间的关联性。
第2步:提炼话题,分析材料和文本的契合点。
精准理解文外材料,对接好文本观点。(1)解答此类题的关键是,在对文本观点和所给材料都能理解把握的基础上找到两者之间的联系。有时文本观点很多,不确定哪一种观点最能统率所给材料,因此,要先找准材料所对应的文本观点。(2)内外结合,确定答题区域。文本内材料对应文本外材料的观点在哪些区域。
第3步:明确思路,分析材料,规范答题模式。
要准确分析题目所给的材料,并与文本观点(文意)联系起来,认真分析运用,解决问题。可运用“观点+结合材料分析”模式,结合文本内容,分条规范作答。
针对性练习
1.阅读下面的文字,完成下面小题。
材料一:
推广普及国家通用语言文字是我国语言文字事业的中心工作。党的十八大以来,习近平总书记围绕铸牢中华民族共同体意识主线,作出“全面推广普及国家通用语言文字”的重要论断,为语言文字事业指明了方向。这一重要论断具有深刻的思想内涵和突出的实践指向,是习近平总书记关于加强和改进民族工作的重要思想的有机组成部分。
我国的国家通用语言文字具有深厚的历史文化基础,是几千年来在先秦“雅言”、秦汉“通语”、唐宋“正音”、明清“官话”的基础上传承演变而成的现代通用语言,是汉字经过甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、楷书等形体演变而来的国家通用文字。国家通用语言文字植根于中华文明的深厚土壤,是中华民族认同、中华文化认同的塑造力量和维系纽带。
推广普及国家通用语言文字是铸牢中华民族共同体意识的重要举措。国家通用语言文字是全国通用的普通话和规范汉字,是各民族普遍使用的族际交流用语。普通话、规范汉字由《中华人民共和国宪法》《中华人民共和国国家通用语言文字法》等法律法规明确赋予其崇高地位,同国旗国歌国徽一样,成为体现国家形象、强化国家认同的符号体系。
构筑中华民族共有精神家园是全面推广普及国家通用语言文字的核心要义。语言与共同体的关联是内在的、根基性的。语言既是共同体最基本的沟通工具,又表达着共同体的文化价值和精神世界。国家通用语言文字是深化各民族交往交流交融、增进中华民族文化共同性的基本依凭,是构筑中华民族共有精神家园的重要方式。全面推广普及国家通用语言文字,就要以语言相通促进心灵相通、命运相通。语言相通是人与人相通的重要环节。语言不通就难以沟通,不沟通就难以达成理解,就难以形成认同。我国是一个多民族、多语言、多方言的国家,56个民族使用的语言分属五大语系,使用的文字约有30种,语种繁多给人们之间的交往交流造成了一定障碍。国家通用语言文字在促进各民族交往交流交融中发挥着不可或缺的桥梁纽带作用。推广普及国家通用语言文字,能够打破语言壁垒,增进各民族的理解信任。只有实现语言相通,才能进行畅通无碍的心灵交流,才能达成普遍共享的文化认同,才能融合成为命运与共的中华民族共同体。
全面推广普及国家通用语言文字,需要加大推广力度,全面加强国家通用语言文字教育。要聚焦民族地区、农村地区,聚焦学前儿童、教师、青壮年劳动力等重点人群。要全面落实国家通用语言文字作为教育教学基本用语用字的法定要求,全面推行使用国家统编教材。
(摘编自张军《全面推广普及国家通用语言文字的核心要义和实践路径》)
材料二:
实现各民族全方位嵌入,是新时代推进民族工作高质量发展的新要求。国家通用语言文字作为各民族共同使用的符号工具,能够为各民族全方位嵌入有效赋能。
我国是统一的多民族国家。国家通用语言文字与各民族全方位嵌入之间,存在着紧密的逻辑关联。从发展维度看,国家通用语言文字在推动各民族全方位嵌入的同时,也在民族互嵌格局的深化中不断丰富内涵、持续演进。从价值维度看,二者皆体现了中央政府的顶层设计,同向发力、协同共进,共同致力于中华民族共同体建设。
在形成上,二者具有互塑共生性。一方面,国家通用语言文字助推各民族全方位嵌入。自秦完成大一统开始,中华民族以“书同文”首次制定了国家通用语言文字基本标准。之后的历朝历代不断赓续国家通用语言文字的本体与教育规划,极大地推动了各民族语言文字的共用。国家通用语言文字作为各民族的共有语言文字,能够打通横亘在民族之间的语言壁垒,有效促进各族民众的交流互动。另一方面,国家通用语言文字也在民族互嵌中不断发展演进。在人口往来流动的过程中,语言上的相互借鉴与融合成为一种必然。例如,西周时期的“雅言”就吸收了“四夷”族群的方言元素,如今的国家通用语言文字也大量借鉴了满、蒙、藏等民族的词汇。
在目标上,二者具有协同一致性。国家通用语言文字是中华文化的高度凝练,也是各民族文化的生动彰显。作为各民族共同享有的符号工具,它充当了连接个体与共同体的桥梁纽带,能够引导各民族形成身份认同。各民族全方位嵌入是中华民族从分散走向统一、从多元走向一体的必由之路。
在现实观照中,国家通用语言文字通过多重机制为各民族全方位嵌入提供支撑。在个体层面,良好的国家通用语言文字应用能力能够促进个体思维能力的发展,帮助个体形塑正确的民族观。在群体层面,国家通用语言文字能够推动少数民族人口向经济发达地区迁移,助推其更好地融入城市。相关数据显示,我国少数民族流动人口已达3371万人,人口流动参与率首次超过汉族。在社会层面,良好的国家通用语言文字应用能力能够显著提升社区服务效能,从而进一步提高社区自我服务水平,增进居民的获得感、幸福感、安全感。
面向未来,应从认知、认可与认同三个层面入手。认知层面,通过学业教育构建系统化的国家通用语言文字教育体系。认可层面,在社会场域加强其应用场景和使用规范。认同层面,以中华文化为引领,奠定坚实文化基础。
(摘编自王小彬、张震《国家通用语言文字推动各民族全方位嵌入的理论逻辑与实践进路》)
有人认为,AI翻译技术日益成熟,学习国家通用语言文字的必要性已大大降低。请结合两则材料,对此观点进行反驳。
2.阅读下面的文字,完成下面小题。
材料一:
光影春秋:衡山影子戏的技艺谱系与文化密码
在中国皮影戏的版图上,湘中南的衡山脚下,有一脉独特的艺术支流——衡山影子戏。它不仅是湖南民间艺术的瑰宝,更作为“中国皮影”的重要组成部分,被联合国教科文组织列入《人类非物质文化遗产代表作名录》。理解衡山影子戏,需潜入其数百年的演化脉络,触摸其技艺、剧目与精神意涵的层累与嬗变。
衡山影子戏的起源,可追溯至明末清初。据清顺治初年(1644年)史料载,衡山县福田铺乡农民彭凤举从外地学艺归来,成立影子戏民间组织“老龙会”,开创了衡山影子戏的先河。此后三百余年,这门艺术在湘中丘陵间薪火相传,逐渐形成了独具一格的技艺体系。其最大的特色,在于“二人包打包唱”的演出形式——前台一人操作影人兼唱念,后台一人负责锣鼓打击乐并帮腔。两人一担,走村串乡,在方寸幕布之后演绎千年忠奸、万里山河。
衡山影子戏的唱腔韵味独特,被誉为“中国南派皮影的活化石”。其基本唱腔为“道情腔”和“四平腔”,此外还吸收了昆腔、洞腔、仙佛、圣赞、小调等音乐元素。唱法分平、仄、汉、霸;唱词有五字句、七字句、十字句乃至十三字句。乐句一般为上下句结构,结束时加捎腔。演唱形式以独唱为主,兼有对唱、齐唱和合唱。尤为珍贵的是其“四平腔”,用当地方言演唱,圆润甜美,将戏曲、佛教、道教音乐和民间小调的营养融为一炉,为我国音乐发展提供了丰富的原始素材。打击乐在衡山俗称“锣鼓打煞”,主要有大锣、小锣、板鼓、小鼓、大镲五件乐器,另配有云板或渔鼓筒。完整的开台锣鼓由“开台头”“三二一”“七槌半”“万岁锣”等九段锣鼓经组成,演奏时必须按顺序依次打完,程式严谨。
在影人制作上,衡山影子戏以纸影为主,吸收了剪纸、绘画、雕刻等多门艺术的精华。与北方皮影的“五分侧脸”不同,衡山影子戏的人物多为“七分脸”,即身子的三分之二面向观众,使形象更为饱满、生动。人物造型分生、旦、丑、净四类,表情有喜、怒、哀、乐之别。影人雕刻线条流畅,色彩明快,经灯光投射于白布上,栩栩如生。
衡山影子戏的演出剧目极其丰富,堪称民间叙事的“百科全书”。常演剧目多为《封神榜》《东周列国》《三国演义》《岳飞传》《杨家将》等历史演义与英雄传奇,此外还有“三朝戏”“新屋戏”“生日戏”“收亲戏”等应景剧目。过去艺人靠口传心授传承,将故事脉络记在心里,即兴演唱,这就是“搭桥戏”(又称“水桥子戏”)。其故事发展总是贯穿着忠孝节义的线索,在“桥”的框架下,艺人可即兴发挥,“不怕忘腔烂板,只怕停锣现眼”。随着文化水平的提高,艺人将要点用文字记录下来,形成“桥路戏”。据衡山老艺人易正荣统计,他演出的“桥路”多达2869出。
然而,衡山影子戏的深层意蕴,远非技艺与剧目所能尽括。在其光影背后,潜藏着乡土中国的仪式功能与伦理秩序。在电视尚未普及的年代,皮影戏是当地百姓最重要的娱乐方式。但凡庙会、婚丧、寿诞、节庆,必请影子戏班。几声锣响,老艺人将影人支到白布上,便“咿咿呀呀”唱开了。这不仅是娱乐,更是一种仪式性的祈福驱邪、保佑吉祥。戏台上的忠奸善恶,传递着民间的道德评判;戏文里的悲欢离合,慰藉着观众的情感需求。正因如此,影子戏艺人在村里往往是最受尊敬的人——因为他们掌握着在光影之间召唤世界的技艺。
进入二十世纪后期,随着社会形态的巨变与现代娱乐方式的冲击,衡山影子戏的生存土壤遭遇了前所未有的挑战。上世纪80年代末,皮影戏逐渐退出历史舞台。1982年,衡山县皮影剧团在广西演出返回途中遭遇车祸,剧团遭受重创被迫解散。此后,看电视、打麻将逐渐取代了看戏。唱皮影戏收入微薄,艺人青黄不接。衡山县影子戏发展最好时,有60多副担子、100多名艺人,如今只剩约十副担子,省级传承人仅存两人。这一度让古老的光影蒙上尘埃。但这门艺术并未消亡,而是如种子般蛰伏于乡土记忆之中,等待新的春雨。从门神纸马到文化行囊,衡山影子戏穿越了数百年的渡口,正驶向一片未知却充满可能性的新水域。
(摘编自中国非物质文化遗产网《衡山影子戏民间戏曲瑰宝》《衡山影子戏:穿越数百年的声光影》,及《衡阳日报》相关报道,有整合改写)
材料二:
光影新生:当非遗遇上AI时代
当材料一追溯了衡山影子戏从村头幕布走向非遗名录的沧桑历程时,一个核心问题随之浮现:那些曾经嵌入乡土日常的“老手艺”,在AI时代、短视频当道的今天,如何重新找到与年轻人对话的“声场”,真正实现活态传承,而非沦为博物馆里的标本?
这首先要求传承者深刻理解“手艺”与“人”的关系。传统的皮影艺人,是村里掌握着光影魔法的人。今天,当乡土社会的生活方式已然变迁,手艺本身的价值——那份刀锋与牛皮(或纸)对话的专注、两人一担走村串乡的坚守、以及“一口道尽千古事,双手挥舞百万兵”的匠心——就成了最核心的“人”的故事。2025年底,衡阳日报社推出的非遗纪录片《少年有戏》给出了一个优秀范例。影片记录了衡山县福田铺乡九年一贯制学校的孩子们学习影子戏的故事,将镜头对准少年们从陌生到熟悉、从笨拙到热爱的过程。一位网友热评道:“当少年的双手接过老艺人们的影人,当古老的唱腔在年轻的喉咙里响起,衡山影子戏就不再是博物馆里的陈列,而是正在我们身边继续生长的文化传奇。”该片全网点击量超百万次,证明了“好故事+精制作”永远有市场。
其次,是“古法”与“新语”的媒介融合。传统文化项目往往自带一套完整的话语体系,这套话语在乡土社会中有效,但在互联网传播中可能面临“失语”。衡阳师范学院调研团队曾建议,衡山影子戏可结合数字化技术开发文创产品,通过短视频平台扩大传播,吸引年轻群体。这意味着,传播者不必拘泥于讲解“四平腔”的宫调理论,而可以尝试让影人“动”起来,成为手机里的表情包;让《西游记》片段配上流行音乐,在抖音上刷屏;或者将影人的雕刻过程拍摄成“沉浸式手艺”短视频,让年轻人在解压中感受匠心。关键在于,用当代人熟悉的媒介语言,重新编码传统文化的“基因”,使其变得可感知、可参与、可分享。
再次,是“展演”向“体验”的转化。传统的文化传播往往止于观看——看展览、看纪录片、看非遗表演。而有效的传播,需要让受众从“旁观者”转变为“参与者”。衡山县近年来积极推动“影子戏进校园、进社区”,让孩子们亲手绘制影人、学习唱腔、操作皮影。福田铺乡九年一贯制学校的学生贺婷钰在看完《少年有戏》后写道:“美国有好莱坞,福田有梦工厂,这一个小小的地方承载了我们最纯真的想法。”学生胡帅则坦言:“以前总觉得影子戏是爷爷奶奶那一辈的,直到亲身参与才发现,它藏着太多学问与乐趣,我要继续学下去,让更多人知道衡山影子戏的魅力!”这种从“看”到“入”的转变,将非遗从知识传授转化为生命体验,其记忆的深度远超单向的信息灌输。
最后,AI技术为影子戏的创新提供了前所未有的可能。其一,AI可辅助影人设计与制作。利用AI绘图工具,年轻人只需输入关键词(如“孙悟空大战杨戬”“衡山皮影风格”),即可生成影人设计图,再通过激光切割等技术快速制作,大大降低了入门门槛。其二,AI可助力唱腔学习与创新。利用AI声音克隆技术,学习者可模仿老艺人的唱腔进行练习;创作者可尝试将传统唱腔与电子音乐、说唱等融合,创造出“新国风”皮影音乐。其三,AI可推动交互式皮影体验。通过动作捕捉与AR技术,观众可在手机上“操作”影人,生成自己的皮影短视频并分享。衡阳日报社同步推出的H5《〈少年有戏〉背后,皆是故事》,整合纪录片精彩片段及图文、互动等形式,正是这一方向的探索。
2025年12月,中央经济工作会议提出“以科技创新引领新质生产力发展”。对于非遗而言,“新质生产力”意味着用数字技术激活传统文化资源,让古老智慧在当代社会找到新的生长点。从村头幕布到手机屏幕,从口传心授到AI赋能,衡山影子戏的光影,正穿越数百年的春秋,在数字时代绽放新的生机。
(摘编自《衡阳日报》相关报道及衡阳师范学院调研成果)
著名民俗学家冯骥才先生曾说:“非物质文化遗产的保护,不仅要留住手艺,更要留住手艺里的‘人’。”请结合材料一和材料二,谈谈你对这句话的理解。
3.阅读下面材料,完成下面小题。
李浩:作为当代中国最具影响力的科幻作家,您从20世纪80年代开始科幻创作,见证了中国科幻四十余年的发展。请您谈谈对科幻文学与科学技术关系的看法,如何看待思想界和科幻界对科技的反思?
刘慈欣:科技发展的负面效应不容置疑,相关反思对人类社会意义重大,但我们更要明确,科技是文明生存的基础,若科技停止运作,人类社会一周内就会崩溃。对科技的反思应聚焦消除负面效应,而非质疑科技本身,而消除负面效应往往仍需依赖科技进步,比如将高污染工业转移到太空,就需要航天技术的突破。科幻界对科技的反思与思想界不同,不少作家描写黑暗的科技未来,更多是为了增强故事可读性,不能简单将小说情节等同于作家对科技的真实态度。
李浩:有科学家认为中国科学精神尚未扎根,国人对科学的态度多为功利主义,您认为科幻文学能在多大程度上发挥科学启蒙作用?
刘慈欣:中国对科学的功利化态度,既源于传统文化,也与过去物资匮乏有关。随着现代化推进,国家加大了基础科学投入,国人的科学观念正在改变。科幻文学本质是大众文学,无力承担科学传播的重大使命,但它能激发想象力和创新精神,让读者尤其是青少年对宇宙和未来产生好奇心,进而产生非功利性的科学兴趣,这种作用虽微小却珍贵。
李浩:克拉克小说1和“反乌托邦三部曲”2这两种不同科幻传统,对您的创作有何影响?您为何在作品中注重现实描写?
刘慈欣:我的创作目标是超越现实,构建广阔的想象世界,对通过科幻批判现实兴趣不大。但中西方读者阅读习惯不同,中国读者更习惯从现实起步进入超现实世界,所以我会注重现实描写,将其作为想象力起飞的平台。同时,现实与空灵想象的对比,能让读者对两个世界有更深感受。克拉克小说的宇宙想象、“反乌托邦三部曲”的社会描写,都在我的作品中有所体现,但核心仍是构建科幻想象世界。
李浩:有读者从您的作品中读出理想主义和英雄主义,认为这与您的成长经历有关,您如何看待?
刘慈欣:作品中的理想主义和英雄主义,更多与科幻体裁相关,科幻是承载这类精神最合适的容器,在好莱坞科幻电影和美国畅销科幻小说中,这类元素浓度更高。宇宙的冷酷让人类文明显得脆弱,为了文明延续,必然需要英雄主义。这与我的成长经历有一定关系,但并非主要原因。需要澄清的是,章北海3并非中国式革命英雄,他的行为违背党性原则,应定义为危险内奸。
李浩:您认为科幻文学的科学美体现在哪里?如何理解工程师科幻中的技术美学?
刘慈欣:我并未想在科幻中进行科学革命,但会将科技作为故事资源和美学基础。现代科学为科幻提供了丰富资源,科幻小说中的科学是文学中的映像,需遵守科学思维,同时借助想象力突破科学边界。科学的想象力是科幻的核心魅力。工程师科幻的特点是严谨真实,用科技和理性构建想象世界,洋溢着积极解决困难的乐观精神,其技术美学体现在庞大造物的崇高美、改造自然的力量美和理性美,这类作品中,生存挑战往往优先于道德考量。
李浩:您如何平衡自身科幻理念与读者阅读偏好?如何理解科幻文学的核心理念?
刘慈欣:我的创作理念是“外圆内方”,既坚持科技内核和想象基础,也兼顾读者的阅读愉悦。写《三体》前两部时,我曾妥协增加现实性和文学性以吸引读者,比如加入“文革”情节;第三部则彻底抛弃妥协,写成纯科幻作品,反而造就了巨大成功。科幻的核心理念是科技与想象,传统科幻在美国并未式微,只是不受主流科幻界重视,中国科幻仍处于初级阶段,需坚持这一核心理念。
李浩:有研究者认为您是“反人文主义者”,您如何看待科幻文学中的人文主义?
刘慈欣:人性并非恒定不变,会随环境适应变化。各种人文观点没有绝对对错,关键在于所处环境,离开环境谈绝对人性的评论是浅薄的。我作品中的人文价值观,都基于具体的世界设定,脱离设定可能是错误的。科幻的魅力之一,就是能通过世界设定,反转善恶的定义,不同环境中,人性提升的内涵也不同。
李浩:科幻文学应如何平衡思想先锋性与大众性?当下中国科幻产业面临的主要困境是什么?
刘慈欣:思想先锋性与大众性并不矛盾,关键是将先锋思想转化为生动形象和张力故事,越是先锋的思想,做好表达后越具可读性。当下科幻作品难以吸引大众,并非因为思想太自由,而是缺乏超越的想象力和先锋思想。科幻产业的困境并非缺少优秀作品,而是无论作品好坏,读者都缺乏兴趣,这是文学整体衰落的体现。科幻影视处于起步阶段,生命力旺盛,应带动科幻文学发展。
李浩:您对青年科幻写作者有何建议?如何看待当下的科幻研究?
刘慈欣:科幻创作能力多源于科幻之外,作者需有开阔视野,保持对宇宙的好奇和敬畏,关注人类命运。建议青年作者先业余创作,避免因生活压力熄灭创作热情,条件成熟后再转为专业写作。有启发的科幻研究,应抓住科幻的“原力”——科技发展对科幻的推动。当下学院派研究常套用传统文学框架,忽略科幻与科技的关联,难以真正推动科幻发展。
李浩:您如何看待我国的空间科学中长期规划和人工智能带来的社会变革?
刘慈欣:没有太空航行的未来是暗淡的,空间科学规划属于基础性长远规划,其突破将对人类文明产生划时代意义,我期待看到科幻变为现实。人工智能的影响分近远未来,当下它正替代高智能工作,未来可能冲击社会体制、文化等核心领域,其发展存在两种可能:一是引发社会混乱,二是推动人类社会彻底转型,实现真正的人类解放。
(摘编自李浩《中国科幻文学的美学表达、思想探索与现实图景——访谈雨果奖得主刘慈欣》)
【注】(1)阿瑟·克拉克是英国著名科幻作家,以其宏大的宇宙视野和科学严谨性著称。(2)指叶夫根尼·扎米亚京1920年创作的《我们》、奥尔德斯·赫胥黎1931年出版的《美丽新世界》以及乔治·奥威尔1948年完成的《1984》。(3)章北海,刘慈欣科幻小说《三体Ⅱ:黑暗森林》及其衍生作品中的核心角色。
刘慈欣认为“科幻的核心理念是科技与想象”,请结合访谈内容,谈谈你对这一观点的理解。
4.阅读下面的文字,完成下面小题。
在算法主导的数字文化生产中,人的主体性成为一个突出议题。作为新大众文艺的内源性驱动力,创意正是对这一问题的回应。所谓“内源性”,不仅指创意源于人类主体的自发和自觉,更强调人在技术环境中的主体地位和能动作用。正是这一逻辑的确立,为理解新大众文艺的生产机制提供了关键视角。新大众文艺打破了文艺生产的文本规范与创作边界,凸显文艺生产的过程性、多样性和流动性,形成一种以“创意优先”为基本原则的新型文艺生产样态。
首先,新大众文艺的主体既包括具有鲜明个人风格的个体,也涵盖算法辅助下的复合主体。从媒介史的角度看,“大众”概念自诞生伊始就与媒介技术紧密关联,体现出“技术现实主义”的特征。如果说古登堡革命催生了早期的“公众”,报纸与广播形塑了“普罗大众”,互联网构建了“数字部落”——“分众”,那么数字媒介和人工智能则为新大众文艺的生产准备了新的主体——“新大众”。新大众是由个体、技术与平台互动共构的主体——一个融合了技术化的个体(用户)、以趣缘为区隔的部落化分众、人机协作形成的跨主体的复合主体。
在新媒介技术的驱动下,创意活动的生产主体呈现出新型“作者”形态。新大众文艺的参与主体依托数字平台和媒介技术,既进行多模态创作,又实现作品的跨媒介传播。乔西·伯纳德将这种跨类型、跨媒介的创作者称为“多模态作者”,并把他们的创作实践看作“一种创造性的方法,其中,写作者的决策、不同媒介和形式相互影响,共同决定了意义的产生”。数字技术的普及显著降低了专业创作的门槛,平台的崛起让文艺生产中的分工协作更加便捷。在这一背景下,大众文艺生产日益去中心化,“天才作家”的精英创作转向“普通个体”的日常表达,新的跨媒介、多模态的文艺生产样式逐渐成为主流,从而为创意成为新大众文艺的内源性动力奠定基础。这些大众文艺的生产者既可以是专业边界模糊的多模态作者,又可以是共同参与创作的、集群式的作者。
其次,从制作的直接驱动力来看,新大众文艺生产需要的不再仅仅是传统的审美能力或文学素养,更是一种复合型的“创意素养”。史蒂夫·希利认为,文学素养与创意素养的区别在于,“文学素养源于对文学的阅读和研究、对经典的接受和消费,而创意素养则主要由生产、实践技能驱动,它不仅仅是为了产出文学文本,而是包括了更为广泛的文化文本。创意素养的侧重在于生产,它把读写视为一种生产的途径”。这并不是说文学素养、文学能力不再重要,而是说在创意素养理念驱动下,文学与艺术不再仅仅是文化资本的象征,更是跨媒介、跨平台实现创造性表达和社会参与的文艺生产实践。
在创意素养驱动下,新大众文艺的突出特征之一是更关注文艺生产的过程,而非只关注文艺生产的产品,即这类文艺生产实践更关注创意生成过程中的跨文本性、多模态性、泛文学性等特质。新大众文艺的创作逻辑遵循的是商业模式下的注意力分配机制,以及由此驱动的个体经验的呈现和创意理念的表达。网络文学、微短剧和素人写作等新大众文艺,正是普遍建立在“人人能创造、人人能表达、人人能写作”的创意驱动逻辑之上的,这强调个体经验的可表达性,文艺生产过程本身成为意义生成的核心,这意味着文艺生产出现了从作品中心论向过程中心论的潜在转向。
最后,新大众文艺具有显著的“液态”特征,更加关注创意在跨领域、跨产业链之间的流动,促使生产者不断突破形式界限实现跨产业联结。新大众文艺既是个体创意驱动的文艺样态,更是集群创意的互动成果,是多重参与者之间持续流动与再生产的结果。新大众文艺不断探究文艺作品原创价值的再转化路径,既包括核心IP的原创生产(原创者的“一度创意”),也包括用户参与的“二度创意”,还包括IP在影视、游戏和文旅等周边领域的多维延伸。二度创意包括网络文学中的同人系列和社区创作、短视频中的弹幕评论、数字游戏的模组创作等。以四大名著为蓝本的各种“大话”系列、以《唐人街探案》为代表的系列电影是二度创意的典型形态,呈现出新大众文艺独特的参与性、协同性与表演性特征,其文化生成过程依托个体与平台之间的协同互动。二度创意不仅驱动新大众文艺生产了一套新的艺术样式,更促使其在跨媒介、跨文化、跨平台的路径中反复流转,从小说到舞台、从电视剧到短视频,形成“跨媒介叙事”的生产模式。正是这种创意的跨媒介性、跨时空性与跨业态性,促成新大众文艺与创意产业之间的有机交互,革新了文艺价值的变现逻辑。
(摘编自叶祝弟《创意驱动:新大众文艺生产的内源性逻辑》,有删改)请结合阅读材料,分析下面这段材料如何体现新大众文艺的“液态”特征。要求:观点明确,逻辑清晰,结合生活实际,从两个角度展开分析。
《西游记》堪称中国新大众文艺的“活化石”。它从古典文学经典,通过1986版电视剧的“国民级”普及,演化为一个全民共创的超级IP。如今,在短视频时代,它彻底“去神化”,成为大众的“情绪容器”。无论是“猴哥”化身职场打工人,还是“八戒”演绎生活段子,用户通过解构与二创,将古典角色融入现代语境,实现了从“仰望经典”到“玩转经典”的转变,让IP在互动中获得了永恒的生命力。
5.阅读下面材料,完成下面小题。
材料一
古DNA是指从考古遗迹和古生物化石标本中获取的古生物遗传物质。通过古DNA研究,科学家能够分析古代生物的谱系、人类的起源和迁移等。几十年中,实验技术不断发展,引领了古DNA研究的三次革命。
1980年,湖南医科大学从马王堆汉墓女尸中提取出DNA,这是世界上最早的古DNA研究。古DNA研究的真正起步是分子克隆技术的应用,即将提取出的古DNA构建到测序载体中,在宿主菌中增殖后进行测序。但分子克隆所需的古DNA量较大,而多数古生物材料数量较少且损伤严重,导致克隆效率低。
聚合酶链式反应(PCR)问世,给古DNA研究带来革命性的突破。研究人员用少量甚至单分子DNA模板,通过体外扩增的方式,获得大量的目标DNA拷贝。这一技术使微量古DNA在短时间内大量扩增,古DNA研究真正迅速开展起来。但是很多古代材料中的DNA含量太低,常常无法被检测到。为此,研究者们不断改进PCR技术,创立了乳化PCR、多重PCR等方法,使之更适用于古DNA研究。
虽然PCR技术不断进步,但是依然难以获得已灭绝生物的核基因组全序列,而高通量测序技术的应用使古DNA研究逐步迈向全基因组研究阶段。高通量测序技术把特定生态环境中的全部DNA作为对象,研究其功能和彼此之间的相互作用等,通过序列的合成过程来测序,构建古DNA宏基因组文库,直接克隆古DNA。
2006年,科学家获得尼安德特人和猛犸象的古DNA序列;2008年,科学家进一步获得更大量古动物DNA数据。在这个过程中,古DNA扩增和测序技术不断被优化。2009年,Briggs等创立引物延伸捕获法(PEC),实现了对古DNA小目标片段的高效特异性捕获;Burbano等将芯片捕获外显子的方法用于古DNA研究,实现了对较大目标片段的抓取。2010年,P bo领导的研究组发表第一个有关尼安德特人的全基因组测序,他们将测序结果与来自世界5个地区的现代人基因组进行比较后发现:现代人有1%-4%的DNA源自尼安德特人。尼安德特人与现代人是否有基因交流的千古谜题就此揭开。
随着技术的不断发展,古DNA研究在古病理学、已灭绝生物进化谱系、群体历史、动植物驯化、人类历史和迁徙等研究领域必将发挥更大的作用。
(取材于王传超、李辉等的相关文章)
材料二
古DNA研究通过直接解析古代生物遗传信息,为考古学提供了分子层面的证据。这一研究不仅能重建不同时空范围内人群的遗传结构,还能揭示迁徙路径、族群融合与社会结构变迁,为考古学、历史学等提供新的研究维度。
群体遗传学是古DNA研究的核心方向之一。通过对古代人类遗骸的全基因组分析,研究者能够在时间和空间尺度上重建人群基因结构的变化轨迹,揭示迁徙与交流的规律,为理解古代社会发展与人群互动提供直接的分子证据。近期研究表明,至少在新石器时代早期,中国南北方人群之间的基因交流已开始,并在距今约4800年前明显加速。这一趋势延续至青铜时代及更晚时期,显示中华文明并非由单一人群创造,而是在多群体长期互动中逐渐汇聚成整体。以黄河流域为例,考古学显示该地区在仰韶与龙山时期已是农业发展的核心区域。遗传学证据进一步揭示,黄河流域人群不仅吸纳了来自南方的遗传成分,还在青铜时代逐渐向周边地区扩散,其遗传影响可追踪至东北、西北及长江中下游。不同来源的人群在中原地区聚合、交流,再通过迁徙向外传播,形成了以黄河流域为枢纽、辐射周边的网络格局。相比之下,西辽河流域和东北地区的人群遗传结构在不同时期频繁变动,反映了气候波动、农牧业转型与人群迁徙的紧密关联。西北干旱走廊及草原通道在青铜时代成为人群迁徙和文化传播的重要通路,推动了草原与农耕群体的融合,并在技术、生业和社会组织层面产生深远影响。
墓葬材料是古DNA研究的基础对象之一。与传统考古学依赖墓葬形制、随葬品及空间分布推测亲属关系不同,古DNA研究通过亲缘关系鉴定和家族树重建使研究者得以在个体层面厘清社会组织的基本单元。例如,山东广饶傅家遗址的研究则首次在分子层面证实了母系氏族的存在,显示出“从妻居”模式。女性血缘成为社会组织核心,舅甥葬、母女葬等遗迹印证了母系社会的稳定性。这不仅与考古学观察极其一致,也为摩尔根与恩格斯提出的“母系社会是文明前夜的重要阶段”提供了东方实证。
古DNA研究作为跨学科的革命性工具,使人类历史的研究进入了可量化、可验证的新阶段。当然,古DNA研究仍面临样本保存难、参考数据库不足等问题。单一遗传学证据难以完全还原古代社会的复杂面貌。因此,未来研究需加强多学科整合,将基因组学与考古学、稳定同位素、古环境研究等成果结合,才能更全面地回答文明起源、社会变迁与人类健康等深层问题。古DNA不仅是解读过去的钥匙,也是理解当下与未来的重要窗口。
(取材于宁超的相关文章)结合材料一和材料二,分析以下文字体现出的古DNA研究的价值。
中国科学院付巧妹等人采用高精度的杂交捕获测序技术,对北京门头沟东胡林遗址出土的三例人骨遗存开展古DNA研究。研究发现:下层墓葬中的M1是距今约1.1万年的女性个体,与黑龙江流域距今约1.9万年的AR19人群相近,是此前未被识别的、深度分化的东亚北方支系代表。上层墓葬中的M2是距今约9000年的男性个体,与距今约8000年的内蒙古裕民文化人群相近,同属早期东南蒙古高原遗传支系,M02个体是距今1万年左右的零散人骨,和M1、M2同属东亚北方早期支系。
6.阅读下面的文字,完成下面小题。
材料一:
语言学理论认为,人类的语言与思维及其文化之间有密切的关联。从中华民族悠久的语言文字和文化历史来看,汉字符号体系对于中华文化的传承乃至对于中华民族共同体意识的生成和凝聚都有着无可替代的作用。
根据当今古文字学家的研究,汉字很可能起源于古老的图腾符号。中华民族的先民们希望借助图腾符号获得神秘力量,以克服对自然的恐惧,由此激发起了一种强烈的集体意识和宗教情感。其后远古的图腾符号演变成文字符号,这些文字符号在日常交流中成为人们传情达意的媒介,并且文字符号中凝结的表意体系沉淀为一种民族集体无意识,由此塑造了最初的中华民族共同体意识。
中华民族在五千年历史长河中创造的璀璨文化能够绵延至今,很大程度上是依靠汉字符号体系具有的文化记忆功能。通过汉字符号的表意体系,我们能够不断唤起关于中华民族的集体记忆和情感。集体记忆再现的过程只有通过符号才会发生。与西方的表音文字体系不同,汉字符号以形载义,通过视觉直观将人的思维引向文化、哲学和价值层面,承载了中华民族共同体意识认同的集体记忆。
民族集体记忆和文化身份认同,与中华民族文化心理有着强烈的同质关系。相传仓颉造字之时,采取的原则是“远取诸物,近取诸身,仰则观象于天,俯则观法于地,观鸟兽之文与地之宜”,体现了中华民族原始先民们对人与社会关系的深切反思。钱穆在论及中华文化内涵时也指出,对整个世界文化而言,中华文化中最具价值的部分就是其追求天人合一的境界,这与近代以来西方文化中人与自然的二元对立恰恰形成了鲜明对比。中华文化中这种追求人与自然和谐共处的思维方式和价值观正是起源于汉字符号创制之时形成的原则,不仅构成了中华文化精神的核心密码,而且为世界文明的交流互鉴提供了丰富的价值源泉。
世界上任何一种语言都是它所从属的文化系统的一个组成部分,语言符号系统是所有符号系统中最重要的。在历史上四大文明古国中,只有中华文化从未中断而延续至今,其中很重要的一个原因就是汉字符号体系具有强大的生命力和影响力,它不仅将中华文化传承下来并发扬光大,而且也是中华民族共同体意识生成的意义根基。
(摘编自冯月季、高迎泽《汉字符号体系蕴含中华民族共同体意识》)
材料二:
如今,伴随着指尖触屏、敲击键盘的数字技术生活常态化,汉字书写能力的退化问题日益突出。如果仅停留于工具性层面,这种退化很容易被认为是时代发展带来的技能流失,但如果把眼光放远,从中华文化传承视角审视,这种退化流失掉的是源自民族文化基因的完满丰盈的精气神。
1899年,金石学家王懿荣发现甲骨文。“一片甲骨惊天下”,这种用刀刻写在龟甲、兽骨上的汉字,因材制宜,大小参差,牡牝相衔,展现出生命的真实性与神圣性。刻写的内容不仅包括王室宗法、占卜制度、社会构成、外交征伐等天下大事,更有衣食住行、生老病死、婚丧嫁娶等日常生活。汉字书写的源头对应着生命最真实的需求。
走进博物馆,静立在历史深处的青铜大鼎,在几千年前展开了一场人类文明史上罕见的文字书写。那些凿刀在铸模上凿出的汉字最终浇注成这些大鼎上的点睛之笔,这些大鼎上的汉字书写笔道遒劲雄美,行气疏密有致,结构严谨,气势庄重。这种以铜铸为笔、以炉火为墨的汉字书写内含源自洪荒的大力,勾勒出中华文化健康茁壮的“童年”,显示出中华文明的原生性特质。
走进山河大地,另一场规模与气象更为宏大的汉字书写同样摄人心魄。中国名山众多,依山而生,敬山为神,于是人们登山放怀,摩崖刻石。游走在高山深谷,就仿佛进入两个“世界”,一个是山川大地的自然母体,一个是汉字书写的文化母体,二者合而为一,孕育出独特的民族生命。长天阔地,莽山峻岩,在如此宏阔的空间里奏刀凿刻,书风自然开张,大起大落,结体宽博,笔力雄健,气势雄伟,既有天然的朴拙,又有雄强的骨力与威势。这些为天地立心的汉字书写,采日月精华,吸天地灵气,将大自然的神工造化与人力融合为美的创造。
图1 泰山“虫二”石刻
该石刻为清光绪年间题刻,位于泰山上万仙楼北侧。
“虫二”为“风月”去掉边框,寓意风月无边。
扬雄《法言》说“书,心画也”。凡有书写体验的人都能深切感受到,写好汉字需要澄心定志,如果心绪散乱,不可能写出好字。虞世南《笔髓论》主张“绝虑凝神,心正气和”,张怀瓘《书断》主张“清心率意,虚神静思”,要义皆在于此。《晋书·王羲之传》说其笔势飘若浮云,矫若惊龙,实则是其率真之性的自然流露。汉字书写践履中正之行,而中正是民族生命精神的重要脉络,《论语·雍也》中孔子曰:“中庸之为德也,其至矣乎”,老子持“守中”,庄子守“得中”……这些抽象的理念如不付诸被感官确认的实实在在的生命实践,终不能与生命融为一体。
(摘编自陈彩林《汉字书写蕴含生命精神》)本次展览将设置“汉字创新设计展区”,同学们一致推荐下面两幅汉字创意画作(图2、图3)参展。请结合材料说说同学们的推荐理由。
图2 图3
参考答案
1.①国家象征:是国家形象与认同的法定符号,AI翻译技术无此法定象征权威。
②文化认同:承载文化价值与精神家园,AI翻译技术无法替代传承与心灵相通。
③民族交融:是交往交流交融桥梁,AI翻译技术无法实现深度互嵌与共同体建设。
④社会赋能:支撑个人发展、社会融入与公共服务,AI翻译技术起不到支撑作用。
两篇均为紧扣新时代民族工作要求的理论文章,围绕国家通用语言文字的治理价值展开论述。材料一阐发推广普及国家通用语言文字的核心要义和实践路径,材料二分析其对各民族全方位嵌入的赋能逻辑。文章立论扎实,史论结合,逻辑清晰,兼具理论深度与现实指导意义。
【小题1】作答此题,先审题干:需结合两则材料,逐条驳斥AI成熟,无需学习通用语言文字的错误观点,对比二者本质差异。
①定位材料一第三段:通用语言文字是法定国家认同符号,等同国旗国徽;AI仅为翻译工具,不具备国家象征与法理价值。
②提取材料一第四、五段:文字承载千年文脉,学习文字能实现心灵相通、构筑精神家园;AI只能转换字面信息,无法完成文化传承与情感认同。
③结合材料二互嵌理论:通用语言打通民族壁垒,促成全方位交融;AI仅浅层转译,无法推动深度交往与共同体建设。
④依托材料二个体、社会层面价值:通用语言助力思维成长、人口流动、社区治理;AI仅辅助沟通,不能长期赋能个人与社会。
2.①“留住手艺”是基础:材料一详细记载了衡山影子戏的唱腔体系、影人制作技艺、锣鼓程式、剧目谱系等,这些“手艺”是非遗的物质载体,必须通过记录、整理、传授等方式加以保存。
②“留住人”是核心:冯骥才所说的“人”包含两层含义:一是传承人,材料一中老艺人靠口传心授延续薪火,材料二中《少年有戏》记录的“少年接过影人”正是新老传承的缩影;二是受众,材料二强调让年轻人从“旁观者”转变为“参与者”,让非遗回归“人的日常生活”。
③手艺里的“人”是灵魂:材料一揭示影子戏背后的乡土仪式功能与伦理秩序,材料二强调手艺背后“人的故事”的感染力,这正说明非遗保护的最高境界不是保存静态的技艺,而是激活动态的、活态的人的情感与精神连接。
这两则材料以衡山影子戏为核心,一叙旧一探新:前者梳理其数百年发展脉络,从技艺体系、剧目储备到文化意涵,拆解这门非遗的深厚价值;后者聚焦AI时代非遗活化命题,从人才培养、媒介融合到技术赋能,提出清晰可落地的传承方向。全文脉络清晰,既重文化挖掘,又回应时代命题,兼具厚度与现实意义。
【小题1】解题关键在于厘清“手艺”与“人”的辩证关系,并找到材料中对应的支撑。
①材料一介绍衡山影子戏的技艺体系:“二人包打包唱”的演出形式、独特的“道情腔”与“四平腔”唱腔、“七分脸”的影人造型、严谨的锣鼓经程式、丰富的剧目体系等。诸多技艺是文化瑰宝,是非遗保护的首要对象,故“留住手艺”是基础。
②冯骥才所说的“人”包含传承人和受众两层含义。材料一说过去艺人靠“口传心授”延续薪火,材料二中说“少年接过影人”是新老传承的缩影,还提及让年轻人从旁观者转变为参与者,通过进校园等活动让非遗回归人的日常生活。只有留住观众,手艺才有生命力,故“留住人”是核心。
③材料一揭示影子戏背后承载着乡土中国的仪式功能与伦理秩序,是“人”的情感慰藉;材料二强调手艺背后“人的故事”具有感染力。只有让手艺与当代人的精神需求共鸣,才能实现真正的活态传承。故手艺里的“人”是灵魂。
3.①科技是基础:为科幻提供故事资源、美学基础与理性逻辑,是科幻的现实根基;
②想象是灵魂:科幻以构建超越现实的想象世界为目标,科学想象力是其核心魅力;
③二者统一:科幻既要遵守科学思维,又要借助想象突破科学边界;
④现实价值:中国科幻仍处于初级阶段,需坚持这一核心理念。
这篇对刘慈欣的专访,紧扣中国科幻发展、创作理念、产业现状等核心议题发问,刘慈欣澄清了外界对科幻与科技关系、其个人创作的诸多误解,清晰阐发“科技为核、想象为魂”的科幻观,回应了产业困境与青年创作命题,兼具创作启发与研究价值。
题干要求:结合访谈内容,理解刘慈欣“科幻的核心理念是科技与想象”这一观点。核心任务:从访谈原文中提取“科技”“想象”在科幻中的定位、二者关系及现实意义,用原文关键句支撑观点。
锁定原文关键信息:“科技是文明生存的基础”“对科技的反思应聚焦消除负面效应,而非质疑科技本身,而消除负面效应往往仍需依赖科技进步”“会将科技作为故事资源和美学基础”“现代科学为科幻提供了丰富资源”“科幻小说中的科学是文学中的映像,需遵守科学思维”;“我的创作目标是超越现实,构建广阔的想象世界”“科学的想象力是科幻的核心魅力”“科幻的核心理念是科技与想象”“中国科幻仍处于初级阶段,需坚持这一核心理念”;“遵守科学思维,同时借助想象力突破科学边界”“现实与空灵想象的对比,能让读者对两个世界有更深感受”。
4.(1)创意的跨媒介(跨领域流动):
《西游记》从古典文学文本,跨媒介转化为1986版电视剧,又在短视频时代演变为全民共创的内容载体,实现了从文字到影视再到短视频的跨业态联结,突破了文艺形式的界限,符合“液态”特征中创意跨产业链流动的特点。
生活中,类似的还有《红楼梦》等被改编为戏曲、电影、手游等,都是创意跨媒介流动的体现。
(2)创意的跨主体互动与再生产:
《西游记》从原创的“一度创意”,发展为用户参与的“二度创意”——网友将经典角色解构为职场打工人、生活段子主角,融入现代语境进行二创,实现了个体与平台的协同互动,让IP在持续的再生产中获得新的生命力,契合“液态”特征中集群创意互动、多重参与者持续流动的特点。
生活中,如动漫《哪吒之魔童降世》的同人创作、表情包二创,都是这种跨主体创意再生产的表现。
这是一篇聚焦数字时代文艺生产的前沿学术文论,紧扣算法语境下人的主体性议题,以“创意驱动”为核心,从主体、素养、形态三个维度逐层拆解新大众文艺的生产逻辑,论证严谨、概念清晰,回应了当下文艺新变,为相关研究提供了清晰的思考框架。
第一步,审题。题干材料包含两层关键信息:《西游记》从文学到电视剧,从电视剧到短视频,跨媒介转化;用户“通过解构与二创,将古典角色融入现代语境”,属于二度创意,实现个体与平台互动。
第二步,先定位原文核心概念,找到文中“液态”特征的关键要点:创意跨领域、跨产业链流动;多重参与者互动,存在一度创意与二度创意;跨媒介叙事、持续再生产。
第三步,对应“液态”特征分角度作答:(1)紧扣创意跨媒介、跨产业链流动,结合文本中文学、影视、短视频的形态转变分析;(2)紧扣二度创意与集群互动、持续再生产,结合用户二创、IP生命力延续分析。再补充生活实例,如选取经典IP改编、同人创作、短视频二创等贴合生活的案例佐证观点。
5.①厘清古代人群遗传谱系,发现全新东亚古人群支系。
②还原远古人群亲缘关联与时空迁徙脉络。
③为东亚古人类演化、中华文明起源提供分子考古实证。
这组关于古DNA研究的科普文本逻辑清晰,层层递进:材料一梳理古DNA研究三次技术革命的发展脉络,讲清核心技术的迭代路径;材料二则转向应用价值,阐释古DNA对考古、历史学研究的跨学科赋能。文本专业晓畅,既呈现了领域进展,也点明了古DNA解码人类文明的独特作用。
【小题1】第一步,审题。本题需结合两则材料,从人群演化、迁徙交流、考古实证角度概括古DNA价值。紧扣文本信息,提取遗传谱系、人群关系、历史考证要点,分层作答,语言简洁凝练,不随意拔高拓展。
第二步,首先梳理材料中古DNA技术作用,再对应文段内容筛选关键信息。先找出该研究厘清东亚古人群遗传谱系,发现新型古老支系;接着分析可梳理不同遗址人群亲缘关联,还原远古人群迁徙路线;最后总结其为东亚人类演化、上古族群交流提供可靠分子证据。
第三步,分点整合答案,语言要精炼简洁。
6.①图画中“家”“衣食住行”等汉字,与同学们最真实的日常生活关联,能引发情感的共鸣。
②画中融入的典型物象既符合汉字的含义,形象直观,又巧妙地承载了民族的集体记忆,体现了民族文化特色。
③整体设计立足汉字以形载义的特点,大胆创新,具有独特的审美价值。
本文围绕汉字的文化内核与精神价值展开,材料一从起源、符号特质阐释汉字与民族共同体意识的关联;材料二从书写实践切入,以甲骨文、泰山石刻、书法理念为证,揭示汉字书写与生命精神、自然审美、中庸哲学的深层联结,层层递进,兼具文化溯源与现实观照。
第一步,审题。核心任务是分析“家”“衣食住行”两幅创意画的推荐理由,需要结合材料,关联汉字的特点与文化内涵。
第二步,定位原文。材料一“汉字符号以形载义,通过视觉直观将人的思维引向文化、哲学和价值层面”;材料二“汉字书写的源头对应着生命最真实的需求”;材料一“承载了中华民族共同体意识认同的集体记忆”。
第三步,分析画作。“家”字融入家庭、房屋等物象,贴合字义,关联日常生活;“衣食住行”四字分别融入衣架、饭碗、房屋、脚印等元素,直观表意,体现“以形载义”;整体设计将汉字与生活场景结合,承载集体记忆,兼具创意与文化内涵。
第四步,整合答案,从内容及情感触发、汉字特质体现、文化传播价值三个角度分点分析概括。
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