资源简介

单元名称 同是一家人
教材版本 人音版（2022版）义务教育教科书 使用年级 六年级
设计人 审核人
1.单元教学设计说明 本单元围绕“同是一家人”这一主题，精选了多首展现海峡两岸音乐同根同源、血脉相连的作品：聆听民族管弦乐《丢丢铜仔》（由台湾宜兰民谣改编）、演唱《阿里山的姑娘》（高山族民歌，领唱与合唱）、演唱《半屏山》（借一山两分表达渴望统一的情感）、欣赏管弦乐《阿里山的姑娘》（鲍元恺编曲）。并将音乐基础知识“民族管弦乐队主奏乐器音色听辨”、“二声部对唱与合唱”、“前倚音与切分节奏”、“管弦乐与民族管弦乐的对比”以及“节奏创编”融入其中。 （1）设计依据与意图： 依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中关于“感受与欣赏”、“表现”、“创造”及“音乐与相关文化”的领域要求，本单元设计旨在通过聆听、演唱、律动、创编等多元实践活动，引导学生感受宝岛台湾深厚的音乐文化底蕴，理解两岸人民同宗同源、骨肉相连的深厚情感。不同作品的组合（民族管弦乐与西洋管弦乐、独唱与合唱、原生态民歌与改编器乐）形成了丰富的听觉与体验效果，旨在培养学生的音乐感知力，激发民族认同感与祖国统一的期盼之情。同时，将“乐器音色”与“演唱形式”作为知识主线，串联起对音乐要素（节奏、音色、力度、情感）的深度感知。 （2）核心素养发展价值： 审美感知：引导学生聆听《丢丢铜仔》与管弦乐《阿里山的姑娘》，感受民族管弦乐与西洋管弦乐的不同音色魅力，能听辨二胡、柳琴、唢呐、短笛、铜管、弓弦乐器等主奏乐器，感受乐曲中委婉抒情与热烈欢快的音乐情绪。 艺术表现：能够用自然、圆润的声音演唱《阿里山的姑娘》和《半屏山》，掌握领唱、合唱、对唱等演唱形式；能用深情的声音表现《半屏山》中对祖国统一的期盼之情。 创意实践：能够运用教材提供的节奏型进行二声部对唱的音准填空；能够根据教材的提示，找出“X XX”、“XXX”、“X X X”节奏，并以此创编八小节节奏。 文化理解：了解台湾的地理风貌、高山族的文化风情及民歌特点，理解“两岸情深、同是一家人”的文化内涵，增强民族认同感与家国情怀。
2.单元教材与学情分析 （1）单元教材内容与整合分析 本单元将多首作品、音乐知识与实践活动形成一个由浅入深、螺旋上升的教学整体。 《丢丢铜仔》（民族管弦乐欣赏）：由指挥家赵咏山根据台湾宜兰民谣改编，二段式结构，快速、明朗地。乐曲生动活泼，全曲充满律动的趣味。作为单元起始课，通过主奏乐器二胡、柳琴、唢呐的音色听辨，为后续深入感受管弦乐色彩做铺垫。 《半屏山》（演唱）：1=E，2/4拍。歌曲借一山两分、山水相连的自然景观，寄托了海峡两岸人民渴望祖国统一的思想情感。旋律婉转起伏，节奏平稳中略带顿挫，运用了前倚音、切分音和前八后十六等节奏。找出“X XX”、“XXX”、“X X X”节奏并创编八小节，以及设计多种演唱形式。 《阿里山的姑娘》（演唱）：1=E，4/4拍，缓慢地。台湾高山族民歌，又名《高山青》，流传甚广。歌曲采用领唱、合唱的形式，曲调优美亲切，具有鲜明的高山族音乐风情。教材第50页还专门设置了“对唱、节奏练习与声部音高填空”的创编练习。 管弦乐《阿里山的姑娘》（欣赏）：鲍元恺编写，1=F，快板。经典旋律由各种乐器声部轮流奏出，音色由幼细到柔和，再到深厚，首尾热烈狂放。旨在让学生通过与民歌版对比聆听，深入探究西洋管弦乐如何表现中国民歌的韵味，感受乐器音色的多层次变化。 （2）不同学段相关内容的关联 学生在之前已经接触过《一只鸟仔》、《摇船调》、《外婆的澎湖湾》等以台湾为背景的歌曲，对宝岛台湾的音乐文化有了一定的感性认识。本单元在此基础上，将感性认识提升至“民族调式的感受”、“管弦乐与民族管弦乐的对比”以及“多声部对唱与伴唱”的实践层面；并深入探究“两岸同根同源”的文化内涵，为后续初中阶段的中国民族音乐体系学习打下基础。 （3）学情分析 知基础：六年级学生对于音乐体裁（如民族管弦乐、管弦乐）、乐器音色已有一定的辨析能力，识谱能力较为成熟。 歌唱技能：六年级学生由于年龄增长，在音乐表现上有时会显得含蓄内敛。他们演唱抒情歌曲时能较好地把握情感，但在复杂的二声部“对唱”与“伴唱”配合中需要加强引导。 心理特征：学生对于有故事背景和地域色彩的音乐具有探索欲。他们更倾向于通过律动、欣赏视频、对比分析和参与节奏创编等活动，来主动构建对音乐的理解，规避枯燥的说教。
3.单元学习目标与重点、难点 （1）单元学习目标 A.审美感知：聆听《丢丢铜仔》与管弦乐《阿里山的姑娘》，感受民族管弦乐与西洋管弦乐的不同色彩与情绪，初步建立对“主奏乐器音色”的听辨能力。 B.艺术表现：能用深情、自然、圆润的声音演唱《阿里山的姑娘》和《半屏山》，掌握领唱、合唱的演唱形式；能用深情的声音表现《半屏山》中对祖国统一的期盼，并与他人合作完成二声部对唱练习。 C.创意实践：通过教材提示的节奏型与音高填空创编，掌握简单的“对唱与合唱”；能够根据《半屏山》的节奏特点，找出指定的三种节奏型，创编八小节节奏。 D.文化理解：认识民族管弦乐中的主奏乐器（二胡、柳琴、唢呐）音色；了解台湾民歌与高山族音乐文化，深刻理解“同是一家人”的文化内核，增强对祖国统一的情感认同。 （2）单元学习重点： A.用深情、自然的声音演唱两首歌曲，把握抒情与欢快的不同音乐情绪；初步尝试并配合二声部对唱与合唱。 B.感受与分辨《丢丢铜仔》与管弦乐《阿里山的姑娘》中不同乐器的音色，正确填写乐曲的结构与主奏乐器。 （3）单元学习难点： A.《半屏山》中前倚音、切分音、休止符的准确演唱，以及歌曲情绪的深度把握。 B. 二声部“对唱”中的音准填空及《阿里山的姑娘》合唱声部的音准与节奏配合。 C. 能够通过音乐要素（速度、力度、主奏乐器）准确完成乐曲结构图的排序和管弦乐段落主奏乐器的听辨填写。
4.单元评价任务 （1）评价方式 A.课堂随“行”评价：在每课时的导入、新授、练习环节，教师通过观察学生的发声状态、合唱的整齐度、聆听的专注度、律动的协调度，给予即时的口头肯定与指导。 B.多角度评价相结合（自评、互评、师评）：设置“单元音乐成长档案”量标评价表，采用星级或表情符号记录学生的表现。评价维度涵盖：欣赏专注度、演唱的音准与力度、节奏与主奏乐器听辨的准确性、合作表现情况。 C.终结性评价：以“同是一家人”班级音乐会的形式呈现，学生选择本单元最喜欢的一首作品进行展示（如演唱、对唱或乐器音色模仿），结合自评、互评、师评获得最终综合评定。 （2）评价表格 评价目标评价方式评价标准评价主体1.能专注聆听，感受《丢丢铜仔》与管弦乐《阿里山的姑娘》的情感，辨别主奏乐器音色与曲式结构。表现性评价优秀：能安静投入聆听，准确辨别二胡、柳琴、唢呐、短笛、铜管等音色，正确填写乐曲结构与主奏乐器。
良好：能认真聆听，大部分时间能跟上主题旋律，能简单描述主题形象。
合格：在提示和帮助下，能完成聆听任务和填空。
仍需努力：聆听不专注，无法辨别主题与音色。自评
师评2.能用深情、自然的声音演唱歌曲，配合二声部对唱与伴唱。表现性评价优秀：音准节奏准确，二声部配合默契，情绪饱满，领唱与合唱衔接自然，咬字吐字清晰。
良好：音准节奏基本准确，能较好地表达歌曲情感。
合格：在老师或同伴伴奏帮助下能完整演唱，音准有少量瑕疵。
仍需努力：音准或节奏错误较多，无法独立完成二声部配合。自评
互评
师评3.能掌握节奏创编，能完成二声部对唱的音准填空。纸笔/创编评价优秀：能准确完成节奏创编，能准确在《阿里山的姑娘》谱例中填写相应声部的音高。
良好：能完成节奏创编与音高填空。
合格：在提示下能完成练习。
仍需努力：无法完成或表达不清。师评4.能参与小组合作，根据音乐片段进行综合性表演。表现性评价优秀：角色分配合理，动作与音乐情绪高度契合，配合默契，有创意，舞台表现力强。
良好：能完整展示，基本与音乐同步，有一定表现力。
合格：能参与合作，但动作略显生疏或与音乐脱节。
仍需努力：不愿参与或无法跟上音乐节奏。自评
互评
5.单元整体教学计划
学习单元学习资源 （1）课前资源： A. 观看阿里山、日月潭等台湾著名景点的风光视频或台湾原住民（高山族）风情短片，初步感受宝岛台湾的自然之美与人文风貌。 B. 借助音乐APP，课前预习聆听《丢丢铜仔》、《阿里山的姑娘》歌曲版与管弦乐版片段，初步感知旋律与音色的差异。 C. 了解“半屏山”的传说故事，丰富对“同是一家人”主题的情感认知。 （2）课堂资源： A. 歌曲范唱与伴奏音频（含《阿里山的姑娘》领唱与合唱及管弦乐原版音频、《半屏山》范唱与伴奏）。 B. 多媒体课件：包含民族管弦乐与西洋管弦乐乐器音色展示视频、台湾及阿里山风光图文资料、《丢丢铜仔》曲式结构图、《半屏山》节奏创编图谱。 C. 用于节奏创编与伴奏的打击乐器（如沙锤、双响筒、碰铃等，如条件有限可用拍手、拍腿或课桌代替）。 （3）课后资源： A. 课后演唱作业：在家中将《半屏山》或《阿里山的姑娘》唱给家人听，并尝试与家人合作进行简单的对唱或合唱练习。 B. 拓展活动：回家后，尝试收集更多以两岸亲情或祖国统一为主题的歌曲、文学作品，在下节课与同学们分享。

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