资源简介

让教学更有效
花城版音乐二年级下册
第一单元
芬芳茉莉
目 录
01 本课目标 02 新课导入
03 新知讲解 04 课堂拓展与展示
05 课堂练习 06 课堂总结
核心素养目标
(一)审美感知
能听辨主题①与主题②的调式、速度、织体差异，感受不同变奏带来的情绪变化。体会钢琴演奏中
“优美地”与“明快地”的审美对比，提升对器乐作品音色与情感的敏感度。
(二)艺术表现
能跟随主题旋律哼唱，用体态律动表现不同主题的速度与节奏特点。 能通过模仿钢琴伴奏音型（如琶
音、分解和弦），感受器乐织体的表现力。
(三)创意实践
小组合作，为主题①设计简单的打击乐器伴奏方案，探索不同音色与旋律的融合效果，尝试用绘画或
文字描述音乐带来的画面感，表达对作品的个性化理解。
(四)文化理解
了解《茉莉花》从民歌到钢琴幻想曲的演变历程，认识传统音乐在当代创作中的传承与创新。理解不
同地域《茉莉花》的风格差异，感受中国民间音乐的多样性与生命力，增强文化自信。
新课导入
我们之前学过不同版本的《茉莉花》合
唱与独唱，谁能哼唱一句最熟悉的旋律？
今天我们要听的《“茉莉花”幻想
曲》，是用乐器演奏的，而且作曲家对
《茉莉花》的旋律做了很多有趣的变化。
大家猜猜，器乐版的《茉莉花》
会和我们之前唱的有什么不一样？
接下来就让我们一起走进这首《“茉莉花”幻
想曲》，听听作曲家到底给我们带来了怎样的惊
喜。
“茉莉花”幻想曲
新知讲解
完整聆听
1.听完后说说它和我们之前学的《茉莉
花》有什么不同？
2.用什么乐器伴奏的？
这首作品是“幻想曲”，
是一首钢琴独奏曲，旋律就是
在原有旋律基础上做了自由的
变化和发展。
你们了解钢琴吗？
钢琴是一种键盘乐器，被誉为
“乐器之王”，钢琴的音域宽广，
标准的88键，能够演奏出从低沉
浑厚到清亮高亢的丰富音色。从
结构上划分，钢琴主要分为三角
钢琴与立式钢琴两类。
《“茉莉花”幻想曲》是作曲家储望华以中国经典民歌《茉莉花》为素材创作的钢
琴独奏曲。作品保留了原民歌婉转细腻的旋律内核，通过转调、变奏、织体变化等钢
琴创作手法，将质朴的民间小调拓展为兼具民族韵味与钢琴艺术表现力的器乐作品。
再次聆听歌曲，感受歌曲的曲式结构有什么特点？
作品为变奏曲式结构，下面我们分段欣赏
请大家聆听主题①，注意它的速度和调号（1=A，慢板），
说说这段旋律给你什么感受？
很温柔，和江南版《茉莉花》的感觉一样，钢琴的声音很柔美。
观察曲谱，主题①的伴奏是简单的和弦，这种伴奏方式让旋律更突出，
就像在轻声诉说。大家跟着琴哼唱主题①，感受它的优美线条。
接下来我们听主题②，调号变成了1=C，速度也更快了（中板）。
对比主题①，它的节奏和旋律有什么变化？
节奏更密集了，比如出现了很多快速的十六分音符，感觉更活泼！
主题②融入了北方《茉莉花》的明快风格，钢琴伴奏也用了更动感的音
型。大家用拍手模仿主题②的节奏，感受它的活力。
1.为什么作曲家要把同一个《茉莉花》主
题做成不同的变奏？
2.这体现了怎样的创作思路？
作曲家通过“变奏”的手法，
让传统民歌在钢琴上焕发了新的
生命力，这就是“传承与创新”
的魅力。
除了钢琴版，《茉莉花》还被
改编成了交响乐、合唱等多种形
式。
大家想想，为什么这首民歌能
成为中国文化的代表？
《茉莉花》不仅是一首民歌，
更是一张中国文化的名片。希望大家以后
能更多地关注我们的民族音乐，让它走向
更广阔的世界。
课堂展示
下面请同学上台用声势动作和
律动的方法表现歌曲
课堂拓展
通过欣赏和学习，说一说你这节课
有什么感受和想法？
课堂练习
（一）填空题
1.《“茉莉花”幻想曲》的曲作者是______，作品采用______曲式结构。
2.主题①的调号是______，速度为______；主题②的调号是______，速度为______。
（二）选择题
1.下列关于《“茉莉花”幻想曲》的描述，正确的是（ ）
A.是一首声乐作品 B.采用江苏版《茉莉花》旋律 C.通过变奏手法展现传统与创新的融合
2.主题②与主题①相比，主要变化不包括（ ）
A.调式改变 B.速度加快 C.旋律完全原创
参考答案
填空题1.储望华；变奏曲式 2.1=A；慢板（ =60）；1=C；中板（ =92）
选择题1.C 2.C
课堂总结
《“茉莉花”幻想曲》
钢琴独奏 储望华
感谢同学们，我
们下节课再见!(共32张PPT)
欢迎同学们来到音乐课堂
让教学更有效
花城版音乐二年级下册
第一单元
芬芳茉莉
01
本课目标
02
新课导入
03
新知讲解
04
课堂拓展与展示
05
课堂练习
06
课堂总结
目 录
(一)审美感知
能听辨主题①与主题②的调式、速度、织体差异，感受不同变奏带来的情绪变化。体会钢琴演奏中“优美地”与“明快地”的审美对比，提升对器乐作品音色与情感的敏感度。
(二)艺术表现
能跟随主题旋律哼唱，用体态律动表现不同主题的速度与节奏特点。 能通过模仿钢琴伴奏音型（如琶音、分解和弦），感受器乐织体的表现力。
(三)创意实践
小组合作，为主题①设计简单的打击乐器伴奏方案，探索不同音色与旋律的融合效果，尝试用绘画或文字描述音乐带来的画面感，表达对作品的个性化理解。
(四)文化理解
了解《茉莉花》从民歌到钢琴幻想曲的演变历程，认识传统音乐在当代创作中的传承与创新。理解不同地域《茉莉花》的风格差异，感受中国民间音乐的多样性与生命力，增强文化自信。
核心素养目标
新课导入
我们之前学过不同版本的《茉莉花》合唱与独唱，谁能哼唱一句最熟悉的旋律？
今天我们要听的《“茉莉花”幻想曲》，是用乐器演奏的，而且作曲家对《茉莉花》的旋律做了很多有趣的变化。
大家猜猜，器乐版的《茉莉花》会和我们之前唱的有什么不一样？
接下来就让我们一起走进这首《“茉莉花”幻想曲》，听听作曲家到底给我们带来了怎样的惊喜。
“茉莉花”幻想曲
新知讲解
完整聆听
1.听完后说说它和我们之前学的《茉莉花》有什么不同？
2.用什么乐器伴奏的？
这首作品是“幻想曲”，是一首钢琴独奏曲，旋律就是在原有旋律基础上做了自由的变化和发展。
你们了解钢琴吗？
钢琴是一种键盘乐器，被誉为“乐器之王”，钢琴的音域宽广，标准的88键，能够演奏出从低沉浑厚到清亮高亢的丰富音色。从结构上划分，钢琴主要分为三角钢琴与立式钢琴两类。
《“茉莉花”幻想曲》是作曲家储望华以中国经典民歌《茉莉花》为素材创作的钢琴独奏曲。作品保留了原民歌婉转细腻的旋律内核，通过转调、变奏、织体变化等钢琴创作手法，将质朴的民间小调拓展为兼具民族韵味与钢琴艺术表现力的器乐作品。
再次聆听歌曲，感受歌曲的曲式结构有什么特点？
作品为变奏曲式结构，下面我们分段欣赏
请大家聆听主题①，注意它的速度和调号（1=A，慢板），说说这段旋律给你什么感受？
很温柔，和江南版《茉莉花》的感觉一样，钢琴的声音很柔美。
观察曲谱，主题①的伴奏是简单的和弦，这种伴奏方式让旋律更突出，就像在轻声诉说。大家跟着琴哼唱主题①，感受它的优美线条。
接下来我们听主题②，调号变成了1=C，速度也更快了（中板）。
对比主题①，它的节奏和旋律有什么变化？
节奏更密集了，比如出现了很多快速的十六分音符，感觉更活泼！
主题②融入了北方《茉莉花》的明快风格，钢琴伴奏也用了更动感的音型。大家用拍手模仿主题②的节奏，感受它的活力。
1.为什么作曲家要把同一个《茉莉花》主题做成不同的变奏？
2.这体现了怎样的创作思路？
作曲家通过“变奏”的手法，让传统民歌在钢琴上焕发了新的生命力，这就是“传承与创新”的魅力。
除了钢琴版，《茉莉花》还被改编成了交响乐、合唱等多种形式。
大家想想，为什么这首民歌能成为中国文化的代表？
《茉莉花》不仅是一首民歌，
更是一张中国文化的名片。希望大家以后
能更多地关注我们的民族音乐，让它走向
更广阔的世界。
课堂展示
下面请同学上台用声势动作和律动的方法表现歌曲
课堂拓展
通过欣赏和学习，说一说你这节课有什么感受和想法？
课堂练习
（一）填空题
1.《“茉莉花”幻想曲》的曲作者是______，作品采用______曲式结构。
2.主题①的调号是______，速度为______；主题②的调号是______，速度为______。
（二）选择题
1.下列关于《“茉莉花”幻想曲》的描述，正确的是（ ）
A.是一首声乐作品 B.采用江苏版《茉莉花》旋律 C.通过变奏手法展现传统与创新的融合
2.主题②与主题①相比，主要变化不包括（ ）
A.调式改变 B.速度加快 C.旋律完全原创
参考答案
填空题1.储望华；变奏曲式 2.1=A；慢板（ =60）；1=C；中板（ =92）
选择题1.C 2.C

课堂总结
《“茉莉花”幻想曲》
钢琴独奏 储望华

感谢同学们，我们下节课再见!中小学教育资源及组卷应用平台
课堂教学设计
【课型】
欣赏课型
【教学内容】
人音版六年级上册第一单元《芬芳茉莉》第4课时《“茉莉花”幻想曲》。
【教材分析】
《“茉莉花”幻想曲》是人音版六年级上册第一单元《芬芳茉莉》第4课时欣赏课。《“茉莉花”幻想曲》是作曲家储望华以中国经典民歌《茉莉花》为素材创作的钢琴独奏曲。作品保留了原民歌婉转细腻的旋律内核，通过转调、变奏、织体变化等钢琴创作手法，将质朴的民间小调拓展为兼具民族韵味与钢琴艺术表现力的器乐作品。全曲包含多个主题变奏，其中主题①基于江苏版《茉莉花》旋律，主题②融入了其他地域《茉莉花》的音乐元素，既展现了原作的文化底蕴，又通过幻想性的创作赋予作品新的艺术生命力，是中小学音乐欣赏课中连接传统民歌与器乐创作的经典范例。
【学情分析】
六年级学生已具备基础的旋律听辨与情绪感知能力，对《茉莉花》的民歌主题较为熟悉，但对“幻想曲”“变奏曲式”等器乐创作概念接触较少。他们正处于从具象到抽象思维过渡的阶段，对“音乐素材变奏”的理解需要直观引导。此前学生多以声乐作品学习为主，对钢琴织体、调式变化的听觉敏感度有待提升，且对“传统音乐创新”的文化认知较为表面。本节课需通过对比聆听、互动体验，帮助学生建立“主题—变奏”的音乐逻辑，同时结合文化探究深化对民族音乐传承的理解。
【教学目标】
以2022年版义务教育《艺术课程标准》新颁布的课程目标为依据，围绕培养学生核心素养，注重体现课程性质，重点反映课程理念，我们确立本节课的目标：
(一)审美感知
能听辨主题①与主题②的调式、速度、织体差异，感受不同变奏带来的情绪变化。体会钢琴演奏中“优美地”与“明快地”的审美对比，提升对器乐作品音色与情感的敏感度。
(二)艺术表现
能跟随主题旋律哼唱，用体态律动表现不同主题的速度与节奏特点。 能通过模仿钢琴伴奏音型（如琶音、分解和弦），感受器乐织体的表现力。
(三)创意实践
小组合作，为主题①设计简单的打击乐器伴奏方案，探索不同音色与旋律的融合效果，尝试用绘画或文字描述音乐带来的画面感，表达对作品的个性化理解。
（四）文化理解
了解《茉莉花》从民歌到钢琴幻想曲的演变历程，认识传统音乐在当代创作中的传承与创新。理解不同地域《茉莉花》的风格差异，感受中国民间音乐的多样性与生命力，增强文化自信。
【教学重难点】
(一)教学重点
1.对比聆听主题①与主题②，准确说出速度、调式、织体的差异。
2.理解“幻想曲”的创作特点，感受传统民歌与现代器乐创作的融合。
(二)教学难点
1.听辨主题在变奏中的发展脉络，分析钢琴伴奏织体对情绪表达的作用。
2.理解作品“传承与创新”的文化内涵，体会传统音乐的当代价值。
【教学准备】
多媒体、钢琴
【教学过程】
一．问题导入
教师：同学们，我们之前学过不同版本的《茉莉花》合唱与独唱，谁能哼唱一句最熟悉的旋律？
预设：（哼唱）“好一朵美丽的茉莉花……”
教师：唱得真好！今天我们要听的《“茉莉花”幻想曲》，是用乐器演奏的，而且作曲家对《茉莉花》的旋律做了很多有趣的变化。大家猜猜，器乐版的《茉莉花》会和我们之前唱的有什么不一样？
预设1：可能会有更多的音符，听起来更华丽！
预设2：速度可能会变快，还有不同的伴奏！
教师：大家的猜想非常有创意！接下来就让我们一起走进这首《“茉莉花”幻想曲》，听听作曲家到底给我们带来了怎样的惊喜
（书写板书《“茉莉花”幻想曲》）
【设计意图：通过提问激发学生学习的兴趣，让同学们对于本节课有一个预热的感觉，为后续引出主题奠定基础】
二、师生互动，走进音乐
(一)聆听音乐，感受情绪
教师：首先请大家完整聆听《“茉莉花”幻想曲》，听完后说说它和我们之前学的《茉莉花》有什么不同？用什么乐器伴奏的？
预设：用钢琴演奏，速度一会儿慢一会儿快，旋律好像变了又好像没变！
教师：没错！这首作品是“幻想曲”，是一首钢琴独奏曲，旋律就是在原有旋律基础上做了自由的变化和发展。你们了解钢琴吗？
预设：回答问题
教师：钢琴是一种键盘乐器，被誉为“乐器之王”，钢琴的音域宽广，标准的88键，能够演奏出从低沉浑厚到清亮高亢的丰富音色。从结构上划分，钢琴主要分为三角钢琴与立式钢琴两类。
我们先来聚焦第一部分——主题①。
教师：《“茉莉花”幻想曲》是作曲家储望华以中国经典民歌《茉莉花》为素材创作的钢琴独奏曲。作品保留了原民歌婉转细腻的旋律内核，通过转调、变奏、织体变化等钢琴创作手法，将质朴的民间小调拓展为兼具民族韵味与钢琴艺术表现力的器乐作品。
再次聆听歌曲，感受歌曲的曲式结构有什么特点？
预设：聆听音乐并回答问题
教师：作品为变奏曲式结构，下面我们分段欣赏
【设计意图：通过聆听提问激发学生学习音乐的兴趣，通过初步的聆听对音乐的情绪、速度建立初步的认知，为后续的教唱奠定基础】
(二)分析音乐，表现音乐
教师：请大家聆听主题①，注意它的速度和调号（1=A，慢板），说说这段旋律给你什么感受？
预设：很温柔，和江南版《茉莉花》的感觉一样，钢琴的声音很柔美。
教师：观察曲谱，主题①的伴奏是简单的和弦，这种伴奏方式让旋律更突出，就像在轻声诉说。大家跟着琴哼唱主题①，感受它的优美线条。 （学生哼唱主题①）
预设：哼唱
教师：接下来我们听主题②，调号变成了1=C，速度也更快了（中板）。对比主题①，它的节奏和旋律有什么变化？
预设：节奏更密集了，比如出现了很多快速的十六分音符，感觉更活泼！
教师：非常棒！主题②融入了北方《茉莉花》的明快风格，钢琴伴奏也用了更动感的音型。大家用拍手模仿主题②的节奏，感受它的活力。 （学生拍手模仿节奏）
预设：做声势动作
教师：为什么作曲家要把同一个《茉莉花》主题做成不同的变奏？这体现了怎样的创作思路？
预设1：让音乐更丰富，更好听！
预设2：把不同地方的《茉莉花》都融合在一起，展示中国音乐的多样！
教师：总结得太到位了！作曲家通过“变奏”的手法，让传统民歌在钢琴上焕发了新的生命力，这就是“传承与创新”的魅力。
教师：除了钢琴版，《茉莉花》还被改编成了交响乐、合唱等多种形式。大家想想，为什么这首民歌能成为中国文化的代表？
预设：旋律好听，全世界都能听懂，而且代表了中国人的温柔和含蓄！
教师：没错！《茉莉花》不仅是一首民歌，更是一张中国文化的名片。希望大家以后能更多地关注我们的民族音乐，让它走向更广阔的世界。
【设计意图：通过感受、学唱音乐，体验音乐表现的意境和情感，培养学生对于音乐情感的理解能力和表现能力。】
三、精彩演绎，自由发挥
教师：下面请同学上台用声势动作和律动的方法表现音乐。
预设：表现音乐
【设计意图：通过上台表演，锻炼学生的心理素质，让同学们体会舞台的乐趣，让同学们充分发挥自己的想象力和创新能力，让歌声、语言、动作充分融入歌曲当中，让音乐教学面对全体学生，让全体学生都参与到教学当中来。】
四、拓展思路，开阔视野
教师：下面我们欣赏一段视频
预设：欣赏
教师：通过欣赏，你有什么感受和想法？
预设：回答问题
【设计意图：体会歌曲传达的乐观生活态度，理解音乐作为文化载体，在不同地域和群体中传递幸福情感的共通性。】
五、结语
教师引导学生谈谈本节课的收获，教师总结。
六、课堂小结（或教学反思）
本节课以“变奏”为核心，通过对比聆听、互动体验，引导学生感受《“茉莉花”幻想曲》的艺术魅力与文化内涵。学生在主题对比中建立了“速度—调式—织体”的听觉分析逻辑，对“传统音乐创新”的理解也更为深入。但在难点突破上，部分学生对“变奏曲式”的结构逻辑仍需强化，后续可增加主题动机的模唱与变奏设计练习，帮助学生更直观地理解创作手法。此外，文化拓展环节可补充《茉莉花》在国际舞台的演出案例，进一步增强学生的文化自信。整体而言，课堂达成了预设目标，但在器乐织体的听觉分析与文化深度挖掘上仍有提升空间，需进一步优化教学环节，让学生在欣赏中真正体会传统音乐的当代价值。
七、课堂练习
（一）填空题
1.《“茉莉花”幻想曲》的曲作者是______，作品采用______曲式结构。
2.主题①的调号是______，速度为______；主题②的调号是______，速度为______。
（二）选择题
1.下列关于《“茉莉花”幻想曲》的描述，正确的是（ ）
A.是一首声乐作品
B.仅采用江苏版《茉莉花》旋律
C.通过变奏手法展现传统与创新的融合
2.主题②与主题①相比，主要变化不包括（ ）
A.调式改变
B.速度加快
C.旋律完全原创
参考答案
填空题1.储望华；变奏曲式 2.1=A；慢板（ =60）；1=C；中板（ =92）
选择题1.C 2.C
【板书设计】
《“茉莉花”幻想曲》
钢琴独奏 储望华
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页）
21世纪教育网(www.21cnjy.com)

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