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第2课《墨彩绽放》教学设计
课题 墨彩绽放 单元 第二单元 学科 美术 年级 五年级上
教材分析 本节课属于小学美术中国画创意学习模块，是传统水墨绘画的拓展创新课程。教材以泼墨、泼彩技法为核心，打破传统工笔、写意绘画的严谨范式，侧重水墨与色彩的随性融合、自然晕染效果，贴合小学高段创意美术教学导向。课程衔接低年级水墨基础认知，衔接高年级国画创意创作学习内容，既传承中国传统水墨艺术文化，又注重创意表达。
2022新课标要求 本课立足审美感知、艺术表现、文化理解和创意实践四个核心素养。引导学生认识泼墨、泼彩传统国画技法，感知水墨与色彩交融的艺术美感，了解传统水墨艺术特色。通过动手体验泼洒、晕染等技法，掌握基础创作方法，能自主完成泼彩创意作品。鼓励学生结合想象个性化创作，培养创意实践能力。渗透中华传统书画文化，增强学生民族文化自信，提升对传统国画艺术的审美感知与文化认同。
学习目标与核心素养 1.艺术表现：熟练掌握泼、洒、晕、染等泼墨泼彩基础技法，学会控制水分、墨色、色彩的浓淡变化。2.创意实践：在实操过程中大胆尝试不同的泼色方式、色彩搭配，主动探索新的画面效果，自主构思作品主题。3.审美感知：通过观察泼墨泼彩画作品、赏析名家画作，感知国画色墨交融、虚实相生、自然写意的独特美感。文化理解：知晓“墨分五色”“留白写意”等中国传统美术理念，感受中国山水画寄情山水、崇尚自然的文化内涵。
学情分析 五年级学生已具备基础的美术审美和动手创作能力，低年级接触过简单的水墨绘画、色彩搭配知识，对毛笔、宣纸、颜料等画材有初步认知。该年龄段学生好奇心强、想象力丰富，喜欢自由随性的创作方式，相较于刻板的写实绘画，对泼墨泼彩这种随机性、趣味性强的技法兴趣浓厚。但学生对水墨浓淡、干湿、晕染的把控能力较弱，难以精准预判泼洒效果，创作时容易出现墨色杂乱、色彩堆砌、画面没有主次的问题。
重点 认识泼墨、泼彩画的艺术特点，理解水墨干湿、浓淡的变化规律。熟练掌握泼墨、泼彩的基础技法，能够运用泼洒、晕染、流淌等方式，搭配色彩完成构图完整。
难点 精准把控墨色与色彩的比例、干湿程度，灵活控制泼洒力度和范围。用水墨自然流淌的随机性，结合自身创意构思调整画面。
材料准备 生宣纸、毛笔、墨汁、国画颜料、调色盘、清水桶、吸水纸巾、画板。
教学过程
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图
导入新课 1.观看视频。2.泼墨与泼彩是中国画的一种表现技法，也是画家探寻意象表达的一种方式，因超脱对客观对象细节描绘的束缚，能让彩墨随心而动、随情而变。你能用泼彩的方式创作一幅水墨画吗？（出示图片） 观看视频与实景图，感受水墨画中的水墨意境。 激发色彩探究兴趣，初步感知和谐之美，明确本课学习方向。
讲授新课 一、艺术欣赏 小知识泼墨法是将墨挥洒在纸或绢上。 泼彩法是在泼墨的基础上，将彩墨重叠泼洒，营造似真似幻的造型和意境。 泼墨法与泼彩法的墨彩如泼出，画面气势奔放。小知识宣纸是我国独有的传统国画专用纸张，原产地安徽宣城，国画、书法创作大多会使用它，泼墨、泼彩画更是离不开宣纸。宣纸极易吸水渲染（最关键）生宣纸纤维疏松，墨和颜料碰到纸面会快速向四周散开、渗透，晕开的模糊边缘；韧性强，反复叠加涂色不容易破损；保存时间久，画作长年存放不易发黄变脆；分生宣、熟宣：泼画只用生宣，熟宣不吸水，没法做出渲染效果。任务一：了解泼墨、泼彩画。张大千（1899-1983）是泼墨、泼彩画的先驱人物。《长江万里图卷》墨彩飘逸，笔墨苍疏，墨与色在流动中形成山川、河流，与云雾、江船相映成趣。（出示照片）此画构图借鉴了古人山水画的长卷式构图特点，画面延展长、容量大，展现了恢宏的气势。色彩融合了传统青绿山水的厚重浓丽，墨彩在画面上晕染流动、渲染重叠，形成新颖现代的绘画风格。二、感知体验任务二：体验泼墨、泼彩技法。尝试采用泼、画结合的方法进行练习，细心观察，找一找墨色的微妙变化。建议选择大号毛笔，用侧锋，水分要饱满。体验：泼墨与泼彩1. 从泼到破。 侧锋用笔，调好淡墨画在宣纸上，然后调浓墨画在未干的淡墨上。2. 从画到印。 用笔泼墨，然后用纸板蘸上 墨，印在画面上，会产生山石肌 理的变化。3. 从滴到洒。 用毛笔调淡墨或浓墨滴洒在宣纸上，会产生意想不到的变化。4. 从墨到彩。 用大笔调浓墨画在宣纸上，然 后调石绿或石青、朱砂等色，点画 在浓墨上。出示图片控水控墨是关键：清水、墨汁、颜料的水分不能太多，否则画面会糊成一团；水分太少，无法形成自然晕染效果，练习时少量多次添加。掌握正确作画顺序：遵循“先墨后彩、先浅后深”的原则，先铺淡墨、淡色，再叠加浓墨、重色，避免深色覆盖浅色，丢失画面层次。保持画面整洁耐心：泼洒时动作轻柔稳定，不要大幅度晃动纸张；画面出现多余水渍不要慌张，可自然风干，不要用纸巾大力擦拭，破坏肌理。三、创想实践任务三：创作一幅泼彩作品。先观察水与墨、水与彩产生的变化，再考虑画哪种具体形象。第一步：从无形到有形第二步：从有形到突破。先简单画出山形、树木和房屋，然后利用墨彩在画面上渲染重叠，以突破原有的山形，让墨彩在流动中绽放。（出示图片）观看视频四、活动拓展用泼墨、泼彩的方法创作出更多富有诗意的作品，体验彩墨绽放出的艺术魅力。（出示图片）学生作品1.基础技法拓展2.泼墨VS泼彩五、奇思妙想结合本课学习的水墨技巧，制作一个学习用品类的文创作品，运用泼墨、泼彩的技法进行渲染和装饰。 学习小知识。完成艺术欣赏。完成感知体验，体验泼墨、泼彩技法。完成创想实践内容。完成活动拓展和奇思妙想内容。 引导学生初步认识泼墨法和泼彩法技巧，为学习本课内容打下基础。结合名作感受中国画的魅力，并且了解泼墨、泼彩画的特点，培养审美感知能力。图文教学引导学生体验泼墨、泼彩技法，更好地理解和感受泼墨、泼彩技法的特点和区别。在老师的引导下，运用本课所学知识内容完成泼彩画创作，提升学生的创意实践能力和绘画能力。拓展创作形式，锻炼艺术表现与创意力。考查学生对本课知识点的掌握情况，提升动手能力，突破表现重难点。
课堂练习 一、选择题1.最适合制作泼墨泼彩效果的宣纸是（ ） A. 熟宣纸 B. 生宣纸 C. 卡纸2.国画中“墨分五色”不包括以下哪种（ ） A. 焦墨 B. 淡墨 C. 亮墨3.泼彩画的核心特点是（ ） A. 线条精细工整 B. 色墨自然交融 C. 完全没有层次答案：B、C、B二、判断题1. 泼墨泼彩画每一幅的纹理都是独一无二的。（ ）2.作画时水分越多，画面效果越好。（ ）3.张大千是著名的泼彩画国画大师。（ ）4.泼彩画只能画山水风景，不能创意创作。（ ）5.先铺淡色、淡墨，再叠加重色浓墨，画面层次更丰富。（ ）答案：V、X、V、X、V 完成课堂练习。 巩固课堂知识。
课堂评价 趣味评价体系表——“墨彩绽放”成长记 完成本次课的自我评价。 建立自主评价意识，梳理学习收获，完善创作审美认知。
课堂小结 本节课我们认识了中国传统泼墨、泼彩国画艺术，了解了其随性自然、意境悠远的艺术特点，学习并体验了泼洒、晕染、流淌等核心技法。同学们积极动手实践，大胆尝试墨色与色彩的搭配，借助水墨的自然肌理完成了创意泼彩作品。课堂上大家充分感受到了传统水墨艺术的独特魅力，发挥了自身的想象力和创造力。同时我们也发现，水墨把控需要耐心练习，画面构图和色彩搭配仍有提升空间。希望大家课后继续探索水墨技法，传承传统国画艺术，在自由创作中感受国风艺术的独特韵味。 进行课堂小结。 梳理知识体系，深化色彩和谐认知，衔接生活审美应用。
课后作业 搜集1张张大千泼彩画作品，简单观察画面的色彩和墨色特点，下次课堂分享自己的发现。观察生活中的自然景色（晚霞、山林、云雾、花海），结合课堂所学，创作一幅主题明确的泼彩风景作品。 完成课后作业。 延伸课堂学习，联结生活实践，提升色彩运用与创意能力。
特色资源分析和技术手段说明 1.特色资源：依托传统国风艺术特色资源，精选张大千等名家泼墨泼彩经典作品，帮助学生直观感受传统国画的意境之美，深挖传统文化内涵，实现美育与文化教育融合。2.技术手段：运用多媒体教学技术，通过高清图片、慢速技法演示视频，直观展示泼墨泼彩的流淌、晕染过程，解决学生看不清、学不会的问题。借助实物投影实时展示教师示范和学生课堂作品，实时点评纠错、展示优秀创意。
教学反思 （一）优点：课程趣味性、实践性极强，打破传统国画教学的枯燥感，贴合五年级学生的学习特点，能充分调动学生创作积极性。兼顾文化传承与创意实践，既普及传统国画知识，又给予学生自由创作空间，有效培养学生核心素养。课堂操作门槛适中，人人可参与，能快速让学生感受水墨艺术的魅力，提升审美与动手能力。（二）不足：泼墨泼彩随机性强，学生难以精准把控画面效果，容易出现作品层次混乱、色彩脏乱的问题，作品效果差异较大。课堂实操环节耗时较长，部分动作慢的学生难以按时完成创作。同时，学生对作品的细节修饰、意境营造能力不足，教师难以兼顾每位学生的个性化问题，针对性指导不足。 进行教学反思总结 明确本课教学过程的缺陷，进行教学过程的改善。
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墨彩绽放
（人美版）五年级
下
第二单元 第2课
核心素养目标
艺术表现
创意实践
审美感知
文化理解
知晓“墨分五色”“留白写意”等中国传统美术理念，感受中国山水画寄情山水、崇尚自然的文化内涵。
通过观察泼墨泼彩画作品、赏析名家画作，感知国画色墨交融、虚实相生、自然写意的独特美感。
在实操过程中大胆尝试不同的泼色方式、色彩搭配，主动探索新的画面效果，自主构思作品主题。
熟练掌握泼、洒、晕、染等泼墨泼彩基础技法，学会控制水分、墨色、色彩的浓淡变化。
01
学习任务
02
艺术欣赏
03
感知体验
04
创想实践
05
活动拓展
06
奇思妙想
07
课堂评价
08
课后作业
01
学习任务
01
学习任务
泼墨与泼彩是中国画的一种表现技法，也是画家探寻意象表达的一种方式，因超脱对客观对象细节描绘的束缚，能让彩墨随心而动、随情而变。你能用泼彩的方式创作一幅水墨画吗
从天都峰绝顶写莲花峰云烟（中国画）
现代 刘海粟 刘海粟美术馆
02
艺术欣赏
泼墨法是将墨挥洒在纸或绢上。
泼彩法是在泼墨的基础上，将彩墨重叠泼洒，营造似真似幻的造型和意境。
泼墨法与泼彩法的墨彩如泼出，画面气势奔放。
小知识
02
艺术欣赏
宣纸是我国独有的传统国画专用纸张，原产地安徽宣城，国画、书法创作大多都会使用它，泼墨、泼彩画更是离不开宣纸。
小知识
02
艺术欣赏
宣纸极易吸水渲染（最关键）生宣纸纤维疏松，墨和颜料碰到纸面会快速向四周散开、渗透，晕开的模糊边缘；
韧性强，反复叠加涂色不容易破损；
保存时间久，画作长年存放不易发黄变脆；
分生宣、熟宣：泼画只用生宣，熟宣不吸水，没法做出渲染效果。
小知识
02
艺术欣赏
任务一：了解泼墨、泼彩画。
张大千(1899-1983)是泼墨、泼彩画的先驱人物。《长江万里图卷》墨彩飘逸，笔墨苍疏，墨与色在流动中形成山川、河流，与云雾、江船相映成趣。
长江万里图卷（中国画，局部） 1968 张大千 中国台北历史博物馆
02
艺术欣赏
任务一：了解泼墨、泼彩画。
此画构图借鉴了古人山水画的长卷式构图特点，国面延展长、容量大，展现了恢宏的气势。色彩融合了传统青绿山水的厚重浓丽，墨彩在画面上晕染流动、渲染重叠，形成新颖现代的绘画风格。
长江万里图卷（中国画，局部） 1968 张大千 中国台北历史博物馆
03
感知体验
任务二：体验泼墨、泼彩技法。
尝试采用泼、画结合的方法进行练习，细心观察，找一找墨色的微妙变化。建议选择大号毛笔，用侧锋，水分要饱满。
体验：泼墨与泼彩
1. 从泼到破。
侧锋用笔，调好淡墨画在宣纸上，然后调浓墨画在未干的淡墨上。
03
感知体验
任务二：体验泼墨、泼彩技法。
2. 从画到印。
用笔泼墨，然后用纸板蘸上 墨，印在画面上，会产生山石肌 理的变化。
3. 从滴到洒。
用毛笔调淡墨或浓墨滴洒在宣纸上，会产生意想不到的变化。
4. 从墨到彩。
用大笔调浓墨画在宣纸上，然 后调石绿或石青、朱砂等色，点画在浓墨上。
控水控墨是关键：清水、墨汁、颜料的水分不能太多，否则画面会糊成一团；水分太少，无法形成自然晕染效果，练习时少量多次添加。
掌握正确作画顺序：遵循“先墨后彩、先浅后深”的原则，先铺淡墨、淡色，再叠加浓墨、重色，避免深色覆盖浅色，丢失画面层次。
任务二：体验泼墨、泼彩技法。
03
感知体验
保持画面整洁耐心：泼洒时动作轻柔稳定，不要大幅度晃动纸张；画面出现多余水渍不要慌张，可自然风干，不要用纸巾大力擦拭，破坏肌理。
任务二：体验泼墨、泼彩技法。
03
感知体验
04
创想实践
任务三：创作一幅泼彩作品。
先观察水与墨、水与彩产生的变化，再考虑画哪种具体形象。
第一步：从无形到有形。
1. 由浅到深，层层积墨。
2. 寻找山势，勾勒山形。
3. 色墨交融，积出山意。
04
创想实践
任务三：创作一幅泼彩作品。
第二步：从有形到突破。
1. 用淡墨画山形、树 木和房屋。
2. 添画树叶，注意墨的深浅变化。
3. 用大笔调墨，泼出山势。
先简单画出山形、树木和房屋，然后利用墨彩在画面上渲染重叠，以突破原有的山形，让墨彩在流动中绽放。
04
创想实践
任务三：创作一幅泼彩作品。
第二步：从有形到突破。
4. 趁湿泼彩，分别用石青和赭石。
5. 根据色墨的流动，进行调整。
先简单画出山形、树木和房屋，然后利用墨彩在画面上渲染重叠，以突破原有的山形，让墨彩在流动中绽放。
04
创想实践
任务三：创作一幅泼彩作品。
05
活动拓展
用泼墨、泼彩的方法创作出更多富有诗意的作品，体验彩墨绽放出的艺术魅力。
山泉
泼彩山水
建设中的城市
山连山
学生作品
城里的夜晚
05
活动拓展
05
活动拓展
基础技法拓展
一是泼洒法，随意挥洒墨色、色彩。
二是晕染法，用清水带动颜色自然扩散。
三是点补法，在空白处轻点颜色完善画面。
不用刻意造型，学会利用水墨、色彩的自然变化创作，掌握写意绘画的核心小技巧。
05
活动拓展
泼墨VS泼彩
泼墨画只用墨和清水创作，直接把墨泼在纸上，依靠墨自然晕开成型，线条很少，画风洒脱写意，靠墨色浓淡变化塑造景物。
泼彩画在泼墨基础上加国画彩色颜料，色彩互相交融渗透，画面鲜艳丰富，造型朦胧随性，视觉效果更亮眼。
05
活动拓展
泼墨VS泼彩
对比项目 泼墨画 泼彩画
主要材料 墨汁、清水、宣纸 墨汁 + 国画彩色颜料、清水、宣纸
色彩效果 只有黑、灰深浅墨色，单色画面 红、绿、蓝等多色交融，色彩丰富
画面风格 古朴淡雅、大气悠远 绚丽灵动、视觉冲击力强
作画核心 依靠墨色浓淡层次构图 依靠色彩互相晕染叠加构图
06
奇思妙想
结合本课学习的水墨技巧，制作一个学习用品类的文创作品，运用泼墨、泼彩的技法进行渲染和装饰。
07
课堂练习
一、选择题
1、最适合制作泼墨泼彩效果的宣纸是（ ）
A. 熟宣纸 B. 生宣纸 C. 卡纸
2、国画中“墨分五色”不包括以下哪种（ ）
A. 焦墨 B. 淡墨 C. 亮墨
3、泼彩画的核心特点是（ ）
A. 线条精细工整 B. 色墨自然交融 C. 完全没有层次
B
C
B
07
课堂练习
二、判断题
1、 泼墨泼彩画每一幅的纹理都是独一无二的。（ ）
2、作画时水分越多，画面效果越好。（ ）
3、张大千是著名的泼彩画国画大师。（ ）
4、泼彩画只能画山水风景，不能创意创作。（ ）
5、先铺淡色、淡墨，再叠加重色浓墨，画面层次更丰富。（ ）
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08
课堂评价
趣味评价体系表——"墨彩绽放"成长记
评价维度 评价标准 我的小星星
技法掌握度 是否掌握泼墨、泼彩、晕染、控水的基础技法，能否控制墨色和色彩的浓淡、水分多少 ☆☆☆☆☆
画面色彩与墨色层次 是否理解墨分五色、色彩搭配知识，画面有无深浅、虚实、疏密的层次变化 ☆☆☆☆☆
创意表现 是否能大胆创作，能否利用自然肌理进行联想创意，画面是否有自己的想法 ☆☆☆☆☆
画面构图能力 是否掌握基础构图技巧，画面是否平衡、疏密得当，有无合理留白 ☆☆☆☆☆
09
课后作业
1、搜集1张张大千泼彩画作品，简单观察画面的色彩和墨色特点，下次课堂分享自己的发现。
09
课后作业
2、观察生活中的自然景色（晚霞、山林、云雾、花海），结合课堂所学，创作一幅主题明确的泼彩风景作品。
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