【新教材】人民教育出版社音乐五年级上册第五单元 《宝岛上的歌声》课堂教学设计+课件(无音频)

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【新教材】人民教育出版社音乐五年级上册第五单元 《宝岛上的歌声》课堂教学设计+课件(无音频)

资源简介

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课堂教学设计
【课型】
赏析课型
【教学内容】
人民教育出版社五年级上册第五单元《祖国的宝岛台湾》1课时《宝岛上的歌声》。
【教材分析】
《宝岛上的歌声》是人民教育出版社五年级上册第五单元《祖国的宝岛台湾》第1课时赏析课。本课选自音乐万花筒《宝岛上的歌声》,聚焦我国台湾地区音乐,包含三首音乐作品:
《撑船调》:客家民歌,1=F,2/4拍,快板、欢庆地。描绘台湾客家新年迎龙打狮、贴春联,百姓阖家欢乐过年的热闹场面,歌曲衬词“嘿呀啰地嘿”极具客家民歌特色,体现客家民俗风情。
《丢丢铜》:台湾童谣,1=G,2/4拍,稍快、轻快明朗。是广为流传的台湾民间童谣,歌词带有方言衬词,模拟火车行进、铜铃掉落的声响,生动有趣,充满童趣。
《宜兰童谣》:管弦乐曲,鲍元恺作曲,1=D,4/4拍,快板、热烈地。取材于台湾童谣《丢丢铜》主题,将民间童谣改编为管弦合奏作品,用交响乐器演绎民间曲调,把乡土音乐进行艺术升华。
《撑船调》:一段体(单乐段),由四个乐句构成,乐句短小规整,反复衬词结尾,节奏紧凑,2/4拍强弱分明。
《丢丢铜》:一段体,三乐句组成,旋律跳进多,口语化童谣风格,衬词穿插,模拟火车行进音响效果。
《宜兰童谣》:带变化重复的单主题乐曲,以《丢丢铜》完整主题为核心,多次变奏,不同乐器轮番演奏主题旋律,配器不断丰富,情绪层层推进
【学情分析】
五年级学生已经掌握2/4、4/4拍节拍知识,具备基础乐曲听赏能力,能够分辨基本音乐情绪,会画简单旋律线。学生对台湾的自然风光有所了解,但对台湾本土客家民歌、童谣接触较少,对方言衬词比较陌生。学生善于模仿,乐于律动表演,但是欣赏管弦乐作品时,不容易捕捉隐藏在配器中的民间主题旋律。本课通过分段聆听、对比赏析,借助哼唱、模仿音效等活动降低赏析难度,感受宝岛音乐魅力,建立祖国宝岛的文化认知。
【教学目标】
以2022年版义务教育《艺术课程标准》新颁布的课程目标为依据,围绕培养学生核心素养,注重体现课程性质,重点反映课程理念,我们确立本节课的目标:
(一)审美感知
感受三首台湾音乐作品不同的音乐情绪,分辨2/4、4/4节拍;听辨民歌、童谣、管弦乐的音色区别;能够听出《宜兰童谣》主题来源于《丢丢铜》,体会台湾民间音乐热烈欢快的美感。
(二)艺术表现
能够哼唱《撑船调》、《丢丢铜》主题旋律;会画旋律线,能用哼唱、肢体律动、打击乐器伴奏、模仿音效等方式表现音乐;听赏管弦乐时,可以辨别主题旋律的出现。
(三)创意实践
小组合作完成演唱;可以设计轻柔肢体律动,选用简单打击乐器(三角铁、沙锤)进行伴奏;为歌曲划分乐句、标注换气记号。
(四)文化理解
知道台湾是祖国不可分割的宝岛,了解台湾客家民歌、本土童谣,感受宝岛丰富多元的民间音乐文化,增强家国一体的文化认同感。
【教学重难点】
(一)教学重点
1.赏析《撑船调》《丢丢铜》《宜兰童谣》,感受音乐情绪、节拍速度;听辨出《宜兰童谣》主题取材自童谣《丢丢铜》。
2.能够运用哼唱、律动、画旋律线、模仿音效等多种形式表现音乐,感受台湾民间音乐的风格特点。
(二)教学难点
1.听赏管弦乐《宜兰童谣》时,在乐器不断变换的情况下准确识别民间主题旋律。
2.体会民歌、童谣、管弦改编曲三者之间的联系,理解民间音乐改编创作的艺术手法。2.二声部合唱时声部独立不跑调,两个声部音量均衡,声音柔和统一。
【教学准备】
多媒体、钢琴
【教学过程】
一.问题导入
师:同学们,我们祖国有一座美丽的宝岛,那里有阿里山、日月潭,大家知道这座宝岛是哪里吗?
生:台湾。
师:没错!宝岛台湾不仅风景秀丽,还蕴藏丰富多彩的民间音乐。今天“美丽动听中国行”,我们就来到宝岛台湾,一起走进赏析课《宝岛上的歌声》。
书写板书《宝岛上的歌声》
【设计意图:问答导入直接点出本课主题,简单回顾台湾地理常识,自然引出课题,快速把学生带入宝岛音乐情境。】
二、师生互动,走进音乐
环节1:初听全曲,感知音乐要素
师:请同学们完整聆听客家民歌《撑船调》,说一说这首歌曲带给你的整体情绪是欢快热闹还是忧伤低沉?
播放音频。
生:欢快、欢庆、热闹。
师:乐谱拍号是2/4拍,谁说一说2/4拍强弱规律?
生:强、弱。
师:速度标记写着快板,那歌曲速度是缓慢还是轻快?
生:速度轻快。
师:听完想象画面,歌曲描绘了什么样生活场景?
生:过年,迎龙打狮,家家户户过年欢乐的场面。
【设计意图:完整初听,问答引导学生从情绪、节拍、速度、音乐画面多角度捕捉音乐信息,建立整体听觉印象,为后面背景学习、分段赏析打好基础。】
环节2:讲解作品背景
师:同学们,这首《撑船调》是什么类型的民歌?
生:客家民歌。
师:没错,它流传于我国台湾客家地区,描写客家人新年欢庆过年的民俗,歌曲里还有很有特色的衬词。
师:了解民俗背景之后,我们演唱聆听的时候,情绪应该怎样处理?
生:要热烈、喜庆。
【设计意图:问答讲解民俗背景,学生明白音乐来源于生活民俗,理解歌曲欢庆情绪的由来,做到结合文化背景欣赏民歌。】
环节3:复听,判断曲式结构
师:再次聆听《撑船调》,请同学们跟随音乐打2/4拍节拍,思考乐曲是一段体还是多段体?
生:一段体,乐句不断接续,结尾衬词重复。
师:歌曲结尾反复出现的衬词是什么?
生:嘿呀啰地嘿!
师:衬词出现的时候音乐力度上有什么变化?
生:力度变强,更加热烈。
【设计意图:复听拍打节拍巩固节拍感,问答完成曲式判断,关注特色衬词,抓住民歌重要音乐特征,为分段赏析做好结构铺垫。】
环节4:分段聆听赏析,选择表现形式
师:我们听第一、二乐句,想一想旋律线条是比较平稳还是起伏跳跃?
生:旋律比较平稳,叙事歌唱过年景象。
师:这一部分我们选择什么表现方式比较合适?
生:轻轻哼唱旋律,画旋律线。学生跟随音频哼唱,画出平缓旋律线。
师:接下来听第三、四乐句,衬词“嘿呀啰地嘿”出现,音乐力度发生什么变化?
生:力度变强,情绪更加高涨热闹。
师:这里表现新年欢庆,我们可以用什么方式表现?
生:拍手律动,打击乐器伴奏。学生跟随音乐拍手伴奏。
【设计意图:分段赏析,针对旋律、力度提问,学生自主选择哼唱、画旋律线、拍手伴奏进行音乐表现,深度体会民歌前后情绪层次变化。】
环节5:完整复听全曲综合表现
师:完整再听一遍《撑船调》,前面叙事乐句我们画旋律线,衬词段落我们拍手伴奏。大家准备好了吗?
生:准备好了。播放音频,学生综合表现。
师:说一说衬词在歌曲当中起到什么作用?
生:烘托热闹欢庆过年的气氛。
【设计意图:完整聆听综合运用前面的表现手段,整体巩固对民歌的感受,理解衬词的艺术作用。】
第二部分:赏析台湾童谣《丢丢铜》
环节1:初听全曲,感知音乐要素
师:接下来我们欣赏台湾童谣《丢丢铜》,完整听一听,这首童谣的情绪是怎样的?
播放音频。
生:轻快明朗,活泼有趣。
师:它的拍号是2/4拍,速度标记为稍快,大家听一听,音乐仿佛模仿了什么声音?
生:火车行驶、铜铃掉落的声音。
师:旋律给你的感受,是跳跃还是舒展平缓?
生:旋律多跳进,十分跳跃。
【设计意图:初听整体感知童谣,抓住音乐模仿音效这个核心特点,调动学生想象力,感受童谣活泼童趣的风格。】
环节2:作品背景讲解
师:同学们,《丢丢铜》是什么体裁的音乐?
生:台湾童谣。
师:对,是流传于台湾民间的传统童谣,歌词带有方言衬词,模拟火车行进,铜仔掉落叮咚的声响。
师:想一想童谣演唱的时候,我们的声音应该厚重低沉还是轻巧明亮?
生:轻巧明亮。
【设计意图:问答介绍童谣背景,引导学生把握演唱音色,理解音乐模拟生活声响的创作特点。】
环节3:复听,判断曲式结构
师:再次聆听《丢丢铜》,边听打节拍,思考它属于什么曲式?
生:一段体。
师:整首童谣从头到尾音乐情绪是一直热烈,还是有明显段落对比?
生:没有强烈对比,从头到尾轻快活泼。
【设计意图:复听巩固节拍,问答完成曲式判断,把握童谣结构短小,风格统一的特点,准备分段赏析。】
环节4:分段聆听赏析,选择表现形式
师:听第一乐句,“火车行到……”,想一想这里音乐模拟火车开动,我们可以做什么表现?
生:身体模仿火车开动,模仿“哐当哐当”的音效。学生跟随音乐模仿火车行进肢体动作。
师:听后部分乐句,歌词出现“丢丢铜”,模拟铜铃掉落,旋律高低如何变化?
生:旋律有上下跳进,模仿铜铃滴落。
师:这里适合用什么方式表现?
生:哼唱旋律,画上下跳动的旋律线。学生画跳跃起伏旋律线。
【设计意图:分段赏析,针对音乐形象提问,学生运用肢体模仿、哼唱、画旋律线表现童谣,体会童谣生动的音乐画面。】
环节5:完整聆听综合表现
师:我们完整聆听一遍,听到火车主题做火车律动,听到丢丢铜哼唱画旋律线。
播放音频,学生进行综合表现。
师:说一说这首童谣最大的趣味点在哪里?
生:音乐模仿生活当中火车、铜铃的声音。
【设计意图:完整聆听综合表现,加深学生对于童谣音乐形象的理解,感受台湾民间童谣的趣味。】
第三部分:赏析管弦乐曲《宜兰童谣》
环节1:初听全曲,感知音乐要素
师:下面欣赏管弦乐曲《宜兰童谣》,完整聆听,乐曲整体情绪是怎样的?
播放音频。
生:热烈欢快。
师:拍号是4/4拍,速度标记快板,和前面两首2/4拍民歌童谣节拍一样吗?
生:不一样,这是4/4拍。
师:这首是管弦乐,大家听一听,里面能不能听到熟悉的旋律片段?
生:好像听到《丢丢铜》的旋律。
【设计意图:初听管弦乐,对比前面两首作品节拍,初步捕捉主题素材,为本课核心问题做铺垫。】
环节2:作品背景讲解
师:同学们,《宜兰童谣》是什么演奏形式?作曲是谁?
生:管弦乐曲,鲍元恺作曲。
师:没错,作曲家鲍元恺取材台湾童谣《丢丢铜》,把民间童谣改编成大型管弦合奏作品。
师:那管弦乐改编之后,音乐的表现力比童谣本身是变强还是变弱?
生:表现力更加丰富热烈。
【设计意图:问答讲解创作背景,点明改编关系,让学生知道作品来源于民间童谣,建立民间音乐改编创作的认知。】
环节3:复听,判断曲式结构
师:再次聆听乐曲,请大家思考,乐曲有没有出现新的独立主题?还是围绕同一个主题进行变化演奏?
生:围绕同一个主题不断变化重复演奏。
师:乐器演奏主题的时候,乐器音色是一成不变吗?
生:不同乐器轮流演奏主题。
【设计意图:复听聆听,问答理清乐曲单主题变奏的结构,抓住核心:同一主题,不同乐器轮番演绎。】
环节4:分段聆听赏析,选择表现形式
师:聆听主题第一次出现,请思考,主题旋律你熟悉吗,来自哪首作品?
生:来自童谣《丢丢铜》。
师:主题初次响起,乐器音色比较清亮,我们适合什么表现方式?
生:轻声哼唱主题旋律。学生哼唱《丢丢铜》主题。
师:聆听主题变奏段落,想一想,这里演奏乐器变多还是变少?力度发生什么变化?
生:乐器越来越多,力度不断加强,情绪更加热烈。
师:情绪热烈高涨,我们可以选择什么表现形式?
生:打击乐器伴奏,大幅度肢体律动。学生跟随音乐打击乐伴奏。
【设计意图:分段赏析,针对主题来源、配器、力度提问。学生用哼唱、打击乐伴奏表现音乐,突破本课难点,在复杂管弦配器中识别民间主题旋律。】
环节5:完整聆听全曲综合表现
师:完整聆听《宜兰童谣》,主题出现我们哼唱,变奏热烈段落使用打击乐伴奏。
播放音频,学生综合表现。
师:说一说《宜兰童谣》和原版童谣《丢丢铜》有什么不同?
生:同样的旋律,管弦乐乐器更丰富,场面更加宏大热烈。
【设计意图:完整聆听综合表现,对比童谣原版与管弦改编版,理解民间音乐改编的艺术魅力。】
三、精彩演绎,自由发挥
师:下面请同学上台用声势动作和律动的方法表现歌曲。
生:表现音乐
【设计意图:问答引导学生选择适配月夜意境的律动与乐器,把握伴奏音量,将歌唱、肢体律动、打击乐伴奏结合,落实创意实践素养,丰富音乐表现,加深歌曲意境体会。】
四、拓展思路,开阔视野
环节四:课堂知识拓展
师:今天我们欣赏三首来自祖国宝岛台湾的音乐,分别是什么?
生:《撑船调》、《丢丢铜》、《宜兰童谣》。
师:《宜兰童谣》和《丢丢铜》存在什么样创作关系?
生:管弦乐曲改编自台湾童谣《丢丢铜》。
师:台湾是祖国不可分割的一部分,台湾民间音乐和我们大陆音乐血脉相连。课后大家可以搜集更多台湾民歌童谣听一听。
师:下面我们欣赏视频
生:欣赏
师:通过欣赏,你有什么感受和想法?
生:回答问题
【设计意图:问答回顾本课三首作品,巩固改编知识点,落实文化理解,强化家国观念,把课堂学习延伸到课后。】
五、结语
教师引导学生谈谈本节课的收获,教师总结。
六、课堂小结(或教学反思)
本节课赏析《宝岛上的歌声》三首台湾音乐作品,学生能够感受三首作品的音乐情绪,掌握2/4、4/4拍节拍特点,大部分学生可以听辨出《宜兰童谣》主题取材于《丢丢铜》,可以使用哼唱、画旋律线、模仿律动、打击乐伴奏等方式表现音乐。课堂难点部分,部分学生在管弦乐复杂配器下,不容易快速捕捉主题旋律。今后教学可以增加主题旋律提前模唱,帮助学生记忆主题。课堂较好地渗透家国文化教育,让学生感受宝岛民间音乐魅力。少数学生对客家衬词、方言童谣理解不够充分,可以适当增加民俗图片辅助教学。
七、课堂达标
一、填空题
1.《撑船调》是我国台湾______民歌,拍号______,速度标记______;特色衬词是________。
2.管弦乐曲《宜兰童谣》的作曲是______,乐曲主题取材自台湾童谣________。
二、选择题
1.《丢丢铜》的拍号为()
A.2/4 B.3/4 C.4/4
2.《宜兰童谣》属于什么演奏形式()
A.客家民歌 B.管弦乐曲 C.台湾童谣
答案:
填空题
1.客家;2/4;快板、欢庆地;嘿呀啰地嘿
2.鲍元恺;《丢丢铜》
选择题
1.A
2.B
【板书设计】
《宝岛上的歌声(祖国宝岛 台湾)》
1.《撑船调》|客家民歌|1=F 2/4|快板 欢庆地
衬词:嘿呀啰地嘿|一段体|表现:哼唱、画旋律线、拍手伴奏
2.《丢丢铜》|台湾童谣|1=G2/4|稍快 轻快明朗
模仿火车、铜铃声响|一段体|表现:模仿律动、画跳跃旋律线
3.《宜兰童谣》|管弦乐曲|鲍元恺|1=D 4/4|快板 热烈地
素材来源:改编自《丢丢铜》|单主题变奏
表现:哼唱主题、打击乐伴奏
文化:台湾是祖国不可分割的宝岛,民间音乐丰富多彩。
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人民教育出版社音乐五年级上册
第五单元
祖国的宝岛台湾
目 录
01 本课目标 02 新课导入
03 新知讲解 04 课堂拓展与展示
05 课堂练习 06 课堂总结
核心素养目标
(一)审美感知 (二)艺术表现
感受三首台湾音乐作品不同的音乐情绪,分
能够哼唱《撑船调》、《丢丢铜》主题旋律;
辨2/4、4/4节拍;听辨民歌、童谣、管弦乐
会画旋律线,能用哼唱、肢体律动、打击乐
的音色区别;能够听出《宜兰童谣》主题来
源于《丢丢铜》,体会台湾民间音乐热烈欢 器伴奏、模仿音效等方式表现音乐;听赏管
快的美感 弦乐时,可以辨别主题旋律的出现
(三)创意实践 (四)文化理解
小组合作完成演唱;可以设计轻柔肢体律动, 知道台湾是祖国不可分割的宝岛,了解台湾
选用简单打击乐器(三角铁、沙锤)进行伴 客家民歌、本土童谣,感受宝岛丰富多元的
奏;为歌曲划分乐句、标注换气记号 民间音乐文化,增强家国一体的文化认同感。
01
新课导入
同学们,我们祖国有一座美丽的宝岛,那里有阿
里山、日月潭,大家知道这座宝岛是哪里吗?
宝岛台湾不仅风景秀丽,还蕴藏丰富多彩的民间音乐。
今天“美丽动听中国行”,我们就来到宝岛台湾,一起走进
赏析课《宝岛上的歌声》
02
新知讲解
环节1:初听全曲,感知音乐要素
1.请同学们完整聆听客家民歌《撑船调》,说一说这首歌曲带给你的整体情
绪是欢快热闹还是忧伤低沉?
欢快、欢庆、热闹。
2.乐谱拍号是2/4拍,谁说一说2/4拍强弱规律?速度标记写着快板,那歌曲
速度是缓慢还是轻快?听完想象画面,歌曲描绘了什么样生活场景?
强、弱。速度轻快。
过年,迎龙打狮,家家户户过年欢乐的场面。
环节2:讲解作品背景
1.同学们,这首《撑船调》是什么类型的民歌?
它流传于我国台湾客家地区,描写客家人新年欢庆过年的民俗,
歌曲里还有很有特色的衬词。
2.了解民俗背景之后,我们演唱聆听的时候,情绪应该怎样处理?
要热烈、喜庆。
环节3:复听,判断曲式结构
1.再次聆听《撑船调》,请同学们跟随音
乐打2/4拍节拍,思考乐曲是一段体还是
多段体?歌曲结尾反复出现的衬词是什么?
衬词出现的时候音乐力度上有什么变化?
一段体,乐句不断接续,
结尾衬词重复。
嘿呀啰地嘿!
力度变强,更加热烈。
环节4:分段聆听赏析,选择表现形式
1.我们听第一、二乐句,想一想旋律线
条是比较平稳还是起伏跳跃?
旋律比较平稳,叙事歌唱过年景象。
2.这一部分我们选择什么表现方式比较
合适?
轻轻哼唱旋律,画旋律线。学生跟随音频哼
唱,画出平缓旋律线。
环节4:分段聆听赏析,选择表现形式
3.接下来听第三、四乐句,衬词“嘿呀
啰地嘿”出现,音乐力度发生什么变化?
力度变强,情绪更加高涨热闹。
4.这里表现新年欢庆,我们可以用什么
方式表现?
拍手律动,打击乐器伴奏。学生跟随
音乐拍手伴奏。
环节5:完整复听全曲综合表现
1.完整再听一遍《撑船调》,前面叙事
乐句我们画旋律线,衬词段落我们拍手
伴奏。大家准备好了吗?
2.说一说衬词在歌曲当中起到什么作用?
第二部分:赏析台湾童谣《丢丢铜》
环节1:初听全曲,感知音乐要素
1.接下来我们欣赏台湾童谣《丢丢铜》,完整听一听,这首童谣的情绪是怎
样的?
轻快明朗,活泼有趣。
2.它的拍号是2/4拍,速度标记为稍快,大家听一听,音乐仿佛模仿了什么声
音?
火车行驶、铜铃掉落的声音。
3.旋律给你的感受,是跳跃还是舒展平缓?
旋律多跳进,十分跳跃。
环节2:作品背景讲解
1.同学们,《丢丢铜》是什么体裁的音乐?
台湾童谣。是流传于台湾民间的传统童谣,歌词带有方言衬词,
模拟火车行进,铜仔掉落叮咚的声响。
2.想一想童谣演唱的时候,我们的声音应该厚重低沉还是轻巧
明亮?
轻巧明亮
环节3:复听,判断曲式结构
1.再次聆听《丢丢铜》,边听打节拍,思考
它属于什么曲式?
一段体。
2.整首童谣从头到尾音乐情绪是一直热烈,
还是有明显段落对比?
没有强烈对比,从头到尾
轻快活泼。
环节4:分段聆听赏析,选择表现形式
1.听第一乐句,“火车行到……”,想一想这里
音乐模拟火车开动,我们可以做什么表现?
身体模仿火车开动,模仿“哐当哐当”的音效。学生
跟随音乐模仿火车行进肢体动作。
2.听后部分乐句,歌词出现“丢丢铜”,模拟铜
铃掉落,旋律高低如何变化?
旋律有上下跳进,模仿铜铃滴落。
3.这里适合用什么方式表现?
哼唱旋律,画上下跳动的旋律线。学生画跳跃起伏旋
律线。
环节5:完整聆听综合表现
1.我们完整聆听一遍,听到火
车主题做火车律动,听到丢丢
铜哼唱画旋律线。
2.说一说这首童谣最大的趣味
点在哪里?
第三部分:赏析管弦乐曲《宜兰童谣》
环节1:初听全曲,感知音乐要素
1.下面欣赏管弦乐曲《宜兰童谣》,完整聆听,乐曲整体情绪是怎样的?
热烈欢快。
2.拍号是4/4拍,速度标记快板,和前面两首2/4拍民歌童谣节拍一样吗?
不一样,这是4/4拍。
3.这首是管弦乐,大家听一听,里面能不能听到熟悉的旋律片段?
好像听到《丢丢铜》的旋律。
环节2:作品背景讲解
1.同学们,《宜兰童谣》是什么演奏形式?作曲是谁?
作曲家鲍元恺取材台湾童谣《丢丢铜》,把民间童谣改编成
大型管弦合奏作品。
2.那管弦乐改编之后,音乐的表现力比童谣本身是变强还是变弱?
表现力更加丰富热烈。
环节3:复听,判断曲式结构
1.再次聆听乐曲,请大家思考,乐曲有没有出现新的独立主题?还是围绕同一个主
题进行变化演奏?
围绕同一个主题不断变化重复演奏。
2.乐器演奏主题的时候,乐器音色是一成不变吗?
不同乐器轮流演奏主题。
环节4:分段聆听赏析,选择表现形式
1.聆听主题第一次出现,请思考,主题旋律你熟悉吗,来自哪首作品?主题初次响
起,乐器音色比较清亮,我们适合什么表现方式?
2.聆听主题变奏段落,想一想,这里演奏乐器变多还是变少?力度发生什么变化?
情绪热烈高涨,我们可以选择什么表现形式?
乐器越来越多,力度不断
加强,情绪更加热烈。
打击乐器伴奏,大幅度肢
体律动。学生跟随音乐打
击乐伴奏。
环节5:完整聆听全曲综合表现
1.完整聆听《宜兰童谣》,主题出现我们哼唱,变奏热烈段落使用打击乐伴奏。
2.说一说《宜兰童谣》和原版童谣《丢丢铜》有什么不同?
03
课堂展示
下面请同学上台用声势动
作和律动的方法表现歌曲
04
课堂拓展
环节四:课堂知识拓展
1.今天我们欣赏三首来自祖国宝岛台湾的音乐,分别是什么?
《撑船调》、《丢丢铜》、《宜兰童谣》。
2.《宜兰童谣》和《丢丢铜》存在什么样创作关系?
管弦乐曲改编自台湾童谣《丢丢铜》。
3.台湾是祖国不可分割的一部分,台湾民间音乐和我们大陆音乐血脉相连。
通过欣赏和学习,说一说你这节课
有什么感受和想法?
05
课堂练习
一、填空题
1.《撑船调》是我国台湾______民歌,拍号______,速度标记______;特色衬词
是________。
2.管弦乐曲《宜兰童谣》的作曲是______,乐曲主题取材自台湾童谣________。
二、选择题
1.《丢丢铜》的拍号为()
A.2/4 B.3/4 C.4/4
2.《宜兰童谣》属于什么演奏形式()
A.客家民歌 B.管弦乐曲 C.台湾童谣
答案:
填空题1.客家;2/4;快板、欢庆地;嘿呀啰地嘿2.鲍元恺;《丢丢铜》
选择题1.A 2.B
06
课堂总结
《宝岛上的歌声(祖国宝岛 台湾)》
1.《撑船调》|客家民歌|1=F 2/4|快板 欢庆地
衬词:嘿呀啰地嘿|一段体|表现:哼唱、画旋律线、拍手伴奏
2.《丢丢铜》|台湾童谣|1=G2/4|稍快 轻快明朗
模仿火车、铜铃声响|一段体|表现:模仿律动、画跳跃旋律线
3.《宜兰童谣》|管弦乐曲|鲍元恺|1=D 4/4|快板 热烈地
素材来源:改编自《丢丢铜》|单主题变奏
表现:哼唱主题、打击乐伴奏
文化:台湾是祖国不可分割的宝岛,民间音乐丰富多彩。
感谢同学们,我们下节课再见!

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