【AI赋能】2.1《墨分五彩》教案+课件(26页)人美版(新教材)五年级上册第二单元

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【AI赋能】2.1《墨分五彩》教案+课件(26页)人美版(新教材)五年级上册第二单元

资源简介

(人美)版(2024)美术(五)年级上册
《墨分五彩》教学设计
课题 《墨分五彩》 单元 第2单元 学科 美术 年级 5年级上册
教材分析 《墨分五彩》是小学五年级国画基础造型课,属于传统水墨入门教学内容。本课核心知识点为国画 “焦、浓、重、淡、清” 五种墨色变化,围绕用水、用墨、用笔三大国画基础技法展开教学。教材开篇点明学习任务,解释 “墨分五彩” 依靠水量控制产生干湿浓淡层次,营造水墨意境;艺术欣赏板块选用米芾《春山瑞松图》、徐渭《山水人物图册之二》两幅传世国画,引导学生在山石、树木画面里区分五种墨色,感受笔墨塑造山水的美感。感知体验设置三项实操体验:用水调墨、用水调色、运笔表现墨色,配套清晰的墨色盘、运笔示范图,直观展示墨色由浓到淡、由湿到干的变化规律。创想实践以花瓶造型为载体,给出撕纸、调墨、留白三步创作流程,引导学生完成具象或抽象水墨作品。活动拓展、奇思妙想板块提供拼贴、临摹水墨、器物彩墨装饰等多元学生作品,打破纯纸上绘画局限,鼓励学生利用废旧材料、生活器具创意表现墨色变化。本课贴合五年级学生初次系统接触国画的认知特点,兼顾传统美术文化认知、水墨实操技能、创意综合表达,完整落实美术四大核心素养。
核心素养目标 审美感知:能赏析《春山瑞松图》《山水人物图册之二》,准确分辨画面里焦、浓、重、淡、清五种墨色,感知干湿、浓淡墨色搭配营造的山水意境,感受传统水墨画清雅空灵的美感。艺术表现:掌握毛笔蘸水调墨的方法,能独立调出焦、浓、重、淡、清五种墨色;学会控制笔中水分,画出干湿、浓淡变化的笔触,按照步骤完成水墨花瓶创作。文化理解:理解 “墨分五彩” 是中国水墨画独有的艺术特色,明白水与墨结合才能产生丰富层次,体会古人以水墨写意、留白造境的传统审美。创意实践:突破单一纸上山水绘画,尝试撕纸水墨、彩墨拼贴、废旧器物彩墨装饰等多种形式,灵活运用五彩墨色创作具象或抽象水墨作品。
重点 掌握调墨技巧,调出焦、浓、重、淡、清五种墨色;学会控制水分,画出干湿、浓淡富有变化的水墨笔触。
难点 合理搭配多种墨色,结合留白营造水墨意境;灵活运用墨色变化,进行有创意的水墨综合创作。
教学过程
一.趣味导入,初识水墨墨色魅力1.水墨小魔术激趣教师语言:同学们,今天老师带来一个水墨小魔术,一杯清水、一点墨汁,只用毛笔轻轻一搅,就能变出深浅完全不一样的黑色,这就是国画里独有的 “墨分五彩”,咱们一起走进水墨世界,解锁墨色的奇妙变化。学生活动:观看教师调墨魔术,直观感受清水调和墨汁产生深浅变化,简单说一说看到的墨色区别。设计意图:用水墨魔术快速抓住学生注意力,直观引出本课核心主题 “墨分五彩”。2.名画初赏,感受水墨山水教师语言:大家看屏幕上两幅古画,宋代米芾的《春山瑞松图》、明代徐渭的山水小品,整幅画只用墨和水,却画出了远近层次丰富的山林云雾,古人靠的就是墨色变化。学生活动:整体观察两幅国画,自由分享画面带来的清雅、悠远的视觉感受。设计意图:以名家国画建立传统水墨审美认知,铺垫墨色塑造景物的作用。二.艺术欣赏,区分五种墨色变化1.任务一 赏析墨色变化教师语言:书上任务一要求我们赏析墨色变化,大家仔细观察《春山瑞松图》,找出焦、浓、重、淡、清五种墨色,再看看每种墨色分别用来画什么景物。学生活动:对照教材国画标注的焦、浓、重、淡、清五条指引线,分组寻找画中山头、松树、亭子对应的不同墨色。教师补充答案:焦墨颜色最深,用来勾勒山石轮廓;浓墨画近处松树;重墨铺山体;淡墨晕染山坡;清墨最浅,用来表现远处云雾,五种墨色搭配拉开画面远近层次。设计意图:依托名家古画,建立五种墨色对应景物的认知,分清不同墨色的视觉效果。2.笔墨特点大讨论教师语言:大家说一说,画里不同墨色对应的用笔有什么区别?浓墨、淡墨的笔触看起来有什么不一样?学生活动:小组交流画面笔触,区分干笔焦墨、湿笔淡墨的外形差别。教师补充答案:焦墨多用干笔,线条硬朗清晰;淡墨多用湿笔,晕染柔和朦胧;浓、重墨笔触厚实,清墨轻薄通透。设计意图:关联墨色与用笔、用水技巧,为实操调墨、运笔打下理论基础。三.感知体验一,实操调墨分五色1.任务二 认识调墨与调色教师语言:书上任务二告诉我们,墨和水融合会产生无穷变化,调墨、调色是水墨画的关键,我们先来完成体验一:用水调墨,调出五种墨色。学生活动:阅读教材文字提示,观察教材里焦、浓、重、淡、清五组墨盘实拍图,观察墨量、水量多少带来的深浅差别。教师补充答案:焦墨墨最多、几乎不加水;浓墨少量加水;重墨中等水量;淡墨多加清水;清墨几乎全是清水,只留一点点墨。设计意图:清晰梳理调墨配比规律,让学生掌握调墨核心技巧。2.体验一 动手调墨小练习教师语言:请大家拿出墨碟、毛笔、清水,跟着步骤依次调出焦、浓、重、淡、清五种墨色,把五种墨色整齐排在碟子里。学生活动:独立实操调墨,控制毛笔蘸取的墨与清水的比例,对比五种墨色深浅差异,互相检查是否区分清晰。设计意图:落实基础实操,熟练掌握 “墨分五彩” 调墨方法。3.体验二 用水调色练习教师语言:书上体验二是用水调色,我们可以在墨里加入少量彩色颜料,用水调和,做出层次丰富的彩墨,大家看这盘黄色彩墨,深浅过渡特别柔和。学生活动:观察教材调色示范墨盘,尝试在淡墨中加入少量颜料,感受水调和色彩的渐变效果。设计意图:拓展彩墨创作思路,为后续创意创作铺垫。4.体验三 画出多变墨色笔触教师语言:书上体验三教我们画出墨色,一笔之内也能出现浓淡干湿变化,大家看示范图,有由浓到淡、由湿到干两种笔触效果。学生活动:观察教材两组运笔示范图,看懂一笔多色、干湿对比的运笔方式,在草稿宣纸上练习运笔。教师补充答案:蘸墨后笔尖轻蘸清水,一笔画下去,就能做到根部浓、笔尖淡;笔里水分少,画出干笔;水分充足,画出湿笔晕染。设计意图:掌握一笔多墨的高级运笔技巧,丰富画面水墨层次。四.创想实践,水墨花瓶分步创作1.任务三 读懂水墨花瓶创作三步法教师语言:书上任务三要求我们运用墨分五彩完成具象或抽象水墨创作,以花瓶为例,一共有三步创作流程,我们一步步学习。学生活动:依次观察教材撕纸、调墨晕染、彩墨成品三张步骤图,梳理每一步操作要点。教师补充答案:第一步把宣纸撕剪出花瓶外形;第二步运用五种墨色用笔练习,水墨自然交融;第三步适当留白,也可以加入色彩调和,感受墨色的奇妙变化。设计意图:给出完整可落地的创作流程,降低完整水墨作品创作难度。2.撕纸造型小练习教师语言:我们先拿出宣纸,简单撕出花瓶的轮廓,不用剪刀,手撕的边缘会更自然,贴合水墨柔和的质感。学生活动:限时两分钟,手撕出大小不同的花瓶造型,感受宣纸手撕的肌理美感。设计意图:掌握创作第一步,利用撕纸制造自然边框,丰富画面趣味。3.留白构思小讨论教师语言:大家想一想,水墨画为什么要保留空白?空白和五彩墨色搭配会有什么效果?学生活动:小组讨论留白的作用,结合古画、示范花瓶作品说一说留白带来的空灵意境。教师补充答案:留白是国画独有的美感,空白可以代表云雾、空气,让墨色画面透气、不拥挤,营造悠远淡雅的意境。设计意图:渗透传统国画留白审美,提升学生画面布局能力。4.我的水墨创作规划教师语言:大家确定创作主题,可以画水墨花瓶,也可以画山水、抽象墨色图案,想好要用哪几种墨色,是否搭配彩色,预留哪些空白区域。学生活动:独立梳理创作计划,确定造型、墨色搭配、色彩运用,简单勾勒小草稿。设计意图:梳理完整创作思路,为正式水墨创作做好准备。五.活动拓展,赏析多元水墨创意作品1.拓展赏析多样水墨作品教师语言:书上活动拓展告诉我们,可以用更多创意方式表现墨色变化,我们一起来欣赏这些学生作品,有拼贴、山水临摹、动物水墨等多种形式。学生活动:观察教材城市拼贴、临摹水墨、五色墨骆驼、五彩山水等全部学生作品,讨论每件作品如何运用焦浓重淡清五种墨色。设计意图:拓宽创作形式,打破单一花瓶绘画局限,启发多元创意。2.奇思妙想,器物彩墨装饰探究教师语言:书上奇思妙想板块给了我们新创意,我们可以用废弃宣纸墨料,给瓶子、工具、收纳布这些生活器具做彩墨装饰,大家看这些装饰好的器物,墨色肌理特别好看。学生活动:观察教材装饰花瓶、工具、布袋实物作品,分组讨论生活中还有哪些物品可以做彩墨装饰。教师补充答案:我们可以利用废旧宣纸、剩余墨汁,给陶罐、木工具、收纳布袋、纸盒做水墨装饰,把墨分五彩的美感用到生活器物上。设计意图:打通美术与生活,引导学生将水墨技法运用于手工综合创作。六.创作实践与作品展评1.水墨创意创作实践教师语言:现在大家拿出宣纸、毛笔、墨汁、颜料,按照自己的创作计划,完成水墨作品,可以画花瓶、山水,也可以尝试撕纸拼贴、彩墨装饰。学生活动:自主开展水墨创作,教师巡回指导,重点纠正调墨水量控制、运笔干湿、画面留白等问题,鼓励大胆搭配墨色与色彩。设计意图:落实艺术表现与创意实践素养,综合运用本课调墨、运笔、留白全部知识点。2.水墨作品分享评价教师语言:完成创作的同学依次展示自己的作品,说一说自己用到了哪几种墨色,运用了什么运笔技巧,哪里做了留白;全班互相欣赏点评,分享画面的水墨美感。学生活动:展示水墨作品,分享创作思路,互评画面墨色层次、构图留白、创意表现,巩固本课知识点。设计意图:通过展评复盘本课全部内容,提升水墨审美与表达能力。3.教师结语同学们,今天我们走进传统水墨画,学会了调配焦、浓、重、淡、清五种墨色,掌握了控水、运笔、留白的国画基础技巧,还欣赏了米芾、徐渭两位名家的水墨山水。大家的作品里,浓淡干湿层次丰富,留白空灵雅致,有的还创意地给生活器具装饰了彩墨外衣。水墨是我们中国独有的绘画艺术,一墨一水就能变幻万千美景。课后大家可以继续尝试用水墨描绘身边的花草、山水,感受墨分五彩独有的清雅美感,传承传统国画之美。
墨分五彩┌────────────────────────┐│ 五色墨色:焦、浓、重、淡、清(水控制深浅) │├────────────────────────┤│ 三大技法:调墨控水 · 运笔干湿 · 国画留白 ││ 创作形式:水墨绘画 · 撕纸拼贴 · 器物彩墨装饰 ││ 传统意境:水墨交融,留白造境 │├────────────────────────┤│ 水为墨之魂,五彩绘山水└────────────────────────┘(共26张PPT)
第二单元
人美版(新教材)小学五年级上册
《墨分五彩》
核心素养目标
审美感知:能赏析《春山瑞松图》《山水人物图册之二》,准确分辨画面里焦、浓、重、淡、清五种墨色,感知干湿、浓淡墨色搭配营造的山水意境,感受传统水墨画清雅空灵的美感。
艺术表现:掌握毛笔蘸水调墨的方法,能独立调出焦、浓、重、淡、清五种墨色;学会控制笔中水分,画出干湿、浓淡变化的笔触,按照步骤完成水墨花瓶创作。
文化理解:理解 “墨分五彩” 是中国水墨画独有的艺术特色,明白水与墨结合才能产生丰富层次,体会古人以水墨写意、留白造境的传统审美。
创意实践:突破单一纸上山水绘画,尝试撕纸水墨、彩墨拼贴、废旧器物彩墨装饰等多种形式,灵活运用五彩墨色创作具象或抽象水墨作品。
1
趣味导入
初识水墨墨色魅力
水墨小魔术激趣
名画初赏,感受水墨山水
大家看屏幕上两幅古画,宋代米芾的《春山瑞松图》、明代徐渭的山水小品,整幅画只用墨和水,却画出了远近层次丰富的山林云雾,古人靠的就是墨色变化。
山水人物图册之二(中国画) 明 徐渭
江苏省美术馆
春山瑞松图(中国画) 宋 米芾
中国台北故宫博物院
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艺术欣赏
区分五种墨色变化
任务一 赏析墨色变化
我们来赏析墨色变化,大家仔细观察《春山瑞松图》,找出焦、浓、重、淡、清五种墨色,再看看每种墨色分别用来画什么景物。
焦墨颜色最深,用来勾勒山石轮廓;浓墨画近处松树;重墨铺山体;淡墨晕染山坡;清墨最浅,用来表现远处云雾,五种墨色搭配拉开画面远近层次。
笔墨特点大讨论
大家说一说,画里不同墨色对应的用笔有什么区别?浓墨、淡墨的笔触看起来有什么不一样?
焦墨多用干笔,线条硬朗清晰;淡墨多用湿笔,晕染柔和朦胧;
浓、重墨笔触厚实,清墨轻薄通透。
3
感知体验
实操调墨分五色
任务二 认识调墨与调色
墨和水融合会产生无穷变化,调墨、调色是水墨画的关键,我们先来完成体验一:用水调墨,调出五种墨色。
焦墨墨最多、几乎不加水;
浓墨少量加水;
重墨中等水量;
淡墨多加清水;
清墨几乎全是清水,只留一点点墨。
体验一 动手调墨小练习
请大家拿出墨碟、毛笔、清水,跟着步骤依次调出焦、浓、重、淡、清五种墨色,把五种墨色整齐排在碟子里。
体验二 用水调色练习
体验二是用水调色,我们可以在墨里加入少量彩色颜料,用水调和,做出层次丰富的彩墨,大家看这盘黄色彩墨,深浅过渡特别柔和。
体验三 画出多变墨色笔触
体验三教我们画出墨色,一笔之内也能出现浓淡干湿变化,大家看示范图,有由浓到淡、由湿到干两种笔触效果。
蘸墨后笔尖轻蘸清水,一笔画下去,就能做到根部浓、笔尖淡;笔里水分少,画出干笔;水分充足,画出湿笔晕染。
4
创想实践
水墨花瓶分步创作
任务三 读懂水墨花瓶创作三步法
我们运用墨分五彩完成具象或抽象水墨创作,以花瓶为例,一共有三步创作流程,我们一步步学习。
撕纸造型小练习
我们先拿出宣纸,简单撕出花瓶的轮廓,不用剪刀,手撕的边缘会更自然,贴合水墨柔和的质感。
留白构思小讨论
大家想一想,水墨画为什么要保留空白?空白和五彩墨色搭配会有什么效果?
留白是国画独有的美感,空白可以代表云雾、空气,让墨色画面透气、不拥挤,营造悠远淡雅的意境。
我的水墨创作规划
大家确定创作主题,可以画水墨花瓶,也可以画山水、抽象墨色图案,想好要用哪几种墨色,是否搭配彩色,预留哪些空白区域。
5
活动拓展
赏析多元水墨创意作品
拓展赏析多样水墨作品
我们可以用更多创意方式表现墨色变化,我们一起来欣赏这些学生作品,有拼贴、山水临摹、动物水墨等多种形式。
奇思妙想,器物彩墨装饰探究
我们可以用废弃宣纸墨料,给瓶子、工具、收纳布这些生活器具做彩墨装饰,大家看这些装饰好的器物,墨色肌理特别好看。
我们可以利用废旧宣纸、剩余墨汁,给陶罐、木工具、收纳布袋、纸盒做水墨装饰,把墨分五彩的美感用到生活器物上。
6
创作实践与作品展评
水墨创意创作实践
现在大家拿出宣纸、毛笔、墨汁、颜料,按照自己的创作计划,完成水墨作品,可以画花瓶、山水,也可以尝试撕纸拼贴、彩墨装饰。
水墨作品分享评价
完成创作的同学依次展示自己的作品,说一说自己用到了哪几种墨色,运用了什么运笔技巧,哪里做了留白;全班互相欣赏点评,分享画面的水墨美感。
教师结语
同学们,今天我们走进传统水墨画,学会了调配焦、浓、重、淡、清五种墨色,掌握了控水、运笔、留白的国画基础技巧,还欣赏了米芾、徐渭两位名家的水墨山水。大家的作品里,浓淡干湿层次丰富,留白空灵雅致,有的还创意地给生活器具装饰了彩墨外衣。水墨是我们中国独有的绘画艺术,一墨一水就能变幻万千美景。课后大家可以继续尝试用水墨描绘身边的花草、山水,感受墨分五彩独有的清雅美感,传承传统国画之美。
人美版(新教材)小学五年级上册
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