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(共27张PPT)
第1课第1课时
人教版·八年级美术上册·传统美学鉴赏
《传移模写》
第三单元 搜尽奇——中国山水画艺术
同学们看完视频后有什么感受？
搜尽奇峰打草稿（中国画）（局部）
古人为什么要进行大量临摹呢？临摹山水画要注意哪些问题？
仿荆浩烟峦晚景
仿关仝太行山色
仿董北苑夏木垂阴
仿李营丘雪图
仿李晞古竹坞幽居
仿王晋卿烟江叠嶂
“临摹学习”是对历代经典之作的传承和发展，一是师承技巧；另一方面是绘画精神和画品标格的师承，以得之心源，积跬以进。
临摹前需要仔细分析作品。
谢
赫
听说你们认为临摹就是照着画
临摹≠照着画
临摹是学习对方的主题风格和笔墨意境，是一种深入骨髓的研习过程，只是通过反复揣摩大师的笔触、节奏与情感，才能真正掌握一门艺术的精髓。
六法论：出自南齐谢赫的《画品》，是中国古代品评美术作品的重要标准和美学原则。
谢
赫
六法论？
气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写
知识链接：
理论基石：谢赫“六法论”
南齐 · 谢赫
著《画品》立“六法”
成中国画品评之圭臬
“六法论”出自南齐谢赫所著《画品》，是中国古代绘画的美学纲领与品评准则，不仅奠定了中国画的理论基础，更成为后世习画、赏画的核心依据。
气韵生动
绘画的最高境界，指作品需具备独特的精神气质与生命力，是形神兼备的核心。
骨法用笔
以线条为造型根本，通过笔法的刚柔、疾涩变化，表现物象的骨力与内在精神。
应物象形
描绘物象的形态要合乎自然，在写实的基础上融入主观的审美与提炼。
随类赋彩
根据不同的物象类别赋予相应的色彩，追求色彩的自然和谐与意境之美。
经营位置
即画面的构图与布局，通过虚实、疏密、主次的安排构建画面的整体秩序。
传移模写
即临摹与传承，是学习前人技法、领悟艺术精髓、夯实绘画基础的重要手段。
课堂思考：在“六法”体系中，哪几项与我们今天要重点练习的“临摹技法”关系最为密切？它对我们掌握中国画入门路径有何启示？
谢
赫
南朝齐画家谢赫在《古画品录》中提出的“六法论” 是中国古代绘画理论的基石。
传移模写？
“传移模写”是“临摹学习”古人优秀绘画，然后融会贯通，自出机抒，从依门傍户走向自立门户。主要从“传”“移”“模”等具体词性及文化语境中进行分析，从而得出“传移模写”乃为六法之“临摹学习”。
“临摹学习”是对历代经典之作的传承和发展，一是师承技巧；另一方面是绘画精神和画品标格的师承，以得之心源，积跬以进。
任务一
观察并思考：左图运用了哪些笔法？运用了哪些色彩？是如何布局的？
仿赵孟 春山飞瀑图（中国画） ［清代］
王翚 中国台北故宫博物院藏
临摹有助于理解古画技法，把握笔墨精神。
古代著名画家都有过对传统山水画的临摹，清代王翚(hui)就是极有代表性的一位，现存的他的临摹作品有《临唐宋各家山水册》《临关仝山水图》《临黄公望富春山居图》等，他几乎对历史上著名画家作品都有过临幕。
仿
赵
孟
春
山
飞
瀑
图
王
翚
请同学们赏析画作，自学课本的P26-27页，回答问题:
1.左图运用了哪些色彩？
色彩:青绿为主，雅艳相宜
主色运用:以青绿设色为基调，山石敷染石青、石绿，色彩明丽却不浓艳，延续了赵孟頫“雅逸青绿”的风格，既保留传统青绿山水的华贵感，又融入文人画的清淡气质。
仿
赵
孟
春
山
飞
瀑
图
王
翚
请同学们赏析画作，自学课本的P26-27页，回答问题:
2.中国画的基本笔法有
勾勒 · 立骨
以线条为骨，肯定有力，确立物象轮廓与结构骨架，是造型的根本。
皴擦 · 塑质
侧锋逆笔而行，枯润相间，表现山石肌理、树皮质感，赋予画面厚度。
点染 · 生韵
墨色交融，点面结合，丰富画面层次，渲染气韵，为画作增添灵动。
笔法示意图
古代画家认为“一笔不到，笔笔不到”，这是强调中国画用笔的重要性。中国画基本笔法可概括为勾勒、皴擦、点染。
勾勒多用于外形结构处，皴擦多用于体现树石质感，点染常用于勾勒、皴擦之后，进一步丰富画面层次。
笔法的快慢
笔法的提按
国画中常用的基本笔法，如中锋、侧锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋等，以及基本墨法，如泼墨法、破墨法、积墨法等。
笔法的转折
托笔
泼墨法顾名思义泼而成之，如泼水一般，一遍或者多遍泼墨。干、湿、浓、淡同时进行，用笔一气呵成，是典型的大写意之墨法。往往在一大片墨中同时有干、湿、浓、淡的变化。
破墨法，指在当前墨迹未干之际，又画上另一墨色，以求得水墨浓淡相互渗透掩映的效果。破墨法有以重破淡、以淡破重、以干破湿、以湿破干、以水破墨、以墨破色等。画面效果多呈水墨、水色，交融多变，富有生机活泼之感。
积墨，顾名思义多层积累、堆积，层层溃染，层积而厚。积墨过程先淡后浓，或先浓后淡均可。积墨法最大的特点是必须等前一遍稍干后再积下一遍，这是不可改变的规律。
小组讨论:王翚在临摹赵孟頫的作品时运用了哪些笔墨技法 请同学们在图中指出使用的笔墨技法
勾勒
点染
勾勒
皴擦
山水画中山石纹理千变万化，古人用勾、皴、擦、点、染等几个基本步骤。
石是山水画中重要的组成部分。『石分三面』，应把石画成有空间感和有一窍不通厚的度才对。当石立于土坡或水面上时，石下不应只勾一条线，否则，石就浮在上面，缺少体量感。
用中锋勾出山石的轮廓，注意线条干、湿、浓、淡的变化。
在皴的缝隙间加擦笔，加强山石的质感。
在山石的暗部加以皴笔，加强山石的立体感。
在皴擦间用淡墨渲染暗部，要多蘸水。
皴 法
点 皱
线 皱
面 皱
点 皱
豆瓣皴
刺梨皴
雨点皴
线 皱
披麻皴
折带皴
乱柴皴
面 皱
大斧劈皴
小斧劈皴
刮铁皴
教师示范山石画法
课堂练习
在小练习纸上进行山石皴法练习，然后在宣纸卡上正式临摹山石。
学生作品展示与交流
任务二
尝试将《仿赵孟春山飞瀑图》中不同形状的山石提炼出来，重新组合成一幅新的山水画。
《仿赵孟 春山飞瀑图》中的山石
课堂小结
本节课你有什么收获？
作业
请同学们预习课本，尝试用毛笔临摹山石，学习山石皴法，下一节课，我们将具体学习山水画的画法，传承画作笔墨技法，获得经营布局能力的方法。

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