资源简介 (共41张PPT)花鸟写意(湘美版)六年级上第四单元 第1课01学习目标02新知导入03探究新知04创想实践05知识拓展06奇思妙想07课堂评价08课后作业核心素养目标艺术表现创意实践审美感知文化理解知晓中国画诗画共生的艺术传统,理解国画承载文人情志,体悟传统书画人文内涵。赏析名家花鸟国画,体味笔墨气韵与诗画相融的意境美,感知传统国画独特审美情趣。选取喜爱古诗词提炼画面意象,自主构图布局,创作诗画相融的写意花鸟作品。掌握写意花鸟笔墨技法,运用浓淡干湿墨色与设色手法,依托诗词意境完成国画创作。诗情画意大观念:传统中国画具有丰富的精神内涵和人文魅力中国画具有一定的表现程式,它与中国古诗词相结合,形成了“诗中有画,画中有诗”的独特审美意趣,具有很强的人文魅力。01学习目标02探索新知蜀山春雨(中国画) 1957李可染 中国美术馆藏以泼墨绘厚重山峦,简笔勾勒山间民居,红花点缀增添春意,水墨虚实交织,营造出春雨朦胧的山野氛围。画作凝练蜀地春日景致,秉持国画诗画相融的审美特色,借山水乡居的写意画面,传递传统山水画寄情自然、悠远含蓄的文人情怀。想一想:你最喜欢哪首古诗?怎用中国画把它的意境表现出来?试着说说。02探究新知思考 · 探究我喜爱《山居秋暝》,可用淡墨勾画远山,留白表现秋雾,简笔绘竹石清泉,淡彩点染林木,以留白与水墨虚实结合,勾勒清幽闲适的山居秋景。02新知导入中国花鸟画以花卉、禽鸟、鱼虫等为描绘对象。画家们常以诗人画,用画的形象体现诗的意蕴:或在画上题诗,让诗与画相得益彰;或画透诗味,不题诗却自有诗意洋溢。03探究新知观察 · 思考说一说:与山水画相比较花鸟画在描绘内容上有什么明显区别?03探究新知思考 · 探究描绘对象不同:山水画核心刻画山川、江河、峰岭、丛林等宏大山水自然景致;花鸟画主要描绘花卉、禽鸟、鱼虫、奇石、蔬果等身边小型动植物与风物。画面视角不同:山水画多是远景全景式构图,展现天地山河的整体风貌;花鸟画常为近景特写,聚焦局部物象细节进行刻画。表意侧重不同:山水画侧重抒发对天地自然、山河意境的体悟;花鸟画偏向托物言志,借一花一鸟寄托个人品格与细腻情思。02新知导入思考 · 探究03探究新知梅花(中国画局部)1982 关山月深圳市关山月美术馆藏荷花水鸟图(中国画)明米清初 朱耷故宫物院藏观察 · 思考03探究新知画面笔墨简练凝练,孤荷怪石与栖鸟构图极简留白,笔法冷逸克制,透着孤寂疏离的意境,以极简写意托物言志,暗含画家孤傲淡泊的心绪,极简构图尽显文人花鸟含蓄空灵的传统审美。观察 · 思考荷花水鸟图(中国画)明米清初 朱耷故宫物院藏03探究新知以苍劲浓墨勾勒虬曲梅枝,朱砂点染梅花,枝干顿挫有力、疏密错落,红梅明艳热烈,尽显梅花傲雪坚韧的风骨,笔墨奔放大气,借梅花意象赞颂顽强不屈的精神气韵。观察 · 思考梅花(中国画局部)1982 关山月深圳市关山月美术馆藏比一比:比较这两幅作品的画面氛围有什么不同,尝试为它们找到相关的古诗词名句。03探究新知思考 · 探究1、秋阴不散霜飞晚,留得枯荷听雨声。2、荷风送香气,竹露滴清响。1、零落成泥碾作尘,只有香如故。2、墙角数枝梅,凌寒独自开。朱耷《荷花水鸟图》构图极简、大面积留白,笔墨冷淡简练,孤荷怪石与缩颈水鸟清冷孤寂,氛围落寞孤傲,带着疏离清冷的情绪。关山月《梅花》以浓墨写苍劲盘曲梅枝,艳红梅花热烈鲜明,线条奔放有力,氛围昂扬刚健,凸显坚韧蓬勃的风骨气韵。02新知导入思考 · 探究小知识03探究新知中国画讲究诗中有画,画中有诗,诗词凝练文字意境,国画以笔墨将诗意具象可视化,二者意境互通、精神相融。诗为画魂:诗句提供画面主题、情感与意境,画家依托诗词构思构图、取舍景物,让画作拥有文字赋予的情志内涵。画释诗意:国画用笔墨色彩把抽象诗句转化为可视形象,补足文字留白的画面想象,直观展现诗词场景。小知识03探究新知形式相融:可在画作直接题诗落款,诗文配画面互为注解,花鸟、山水写意常托物寄情,和古典诗词借物咏怀的手法完全一致,共同传递文人审美与思想情怀。03探究新知观察 · 思考寒姿(中国画)1916 吴硕 中国美术馆藏吴昌硕73岁时作。题诗曰:“皎皎寒姿映残雪,亭亭孤艳倚斜(阳),丰神绝世斗邢尹,如见汉宫春晓妆。”诗与画的意境相吻合。画面以梅为主体,以石为背景;梅枝穿插有直有斜,梅花处理有含有放。03探究新知观察 · 思考寒姿(中国画)1916 吴硕 中国美术馆藏寒冬料峭,树有残雪,数枝梅花傲然绽放,展现顽强的生命力和丰神绝世之美。画面计白当黑、虚实相生,空间层次丰富。梅枝在寒风中摇曳,更显婀娜多姿。说一说:梅枝有直有斜、梅花有疏有密,这样的布局如何体现诗词中梅花孤傲雅致的气质?思考 · 交流笔直梅枝挺拔向上,凸显梅花不屈凌寒、孤高自立的傲骨品性,契合孤傲的精神内核。倾斜枝干灵动舒展,弱化生硬拘谨之感,增添飘逸灵动的姿态,尽显雅致婉约的韵味。03探究新知03探究新知梅花疏密错落排布,留白较多不繁杂拥挤,以简约空灵的画面,烘托清雅脱俗的气质。枝干穿插错落不扎堆簇拥,区别于繁花簇拥的热闹感,凸显梅花独树一帜、遗世独立的孤傲感。思考 · 交流03探究新知观察 · 欣赏小知识03探究新知中国传统画的构图美学分清主次景物,确立视觉中心,以衬景烘托主体。横竖斜线条穿插搭配,动静结合,让构图灵动不呆板。物象疏密聚散错落排布,画面收放有度,富有节奏感。墨笔实景与留白虚境相辅相成,拓展画面意境。题诗与印章填补画面空缺,均衡整体构图,实现诗书画印合一。试一试:为以下古诗匹配合适的画面:1、《江南》(汉乐府):江南可采莲,莲叶何田田。鱼戏莲叶间······2、《晓出净慈寺送林子方》(宋 · 杨万里):······接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。思考 · 探究03探究新知03探究新知思考 · 探究王青芳 作品(中国画)现代 中国美术馆藏张大千作品(中国画)1978 艺术家自藏江南可采莲,莲叶何田田。鱼戏莲叶间······接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。小技巧古诗配中国传统画的小技巧提取核心意象:找出诗里标志性景物,确定画作主体物象,锁定画面核心内容。03探究新知敲定氛围色调:依据诗词情感定水墨浓淡、色彩冷暖,悲冷多用淡墨留白,昂扬多用浓墨重彩。小技巧规划构图布局:按照诗句空间顺序安排景物远近、主次、疏密,搭配衬景丰富层次。巧用留白写意:省略繁杂多余细节,用纸面留白还原诗句言有尽而意无穷的含蓄意境。搭配题画诗文:画作完成后摘抄对应诗句落款,让文字与画面互相呼应,实现诗画相融。03探究新知学生作品04创想实践04创想实践海棠花的绘制方法:05知识拓展诗画同源中国画自古遵循诗画同源,源自苏轼评价王维 “诗中有画,画中有诗”。05知识拓展诗画同源诗词负责凝练情感与意境,国画以笔墨将文字意象视觉化;文人画常直接题诗于画面,搭配印章落款,形成诗、书、画、印四位一体的完整作品,也是传统国画区别于其他绘画最鲜明的人文特色。05知识拓展古诗配画常见构图范式一角构图:景物集中画面一侧,另一侧大面积留白,最适合表现孤梅、独荷这类清冷孤寂的诗句。主次构图:主体物象占画面主要视觉位置,搭配山石、小草等次要景物衬托主体。05知识拓展古诗配画常见构图范式对角穿插:枝干线条沿对角线排布,打破方正呆板,画面灵动舒展,梅枝构图便是典型。满幅构图:适合描写连片荷塘的诗句,景物排布饱满,尽显繁茂盛大。05知识拓展国画留白的多层含义留白不只是空白纸面,它可代表风雪、云雾、流水、天空,也可留给观者想象空间。诗词讲究 “言有尽而意无穷”,国画留白就是把文字里含蓄未尽的意境,用虚空画面表现出来,实现诗文与绘画审美逻辑统一。06奇思妙想《墨梅》元 王冕吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。任选一句咏花古诗,用铅笔起稿设计一幅诗画结合花鸟小稿,标注诗句并简单规划画面构图与主次景物。06奇思妙想任选一句咏花古诗,用铅笔起稿设计一幅诗画结合花鸟小稿,标注诗句并简单规划画面构图与主次景物。轻画 S 形辅助线,定好主干走势;勾勒主干与旁生细枝,区分枝干粗细、遮挡关系;在枝条处标记梅花位置,一簇集中、几处零散,避免均匀排布;画面最下方简单勾线画出池岸小土坡;框出右上角诗句书写区域,完成诗画小稿整体设计。07课堂评价趣味评价体系表——“诗意画境小画家"成长记评价维度 评价标准 我的小星星知识理解 掌握写意花鸟画特点,读懂诗画相融的创作逻辑,能赏析名家作品并说出画面意境。 ☆☆☆☆☆技能实践 熟练运用国画笔墨,能把控浓淡干湿墨色变化;枝干穿插、花叶造型符合写意笔法规范,草稿与成品绘制完整整洁。 ☆☆☆☆☆创意表达 紧扣所选古诗词构思画面构图,物象排布疏密得当、主次分明;构图留白合理,能融入个人巧思,诗意氛围浓厚。 ☆☆☆☆☆审美感知 可从笔墨、构图、意境三方面赏析写意花鸟作品,分辨不同画家画面风格差异,理解国画留白与写意的审美内涵。 ☆☆☆☆☆课堂参与 主动参与诗词配画讨论、小组互评交流,按时完成课堂实操练习,积极分享创作思路,工具整理规范有序。 ☆☆☆☆☆08课后作业1、选择菊花、兰花、竹子其中一种传统写意花卉,搭配一句匹配古诗词,独立完成 4 开四分之一尺寸写意花鸟画。08课后作业2、将梅、石两种物象结合,搭配题字落款,完善印章位置布局,完成一幅符合传统国画形制的写意花鸟小画。https://www.21cnjy.com/recruitment/home/fine 展开更多...... 收起↑ 资源列表 【湘美版】美术 六年级上册 第四单元 第1课《花鸟写意》课件(41页).pptx 引入视频.mp4 知识拓展.mp4