资源简介

课堂教学设计
【教学内容】
岭南美术出版社义务教育教科书《艺术·美术》四年级上册第六单元第17课《梅花寒香展风骨》。本课主要内容包括欣赏梅花题材经典美术作品（王冕《墨梅图》、金农梅花图册等），了解梅花的文化内涵（傲雪凌霜、坚韧不屈的精神），学习用勾勒法、点厾法表现梅花，掌握题款、钤印的方法，以梅花为主要元素摆出一幅清供图，感受梅花的风骨之美。
【教材分析】
《梅花寒香展风骨》是第六单元"笔墨丹青寄我心"的第二课，以梅花为表现对象，引导学生深入感受中国传统文人画的精神内涵。教材通过"试一试用铅笔勾勒出一朵梅花不同角度的姿态""学一学用不同的笔法表现梅花（勾勒法、点厾法）""画一画创作一幅梅花图""品一品如何题款钤印""摆一摆以梅花为主要元素摆出一幅清供图"五个活动，引导学生从观察到表现、从临摹到创作、从绘画到综合，逐步掌握梅花的表现方法，感受梅花的精神风骨。
从美术学科本体看，本课涉及的核心美术语言包括：梅花的结构（花瓣、花蕊、花萼、枝干）、表现梅花的两种基本笔法（勾勒法——用线条勾勒花瓣轮廓、点厾法——用毛笔直接点出花瓣）、枝干的画法（用顿挫的笔法表现老干的苍劲、用流畅的笔法表现新枝的挺拔）、墨色的运用（浓墨画枝干、淡墨画花瓣、浓墨点花蕊）、题款钤印的方法（题款的位置和内容、印章的种类和作用）、以及小品画的构图特点。教材通过清晰的步骤图和名家作品，让学生在笔墨实践中掌握梅花的表现方法，体会梅花的精神风骨。
本课知识点
①知道梅花的形态特征（花瓣五片、花蕊细长、枝干苍劲）和文化寓意（傲雪凌霜、坚韧不屈、高洁脱俗）。
②能说出表现梅花的两种基本笔法（勾勒法和点厾法）及其特点。
③能运用勾勒法或点厾法画出不同角度的梅花，用顿挫的笔法表现枝干。
④能说出题款和钤印在中国画中的作用，尝试在自己的作品上题款钤印。
⑤能以梅花为主要元素，结合其他物品摆出一幅清供图，体会梅花的风骨之美和清供文化的雅趣。
【学情分析】
四年级学生对梅花有一定的了解，通过语文课文（如《梅花》古诗）、图片、影视作品等知道梅花在冬天开放，是坚强的象征。但对梅花的具体形态（花瓣数量、花蕊结构、枝干特点）观察不够细致，对梅花的文化内涵（傲雪凌霜、文人精神象征）理解不够深入。他们在之前的美术学习中接触过中国画，能用毛笔蘸墨画简单的线条和色块，但对表现梅花的专业笔法（勾勒法、点厾法）还不熟悉，容易出现几个问题：一是花瓣画得太圆太均匀，没有表现梅花的自然姿态；二是枝干画得太光滑，没有表现老干的苍劲质感；三是墨色变化不够，画面缺乏层次感；四是题款位置不当，影响画面整体效果。
在情感方面，四年级学生对"梅花风骨"的理解可能停留在"梅花很坚强"的表层，对梅花作为中国文人精神象征的深层内涵理解不够。需要通过经典作品欣赏和文化故事讲述，让学生深入感受梅花的精神魅力。此外，部分学生可能觉得"画梅花很难"而有畏难情绪，或在笔墨运用上不够大胆，需要教师通过清晰的步骤示范和鼓励性的评价帮助学生建立信心。
【教学目标】
依据教材内容和四年级学生美术学习特点，本课将目标落实为以下可观察表现：
审美感知
能够感受梅花的形态之美和风骨之美，体会梅花题材中国画的笔墨之美、构图之美和意境之美。
艺术表现
能够运用勾勒法或点厾法表现梅花，用顿挫的笔法表现枝干，掌握题款钤印的基本方法，创作一幅有风骨的梅花图。
创意实践
能够在掌握基本笔法的基础上，尝试不同的构图和表现方式，以梅花为主要元素创作清供图，发展创造性思维。
文化理解
能够了解梅花的文化内涵和精神象征，认识梅花在中国传统文人画中的重要地位，增强对传统文化的认同感和热爱，体会"梅花风骨"的精神价值。
【教学重难点】
教学重点
学习用勾勒法和点厾法表现梅花，用顿挫的笔法表现枝干，掌握题款钤印的方法，创作一幅梅花图。
教学难点
用笔墨表现梅花的自然姿态和枝干的苍劲质感，通过笔墨传达梅花傲雪凌霜的风骨精神。
【教学准备】
教师准备：多媒体课件（梅花图片、名家梅花作品、笔法示范、步骤图）、梅花实物或鲜枝、中国画工具（毛笔、墨汁、宣纸、调色盘、红色颜料）、范画、背景音乐（古典民乐）。
学生准备：中国画工具（毛笔大中小各一支、墨汁、生宣纸、调色盘、笔洗、垫布、红色颜料）、铅笔、橡皮、课前收集的梅花图片和古诗。
【教学过程】
一、情境导入，感受梅花风骨
教师：播放梅花在冰雪中绽放的短视频（特写梅花在寒风中、在雪地里傲然开放的画面），配合古诗朗诵《梅花》（王安石）和悠扬的古琴音乐。播放后提问：视频中看到了什么？梅花在什么环境中开放？你觉得梅花有什么精神？在学生交流后背诵"墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来"，揭示课题《梅花寒香展风骨》，说明梅花在寒冷的冬天独自开放，象征着坚韧不屈、高洁脱俗的精神，是中国文人最喜欢表现的题材之一。
预设：学生可能会说"看到了梅花在雪里开""梅花很坚强、不怕冷"。教师可顺势引导学生从"梅花不怕冷"进入"梅花的精神风骨"，结合古诗加深理解，建立"梅花风骨"的认知。
设计意图：用视频和古诗创设情境，让学生直观感受梅花在冰雪中绽放的姿态，通过古诗朗诵加深对梅花精神的理解，激发情感共鸣和学习兴趣，自然引出课题。
二、欣赏感知，品读梅花之美
教师：第一部分"观察梅花"：出示梅花特写图片和鲜枝实物，引导学生观察梅花的结构：①花瓣（一般五片，有圆形、椭圆形，有不同角度的姿态——正面、侧面、背面、含苞）；②花蕊（细长，顶端有花药，用浓墨点出）；③花萼（在花朵基部，用浓墨点出）；④枝干（老干苍劲有裂纹、新枝挺拔光滑、枝梢有顿挫）。第二部分"欣赏名家"：出示元代王冕《墨梅图》和清代金农梅花图册，引导学生欣赏：画家是用什么方法画梅花的？（王冕用点厾法、金农用勾勒法）枝干有什么特点？（苍劲有力、顿挫有致）画面传达了什么精神？（高洁脱俗、坚韧不屈）讲解"吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕"的诗意。小结：梅花虽小，但通过画家的笔墨，展现出傲霜斗雪的风骨精神。
预设：学生对梅花的具体结构观察可能不够细致，教师可通过放大图片和实物引导学生仔细观察花瓣、花蕊、枝干的特点；对名家作品的笔法分析学生可能不够准确，教师可结合局部放大图讲解勾勒法和点厾法的区别。
设计意图：通过细致观察和名家作品欣赏，让学生掌握梅花的形态结构，了解表现梅花的基本笔法，感受梅花题材中国画的精神内涵，为后续创作积累观察经验和审美经验。
三、方法学习，掌握画梅的笔法
教师：结合范画和步骤图，讲解画梅花的基本方法：①画枝干——先画老干（用侧锋或中锋，顿挫行笔，表现苍劲质感，墨色较浓），再画新枝（用中锋，流畅挺拔，墨色较淡），枝梢要有顿挫和转折，注意枝干的穿插和疏密；②画花朵——两种方法：勾勒法（用淡墨细线勾勒花瓣轮廓，五瓣花，注意不同角度的变化，最后用浓墨点花蕊和花萼）；点厾法（用毛笔蘸淡墨，笔尖略浓，直接点出花瓣，从外向内或从内向外点，五瓣一组，半干时用浓墨点花蕊）；③墨色变化——老干浓墨、新枝淡墨、花瓣淡墨、花蕊浓墨，通过墨色浓淡表现层次；④题款钤印——题款位置一般在画面空白处（右上角或左侧），内容可以是画名、诗句、姓名、日期，字体要与画风协调；印章一般用红色，盖在题款下方或画面空白处，起到平衡画面和点睛的作用。
预设：学生可能对两种笔法的区别理解不够具体，或担心画不好。教师可在实物投影上分别示范勾勒法和点厾法，让学生直观看到两种方法的效果；强调"大胆落笔、细心收拾"，鼓励学生勇于尝试。
设计意图：将画梅花的方法系统化、具体化，让学生掌握枝干画法、两种花朵画法、墨色变化和题款钤印方法，为实践创作做好充分的方法准备。
四、教师示范，画一幅寒梅图
教师：现场示范画一幅寒梅图：①先用大笔蘸浓墨，侧锋顿挫画出老干，注意枝干的走向和苍劲质感；②换中笔蘸淡墨，中锋流畅画出新枝，注意与老干的连接和穿插；③用小笔蘸淡墨，用点厾法在枝头点出几朵梅花（正面、侧面、含苞不同角度），注意花朵的疏密分布；④等墨半干时，用浓墨点花蕊和花萼；⑤在老干上用浓墨点苔，增加苍劲感；⑥在画面右上角题款"寒香"二字，下方盖红色印章；⑦整体调整，检查枝干的穿插、花朵的疏密、墨色的层次。边示范边强调：枝干要苍劲顿挫、花朵要有姿态变化、墨色要有浓淡层次、题款位置要得当。
预设：学生在观看示范时可能更关注画得像不像，而忽略笔法和墨法的运用。教师在示范时要不断强调枝干的顿挫笔法、花朵的点厾方法、墨色的浓淡变化，让学生关注"怎么用笔墨表现梅花的风骨"，而不是单纯模仿形象。
设计意图：教师示范将画梅方法转化为具体的操作过程，让学生清楚看到一幅寒梅图是怎么一步步画出来的，降低创作难度，增强信心。
五、实践创作，画我的梅花风骨
教师：播放悠扬的古典民乐，布置创作任务：用中国画的笔墨方法，创作一幅梅花图，表现梅花傲雪凌霜的风骨。提出分层要求：基础层（能用一种方法画出梅花和枝干，有基本的墨色变化，题款位置基本得当）；提高层（枝干苍劲有顿挫，花朵有姿态变化，墨色浓淡层次分明，题款钤印完整，画面有节奏感）；拓展层（构图有创意，能表现梅花的风骨精神，画面有意境，可结合其他清供元素形成组合）。巡视指导，针对花瓣太均匀、枝干太光滑、墨色无变化、题款位置不当等问题进行个别引导。创作中途提醒：先画枝干再画花朵，注意墨色的浓淡干湿变化。
预设：部分学生可能花瓣画得太圆太均匀，教师可引导观察不同角度的梅花姿态；部分学生可能枝干画得太光滑，教师可示范顿挫笔法；部分学生可能墨色只有一种，教师可指导老干用浓墨、新枝和花瓣用淡墨；部分学生可能题款位置不当，教师可指导题在画面空白处。
设计意图：充足的创作时间让学生完成作品，分层要求照顾不同能力水平，巡视指导针对常见问题进行个别化引导，古典民乐营造清雅的创作氛围。
六、展示评价，举办"梅花风骨"画展
教师：组织学生将作品贴到展示区，举办"梅花风骨"画展。引导自评：请2-3名学生介绍自己的作品——用了什么方法画梅花？想表现梅花的什么精神？题款写了什么？引导互评：你最喜欢哪幅梅花图？为什么？从枝干笔法、花朵表现、墨色层次、构图意境四个方面评价。教师总结评价：肯定学生的笔墨表现，强调每幅作品都展现了梅花的不同姿态和风骨，梅花的精神就在于"凌寒独自开"的坚韧和"为有暗香来"的高洁。引导学生对照教材评价表进行自我评价。
预设：学生互评时可能只说"好看""不好看"，教师可引导从枝干笔法、花朵表现、墨色层次、构图意境四个具体维度评价；自评学生可能表达不够完整，教师可适时补充和引导。
设计意图：展示评价让学生获得成就感，自评培养表达能力，互评培养审美判断能力，师评进行价值引领（感受梅花风骨、传承文人精神）。
七、总结提升，传承梅花精神
教师：引导学生回顾本课：我们学会了哪两种画梅花的方法？梅花有什么精神？题款钤印有什么作用？在学生回答后总结：今天我们欣赏了梅花的姿态，学会了用勾勒法和点厾法表现梅花，用顿挫的笔法表现枝干，掌握了题款钤印的方法，更重要的是感受了梅花傲雪凌霜、坚韧不屈的风骨精神。布置拓展任务：课后把自己的梅花图讲给家人听，分享梅花的故事；背诵更多关于梅花的古诗；尝试用其他材料（水彩、版画）表现梅花；以梅花为主要元素，结合其他物品摆出一幅清供图。结束语：梅花寒香展风骨，一枝一叶总关情。梅花在严寒中绽放，象征着中华民族坚韧不屈的精神。希望同学们像梅花一样，在困难面前不低头，在挑战面前不退缩，做一个有风骨、有气节的人。
预设：学生能够说出"勾勒法和点厾法""梅花很坚强、不怕冷""题款钤印让画面更完整"等要点，教师据此归纳本课关键词；拓展任务学生可能因时间原因遗忘，教师可写在黑板上或通过学习单提醒。
设计意图：课堂小结梳理知识和方法，拓展任务将学习延伸到课外和家庭，结束语升华主题（传承梅花精神、做有风骨的人），落实情感态度价值观目标。
【板书设计】
《梅花寒香展风骨》
梅花精神：傲雪凌霜｜坚韧不屈｜高洁脱俗
梅花结构：花瓣（五片）｜花蕊｜花萼｜枝干（老干苍劲｜新枝挺拔）
画梅笔法：勾勒法（淡墨勾轮廓→浓墨点花蕊）
点厾法（笔尖浓墨直接点瓣→浓墨点蕊）
墨色要点：老干浓｜新枝淡｜花瓣淡｜花蕊浓
作画步骤：画枝干→点/勾花朵→点花蕊→题款钤印

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