【新教材】人教版音乐九年级上册第一单元音乐的数字化-《吟》-课堂教学设计

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【新教材】人教版音乐九年级上册第一单元音乐的数字化-《吟》-课堂教学设计

资源简介

/ 让教学更有效 高效备课 | 音乐学科
课堂教学设计
《吟》
【教学内容】
人教版音乐九年级上册第一单元"音乐的数字化"欣赏作品《吟》——为大曲笛与电子音乐而作的幻想音诗,张小夫曲。一课时欣赏课,引导学生聆听大曲笛与电子音乐融合的音响,对比二者记谱方式,初步认识数字技术对音乐创作的影响。
【教材分析】
《吟》是作曲家张小夫为大曲笛与电子音乐而作的幻想音诗,将大曲笛音色与电子音响空间结合,以"吟"为情感内核,营造悠远深邃意境。教材置于"音乐的数字化"单元之首,意在让学生从民族音色与数字技术结合的作品入手,感受数字化时代音乐创作的新面貌,并与《地铁练习曲》《复合颤音》对比欣赏。
【学情分析】
九年级学生具备一定音乐听辨能力,对传统乐器音色较熟悉,但对电子音乐作为独立创作门类接触有限,认知多停留在流行歌曲的电子音效层面。学生日常广泛使用数字设备听音乐,但较少从创作角度思考技术与艺术的关系。本课新颖音响易激发探究欲。
【教学目标】
审美感知
能够专注聆听《吟》,感受大曲笛与电子音乐融合的悠远意境,辨别大曲笛音色与电子音效的不同形态。
艺术表现
能够用语言描述大曲笛旋律与电子音效的关系,尝试用哼唱、肢体动作或图形谱表现对作品段落的感受。
创意实践
能够对比传统乐谱与电子音乐记谱方式的差异,思考数字技术为音乐创作提供的新手段,在小组讨论中提出见解。
文化理解
了解张小夫及中国电子音乐创作概况,认识数字技术对音乐文化发展的推动作用,理解传统乐器与现代技术结合的文化意义。
【教学重难点】
(一)教学重点
聆听《吟》,感受大曲笛与电子音乐融合的音响效果,理解作品"吟"的情感内涵,认识数字技术在音乐创作中的应用。
(二)教学难点
辨别电子音效的不同形态及其与大曲笛旋律的关系,理解电子音乐的审美价值,有条理地表达听辨感受。
【教学准备】
多媒体设备、音响系统、《吟》音频及视频、大曲笛图片、大曲笛与电子音乐记谱课件、张小夫简介、学习任务单。
【教学过程】
环节一:导入新课
教师:播放手机合成器APP制作的电子音效,提问:"这段声音是用什么发出的?你在哪里还听到过类似声音?"
预设:学生回答是电子设备发出的,提到手机铃声、游戏配乐、流行歌曲中的电子音效,表现出好奇。
设计意图:从学生熟悉的数字设备入手,拉近电子音乐与学生的距离,激发兴趣。
教师:出示大曲笛图片,介绍其音色低沉浑厚,提问:"大曲笛和电子音乐合作会产生什么声音?"
预设:学生对大曲笛感到陌生,纷纷猜测二者结合的效果,有的认为奇怪,有的认为新颖。
设计意图:介绍核心乐器,制造认知冲突与聆听期待。
教师:板书课题《吟》——大曲笛与电子音乐幻想音诗,张小夫曲,说明"吟"即吟咏,是作品情感主线。
预设:学生记录课题,对"幻想音诗"体裁产生疑问,期待聆听解答。
设计意图:明确课题与体裁,建立聆听预期。
教师:提出聆听要求:"闭上眼睛完整聆听一遍,听完用一个词或一句话描述听到的声音和感受。"
预设:学生安静聆听,被新颖音响吸引,听完后跃跃欲试想要表达。
设计意图:给予完整审美体验空间,培养专注聆听习惯。
教师:邀请3至4名学生分享感受,教师记录关键词,不做评价,只引导补充。
预设:学生用"神秘""悠远""笛子很特别""有很多奇怪声音"等描述,表达不够精准但真实。
设计意图:尊重初次审美体验,收集原始感受作为后续分析起点。
环节二:初听感受
教师:再次播放《吟》,同时展示大曲笛与电子音乐记谱页面,要求学生观察二者记谱有何不同。
预设:学生发现大曲笛用传统五线谱或简谱,有明确音符节奏;电子音乐用图形、波形、参数等非常规记谱,较抽象。
设计意图:落实教材"观察记谱"要求,从记谱差异直观感受传统与电子音乐的区别。
教师:引导聚焦大曲笛旋律,提问:"大曲笛旋律有什么特点?音色和你熟悉的竹笛有何不同?"
预设:学生听出旋律悠长、气息绵长,多在中低音区,音色比普通曲笛更低沉厚重,有吟诵般的歌唱性。
设计意图:培养民族乐器音色辨别力,理解大曲笛承担的"吟"的角色。
教师:播放电子音效突出的片段,提问:"你听到哪些电子声音?它们在模仿乐器还是创造传统乐器无法发出的声音?"
预设:学生描述听到持续音、滑音、点状声、空间回响等,意识到很多是传统乐器发不出来的。
设计意图:引导关注电子音乐创造新音色的核心特征,理解其拓展了声音边界。
教师:组织小组讨论:"大曲笛和电子音乐是什么关系?各说各话还是相互配合?"
预设:小组认为二者相互呼应衬托,大曲笛是主要旋律和情感表达者,电子音乐营造背景空间,有时回应旋律。
设计意图:培养音乐分析能力,理解传统乐器与电子技术的融合方式。
教师:小结:大曲笛以悠长旋律承担"吟"的情感,电子音乐以丰富音效营造空间,二者融合创造出传统独奏无法实现的音响。
预设:学生点头认同,理解从模糊走向清晰,部分学生主动提出想再听一遍。
设计意图:梳理初听核心发现,建立对作品音响的基本认知。
环节三:分段探究
教师:播放第一部分(大曲笛呈示主题),提问:"这部分情绪怎样?大曲笛旋律给你什么感觉?"
预设:学生感受情绪深沉悠远,旋律像低声吟诵,有叙述感,电子音效很淡,主要起铺垫作用。
设计意图:分段细听,关注情绪变化与乐器主次关系,培养结构感。
教师:播放第二部分(电子音效与大曲笛交织),要求用手势或图形记录电子音效变化,提问:"和第一部分比音响有何变化?"
预设:学生发现电子音效更丰富密集,音量增大,大曲笛旋律有时被包围、有时与之对话,情绪更激动紧张。
设计意图:多通道参与感知音乐发展,理解电子音乐的推动力。
教师:播放第三部分(大曲笛再现与尾声),提问:"结尾大曲笛旋律有何变化?电子音效怎样收束?整体什么感受?"
预设:学生听出旋律回归宁静,电子音效逐渐减弱消散,像声音远去,整体余韵悠长、回味无穷。
设计意图:感知作品收束方式,体会电子音乐营造空间感和余韵的优势。
教师:出示张小夫简介,介绍其为中国电子音乐重要开拓者,提问:"用电子音乐和传统乐器结合,作曲家想表达什么?"
预设:学生认为作曲家想让传统音乐在新时代焕发新生命力,探索民族音乐与现代技术结合的可能性。
设计意图:引入作曲家背景,从文化层面理解作品,落实文化理解目标。
教师:对比聆听《地铁练习曲》片段,提问:"这首和《吟》在声音来源上有何根本不同?"
预设:学生发现《地铁练习曲》用真实环境声剪辑处理,《吟》用乐器演奏加电子合成,声音素材来源不同。
设计意图:落实教材对比欣赏要求,建立电子音乐内部多样性认知。
环节四:实践表现
教师:布置任务:以小组为单位,选《吟》中印象最深的片段,用哼唱旋律、身体模拟电子音效或画图形谱三种方式任选其一表现。
预设:学生分组讨论选择,有的哼唱悠长旋律,有的用"嗡""呼"模拟电子音效,有的画波形图。
设计意图:将听觉感受转化为多通道艺术表现,让每个学生找到适合的参与方式。
教师:巡视指导:哼唱组提醒气息绵长和音准,拟声组引导声音层次变化,图形谱组鼓励标注情绪变化。
预设:各小组调整方案,哼唱组学会用长气息支撑,拟声组尝试分层次进入,图形谱组增加力度标记。
设计意图:教师引导提升表现质量,避免实践流于形式。
教师:组织各组展示,要求其他组用一句话说"我看到/听到了什么",展示组说明创作意图。
预设:各组展示精彩纷呈,哼唱有韵味,拟声有层次,图形谱与音乐吻合;观众反馈积极。
设计意图:搭建展示平台,在互评中深化理解,培养表达与审美判断力。
教师:引导讨论:"通过表现活动,你对大曲笛和电子音乐的关系有何新认识?数字技术给音乐创作带来了什么?"
预设:学生认识到电子音乐不是简单伴奏,而是与传统乐器平等的创作素材;数字技术让作曲家创造前所未有的声音,也降低了创作门槛。
设计意图:从实践回归理性思考,引导认识数字技术对音乐创作的深层影响。
教师:补充介绍AI作曲现状,播放AI生成音乐示例,提问:"AI也能作曲,作曲家的价值在哪里?"
预设:学生展开讨论,有的认为AI只是工具,情感和创意还需人;有的担心AI取代作曲家;有的认为AI可提高效率。
设计意图:落实教材AI介入音乐创作的延伸要求,引导思考技术与艺术的关系。
环节五:总结拓展
教师:带领回顾:"今天聆听了《吟》,认识了大曲笛与电子音乐的融合,对比了不同电子音乐作品,探讨了数字技术和AI对音乐创作的影响。最大收获是什么?"
预设:学生分享,有的说第一次知道电子音乐也有文化内涵,有的说大曲笛声音很动人,有的说对数字技术有了新认识。
设计意图:梳理全课脉络,通过学生自述检验学习效果。
教师:总结提升:"《吟》告诉我们,传统与现代不是对立的,民族乐器与数字技术可以完美融合。音乐的数字化不是冷冰冰的技术,而是人类表达情感的新方式。"
预设:学生安静聆听,若有所思,对电子音乐的态度从好奇转变为尊重。
设计意图:升华主题,建立对电子音乐的正确审美态度。
教师:回应教材思考题:"科技发展对音乐创作者有哪些帮助?AI介入后作曲家的价值体现在哪里?"请两位同学简要回答。
预设:学生回答:科技方便记录、修改、传播音乐,AI可辅助创作但无法替代人的情感和审美判断,作曲家价值在于创意和情感表达。
设计意图:回扣教材活动要求,检验对核心问题的理解。
教师:布置课后拓展:一、搜集一首喜欢的电子音乐作品下节课分享;二、尝试用手机音乐APP录制一段声音并做简单处理。
预设:学生对第二个任务兴趣浓厚,纷纷询问操作方法,教师简要说明并鼓励尝试。
设计意图:将课堂延伸到课外,在实践中深化对数字音乐的理解。
教师:播放《吟》尾声片段,在悠远音乐声中宣布下课。
预设:学生在音乐中整理物品,有序离开,部分学生仍在回味。
设计意图:以音乐收尾,保持课堂审美完整性。
【板书设计】
《吟》
张小夫曲 大曲笛与电子音乐 幻想音诗
大曲笛:悠长旋律 吟诵歌唱
电子音乐:新音色 空间氛围
融合:传统×数字 悠远深邃
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 (共 2 页)

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