【新教材】西南大版音乐六年级上册第5单元-《经典唱段三》-课堂教学设计

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【新教材】西南大版音乐六年级上册第5单元-《经典唱段三》-课堂教学设计

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课堂教学设计
《夫妻双双把家还》
【教学内容】
听赏评述黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》(陆洪非词,时白林、王文治曲),继续第五单元"我是小戏迷";感受1=E、2/4拍"中速愉快地"的音乐情绪,听辨黄梅戏婉转圆润、亲切抒情的唱腔韵味;按教材"实践探究"要求,从"低沉委婉、大气磅礴、圆润深情"中为唱段选择恰当的词语形容,并分角色、尝试用安庆方言学唱这一男女对唱名段。
【教材分析】
《夫妻双双把家还》是黄梅戏《天仙配》中家喻户晓的选段,教材以"听赏评述"形式编入六年级上册第五单元"我是小戏迷",标作"经典唱段三"。黄梅戏是我国主要地方戏曲剧种之一,发源于安徽安庆一带,唱腔淳朴流畅、婉转抒情,尤以《天仙配》《女驸马》等剧目深入人心。这一段是七仙女与董永"满工回家"路上的对唱:"树上的鸟儿成双对,绿水青山带笑颜。随手摘下花一朵,我与娘子戴发间"——一对有情人归心似箭、恩爱相随,把劳动人民对自由幸福生活的向往唱得甜美动人。
教材谱例为1=E、2/4拍,中速愉快地。这是一段男女声对唱:女声一句、男声一句,交替推进,如对话、如应答。"树上的鸟儿成双对"(女)接"绿水青山带笑颜"(男),一唱一和,情意绵绵。旋律以五声音阶为基础,婉转起伏、音程跳进不大,听来亲切自然、如话家常。教材在谱例下注明"选自黄梅戏《天仙配》"。黄梅戏不像川剧那样铿锵激昂或滑稽夸张,而是以圆润深情、委婉动听见长,正好与本单元前两课的川剧唱段形成鲜明的剧种风格对比——让学生在同一单元里,既听川剧、又识黄梅,感受不同地方戏曲的不同韵味。
教材在"实践探究"中设计了两个很有价值的活动:一是"仔细聆听,选择恰当的词语形容以上唱段",给出"低沉委婉、大气磅礴、圆润深情"三个选项;二是"分角色,用安庆方言学唱以上唱段"。这两个活动一个偏听辨评述、一个偏实践演唱,把"听—选—唱"结合起来。用安庆方言学唱,是为了让学生体会黄梅戏"从家乡话里长出来"的唱腔特点——黄梅戏的韵味,很大程度上就藏在安庆方言的咬字声调里。这一课与前两课的川剧唱段共同构成"我是小戏迷"单元的戏曲审美群像。
从剧种流变看,黄梅戏发源于湖北黄梅的采茶调,成长于安徽安庆,用安庆一带的方言演唱,故称"黄梅戏"。它不像京剧那样雍容,也不像川剧那样火爆,而是以淳朴、婉转、抒情见长,尤其善于表现青年男女的真挚情感。《天仙配》是黄梅戏的代表剧目,讲述董永与七仙女的爱情故事,《夫妻双双把家还》正是二人"满工"(做工期满)一同回家时的对唱。教材把这段经典对唱列入"经典唱段三",与前面两段川剧形成鲜明剧种对照——川剧高亢、夸张、富于戏剧性,黄梅戏则柔和、亲切、如话家常。教材"用安庆方言学唱"的要求,点出了戏曲韵味与方言的血肉联系,是本课最有价值的实践体验。
【学情分析】
六年级学生对《夫妻双双把家还》并不陌生,这段旋律流传极广,不少学生在长辈那里听过。但要让他们分辨"这是什么剧种、韵味在哪里",就需要引导了。黄梅戏婉转圆润的唱腔,与他们熟悉的流行歌曲、欢快的校园歌曲都不同,需要静下心来细品。
学生容易出现的问题:一是把这段听成"一首好听的老歌",听不出它作为黄梅戏的唱腔韵味;二是在"选词形容"时可能凭感觉乱选,需要引导他们通过仔细聆听、结合三选一做出有依据的判断;三是用安庆方言学唱,学生容易觉得好笑、唱着玩,而不去认真体会方言对韵味的影响。教学中要先让学生完整、安静地听,再用"选词"这一脚手架引导他们把模糊的好感变成清晰的判断,最后通过分角色方言学唱,亲身体会黄梅戏的韵味。要注意引导学生带着欣赏的态度学方言,而不是嘲笑模仿。
从情感体验看,学生对"夫妻恩爱"这种题材可能觉得有点不好意思、放不开。教师要把它放在传统文化、民间爱情的语境里,引导学生用欣赏的、尊重的态度去唱,把黄梅戏的婉转深情当作一种艺术美来体会,而不是扭扭捏捏。
【教学目标】
审美感知
通过聆听,感受《夫妻双双把家还》中速愉快、婉转圆润的音乐情绪,能从教材提供的词语中准确选择"圆润深情"来形容唱段,听辨男女声对唱的交替特点和黄梅戏的唱腔韵味。
艺术表现
能模唱唱段的主要旋律,分男女角色对唱骨干乐句,用婉转、亲切、抒情的声音表现唱腔;能尝试用安庆方言的咬字学唱关键句,体会方言对黄梅戏韵味的作用。
创意实践
能与同伴分角色合作,把这一男女对唱段演一演(配上简单的身段),用一问一答的对唱形式表现夫妻恩爱的情境;能用自己的话评述选段的韵味。
文化理解
了解《夫妻双双把家还》是黄梅戏《天仙配》选段,知道黄梅戏是发源于安徽安庆的地方剧种,体会不同地方戏曲剧种的风格差异,感受中国戏曲百花齐放的艺术魅力。
【教学重难点】
(一)教学重点
感受黄梅戏《夫妻双双把家还》婉转圆润的唱腔韵味,能准确选择"圆润深情"形容唱段,并分角色对唱体验。
(二)教学难点
体会黄梅戏唱腔与安庆方言的内在联系,用婉转抒情而非直白喊唱的方式学唱;理解不同剧种的风格差异。
【教学准备】
钢琴、《夫妻双双把家还》原唱音频与视频、黄梅戏《天仙配》剧照、三个形容词语词卡(低沉委婉/大气磅礴/圆润深情)、安庆方言咬字示范、分角色谱例。
可再备一段京剧或川剧的同题材片段作对照,帮助学生直观感受不同剧种的风格差异。
【教学过程】
一、对唱导入,猜剧种
教师:教师播放《夫妻双双把家还》原唱片段(男女对唱)。提问:这段唱你听过吗?它是一个人唱还是两个人对唱?听上去是什么感觉——是雄浑、低沉,还是圆润、亲切?
预设:学生一听就熟悉:"这首歌我听过!爷爷奶奶爱唱。""是两个人对唱,一唱一和。""听着很亲切、很柔美,不像打仗那样雄赳赳。"初步抓住圆润亲切的特点。
设计意图:用熟悉的旋律和对唱形式导入,先唤起学生的亲切感,为后面"选词形容"做准备。
二、揭示课题,选词评述
教师:出示课题,介绍这是黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》。请学生结合教材"实践探究"的三个词——低沉委婉、大气磅礴、圆润深情——听完后选一个最准确的形容这段唱,并说说理由。
预设:学生聆听后选择"圆润深情",回答:"大气磅礴是说川剧那种很有气势的;低沉委婉太惨了;这段又好听又深情,应该是圆润深情。"理由基本合理。
设计意图:用"三选一"脚手架,引导学生把模糊感受变成有依据的音乐判断,落实听赏评述的重点。
三、分句学唱,品韵味
教师:带学生分句模唱,男女声对答。教师提示:黄梅戏的唱腔要婉转、像说话一样亲切,不要喊。在"树上的鸟儿成双对""绿水青山带笑颜"等处,引导学生体会旋律的婉转起伏。
预设:学生分男女声对唱,起初唱得直白,经教师婉转范唱后学会把声音唱得柔和;回答:"原来黄梅戏要贴着唱,不能太用力。"对答逐渐默契。
设计意图:通过分句模唱和分角色对唱,落实艺术表现,让学生亲身体会黄梅戏圆润的唱腔。
四、方言学唱,寻根韵
教师:教师简要介绍黄梅戏发源于安徽安庆,它的韵味藏在安庆话里。教师示范一两句安庆方言的咬字,请学生跟着学,体会方言声调与普通话不同带来的味道。
预设:学生新奇地学念方言,回答:"原来黄梅戏的字这么念,真有点不一样的味道。""用安庆话唱,好像更像戏了。"在方言体验中理解剧种特色。
设计意图:落实教材"用安庆方言学唱"的要求,让学生理解戏曲韵味与地方方言的血肉联系,突破难点。
五、角色展演,对比小结
教师:请几组学生分角色、带简单身段对唱展演。教师小结:这一课我们认识了黄梅戏《天仙配》的《夫妻双双把家还》。前面我们听了铿锵的川剧、滑稽的川剧丑角,今天又听了婉转深情的黄梅戏——你看,中国的戏曲就像一座大花园,川剧、黄梅戏各有各的美。课后请大家再找一段黄梅戏听听,比较它和川剧哪里不一样。
预设:学生对唱展演,气氛温馨;对比后说:"川剧有劲,黄梅戏柔美。""原来不同地方的戏,味道差这么多。"
设计意图:以展演和单元内对比小结收束,落实文化理解,让学生体会中国戏曲的百花齐放。
【板书设计】
《经典唱段三·夫妻双双把家还》(黄梅戏《天仙配》)
陆洪非词 1=E 2/4 中速愉快地
关键词:黄梅戏·圆润深情·百花齐放

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