资源简介

/ 让教学更有效 精品 | 美术学科
桂美版（2024）小学九年级上册《写意人物》教学设计
学科 美术 年级 九年级 课型 绘画 学期 上学期
课题 《写意人物》 课时 1课时
课标要求 依据《义务教育艺术课程标准》，本课属于造型 表现、欣赏 评述学习领域。引导学生了解中国写意人物画的发展脉络与艺术特点，理解写意人物 “状物传神、抒情达意” 的艺术内核；掌握写意人物笔墨线条、墨色变化的基础技法，学习临摹写意人物作品；提升笔墨造型能力与图像识读能力，体会写意人物独有的笔墨意趣，感受传统国画在当代的传承创新，增强民族文化自信。
教材分析 本课是九年级美术第 2 课《写意人物》，承接上一课《形神兼备》，是中国人物画单元的实践应用课。教材开篇介绍写意人物悠久的历史与文化底蕴，点明写意人物笔墨互用、状物传神抒情达意的特点。“探索与发现” 板块展示宋代《泼墨仙人图》、清代《梅花仕女图》、现代蒋兆和《杜甫像》、吴昌硕《灯下观书》、齐白石《得财》、李斛《田间变课堂》，设置活动一，查阅资料了解《杜甫像》背后故事，小组讨论画家如何用笔墨表现人物故事。 “认知与理解” 板块阐释写意人物追求意象风格，在似与不似之间把握形神意趣，笔墨简练精妙。“知识链接” 介绍写意人物兴起于宋代，梁楷为代表，减笔、破墨笔法的艺术特色，近现代写意人物融合西方绘画，结合时代精神。“说一说” 板块提问写意人物如何表现人物生动形象。“实践与体验” 板块给出临摹步骤，以叶浅予《凉山舞步》为例，设置活动二临摹一幅写意人物画。“分享与评述” 板块展示学生作品，思考探究板块要求搜集不同时期写意人物画，梳理发展历史。本课兼顾欣赏与笔墨实践，把上一课形神理论落实到笔墨造型实践。
学情分析 九年级学生在上一课学习了《形神兼备》，已经理解 “以形写神、形神兼备” 的审美理念，具备基础国画欣赏能力。学生有简单毛笔使用经验，但对写意人物的笔墨变化、减笔造型理解不足，容易用工笔或者写实素描思维画写意；对写意人物从宋代减笔到近现代革新的发展脉络不够清晰，在临摹时容易拘泥细节，忽略写意画笔墨意趣。九年级学生思辨能力较强，能够开展小组探究、临摹实践，适合赏析与笔墨实操结合的课堂。
核心素养目标 审美感知：欣赏历代写意人物经典作品，感受写意人物笔墨韵味，理解写意 “似与不似” 的意象美感，体会状物传神、抒情达意的艺术特点。 艺术表现：掌握写意人物重墨勾形、破墨上色的基础临摹技法，能够临摹写意人物小品，学会控制笔墨、墨色变化塑造人物。 图像识读：能够观察写意人物作品，识别减笔、破墨等笔法，从笔墨、造型、题材角度赏析作品，梳理写意人物发展脉络。 文化理解：了解写意人物从宋代、明清到近现代的发展演变，理解传统笔墨与时代精神的融合，感悟中国写意绘画的文化内涵。
教学重点 认识写意人物画艺术特点，掌握写意人物临摹的基本步骤与笔墨技法，体会笔墨如何塑造人物、传递情感。
教学难点 理解写意画 “似与不似” 的意象造型，把握笔墨的简练概括，临摹时做到舍弃繁琐细节，抓住人物神态与动态。
课前准备 教师准备：课本高清 PPT，课本全部写意人物高清图片，写意人物笔墨示范视频，《凉山舞步》临摹步骤图。 学生准备：美术课本、宣纸、毛笔、墨汁、国画颜料、调色盘、毛毡。
教学过程
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图
探究新知 第一部分：情境导入，初识写意人物谈话导入，引出课题 教师语言：上节课我们学习了形神兼备，今天我们走进写意人物，感受笔墨简练、传神达意的写意人物画魅力。品读开篇文字，感知写意人物特点 教师语言：中国写意人物历史悠久，笔墨相互为用，笔中有墨，墨中有笔，写意人物可以状物传神，还能够抒情达意。第二部分：探索发现，赏析经典写意人物作品阅读探索与发现板块 教师语言：来到探索与发现板块，我们一起来欣赏不同时代写意人物经典画作，感受画家笔下的人物故事。赏析宋代《泼墨仙人图》 教师语言：梁楷《泼墨仙人图》，是早期减笔写意人物，大片泼墨，用笔奔放，寥寥几笔表现仙人醉态，重在传神。赏析清代《梅花仕女图》 教师语言：任颐《梅花仕女图》，笔墨灵动，人物温婉，搭配梅花景物，借人物形象传递清雅的意境。赏析现代蒋兆和《杜甫像》 教师语言：蒋兆和《杜甫像》，笔墨沉稳，抓住诗人沧桑沉静的神态，塑造出杜甫忧国忧民的人物气质。赏析近现代写意人物作品 教师语言：我们再来欣赏吴昌硕《灯下观书》、齐白石《得财》、李斛《田间变课堂》，感受不同题材写意人物。活动一提问：查阅资料，了解蒋兆和《杜甫像》背后的故事，小组讨论画家是如何用笔墨表现出人物故事的。 教师语言：课本活动一提出这个探究任务，请小组讨论，结合作品说一说笔墨如何表现人物故事。参考答案：杜甫一生历经坎坷，心怀家国。蒋兆和用厚重凝练的墨线勾勒外形，用深浅变化的墨色塑造面部沧桑感，抓住沉静忧思的神态，笔墨沉稳厚重，表现诗人忧国忧民的人物故事与精神气质。第三部分：认知理解，读懂写意笔墨意趣认知与理解 教师语言：进入认知与理解板块，写意人物追求意象风格，讲究在似与不似之间，笔性简练奔放，笔墨精妙。说一说问题探究：写意人物画如何表现人物的生动形象？ 教师语言：课本说一说板块提出这个问题，请大家思考发言。参考答案：写意人物不刻画全部细节，抓住人物动态、神态，用简练变化的笔墨线条塑造形象；利用墨色浓淡干湿变化，概括衣纹、形体，在似与不似之间抓住人物神韵，让人物生动鲜活。赏析现代写意人物作品 教师语言：我们继续欣赏程十发《云南瑞丽江边欢乐景象》、黄胄《育羔图》，感受现代写意人物，描绘少数民族现实生活。阅读知识链接板块 教师语言：知识链接告诉我们，写意人物兴起于宋代，梁楷是代表，减笔、破墨笔法，和工笔差异很大；20 世纪之后，写意人物吸收西方绘画，融合时代精神。第四部分：知识拓展，梳理写意人物发展脉络对比古今写意人物差异 教师语言：宋代写意多表现文人、仙人；近现代写意人物，把传统笔墨和现实生活结合，描绘普通劳动者。认识写意临摹步骤，观察《凉山舞步》 教师语言：来到实践与体验板块，我们以叶浅予《凉山舞步》为例，学习写意人物临摹的完整步骤。拆解临摹三步技法教师语言：第一步，重墨勾勒人物外形，用笔干脆；第二步，破墨法，用不同墨色，在未干时复上；第三步，调整细节，完成画面。教师笔墨示范，演示写意临摹要点 教师语言：老师示范，注意用笔简练，不要反复描摹，把握墨色干湿变化，抓住人物动态，不用刻画过多细节。第五部分：实践体验，学习写意人物临摹技法活动二提问：临摹一幅写意人物画。 教师语言：课本活动二任务，请大家选择《凉山舞步》，按照三步方法临摹一幅写意人物小品。巡回指导，捕捉课堂问题 教师语言：大家大胆落笔，记住写意讲究简练概括，重点抓住人物动态神态，不必追求面面俱到。第六部分：分享评述，拓展探究写意人物发展作品展示，分享创作感悟 教师语言：请同学们展示临摹作品，和同桌交流临摹过程中的感受，说一说你如何控制笔墨表现人物。思考探究提问：查找和收集不同时期的经典写意人物画作品，进一步了解中国写意人物画的发展历史。 教师语言：课本思考探究布置这个拓展任务，我们一起梳理本课学到的发展脉络。参考答案：宋代：梁楷减笔写意，泼墨大写意；明清：题材丰富，笔墨写意灵动；近现代：融合西方造型，扎根现实生活，笔墨结合时代精神。3.教师结语同学们，写意人物，笔墨不在多，重在传神。寥寥几笔，就能捕捉人物动态、传递人物情感。希望大家在今后欣赏国画和笔墨创作时，大胆落笔，用心感受笔墨之中的意趣，体会传统绘画跨越千年的生命力。 阅读课本开篇文字，初步感知写意人物画。默读课本开篇段落，想一想写意画和工笔画的区别。阅读板块文字，整体浏览课本多幅写意人物作品。观察画面，感受奔放简练的笔墨，体会人物神态。观察人物线条，体会画面情景交融的美感。观察人物面部与衣纹笔墨，猜想杜甫的故事。观察画面，对比人物动态、笔墨的不同。小组交流，结合课前查阅资料，小组代表发言阅读板块文字，理解写意 “似与不似” 的内涵。独立思考，举手分享自己的观点。观察画面，感受热闹生动的生活气息。阅读文字，梳理写意人物发展阶段。对比《泼墨仙人图》与《田间变课堂》，寻找题材、笔墨的不同。观察临摹分步图，读懂三步临摹流程。仔细阅读每一步技法要点，标记关键词。观看示范，观察用笔、墨色变化，记住技法要点。准备国画工具，开始临摹创作。持续创作，遇到笔墨问题举手请教。作品展示，自评、互评，交流笔墨使用心得。小组简单梳理，规划课后搜集作品的思路。 衔接上一课知识，自然引出本课主题，激发学习兴趣。建立本课核心主线，明确写意人物笔墨兼具造型与抒情的作用。整体感知不同时代写意人物的风格面貌。认识宋代减笔写意的源头，感受泼墨笔法。体会清代写意人物，情景结合，借形象抒情。体会近现代写意人物，笔墨塑造人物性格与故事感。拓展写意人物题材，写意可以描绘文人、普通百姓、劳动场景。落实课本活动一，理解笔墨服务人物故事与情感。理解写意人物核心审美，区分写实与写意造型。巩固写意人物造型特点，学会赏析的角度。了解写意人物题材拓展，走进现实生活。构建写意人物完整发展时间线。理解写意人物随时代不断创新。掌握临摹核心笔墨技法：重墨勾形、破墨上色。直观感受笔墨操作，降低实践难度。落实实践任务，动手体验写意笔墨。在创作过程中及时纠正用笔、墨色误区。落实分享与评述，在交流中深化对写意笔墨的理解。拓展课后探究，构建完整的写意人物发展史。
课堂练习 参照叶浅予《凉山舞步》，按照临摹步骤，完成一幅写意人物临摹作品，运用重墨勾形、破墨上色的技法，抓住人物动态，体现写意简练的笔墨意趣。
总结提升 今天我们学习《写意人物》，欣赏了从宋代、明清到近现代的经典写意人物画，了解写意人物画的发展历史。我们认识了写意人物 “似与不似” 的意象审美，掌握了重墨勾形、破墨上色的临摹方法。写意人物依靠简练笔墨状物传神、抒情达意，在传承中不断吸收新的艺术理念，与时代结合，这正是中国国画生生不息的魅力。
作业布置 完善课堂临摹的写意人物作品，调整墨色，强化人物动态。 完成思考探究任务，搜集不同时期写意人物画，整理简单笔记，梳理写意人物画发展历史。 尝试用写意笔墨，简单勾画身边一个人物的动态，抓住人物神态。
板书设计 写意人物核心特点：状物传神，抒情达意审美：似与不似，笔墨简练笔法：减笔、破墨临摹步骤：1. 重墨勾形，用笔干脆2. 破墨敷色，墨色变化3. 调整细节，完成画面发展脉络：宋代减笔→明清写意→近现代中西融合
教学反思 本课承接上一课形神兼备，实现欣赏理论到笔墨实践的过渡，学生能够理解写意人物 “似与不似” 的审美，基本掌握临摹的三步技法，可以独立完成小品临摹。 不足之处：部分学生临摹时过于追求外形精细，不敢大胆用墨，放不开笔墨，缺少写意的洒脱感；对破墨技法把握不足，墨色干湿控制不好。后续教学可以增加课前笔墨小练习，专门练习墨色干湿浓淡，强化学生对写意 “概括简练” 的理解。
注：教学环节可以根据实际更换
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页）
HYPERLINK "http://21世纪教育网(www.21cnjy.com)
" 21世纪教育网(www.21cnjy.com)(共30张PPT)
《写意人物》
桂美版（新教材）美术九年级上册
第2单元
核心素养目标
审美感知：欣赏历代写意人物经典作品，感受写意人物笔墨韵味，理解写意 “似与不似” 的意象美感，体会状物传神、抒情达意的艺术特点。
艺术表现：掌握写意人物重墨勾形、破墨上色的基础临摹技法，能够临摹写意人物小品，学会控制笔墨、墨色变化塑造人物。
图像识读：能够观察写意人物作品，识别减笔、破墨等笔法，从笔墨、造型、题材角度赏析作品，梳理写意人物发展脉络。
文化理解：了解写意人物从宋代、明清到近现代的发展演变，理解传统笔墨与时代精神的融合，感悟中国写意绘画的文化内涵。
情境导入
初识写意人物
①
谈话导入，引出课题
上节课我们学习了形神兼备，今天我们走进写意人物，感受笔墨简练、传神达意的写意人物画魅力。
品读开篇文字，感知写意人物特点
中国写意人物画有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，具有独特的艺术表现力。一代代中国画家不断继承写意人物画的优秀绘画技法，并进行突破与创新，赋予了写意人物画新的时代内涵和表达形式。
探索发现
赏析经典写意人物作品
②
探索与发现
我们一起来欣赏不同时代写意人物经典画作，感受画家笔下的人物故事。
写意人物画作为中国画的重要组成部分，完美地传达了中国美术的精神实质。在写意人物画中，笔墨相互为用，笔中有墨，墨中有笔。写意人物画是如何状物传神又抒情达意的呢？
赏析宋代《泼墨仙人图》
梁楷《泼墨仙人图》，是早期减笔写意人物，大片泼墨，用笔奔放，寥寥几笔表现仙人醉态，重在传神。
泼墨仙人图宋 梁楷中国台北故宫博物院藏
赏析清代《梅花仕女图》
任颐《梅花仕女图》，笔墨灵动，人物温婉，搭配梅花景物，借人物形象传递清雅的意境。
梅花仕女图清 任颐辽宁省博物馆藏
赏析现代蒋兆和《杜甫像》
蒋兆和《杜甫像》，笔墨沉稳，抓住诗人沧桑沉静的神态，塑造出杜甫忧国忧民的人物气质。
杜甫像现代 蒋兆和 成都杜甫草堂博物馆藏
赏析近现代写意人物作品
我们再来欣赏吴昌硕《灯下观书》、齐白石《得财》、李斛《田间变课堂》，感受不同题材写意人物。
灯下观书清 吴昌硕
中国美术馆藏
得财现代 齐白石
中国美术馆藏
田间变课堂现代 李斛 中国美术馆藏
活动一提问
活动一提出这个探究任务，请小组讨论，结合作品说一说笔墨如何表现人物故事。
参考答案：杜甫一生历经坎坷，心怀家国。蒋兆和用厚重凝练的墨线勾勒外形，用深浅变化的墨色塑造面部沧桑感，抓住沉静忧思的神态，笔墨沉稳厚重，表现诗人忧国忧民的人物故事与精神气质。
活动一：查阅资料，了解蒋兆和《杜甫像》背后的故事，小组讨论画家是如何用笔墨表现出人物故事的。
认知理解
读懂写意笔墨意趣
③
认知与理解
写意人物追求意象风格，讲究在似与不似之间，笔性简练奔放，笔墨精妙。
“说一说”问题探究
写意人物画如何表现人物的生动形象？
参考答案：写意人物不刻画全部细节，抓住人物动态、神态，用简练变化的笔墨线条塑造形象；利用墨色浓淡干湿变化，概括衣纹、形体，在似与不似之间抓住人物神韵，让人物生动鲜活。
泼墨仙人图宋 梁楷
中国台北故宫博物院藏
育羔图现代 黄胄 中国美术馆藏
赏析现代写意人物作品
我们继续欣赏程十发《云南瑞丽江边欢乐景象》、黄胄《育羔图》，感受现代写意人物，描绘少数民族现实生活。
育羔图现代 黄胄 中国美术馆藏
云南瑞丽江边欢乐景象现代 程十发 上海中国画院藏
阅读知识链接板块
知识链接告诉我们，写意人物兴起于宋代，梁楷是代表，减笔、破墨笔法，和工笔差异很大；20 世纪之后，写意人物吸收西方绘画，融合时代精神。
知识链接：
写意人物画兴起于宋代，以梁楷为代表。其以“减笔”著称，用破笔泼墨、狂放不羁的笔触描绘对象，寥寥数笔而形神毕现。它与工笔画迥然不同，是一个极大的创新，对后世绘画产生了深远影响。
20 世纪以后的中国写意人物画因时代的巨变而发生变化，对西方文化进行了吸取与融合。画家们努力探索，用传统写意人物的笔墨风格塑造写实造型，寻求传统写意精神与现实主义、
时代精神的结合。
知识拓展
梳理写意人物发展脉络
④
对比古今写意人物差异
宋代写意多表现文人、仙人；近现代写意人物，把传统笔墨和现实生活结合，描绘普通劳动者。
泼墨仙人图宋 梁楷
中国台北故宫博物院藏
田间变课堂现代 李斛 中国美术馆藏
认识写意临摹步骤，观察《凉山舞步》
来到实践与体验板块，我们以叶浅予《凉山舞步》为例，学习写意人物临摹的完整步骤。
1.采用重墨勾勒人物的外形，
笔要干，笔法干脆。
2.以破墨法用不同的墨色在未干时反复上色，表现衣服的墨色变化。调整细节，完成。
凉山舞步 现代 叶浅予
叶浅予艺术馆藏
拆解临摹三步技法
第一步，重墨勾勒人物外形，用笔干脆；
第二步，破墨法，用不同墨色，在未干时复上；
第三步，调整细节，完成画面。
1.采用重墨勾勒人物的外形，笔要干，笔法干脆。
2.以破墨法用不同的墨色在未干时反复上色，表现衣服的墨色变化。调整细节，完成。
教师笔墨示范，演示写意临摹要点
老师示范，注意用笔简练，不要反复描摹，把握墨色干湿变化，抓住人物动态，不用刻画过多细节。
实践体验
学习写意人物临摹技法
⑤
课本活动二
活动二：按照三步方法临摹一幅写意人物小品。
巡回指导，捕捉课堂问题
大家大胆落笔，记住写意讲究简练概括，重点抓住人物动态神态，不必追求面面俱到。
1.采用重墨勾勒人物的外形，
笔要干，笔法干脆。
2.以破墨法用不同的墨色在未干时反复上色，表现衣服的墨色变化。调整细节，完成。
凉山舞步 现代 叶浅予
叶浅予艺术馆藏
分享评述
拓展探究写意人物发展
⑥
作品展示，分享创作感悟
请同学们展示临摹作品，和同桌交流临摹过程中的感受，说一说你如何控制笔墨表现人物。
学生作品：故事里看人生
思考探究提问
课本思考探究布置这个拓展任务，我们一起梳理本课学到的发展脉络。
宋代：梁楷减笔写意，泼墨大写意；
明清：题材丰富，笔墨写意灵动；
近现代：融合西方造型，扎根现实生活，笔墨结合时代精神。
思考探究：查找和收集不同时期的经典写意人物画作品，进一步了解中国写意人物画的发展历
教师结语
同学们，写意人物，笔墨不在多，重在传神。寥寥几笔，就能捕捉人物动态、传递人物情感。希望大家在今后欣赏国画和笔墨创作时，大胆落笔，用心感受笔墨之中的意趣，体会传统绘画跨越千年的生命力。
感谢观看
桂美版（新教材）美术九年级上册

展开更多......

收起↑