资源简介

苏少版五年级上册·第二单元 爱的旋律·爱的祝愿 教案
《爱的祝愿》（听赏）教案
——苏少版（新教材）五年级音乐上册 第二单元 爱的旋律
学科 音乐 学段 小学五年级
教材 苏少版（江苏少儿出版社）五年级上册（新教材） 单元 第二单元 爱的旋律
课题 听赏 爱的祝愿 课时 1课时（40分钟）
课型 欣赏·评述
一、教学目标（核心素养）
（一）审美感知
1. 能完整聆听小提琴独奏曲《爱的祝愿》，感受小提琴弓弦乐器悠扬歌唱的音色；
2. 能分辨乐曲三个乐段的情绪变化，体会旋律、音区带来的情感起伏；
3. 感受变奏前后的音乐色彩差异，建立听觉联觉。
（二）艺术表现
1. 能用「lu」轻声哼唱A段主旋律，感受旋律的歌唱性与绵长感；
2. 能用手画旋律线条，跟随音乐起伏体会乐句的连贯舒展；
3. 尝试用肢体律动表现不同乐段的情绪特点。
（三）创意实践
1. 对比聆听第一乐段和第三乐段，找出二者的相同点与不同点，初步感受「变奏」的手法；
2. 借助听觉联觉，想象音乐画面，能用语言描述音乐带给自己的内心图景。
（四）文化理解
1. 了解英国作曲家埃尔加的创作小故事，知道乐曲原本是一份送给未婚妻的音乐礼物；
2. 拓展理解「祝愿」的丰富含义，体会音乐可以传递祝福，感受浪漫主义小品的艺术魅力。
二、教学重难点
教学重点：① 感受小提琴歌唱般的音色；② 体会乐曲三段不同的情绪色彩（A段温柔歌唱、B段浓烈饱满、第三段变奏回归）；③ 把握A段如歌的主题旋律。
教学难点：① 理解「变奏」的含义——第三乐段保留了主题轮廓，同时增加了旋律装饰变化，并非简单重复；② 区分B段情绪的浓烈与首尾段落的温柔，准确把握乐段之间的情感对比。
三、教学准备
1. 教师准备：多媒体课件（含小提琴图片、埃尔加肖像、《爱的祝愿》完整音频及分段音频、乐曲结构图谱、升记号与还原记号图例、丝巾/纱巾道具）、对比听辨表格；
2. 学生准备：音乐课本、前一课《爱的罗曼斯》的学习记忆。
四、教学方法
情境导入法、聆听感受法、对比听辨法、图谱辅助法、模唱体验法、肢体律动法、情感迁移法。
五、教学过程（40分钟）
教学环节 时间 教师活动 学生活动 设计意图
一、复习导入： 乐器对对碰 4分钟 1. 复习导入：「上节课我们听赏了吉他曲《爱的罗曼斯》，谁还记得吉他属于哪类乐器？它的声音有什么特点？」（弹拨乐器，温润、柔和、一粒粒的） 2. 播放小提琴演奏的片段，提问：「请大家再听一种乐器的声音，和吉他比一比，它的声音有什么不一样？」 3. 出示小提琴图片，简单介绍： · 小提琴属于弓弦乐器，用弓摩擦琴弦发声； · 音色明亮、连贯、歌唱性强，像人的歌声一样； · 小提琴和钢琴、古典吉他并称为「世界三大乐器」。 4. 揭示课题：今天我们来听赏一首著名的小提琴曲《爱的祝愿》，英国作曲家埃尔加的作品。 1. 回忆上节课所学，回答吉他的音色特点。 2. 聆听小提琴片段，对比说出二者音色差异。 3. 认识小提琴外形和音色特点。 4. 明确本节课学习内容。 以旧带新，通过吉他（弹拨）与小提琴（弓弦）的音色对比导入，既复习了旧知，又自然引出新课，帮助学生建立单元内作品之间的联系。
二、完整初听： 整体感知 5分钟 1. 简单介绍乐曲背景：《爱的祝愿》也叫《爱的致意》，是英国作曲家埃尔加1888年写给未婚妻的一首音乐礼物。旋律温柔又甜蜜，后来成为全世界最有名的小提琴小品之一。 2. 播放完整音频，提出聆听要求： 「请大家闭上眼睛安静地听，想一想：这首乐曲整体给你什么感觉？你能听出主题旋律一共出现了几次吗？」 3. 聆听后交流： ① 整体情绪是怎样的？（温柔、甜蜜、深情、美好……） ② 主题旋律出现了几次？（三次：开头、中间后再现） 4. 引出A-B-A结构，但先不讲解变奏，留待后面探究。 1. 了解乐曲创作背景故事。 2. 安静完整聆听乐曲，带着问题听。 3. 分享整体感受，尝试数出主题出现的次数。 先讲故事再听音乐，用创作背景激发学生兴趣。完整初听带着问题聆听，培养专注聆听的习惯，同时让学生对乐曲结构有初步印象。
三、分段聆听A段： 如歌的主题 8分钟 1. 出示课本A段主题乐谱，播放A段音频。 2. 引导聆听： ① A段的旋律给你什么感觉？是跳跃的还是连贯的？ ② 旋律的线条是怎样的？像在说话还是在唱歌？ 3. 教师讲解：A段是整首乐曲的核心主题，小行板速度，2/4拍，旋律连绵悠长，就像轻声诉说心底的祝福。升记号的出现让旋律色彩变得更明亮。 4. 模唱体验：请学生用「lu」轻声哼唱A段主旋律，提示：气息要连贯，像小提琴拉出的声音一样顺滑，不要一个字一个字断开。 5. 画旋律线：边哼唱边用手在空中画旋律线条，旋律往上手抬高，旋律往下手放低，感受旋律的起伏之美。 6. 律动体验：全班围圈，跟着A段音乐按节拍轻轻走步，每一个乐句换一个方向，感受乐句的完整性。 1. 看乐谱聆听A段，关注旋律的连贯与歌唱性。 2. 用「lu」轻声模唱主旋律，注意气息连贯。 3. 跟随旋律画旋律线，感受旋律起伏。 4. 参与围圈走步律动，感受乐句结构。 采用「听—唱—画—动」多层体验，从听觉到动觉逐步深入，让学生充分熟悉A段主题旋律，为后续学习变奏做好铺垫，同时落实艺术表现素养。
四、聆听B段： 情感的涌动 6分钟 1. 过渡语：「温柔的祝福诉说之后，音乐的情绪悄悄发生了变化，请大家听B段。」 2. 播放B段音频，提出问题： ① B段和A段比，音区是更高了还是更低了？ ② 情绪变得更浓烈了还是更平静了？ ③ 如果A段像「轻声诉说」，B段可以比作什么？（如：内心涌动、深情告白、热情回应……） 3. 学生交流后教师小结：B段转入G大调，音区升高，音乐情感更加饱满深沉，仿佛心中的祝福不断涌动，情绪张力增强了。 4. 律动体验：同桌两人面对面站立，跟着B段音乐做相互传递丝巾的动作，在乐句间交换，感受B段的互动感和情感流动。 1. 专注聆听B段，对比A段感受音区和情绪的变化。 2. 用比喻表达自己对B段的感受。 3. 和同桌一起做丝巾传递律动，感受B段的情感流动。 通过对比聆听和比喻表达，帮助学生把握中段的情感变化。丝巾传递律动把抽象的「情感互动」转化为具象的身体体验，让B段的学习更有画面感。
五、探究第三段： 变奏的奥秘 8分钟 1. 过渡：「音乐来到最后一部分，请大家带着一个问题仔细听——第三段和第一段，是完全一模一样吗？还是有变化？」 2. 播放第三乐段音频，学生初听感受。 3. 出示对比表格，布置探究任务： 「我们把第一乐段和第三乐段放在一起对比着听，请小组讨论，找出它们的相同点和不同点。」 · 相同点：主题旋律的轮廓基本一样，还能听出是熟悉的主题； · 不同点：第三段的旋律装饰更多，有细碎的变化音，比第一段更华丽、更丰富。 4. 教师讲解「变奏」：保留主题的骨架，但给旋律加上装饰变化，让音乐变得更丰富动人，这种手法就叫「变奏」。就像同一首歌可以有不同的唱法、不同的编曲一样。 5. 再次连续播放A段与第三段，学生对照表格验证，感受变奏的魅力。 6. 提问：「有了变奏之后，这份祝福给你的感觉有什么不一样？」（更深情、更难忘、更值得回味……） 1. 带着问题聆听第三乐段，初步感受与A段的异同。 2. 小组讨论，填写对比表格。 3. 学习「变奏」的概念，理解变奏就是「保留骨架，加装饰」。 4. 复听验证，深入感受变奏带来的音乐变化。 本课的重难点环节。用表格对比的方式降低学习难度，让学生先有感性认识再上升到概念理解。「变奏」概念用生活化的比喻解释，不做生硬的术语灌输，一切从听觉体验出发。
六、创意拓展： 把祝福送给你 5分钟 1. 情感迁移：「这首曲子原本是埃尔加送给爱人的音乐礼物。但「祝愿」可以送给很多人。想一想，如果你有这样一份音乐礼物，你想送给谁？你想对他/她说什么祝福？」 2. 完整再听乐曲，学生闭眼聆听，在心里把祝福送给自己想送的人。 3. 聆听结束后，请几位同学分享：你想把这份祝愿送给谁？为什么？ 4. 教师引导总结：音乐没有文字，但是旋律可以承载祝福。无论是对家人、对老师、对朋友，还是对祖国，都可以用音乐表达我们的爱与祝愿。这就是音乐的力量。 5. 单元回顾：「本单元我们听了两首器乐作品——吉他《爱的罗曼斯》（弹拨的含蓄温情）和小提琴《爱的祝愿》（歌唱的美好祝福），乐器不同、旋律不同，但都在诉说同一个主题——爱。」 1. 思考自己想送祝福的对象。 2. 闭眼聆听完整乐曲，在心中送出祝福。 3. 分享自己的祝福心愿。 4. 回顾单元两首听赏作品的对比，深化对「爱的旋律」单元主题的理解。 情感迁移环节把乐曲从「爱情故事」拓展到更广阔的祝福内涵，呼应单元「爱的旋律」主题，让音乐与人的真实生活情感建立联结，落实文化理解素养。
七、课堂小结： 珍藏这份祝愿 4分钟 1. 师生共同回顾本课要点： · 今天认识了什么乐器？（小提琴，弓弦乐器，音色歌唱明亮） · 乐曲是什么结构？（A-B-A，第三段是主题的变奏再现） · 什么是变奏？（保留主题骨架，加上装饰变化） · 《爱的祝愿》的作曲家是谁？（英国的埃尔加） 2. 布置课后作业： 回家后用自己的方式（唱、画、说）向家人「传递」一份《爱的祝愿》，可以是给家人唱一段旋律，也可以是画一幅听音乐想到的画，下次课分享。 3. 在《爱的祝愿》的音乐声中下课。 1. 和老师一起梳理本课知识点。 2. 记录课后创意作业。 3. 带着美好的感受离开课堂。 课堂小结梳理知识结构，课后作业把音乐学习延伸到家庭生活，让「祝愿」真正从课堂走向生活，体现「学以致用」的理念。
八、板书设计 爱的祝愿 （小提琴独奏 · [英] 埃尔加） A段 B段 第三段（A'） 温柔歌唱 浓烈饱满 变奏再现 E大调 G大调 装饰更丰富 （轻声诉说） （内心涌动） （回味悠长） 结构：A — B — A'（三部曲式 + 变奏） 小提琴：弓弦乐器 · 音色歌唱明亮 板书清晰呈现乐曲结构、各段情绪与调式，用A'标注第三乐段暗示变奏关系，帮助学生建立结构化的音乐认知。
六、教学反思
【教学反思】
本节课的亮点：
1. 导入环节用「吉他vs小提琴」的音色对比，既复习了前一课内容，又自然引出新课，体现单元教学的整体性；
2. 采用「完整—分段—再完整」的聆听层次，符合学生听觉认知规律，逐步加深对作品的理解；
3. 变奏这一难点通过「对比表格+生活化比喻」的方式突破，让学生先有感性体验再理解概念，降低了学习门槛；
4. 多种感官参与（听、唱、画、动），让欣赏课不再是被动听，学生参与度高；
5. 「把祝福送给你」的情感迁移环节非常温暖，让音乐真正触动学生心灵，也呼应了单元主题。
有待改进之处：
1. 变奏概念对五年级学生仍有一定难度，部分学生可能听不出装饰变化。可以增加「同一旋律简单版vs变奏版」的专项对比练习，用更短的片段反复听辨；
2. 律动环节可以更放开一些，尤其是B段的丝巾传递，可以给学生更多自由创编的空间，不一定拘泥于固定动作；
3. 可考虑增加升记号、还原记号的知识讲解，结合教材乐谱片段让学生认识这些音乐记号及其对旋律色彩的影响，与教材内容更紧密结合。
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