【新教材】沪教版音乐七年级上册第4课-《八骏赞》赏析-课堂教学设计

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【新教材】沪教版音乐七年级上册第4课-《八骏赞》赏析-课堂教学设计

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课堂教学设计
《八骏赞》
【教学内容】
赏析无伴奏合唱《八骏赞》(那顺词,扎木苏译词,恩克巴雅尔曲),听辨歌曲中的典型节奏型并用拍手、跺脚、嗓音模仿等方式参与表现;在感受合唱音响的基础上,分析纯人声如何表现草原风光与骏马奔腾的姿态;感受无伴奏合唱(阿卡贝拉)的音色美感与艺术表现力,理解蒙古族民歌从独唱长调到多声部合唱的艺术拓展。
【教材分析】
《八骏赞》是一首无伴奏合唱作品,教材在谱面上明确标注为"中速 有志气地",4/4拍,那顺作词、扎木苏译词、恩克巴雅尔作曲。教材用一句话点出了它的音响密码:"密集的节奏与象声词,营造出万马奔腾的场景。一往无前的骏马——草原上的精灵,在连绵的马蹄声中闪现,它们充满力量,威震四方。"谱例开篇就是一连串"叮·啼·哩"的模拟节奏,人声在不同声部间交替推进,形成马蹄声由远及近、由弱到强的音响画面。歌词气势磅礴:"黄骠马鬃驮来太阳,黄骠马尾扫落月亮,黄骠马嘶威震世界,黄骠马蹄踏破山冈……"教材配套的"知识链接"专门解释了"无伴奏合唱"——不使用乐器伴奏、只用纯人声的合唱,展示各声部人声的完美谐和与高超演唱技巧,"阿卡贝拉"即其音译。本课与同单元《牧歌》独唱长调、马头琴曲《万马奔腾》构成蒙古族音乐群像,《八骏赞》以人声模拟马蹄,是其中最具动感与合唱技术含量的曲目。
【学情分析】
七年级学生12至13岁,精力旺盛、好动爱模仿,对口技、拟声、身体打击乐有天然兴趣。他们在小学可能接触过简单的阿卡贝拉片段或合唱组合视频,对"用嘴巴模仿乐器"不陌生,但对无伴奏合唱的声部层次、和声谐和缺乏理性认识。本课学习可能遇到的困难在于:其一,"叮啼哩"节奏密集且有附点、切分变化,学生拍手时容易乱成一团,拍不齐声部;其二,无伴奏合唱没有乐器旋律带路,学生听辨四个声部各自走向时容易"只剩一个声音";其三,歌词是汉语译配的蒙古族题材诗,"黄骠马鬃驮来太阳"这类夸张句式,学生可能觉得"太夸张、不像真实的",需要教师联系蒙古族英雄史诗与骏马崇拜来解释;其四,把"人声如何模拟马蹄"说清楚,需要教师引导学生区分——哪个声部像马蹄、哪个声部像马嘶、哪个声部像草原风声。
【教学目标】
审美感知
感受《八骏赞》"中速 有志气地"的豪迈气质,能在聆听中分辨无伴奏合唱各声部的不同角色——低沉声部如连绵马蹄、高声部如马嘶掠过、和声声部如草原风声;听辨"叮啼哩"典型节奏型的疏密变化与人声层次的进退。
艺术表现
能用拍手、拍腿、跺脚等身体打击方式模仿"叮啼哩"马蹄节奏,做到声部整齐、力度有起伏;能随音乐哼唱合唱中最突出的短句旋律,初步体验无伴奏合唱"人声即乐器"的谐和感。
创意实践
分组为《八骏赞》设计一个简易人声伴奏方案——一组用"哒"声模拟马蹄节奏,一组用长音哼鸣模拟草原风声,一组喊出"黄骠马"短句,合作表现一段"万马由远及近"的音响小品;并能用简单图示画出声部进出的时间线。
文化理解
了解无伴奏合唱(阿卡贝拉)的艺术特征与高超技巧;理解蒙古族文化中骏马作为"草原精灵"的象征意义,以及蒙古族民歌从长调独唱到无伴奏合唱的现代改编所体现的传承与创新;体会人声作为最古老乐器所蕴含的艺术表现力。
【教学重难点】
(一)教学重点
听辨《八骏赞》中的典型节奏型"叮啼哩",并用身体打击乐模仿;分析无伴奏合唱各声部如何表现马蹄、马嘶与草原风光,感受人声的艺术表现力。
(二)教学难点
一是在多人节奏模仿中保持声部整齐、力度层次分明,不变成乱糟糟的拍手;二是理解无伴奏合唱中"人声即乐器"的声部分工,说出每个声部在模拟什么音响。
【教学准备】
钢琴、《八骏赞》无伴奏合唱完整音频、"叮啼哩"节奏谱例卡、无伴奏合唱(阿卡贝拉)介绍短视频、马头琴曲《万马奔腾》片段、蒙古族骏马题材图片、黑板提前写出课题与"马蹄·马嘶·风声"三声部提示。
【教学过程】
一、节奏导入,马蹄入室
教师:教师先在讲台上用手拍出一段稳定的四分音符节奏,再突然加入"哒·哒·哒哒哒"的密集附点节奏,提问:第二段节奏让你想到了什么声音?在学生猜出"马蹄"后,教师用低沉的嗓音长哼一个音,再用高声区短促喊一声"驾",问:这三层声音分别像什么?顺势板书课题《八骏赞》,简介:这是一首不用任何乐器、纯靠人演唱的无伴奏合唱,蒙古族题材,那顺词、恩克巴雅尔曲,"中速 有志气地",整首歌就是用嘴巴"唱"出万马奔腾。
预设:学生一听到密集节奏立刻喊"马蹄!骑马!";听到低沉长音说"像草原很低沉的风",听到短促喊声音说"像马叫、像赶马的人";对"不用乐器全靠人唱"感到新奇。
设计意图:用教师的三层声音即兴示范,让学生在上课第一分钟就进入"人声可以模拟一切"的情境,对应审美感知与艺术表现。
二、初听全曲,听辨马蹄
教师:播放《八骏赞》完整音频。请学生做一件事:听到"叮啼哩"那种密集马蹄节奏出现时,就用手在腿上拍一下;听到旋律性较强的段落时,就把手举起来。听完后提问:马蹄节奏是一直响着,还是时远时近?人声除了"哒"声,还发出了哪些声音?引导学生说出:有像马蹄的、有像马嘶的、有像草原嗡嗡的风声。教师板书三个词:马蹄、马嘶、风声,并对应到低、高、中声部。
预设:学生拍腿时跟着音乐越拍越兴奋;多数人能感到马蹄声"一会儿近一会儿远、像马群跑过去又跑回来";有人敏锐地说"中间有一段声音突然变厚了,像好多马一起跑"。
设计意图:落实教材"听辨典型节奏型"的要求,用身体反应追踪马蹄的进出,让合唱的声部层次变得可感,对应审美感知。
三、细听声部,模仿节奏
教师:分段播放:先放低声部"叮啼哩"节奏段,带学生用拍腿模仿,强调附点节奏——"叮"长一点、"啼哩"快一点;再放高声部马嘶般的短句,带学生用"嘶——"模仿;最后放中间哼鸣层,请全班用低沉"嗯——"铺垫。随后把全班分三组:一组拍腿马蹄、一组哼鸣风声、一组在教师手势下高喊"黄骠马鬃驮来太阳"。教师指挥三组依次进入,形成由远及近的马蹄队列。
预设:分组模仿时第一遍三组各拍各的、乱成一片;经教师"马蹄先轻、风声后入、最后人声爆发"的指挥提示后,第二遍明显有了层次;高喊歌词时全班气势高涨,有人说"这样唱真的很豪迈"。
设计意图:落实教材"用各种方式模仿节奏、体验情绪"的要求,用分组合作把抽象的声部听辨变成身体经验,发展艺术表现与创意实践。
四、对比拓展,人声即乐
教师:播放马头琴独奏曲《万马奔腾》片段。提问:刚才我们用人声模仿了马蹄,现在马头琴也在模仿马蹄,两者有什么不同?引导对比:马头琴是一件乐器拉出成千上万匹马的感觉,而《八骏赞》是几十个人的嗓子合出万马奔腾——一个是"一人演万马",一个是"众人演万马"。再放一段现代阿卡贝拉人声乐团的短视频(如用嘴模仿架子鼓、贝斯),告诉学生:无伴奏合唱不是古代专利,今天全世界年轻人都在用嘴巴做音乐。
预设:学生对比后说"马头琴更苍劲,人合唱更整齐、更有力量";看阿卡贝拉视频时大为惊叹"原来嘴巴能打鼓!";有人立刻说"我也想学"。
设计意图:用马头琴与阿卡贝拉视频双向拓展,让学生理解无伴奏合唱既是中国多声部民歌的现代发展,也是世界性的人声艺术形式,对应文化理解与审美感知。
五、总结收束,人声力量
教师:小结:《八骏赞》告诉我们,人的嗓子是世界上最古老、最神奇的乐器——它可以唱歌,可以学马蹄,可以学风声,可以学马叫。蒙古族把骏马奉为草原精灵,今天的作曲家用人声合唱把这份豪迈重新唱给我们听。布置课后任务:和同桌一起,用嘴巴模仿一段"下小雨"或"小猫走路"的声音,下节课展示。最后请全班再次分三组,用刚才的马蹄、风声、人声,把《八骏赞》最精彩的十秒钟"演"出来,在"黄骠马浑身都是力量"的喊声中结束。
预设:学生对"嗓子是最古老乐器"印象深刻;课后任务立刻有人和邻座开始试;最后十秒的分组表演气势整齐,课堂在豪迈的喊声中收尾,学生意犹未尽。
设计意图:把无伴奏合唱的艺术价值升华为对人声本身的敬意,并迁移到日常声音模仿,落实创意实践与文化理解。
【板书设计】
《八骏赞》
那顺词 扎木苏译词 恩克巴雅尔曲 无伴奏合唱 中速 有志气地
低声部=马蹄 高声部=马嘶 中声部=风声
关键词:叮啼哩节奏 阿卡贝拉 人声即乐器 万马奔腾

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