资源简介

/ 让教学更有效 高效备课 | 音乐学科
课堂教学设计
《二泉映月》
【教学内容】
欣赏二胡独奏曲《二泉映月》（华彦钧曲），以聆听、哼唱主题、听辨、对比为主，从委婉的旋律、舒缓的速度中体验乐曲从如泣如诉到激动愤懑、又趋向平缓的情感变化，了解我国民族音乐特有的"鱼咬尾"创作手法，感受阿炳饱尝人间疾苦的悲凉心声。
【教材分析】
教材明确标注《二泉映月》为"慢速"、二胡独奏，华彦钧曲。教材赏析文字写道：月冷风清的夜晚，一段委婉悱恻的旋律从如泣如诉到激动愤懑，又趋向平缓，以情景交融的手法表现作者饱尝人间疾苦的悲凉情感。学习活动要求学生：聆听全曲、学唱主题，从委婉旋律与舒缓速度中体验情感；了解民族音乐创作手法"鱼咬尾"，在主题旋律中找出"鱼头"与"鱼尾"；将不同形式演绎的《二泉映月》对比，了解作品在我国民族音乐中的地位及世界影响。教材知识链接指出"鱼咬尾"是后一乐句首音与前一乐句尾音相同、连绵不断的手法；音乐小辞典介绍了倚音、波音、滑音、颤音等装饰音对突显民族风格的作用。这是一首让学生走近民间音乐家、体味民族器乐韵味的代表作。
【学情分析】
八年级学生十三四岁，情感世界开始细腻，能够体会忧伤、孤独一类深沉的情绪，但他们平时听的多是节奏鲜明、情绪外放的流行歌，对一首长达几分钟、速度缓慢、靠一把二胡娓娓道来的独奏乐曲，容易坐不住、觉得"太慢、太悲"。学习本曲可能遇到的困难：其一，二胡音色呜咽、旋律婉转，学生初听可能只觉得"哀"，听不出从倾诉到愤懑再到平缓的情感弧线；其二，"鱼咬尾"是比较专业的旋律术语，凭空讲解抽象，需要在谱例上找音；其三，阿炳双目失明、街头卖艺的身世与学生生活距离遥远，情感共鸣需要铺垫。教学中要先讲故事、再闭眼聆听、跟着哼唱主题，让学生在安静中真正"听见"二胡如人声般的倾诉。
【教学目标】
审美感知
在慢速聆听中感受二胡独奏《二泉映月》委婉悱恻的音色，能听出乐曲从如泣如诉、激动愤懑到趋向平缓的情感变化，分辨滑音、颤音等装饰音赋予二胡的呜咽倾诉之感。
艺术表现
能用轻柔、连贯的声音哼唱《二泉映月》主题旋律，模仿二胡运弓时的连贯与起伏，在哼鸣中体会鱼咬尾手法带来的连绵不断的旋律韵味。
创意实践
能在主题谱例上圈出"鱼咬尾"句尾音与下一句句首音相同的地方，用简单线条画出乐曲"倾诉—愤懑—平缓"的情感曲线，把听觉感受转化为视觉表达。
文化理解
了解民间音乐家华彦钧（阿炳）双目失明、街头卖艺的生平，知道《二泉映月》是二胡艺术的巅峰之作、在世界乐坛享有盛誉，理解民族乐器二胡与民间音乐家的命运相连，体会中国民族音乐深沉的人文情怀。
【教学重难点】
（一）教学重点
聆听中从委婉旋律、舒缓速度里体验乐曲的情感变化，哼唱主题并感受二胡呜咽倾诉的音色，在谱例中认识"鱼咬尾"这一民族创作手法。
（二）教学难点
一是听辨乐曲由如泣如诉到激动愤懑、再趋向平缓的情感弧线，而不是笼统地觉得"很悲伤"；二是理解滑音、颤音等装饰音如何让二胡"像人在说话、在哭泣"。
【教学准备】
二胡一把（或演奏视频）、《二泉映月》二胡独奏音频及阿炳演奏录音、无锡惠山"天下第二泉"夜景图片、华彦钧肖像与生平简介、主题旋律谱例（标出鱼咬尾处）、不同演奏形式（二胡原版、小提琴/管弦乐改编版）音频片段；黑板提前板书"慢速·二胡独奏·鱼咬尾"。
【教学过程】
一、以人带曲，走近二泉月夜
教师：出示无锡惠山"天下第二泉"月夜图片，讲述：有一位双目失明的艺人，常在这样的月夜坐在泉边拉二胡，他叫华彦钧，人们更爱叫他阿炳。他一生坎坷，却把心里的话都拉进了这把二胡里。板书课题《二泉映月》，简介华彦钧曲、二胡独奏、慢速。提问：一个看不见月亮的人，为什么写的曲子叫"映月"？留下悬念，导入聆听。
预设：学生听到阿炳失明、卖艺的身世时神情安静，有人说"他看不见，心里却有月亮"；对"为什么叫映月"感到好奇，带着期待进入聆听。
设计意图：先用人物故事和月夜画面营造沉静氛围，把学生从喧闹的流行乐情绪中调整过来，为慢速乐曲聆听做好心理准备，对应文化理解与审美感知。
二、初听全曲，画出情感曲线
教师：关灯、请学生闭眼完整聆听《二泉映月》。要求：边听边在纸上画一条线——心情平静时画平线，情绪激动时画向上的峰，又安静下来就画回来。听完请几位学生展示自己画的曲线，问：你的线在哪里突然拱起来了？为什么？引导学生说出乐曲从开始的如泣如诉，到中间某处激动愤懑，最后又慢慢平缓下来。
预设：闭眼聆听时全班格外安静；学生画出的曲线大都有一两个明显的高峰；有人说"中间那一段拉得很快很用力，像在哭着喊"，结尾"又慢慢轻下去，像叹了口气"。
设计意图：用画线让学生主动追踪情感弧线，把教材"从旋律速度中体验情感"变成可操作任务，避免笼统说"很悲伤"，落实审美感知与创意实践。
三、哼唱主题，寻找鱼咬尾
教师：在钢琴上弹出主题旋律，带学生用轻柔的"嗯"哼唱，模仿二胡连贯运弓。唱熟后出示主题谱例，讲解"鱼咬尾"：后一句开头第一个音，正好是前一句结尾那个音，像两条鱼首尾相咬、连绵不断。请学生用铅笔在谱例上把相同的音圈出来，数一数有几处。再请学生留意二胡演奏中的滑音、颤音，问：这些音让二胡听起来像什么？引导说出"像人在呜咽、在叹气"。
预设：哼唱时学生声音自然放轻、放柔；在谱例上找鱼咬尾时有人惊喜地发现"真的！上一句结尾和下一句开头是同一个音"；听到滑音时说"像人说话拖长了声音，要哭"。
设计意图：把抽象的鱼咬尾术语落到可圈可点的谱例上，用哼唱体会民族旋律韵味，突破装饰音与音色表现的难点，发展艺术表现与审美感知。
四、对比版本，听辨世界影响
教师：先播放阿炳本人的原版二胡录音（如有），再播放小提琴或管弦乐改编版片段。提问：同一个旋律，用二胡拉和用小提琴拉，味道一样吗？为什么原曲还是用二胡最打动人？补充讲解：《二泉映月》不仅在中国是二胡艺术的巅峰，还被翻译成多种版本在世界乐坛演出，小泽征尔听到甚至落泪。提问：为什么一首盲人艺人街头拉的曲子，能打动全世界？
预设：对比后学生说"二胡的声音更苦、更像在哭，小提琴太亮了"；听到小泽征尔落泪的故事时露出惊讶；有人说"因为它是真的，是一个人一辈子的苦"。
设计意图：用不同版本对比落实教材"了解作品地位与世界影响"，从民族音色上升到人文共鸣，让学生明白真正打动人心的音乐不靠华丽的配器，而靠真实的生命体验，深化审美感知与文化理解。
五、知人论世，月夜收束
教师：小结：阿炳看不见月亮，但他把对一生坎坷的感慨、对命运的不甘，都拉成了这条连绵不断的旋律。《二泉映月》写的不只是二泉的月亮，更是一个普通人心里的光。提问：今天听完，你最想用哪一个词形容这首曲子？请学生用一个词回答。最后请全班再次轻轻哼一遍主题，在安静中结束全课。
预设：学生用的词集中在"悲伤、倔强、温柔、想哭"；最后哼唱时声音轻柔连贯，许多人低着头、若有所思，课堂气氛沉静而深情。
设计意图：以一个词收束情感，让学生在哼唱中带走对民间音乐家的敬意，落实文化理解与艺术表现。
【板书设计】
《二泉映月》
华彦钧（阿炳）曲 二胡独奏 慢速
如泣如诉→激动愤懑→平缓
鱼咬尾 滑音·颤音
关键词：呜咽倾诉 民间音乐家 民族瑰宝

展开更多......

收起↑