【新教材】接力版音乐六年级上册第三单元-《小夜曲》欣赏-课堂教学设计

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【新教材】接力版音乐六年级上册第三单元-《小夜曲》欣赏-课堂教学设计

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课堂教学设计
《小夜曲》
【教学内容】
欣赏[奥]海顿《小夜曲》(弦乐四重奏,1=C,4/4拍,如歌的行板),感受乐器之间的"对话",对比聆听莫扎特G大调《小夜曲》感受不同情绪,学唱填入歌词"蜜蜂嗡嗡叫,风吹树梢"并尝试编创歌词。
【教材分析】
《小夜曲》是奥地利作曲家海顿创作的弦乐四重奏作品,1=C,4/4拍,速度标记为"如歌的行板"。教材介绍弦乐四重奏是一种室内乐演奏形式,由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴合作演奏,"演奏家们合作默契,弦乐四重奏就像好朋友间亲切的交谈"。海顿(1732—1809)是奥地利作曲家,一生创作了一百多部交响曲,代表作有交响曲《惊愕》《告别》、清唱剧《创世纪》《四季》等,被后人尊称为"交响乐之父",同时他也奠定了弦乐四重奏这一体裁的基本范式。本曲旋律优美如歌,第一小提琴奏出温柔连贯的主旋律,其余三声部以轻柔的拨弦或连弓伴奏,织体简洁而层次分明,体现了海顿音乐中特有的亲切、幽默与典雅。教材在本课提出三项教学要求:一是聆听音乐,感受乐器之间的"对话",展开想象它们在"聊"什么;二是对比聆听莫扎特的弦乐四重奏G大调《小夜曲》,感受两首乐曲不同的音乐情绪;三是把歌词"蜜蜂嗡嗡叫,风吹树梢"填入空格中并唱一唱,还可以编创歌词或改变音乐符号唱一唱。本课引导学生认识弦乐四重奏这一室内乐形式,并通过与莫扎特作品的对比感受不同作曲家的风格。
【学情分析】
六年级学生在之前的欣赏课中已接触过小提琴独奏和钢琴,但对弦乐四重奏这种室内乐形式较为陌生。学生已具备一定的对比聆听能力,但分辨两把小提琴、中提琴、大提琴四个声部的音色还需要引导。学生对"如歌的行板"这种速度术语有一定理解,但对"乐器对话"这一拟人化比喻需要通过聆听和讨论来体会。学习难点主要在于:听辨弦乐四重奏四个声部的关系并感受"对话"效果;对比海顿和莫扎特两首《小夜曲》的情绪差异;学唱填入歌词并编创。
【教学目标】
审美感知
感受海顿《小夜曲》4/4拍如歌行板的优美旋律,能听辨弦乐四重奏中四个声部(两把小提琴、中提琴、大提琴)的对话关系,感知室内乐亲切自然的音响氛围。
艺术表现
能模唱海顿《小夜曲》主旋律,用优美连贯的声音填入"蜜蜂嗡嗡叫,风吹树梢"等歌词演唱,把握如歌行板的速度和抒情性。
创意实践
尝试为旋律编创新歌词或改变力度记号演唱,分组对比聆听海顿与莫扎特《小夜曲》并用自己的语言描述两首乐曲的不同情绪。
文化理解
了解弦乐四重奏的乐器构成(两把小提琴、一把中提琴、一把大提琴),知道海顿是奥地利作曲家、"交响乐之父",理解室内乐"像朋友交谈"的艺术特点,对比海顿与莫扎特的不同音乐风格。
【教学重难点】
(一)教学重点
聆听海顿《小夜曲》,感受弦乐四重奏乐器间的"对话",模唱主旋律并填入歌词演唱,对比聆听莫扎特《小夜曲》感受不同情绪。
(二)教学难点
一是听辨弦乐四重奏四个声部的对话关系,理解室内乐的织体特点;二是对比海顿与莫扎特两首《小夜曲》的情绪差异并用语言描述。
【教学准备】
钢琴、海顿《小夜曲》弦乐四重奏音频、莫扎特G大调《小夜曲》音频、弦乐四重奏乐器图片(两把小提琴、中提琴、大提琴)、海顿画像、歌词填空谱例、黑板提前画出四件乐器位置图。
【教学过程】
一、乐器导入,认识四重奏
教师:出示弦乐四重奏四件乐器的图片,提问:同学们能认出哪几件?在学生回答后简介:弦乐四重奏由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴组成,是一种室内乐形式。因为只有四个人演奏,合作非常默契,就像好朋友在亲切地聊天。今天我们要听的海顿《小夜曲》就是弦乐四重奏。随后播放乐曲,请学生边听边想:这四个"朋友"在聊什么?
预设:学生能认出小提琴和大提琴,对中提琴较陌生;听完乐曲后有人说"像在温柔地说话";对"乐器对话"的比喻产生兴趣。
设计意图:从弦乐四重奏乐器构成导入,建立对室内乐形式的初步认知,用"朋友聊天"的比喻帮助学生理解"对话"织体,对应文化理解与审美感知。
二、聆听乐曲,感受对话
教师:再次完整播放海顿《小夜曲》,请学生听辨:哪件乐器在说主旋律?哪件乐器在伴奏?当一件乐器演奏时其他乐器在做什么?引导学生发现:第一小提琴像一个人在说话,其他三件乐器像在轻轻附和、应和。教师小结:弦乐四重奏不像交响乐那样宏大,它更亲切、更细腻,像四个人在房间里聊天。教师进一步提示:请学生注意听中提琴和大提琴在主旋律下方的伴奏线条,它们就像聊天时另外两个人的点头和微笑,使整个音乐更加温暖丰满。
预设:学生听辨后能说出"第一小提琴在唱主旋律";有人说"其他乐器像在点头附和";对室内乐的细腻感有了体会。
设计意图:落实教材"感受乐器间对话"的要求,通过听辨主奏与伴奏关系帮助学生理解室内乐织体,发展审美感知能力。
三、模唱填词,学唱旋律
教师:教师弹琴带学生模唱海顿《小夜曲》主旋律,先用"lu"哼唱,再填入教材歌词"春天来了,小鸟在欢笑,蜜蜂嗡嗡叫,风吹树梢"。教师提醒:这是"如歌的行板",速度不要快,要像唱歌一样优美连贯。唱熟后请学生尝试编创新歌词,如"太阳出来了,花儿在开放"等。
预设:学生模唱时声音逐渐优美;填入歌词后有人说"这样唱像真的在春天里";编创新歌词时有人写了"月亮出来了,星星在眨眼",课堂参与积极。
设计意图:落实教材"填入歌词唱一唱、还可以编创歌词"的要求,将聆听感受转化为演唱和编创,发展艺术表现与创意实践。
四、对比聆听,海顿与莫扎特
教师:播放莫扎特G大调《小夜曲》(弦乐四重奏版),请学生对比与海顿版本的不同情绪。听完提问:两首都是《小夜曲》,情绪有什么不一样?引导学生发现:海顿的版本更温柔、更亲切,像安静地聊天;莫扎特的版本更活泼、更明亮,像快乐地聚会。教师小结:不同作曲家写同样题材,风格也会不同,这就是音乐的个性。
预设:学生听完莫扎特版后说"这个更热闹、更快";有人说"海顿的像晚上在窗边,莫扎特的像白天在花园";能从速度和情绪上分辨两首曲子的不同。
设计意图:落实教材"对比聆听莫扎特小夜曲感受不同情绪"的要求,通过对比聆听培养六年级学生的作曲家风格辨识能力,发展审美感知与文化理解。
五、总结收束,室内乐之美
教师:小结:今天我们认识了弦乐四重奏这种室内乐形式,听了海顿和莫扎特两位奥地利作曲家的《小夜曲》。提问:室内乐和交响乐你更喜欢哪种?为什么?在学生回答后教师不做评判,只引导:室内乐有它的细腻美,交响乐有它的宏大美,不同形式有不同魅力。教师补充:海顿被称为"交响乐之父",是因为他确立了交响曲和弦乐四重奏的基本形式,很多后来的作曲家都受到他的影响。最后在海顿《小夜曲》的优美旋律中结束本课。
预设:学生讨论时有人喜欢室内乐的亲切,有人喜欢交响乐的气势;能说出"弦乐四重奏像四个人聊天";课堂在优美的音乐中结束。
设计意图:以总结和偏好讨论收束全课,引导学生尊重不同音乐形式的审美价值,发展文化理解和审美包容。
【板书设计】
《小夜曲》
[奥]海顿曲 弦乐四重奏 1=C 4/4拍 如歌的行板
2小提+中提+大提 乐器对话 亲切如交谈

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