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三、历史传奇
　　这件享誉古今中外的传世杰作，在问世以后的800多年里，曾被无数收藏家和鉴赏家把玩欣赏，是后世帝王权贵巧取豪夺的目标。它曾辗转飘零，几经战火，历尽劫难……它曾经五次进入宫廷，四次被盗出宫，历经劫难，演绎出许多传奇故事。
1. 装裱匠以假易真
　　《清明上河图》，最先由宋徽宗收藏于北宋宫廷，公元1126年九月，金兵掳走了徽钦二帝，洗劫了宫中宝物。《清明上河图却流传于民间，元灭金后，画第二次进入皇宫。元代至正年间，宫中有个装裱匠，用临摹本把真本换出，卖于某真定守，后又卖给武林(杭州)的陈彦廉，陈怕事败，又急于用钱，就卖给博雅好古寓居北京的杨准。
2. 汤装裱恩将仇报
　　据清代顾塑公的《消夏闻记》载：太仓王(yu)家里收藏有《清明上河图》，严世蕃知情后，强行索要，王(yu)不愿，就请一高手(即黄彪)复制一本送去，早先王(yu)巡抚两浙时，有一姓汤的裱画师，生活十分困难，王(yu)把他带回家中做事，后又推荐给严世蕃。当王(yu)的仿本(清明上河图)送到严家时，汤裱画恰在旁边，就对严世蕃说："这画是假的"。严世善听后，十分恼火，恰值俺塔入寇大同。王(yu)当时为苏辽总督，御寇无术，严氏党羽借机弹劾王(yu)，因此被杀。
3.陆夫人绣枕藏画
　　据明人李日华《味水轩日记》载，明嘉靖年间(1522-1566)，*相严嵩柄国，权倾朝野，其子严世蕃仗势横行乡里，他们得知《清明上河图》是无上神品，便派人四处搜寻。此时，画存于陆完家，陆完死后，夫人十分珍爱地把画藏在绣花枕中，秘不示人。夫人有一外甥姓王，长于绘画，乖巧善谈，趁夫人高兴时，要求看画，夫人一时推辞不开，便允许他坐在小阁中不带笔墨，限定时间观看，王生号振斋，聪颖过人，经十几次观赏，对画中房屋、街道、舟车，人物构图布局，均默记在心，回去之后，就将全图临摹仿制流传于世，但真品终归严嵩之手。
4. 冯太监流言避嫌
　　据传：《清明上河图》入宫后，隆庆帝不喜欢字画，成国公朱希忠趁机奏请皇帝赐与他，皇帝却让估成高价，抵其俸禄，画将要给朱时，一个小太监得知此画价值连城，便将画盗走，正要出宫，管事人来了，小太监急将画藏到阴沟里，恰遇当天下雨，一连三天，画已腐烂，不堪收拾。这个故事，明人詹景风收入他的《东图书览编》中，实为盗画人冯保所杜撰。冯保是隆庆帝万历年间的秉笔太监，东厂首领，有权有势，出入皇宫，冯保得知《清明上河图》以后写有题跋，如系皇帝赏赐，他在题跋中一定大书特书，但冯保只字末提，险些盗窃到手，为了掩入耳目，他编造了以上离奇的故事。
5. 清宣统皇宫盗宝
　　《清明上河图》入清后，曾为陆费墀毕沅收藏，嘉庆二年，毕沅死。四年(1799)毕家被抄，《清明上河图》第四次入官。被收在紫禁城的迎春阁内。此后，《清明上河图》一直在清宫珍藏。辛亥革命后，溥仪(宣统)逊位，仍居宫中，1925年，他离宫之前，将宫中珍玩字画盗往天津。《清明上河固》即在其中。后伪满成立，他将此画带到长春皇宫，1945年，东北解放前夕，溥仪仓皇出逃，将此画带至通化，不忍丢掉，被我军缴获，收藏于东北博物馆。1955年拨交故宫博物馆。这是《清明上河图》第五次入紫禁城，不过不是昔日皇宫，而是人民的博物院了。
四、难解之迷
至于为什么叫“清明上河图”，有不同说法。有人认为《清明上河图》中的“清明”两字，并非指“清明时节”，而是描绘了当时汴京的清明坊到虹桥这一段上河的秋季景色。而大多数人认为该画描绘了当年汴京近郊汴河上下清明时节的生活景象，所以叫《清明上河图》。《清明上河图》时代背景是北宋时期的开封市，开封位于河南省中部，古称汴梁，汴京，为我国七大古都之一，从战国至金代，先后有7个封建王朝在此定都，素有“自古帝王都”、 “七朝古都”之称、其中以北宋年间最为繁荣，人口多达150余万，是当时世界上最繁华的城市之一。
　　据图后明人李东阳的题跋考据，《清明上河图》前面应还有一段绘远郊山水，并有宋徽宗瘦金体字签题和他收藏用的双龙小印印记，现在这些画上都已不见。原因有两种，一种可能是因为此图流传年代太久，经无数人之手把玩欣赏，开头部分便坏掉了，于是后人装裱时便将其裁掉；一种可能是因宋徽宗题记及双龙小印值钱，后人将其故意裁去，作另一幅画卖掉了。
　　还有许多专家猜想《清明上河图》后半部佚失了一大部分，因为画不应该在刚进入开封城便戛然而止，而应画到金明池为止。
　　《清明上河图》究竟有没有失去后半部，它到底还有多少难解之谜，这一切，都吸引着中外学者、专家进行探索。 历尽劫难的《清明上河图》
北宋著名画家张择端绘制的不朽杰作《清明上河图》，是我国绘画史上的无价之宝。它是一幅用现实主义手法创作的长卷风俗画，通过对市俗生活的细致描绘，生动地再现了北宋汴京承平时期的繁荣景象。此画的第一位收藏人是宋徽宗，是他用瘦金体亲笔在画上题写了“清明上河图”五个字。这件享誉古今中外的传世杰作，在问世以后的800多年里，曾被无数收藏家和鉴赏家把玩欣赏，是后世帝王权贵巧取豪夺的目标。它曾辗转飘零，几经战火，历尽劫难……《尘埃历尽———中国珍贵文物蒙难纪实》一书（山东画报出版社），记述了《清明上河图》历尽劫难的遭遇。以下是摘自该书的部分内容。
奸臣严嵩夺画酿冤案
严嵩是明代大奸臣之一。他与其子严世蕃依仗权势，巧取豪夺了大批书画古玩。
明代李日华《味水轩日记》载：陆完死后，他的夫人将《清明上河图》缝入枕中，不离身半步，视如身家性命，连亲生儿子也不得一见。陆夫人有一娘家外甥王某，言辞乖巧，非常会讨夫人欢心。王某擅长绘画，更喜欢名人书画。便挖空心思向夫人央求借看《清明上河图》。反复恳请后，夫人勉强同意，但不许他带笔砚，只许他在夫人阁楼上欣赏，而且不许传给别人知道。王某欣然从命，往来二三个月，看了十余次以后，竟临摹出一幅有几分像的画来。当时专横跋扈的严嵩正四处搜寻《清明上河图》，都御史王忄予得知后，便花800两纹银从王某手中购得赝品，献给严嵩。严嵩府上有一装裱匠汤臣，认出画是假货，便以此要挟王忄予，令其出40两银子贿赂自己，但王忄予对其不予理会。汤臣恼羞成怒，在严嵩设宴欢庆时，将图上旧色用水冲掉，严嵩在众人面前大为窘迫，以后便寻机将王忄予害死，临摩此画的王某也因此受到牵连，被抓去饿死狱中。
明代另一人沈德符所著《野获编补遗》中却是另一种说法：严嵩党羽鄢懋卿总理淮、浙盐政，胡宗宪总督吴、越兵事，他们都为严嵩搜罗名字画。他们得知《清明上河图》在已故内阁首辅王鏊家时，便去索购，但王家富甲一方，不为钱财所动。无奈之中，二人找严嵩府上装裱匠汤臣商议，汤与当时镇防蓟州的王忄予素有来往，对王忄予之子世贞、世懋有仇，因此鼓动王忄予买画，但王忄予亦购不来。汤臣便设计让王忄予把苏州人黄彪临摹本买来献嵩，又在严嵩高兴时将真情告知，严嵩窘怒，遂杀王忄予。
清代人《清夏闲记》上又载：太仓王忄予收藏有《清明上河图》，严嵩子严世蕃知道后强行索要，王忄予便送去摹本，当时汤臣恰好在旁。从前王忄予巡抚两浙时，见汤贫困潦倒，便将他推荐给严世蕃。汤臣不思报恩，反想构陷王忄予以求发达，便对严云：此画他曾在王忄予家中见过，王忄予送来的是赝品，如若不信，只看屋角雀是否一脚踏二瓦便可证实。严世蕃细看，果如其言，心中深恨王忄予。恰好此时俺答部进犯中原，王忄予为蓟、辽总督，严嵩父子乘机将他害死。后人曾据此写过《一捧雪传奇》一戏，只是将《清明上河图》改成了“一捧雪”白玉杯，王忄予改成了莫怀古。
以上几种说法虽然各执一词，但都与事实有些出入。实际上，陆完死后，其儿子急等钱用，便将《清明上河图》卖至昆山顾鼎臣家，后被严嵩父子强行索去。这之前严嵩确曾托王忄予买过“名画”，王忄予也确曾买苏州人王彪之摹本献给严嵩，后被识破。只是南方人“王”、“黄”不分，黄彪应是王彪而已。
隆庆时，严嵩父子被御史邹应龙弹劾，终于官场失势，严世蕃被斩，严府被抄，《清明上河图》再度收入皇宫。
度尽劫波终得归宿
《清明上河图》到清朝后先由陆费墀（安徽相乡人）收藏。陆费墀是乾隆时进士，他得图后也在上面矜印题跋。后被毕沅购得。毕沅（1730—1797），镇洋（今江苏太仓）人，乾隆二十五年（1760）中进士。毕沅生平喜爱金石书画，家中收藏颇为丰富。他得《清明上河图》以后，与其弟毕泷（清代收藏鉴赏家）同赏，现今画上有二人印记。
毕沅在关中任职时，对地方上的文物尽心修缮保护，不料这些却成了他的“罪行”。毕沅死后不久，湖广人民反清，清廷认为毕沅任湖广总督期间，“教匪初起失察贻误，滥用军费”，不但将毕家世职夺去，而且将其全家百口全部杀掉，家产也被抄没入宫。
清廷将《清明上河图》收入宫以后，便将它收在了紫禁城的迎春阁内。嘉庆帝对其珍爱有加，命人将它收录在《石渠宝笈三编》一书内。此后，《清明上河图》一直在清宫珍藏，虽然经历1860年英法联军以及1900年八国联军两度入侵北京，洗劫宫室，但居然逃过了劫难，均未受损。
1911年以后，《清明上河图》连同其他珍贵书画一起，被清末代皇帝溥仪以赏溥杰为名盗出宫外，先存在天津租界内的张园内。1932年，溥仪在日本人扶植下，建立伪满洲国，于是这幅名画又被带到长春，存在伪皇宫东院图书楼中。
1945年8月，第二次世界大战接近尾声，日本侵略者的末日也到了。溥仪和他的日本主子一见大事不好，便乘飞机逃往大栗子沟，伪满皇宫因失火而一片狼藉。混乱之中，有不少人便趁机进宫“抢洋捞”，伪皇宫的大批珍贵之物便在这场动乱中流散到了民间，其中，就有《清明上河图》。
1946年，中国人民解放军解放了长春。解放军干部张克威同志，通过当地干部收集到伪满皇宫流散出去的珍贵字画十余卷，其中就有《清明上河图》。1947年，张克威同志调到东北行政委员会工作，临行前他将这十余幅卷轴交给了当时开辟东北革命根据地的主要负责人之一林枫同志。
《清明上河图》经林枫之手进了东北博物馆，后来又调到北京故宫博物院珍存。从那以后，这儿便成了它的最后归宿地。
文化大革命中，林彪四大干将之一李作鹏，曾利用权势将《清明上河图》强行从故宫博物院“借”出，据为己有。他还伙同邱会作、吴法宪等人一起，霸占了其他一大批珍贵文物。林彪倒台以后，《清明上河图》才又重见天日，如今依然珍藏在故宫博物院中。
故宫所藏《清明上河图》遭篡改
　 近日，王开儒在画室中为记者讲解《清明上河图》。专门从事古书画复制工作的王开儒，在复制故宫博物院藏画《清明上河图》的过程中，根据发现的疑点，经过几年反复论证，最终他断定，这幅北宋画家张择端的名作已遭人篡改，并非原貌，中华国宝蒙冤多年！
据他介绍，1973年，故宫博物院在揭裱《清明上河图》时，在画首约80厘米处删除了一块 "尖嘴立牛张口嘶叫"的画面，理由为"殊碍原画意境"。王开儒为了解开这个谜团，遍阅历代关于《清明上河图》的论述，考证了数种官方和民间流传的伪本、并学习了兽医知识，他认为，张择端原画作描述了这样一个故事情景：在嫩柳初绿的道上，一富户数十人扫墓归来，在街口与也是扫墓归来的夫妻俩不期而遇，披斗篷的女人骑公驴在前(画面已模糊)，男人头缠柳枝赶驴在后，偏巧正与路边老者牵着的发情母驴相遇，那公驴狂奔向母驴，把主人掀翻在地，而母驴张嘴嘶叫，耳失常态，腰向上弓，尾巴稍夹，拼命挣向公驴。牵驴老者慌忙一手拽缰，另一手忙召唤前面一蹒跚学步的孩童躲开。正拴在斜对面店铺前的一头公驴也四蹄翻刨，张嘴嘶叫，铺人无不侧顾。1998年3月，王开儒经多次要求终于在当时的故宫古书画保管部的档案中看到了《清明上河图》被删除的部分，并请故宫的专职摄影师将其拍摄下来。王开儒解释说，由于缺少对生活及历史风俗的考察，当时的故宫博物院专家误解了原画画意，将发情母驴误认为是"尖嘴立牛"，即删除了画面。在现今保留下来的画面上，老者身后的木柱上方似乎还留着驴头的痕迹。年届花甲的王开儒自由喜好书画艺术，并擅长对古书画的临摹。1987年，他成立了唐山炎黄轩，专门从事复制古代书画艺术的工作，并于1990年与故宫博物院签订协议，成为专门复制故宫藏画的第一人。他先后复制了故宫藏画《采薇图》及王羲之的《兰亭序》等，其中，历时多年复制的《清明上河图》被原故宫博物院院长杨新赞誉为"是迄今最接近原作真貌的复制品"。
　　画蛇添足——王开儒谈《清明上河图》补全卷
　　新华网石家庄1月27日电(记者周文广)1994年12月5日人民日报刊登了消息《清明上河图有了补全卷》，文中说，“11月29日从故宫博物院传来一则惊人的消息，在流传过程中曾被裁截后半部分的国宝《清明上河图》最近补全 ……在故宫漱芳斋的评价鉴定会上，国内著名书画鉴定专家高度评价了补全卷，北京故宫博物院当即收为该院藏品。
　　1月12日，王开儒展示他收集的各种版本的《清明上河图》。
　　鉴定专家们是严肃的，北京故宫博物院研究员、古书画鉴定家徐邦达，曾将补全卷在家中放了三天细细品鉴，然后在画卷拖尾上留下鉴定意见，郑重的盖上了自己的印章。文曰，‘传世北宋名作张择端《清明上河图》﹐千年以来赝本何足百数，而以有金人张着题后者为真迹祖本。今藏故宫博物院﹐绢素尚称完善，惜末尾似早为人裁截若干，余曾为文论之……刻意续图于后，巧思精核，无复第二手，出示惊倒，辄书此，以志赞赏'”。
　　辽宁省博物馆名誉馆长、古书画鉴定家杨仁恺称，“画卷在流传中确残了后半部”，补全卷“技法精到，功力尤深” 。
　　作为民间艺术家的王开儒却以为，正是由于以上这些专家的推测，才引来了补全卷；而补全卷才被故宫博物院堂而皇之的收为藏品，并已经出版发行，这就等于向全世界宣布国宝《清明上河图》原是一幅被裁截了尾部的残画。这一宣布非同小可！王开儒认为，这是涉及炎黄子孙文化遗产的大事。
　　那么，我们的千年国宝究竟是不是一幅缺尾的残画呢？
　　《清明上河图》(局部)中扫墓归来的人群。在轿子上插柳枝正是当年开封的民俗。
　　为了研究这一课题，王开儒自费考察了河南开封(古汴京)、山东诸城(张择端家乡)，追寻当年古汴京的遗迹，了解当地的风土人情，而且常常出现在京津等地的荣宝斋、古书画一条街等地和大小书店，收集掌握了大量有关历史知识和资料。他认为，《清明上河图》的主题就是出郊、上河、赶集、扫墓。在与该画同时问世的、对汴京风俗人情记述详备的《东京梦华录》清明节一章中有这样的记载：“……凡新坟皆用此日拜扫，都城人出郊……士庶填塞诸门，纸马皆于当街用纸衮叠成楼阁之状，四野如市。往往就芳树之下，或园圃之间，罗列杯盘，互相劝酬……各携枣锢、炊饼、黄胖、掉刀，名花异果，山亭戏具，鸭卵鸡雏，谓之‘门外土仪’。轿子即以杨柳杂花装簇顶上，‘四垂遮映’，自此之日，皆出城上坟……”
　　被删除后的《清明上河图》的局部。
　　王开儒通过无数次地仔细研读，认为《清明上河图》与当年的描写十分吻合：打开画卷，是阳气初动的寂静郊野，有五只小驴驮炭而来，犹如在宁静气氛中开启了帷幕；在嫩柳初绿的路上出现一队扫墓归来人，男主人骑马，女主人坐轿，仆人抬轿，挑祭物，轿子上插有杨柳枝条(印证了《东京梦华录》的“杨柳杂花”)，点明了清明节。之后，出现汴河，码头上有装有卸，船有泊有行，街上有卖馒头的饭馆，有“王家纸马”店招，门前有“纸衮叠楼阁之状”的纸扎，有售“黄胖”(泥人 )等祭扫之物。在接近势若彩虹的大桥处，士庶赶集冶春，使繁华的商业区更加热闹。桥上轿马相撞，摊贩争售，摩肩接踵，水泄不通。在大桥下，一条满载之船出了事故，船上所有人慌作一团，用艚竿拚命在深水中撑，往桥上扔绳索，企图把船头拉顺靠到对岸去，减少阻力避免险情。如此大事故必然引起同伴们的喝喊、奔走、也使河边和桥上赶集观景的人们为之捏汗。王开儒认为，张择端在这里把画面推向高潮。
　　《清明上河图》中的人物个个栩栩如生。《东京梦华录》在河道一节中有这样的记载，“自东水门外七里曰虹桥，其桥无柱，皆以巨木虚架……宛如飞虹”，可清楚地看出张择端所描写的与农田濒邻的虹形桥，显然就是城东郊一座规模宏大的虹桥。它是汴京东南粮、物第一大集散地，是汴京东郊的交通经济中心，自然是清明节汴京人上河、赶集、扫墓的必去之地。
　　过了虹桥汴河就拐出了画面。向前，街上有围观卖药的人群，有修大车的工人，有算命的先生……穿过城门，城内店铺林立，彩楼欢门也渐豪华。有两人站在门口，一人脚旁放一大布袋，另一人背同样棱角分明的大布袋，手提纸物，上有“百八”二字，诚为冥币，他身手并负大物，腰身却无吃力状，必是“王家纸马”的祭烧之物。作者再一次强调了清明节。尔后作者一改全画上千株的柴柳，匠心独运的画了一株垂柳，让其枝杈垂下，与下面树枝连缀，封住画面，巧妙地向读者宣告：画卷至此而终。
　　王开儒说，《清明上河图》以城门内至虹桥附近汴河两岸为背景，以上河为中心，描写汴京人出城赶集、扫墓的活动，正与该画本画题清明、上河相吻合，正是大师的慧眼，在实际生活中选取了这一典型位置，以三段主要情节概括清明节全部内容，完美凝炼的表达了这一主题。
　　相反，如果按郑振铎等所说，画面再延伸和后仿本那样穿城而过，再到城西十三座桥之外的金明池，那么画面要加长几倍，并且全画主要内容是城内的楼阁、闹市，这岂不与士庶填塞诸门出郊、上河、赶集、扫墓的主题相违背？凡过清明节的地方，人们都是到野外祖茔去祭扫，而不是进城。因此所有伪本的通病是臃肿冗长，程序化的平铺直叙，主题不鲜明，显然这是对张择端《清明上河图》原作主题的曲解。
　　王开儒据此认为，不仅故宫博物院现存的续接过的所谓补全卷可谓“画蛇添足”，而且现存世上的逾百卷《清明上河图》﹐没有一卷在内容的凝炼，主题的鲜明，笔墨的精湛上能与张择端之原作相媲美。(完)
　　已非原貌——王开儒谈《清明上河图》补全卷
　　新华网石家庄1月27日电(记者周文广)今年已届花甲的王开儒自幼喜好书画艺术，并且特别擅长对古代书画的研究和临摹。1987年，他辞去了河北省引滦入津工程局干部的职务，成立了唐山炎黄轩，下海专门从事复制古代书画艺术的工作。1990年6月，他与故宫博物院签订了协议，成为专门复制故宫藏画第一人。他先后复制了故宫藏画《采薇图》，历时多年复制中华国宝《清明上河图》、王羲之的《兰亭序》等，其中《清明上河图》复制品被原故宫博物院院长杨新高度称赞，认为“是迄今最接近原作真貌的复制品”。
　　被删除后的《清明上河图》的局部。
　　1996年，王开儒在复制《清明上河图》过程中，发现堪称国宝中国宝的《清明上河图》已非原貌！震惊之余，他放下复制工作，遍阅历代关于《清明上河图》的论述，考证了数种官方和民间流传的伪本，包括日本、台湾在内的有关资料，终于查清了故宫博物院现存的续接过的版本《清明上河图》“不该续的续了，不该删的删了”，王开儒就此下决心要还《清明上河图》本来面目。
　　高24.8厘米、长528厘米的《清明上河图》系北宋末年画院待诏张择端所作，该画描写了汴京清明节的活动。《清明上河图》问世后，名声鹊起。但是原作一直辗转于帝王巨卿手中，根本不可能让人临摹，所以世间仿品层出不穷，甚至明朝大画家仇英也讹仿一本，并有大书画家文征明题跋，传讹更广。当今世界各博物馆收藏《清明上河图》同名作就有上百本。当时国内作为真迹收藏的就是一伪本。1945年伪满灭亡，从末代皇帝溥仪手中截获的就有4本之多。直到1950年冬沈阳博物院名誉馆长、著名古书画监定家杨仁恺先生在东北博物馆库房的赝品堆里翻出有燕山张着亲跋张择端《清明上河图》原作，经众专家鉴定一致认定此本是世上所有《清明上河图》的祖本真迹，才洗清了《清明上河图》千年冤案。
　　王开儒提出异议的《清明上河图》的局部。
　　王开儒说，《清明上河图》的冤屈并没有到此结束。
　　1958年当时的国家文物局长、著名学者郑振铎在《清明上河图的研究》一文中称，“这个长卷……令人有不足之感，根据后来的许多本子，《清明上河图》的场面还应向前展开，要画到金明池为止。很可能这个本子是佚去了后半的一部分。”同年，著名古书画鉴定家、故宫研究员徐邦达也在《清明上河图的初步研究》一文中说，“画卷到此截然而止，我疑心后面是割去了不少的……”
　　1985年4月的《中国书画》上著名画家刘凌沧在《风俗画漫谈》一文谈到，“张择端《清明上河图》由城门而入城是画卷的第二个高潮，也是最精彩的部分。正当我们欣赏入神时，画卷却戛然而止，据我推想，这幅名作经过千年的辗转流传，后半截已经佚失，或为奸商截去，另成一卷出售牟利也是可能的。”
　　经过数年研究的王开儒心痛地说，张择端的《清明上河图》“命运多舛，好景不长，为他平反的墨迹未乾，又蒙受了新的冤枉。”
相关资料:
《清明上河图》卷，北宋，张择端作，绢本，淡设色，纵24.8cm，横528cm。
《清明上河图》描绘的是清明时节北宋都城汴京（今河南开封）东角子门内外和汴河两岸的繁华热闹景象。全画可分为三段：
首段写市郊景色，茅檐低伏，阡陌纵横，其间人物往来。
中段以“上土桥”为中心，另画汴河及两岸风光。中间那座规模宏敞、状如飞虹的木结构桥梁，概称“虹桥”，正名“上土桥”，为水陆交通的汇合点。桥上车马来往如梭，商贩密集，行人熙攘。桥下一艘漕船正放倒桅杆欲穿过桥孔，梢工们的紧张工作吸引了许多群众围观。
后段描写的是市区街道，城内商店鳞次栉比，大店门首还札结着彩楼欢门，小店铺只是一个敞棚。此外还有公廨寺观等。街上行人摩肩接踵，车马轿驼络绎不绝。行人中有绅士、官吏、仆役、贩夫、走卒、车轿夫、作坊工人、说书艺人、理发匠、医生、看相算命者、贵家妇女、行脚僧人、顽皮儿童，甚至还有乞丐。他们的身份不同，衣冠各异，同在街上，而忙闲不一，苦乐不均。城中交通运载工具，有轿子、驼队、牛、马、驴车、人力车等。 车辆有串车、太平车、平头车等诸种，再现了汴京城街市的繁荣景象。高大的城门楼名东角子门，位于汴京内城东南。
　　全卷画面内容丰富生动，集中概括地再现了12世纪北宋全盛时期都城汴京的生活面貌。
此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。在多达500余人物的画面中，穿插着各种情节，组织得有条不紊，同时又具有情趣。
　　后幅有金张著、明吴宽等13家题记，钤96方印。
《清河书画舫》、《庚子消夏记》、《式古堂书画记》等书著录。此幅现实主义风俗画卷，绢本、淡设色、高二十四点八厘米、长五百二十八厘米，系北宋末年画院待诏张择端所作，该画描写了汴京清明节的繁华景象。画成徽宗亲笔题签，即入内府，并被当时的《向氏图画评论记》选入神品。而此等辉煌之作却没载入由徽宗倡导一一二零年成书的《宣和画谱》，显然此画成于一一二零年之后。皇家收藏，世间根本看不到其面目，然仅隔几年的一一二六年年底(靖康元年)汴京即成亡国之都，但金兵未敢入城，而把大本营扎在城南郊的青城，以谈判为名于一一二七年正月初十、二月初八先后扣押了钦、徽二宗。此际，不堪“根括”压榨的“东京人成千上万的涌入大内，愤怒的拆毁楼亭......”(据开封史学会孔宪易《孟元老其人》)，“二月十五,.....一些不逞之徒乘着混乱潜入宫禁，偷窃财物，徽宗居住的龙德宫首当其冲，他的衣物被抢劫一空，街上到处扔的都是御服。”(据吉林文史出版社《宋帝列传》)此图当此际流落北方民间，而没入金人大内，(因画后紧衔的是五位亡金低微官员的题跋)。二月十六金人发布命令，集中宫人和财宝，由三月二十七至四月初一分七批，把徽、钦二宗、及宫人、近臣四千余人和宫中珍宝劫往北国。五月初一赵构才在商丘继位，他两手空空带着臣民南渡杭州，建立了南宋　正因北宋臣民怀念北方故土，寄托于《清明上河图》，更使该画名声鹊起。当时临安即出现仿品，但这些仿者根本看不到原作，(此画无南宋人任何痕迹)只能凭传说、文字记载想像构图成卷。自元、明、清该画名气日隆，原作一直辗转于帝王、臣卿之密室，此等秘宝根本不可能让人临摹，然而世间仿品形形色色、层出不穷，且都标名摹仿，张择端之《清明上河图》。明朝大画家仇英也讹仿一本，传论更广。当今世界各国博物馆收藏《清明上河图》同名作何止百本。仅四五年伪满灭亡，从末代皇帝溥仪手中截获就有四本之多。当时我专家竟把其一仇伪本误定为真迹入藏，可谓以李逵之名播各色李鬼之形，蒙蔽世人近千年。直到一九五零年冬杨仁恺先生等人在东北博物馆库房的赝品堆里翻出有燕山张著亲跋张择端《清明上河图》，经全国专家鉴定，一致认定此本是《清明上河图》的祖本、真迹！从此，才揭开这千年之谜，庐山真面始见光天(五三年国庆节在北京故宫展出)，张择端及《清明上河图》的千古奇冤才得以昭雪　然而，伟大的巨匠命运多舛，好景不长，为他平反的墨迹未干，又蒙受了新的冤枉　一九五八年当时的国家文物局长、著名学者郑振铎先生在《清明上河图的研究》一文中称：“这个长卷到这里截然中止，令人有不足之感，根据后来的许多本子，《清明上河图》的场面还应向前展开，要画到金明池为止，很可能这个本子是失去了后半的一部分。　　同年，著名古书画鉴定家、故宫研究员除邦达先生也在《清明上河图的初步研究》一文中称：“画卷到此截然而止，我疑心后面是割去了不少的，......
一、伪本是青绿设色，似仇十洲一派。二、是房屋整齐，一色清水砖墙，虹桥也是砖石筑成的，很像苏州七里山塘的景物，哪还有一些汴京的风光呢？可见得大都是从仇氏仿本上转抚下来的，他们基本上没看到过张择端的真迹。至于题迹的乱抄乱改，更不足道，只是伪本上末了往往有宫城园池--有人说就是金明池，是否真本后面缺少的就是这样的一段呢？那倒值得注意和研究，因为从前段结构上看来，一切伪本还是和真本大致相仿的　一九八五年四月的《中国书画》上著名画家刘凌沧在《风俗画漫谈》一文称“张泽端《清明上河图》由城门而入城是画卷的第二个高潮，也是最精彩的部分，正当我们欣赏入神时，画卷戛然而止了，据我推想，这幅名作经过千年的辗转流传，后半截已经佚失，或为奸商截去，另成一卷出售牟利也是可能的”。　　一九九四年十二月五日人民日报报载《清明上河图有了补全卷》，称：“十一月二十九日从故宫博物院传来一则惊人的消息，在流传过程中曾被裁截后半部分的国宝《清明上河图》最近补全，......上午，在故宫漱芳斋的评价鉴定会上，国内著名书画鉴定专家高度评价了补全卷，北京故宫博物院当即收为该院藏品，鉴定专家们是最严肃的、北京故宫博物院研究员、古书画鉴定家徐邦达、曾将补全卷在家中放了三天，细细品鉴，然后在画卷拖尾上留下鉴定意见，郑重的盖上了自己的印章，文曰：‘传世北宋名作张择端《清明上河图》，千年以来赝本何足百数，而以有金人张著题后者为真迹祖本，今藏故宫博物院，绢素尚称完善，惜末尾似早为人裁截若干，余曾为文论之，......刻意续图于后，巧思精核，无复第二手，出示惊倒，辄书此，以志赞赏’。　辽宁省博物馆名誉馆长，古书画鉴定家杨仁恺称：‘画卷在流传中确残了后半部’补全卷‘技法精到、功力尤深’。　《清明上河图》在中国美术史上有重要地位，可是真迹半残，岂非千古遗憾。　
　正是由于以上这些专家的推测，才引来了补全卷，补全卷才被故宫博物院堂而皇之的收为藏品。(现已出版发行)这就等于向全世界郑重宣布：我国宝《清明上河图》原是一幅被裁截了尾部的残画！这一宣布非同小可，乃涉及炎黄子孙文化遗产的大事！那么，我们的千年国宝究竟是不是一幅缺尾部的残画呢？ (1)要研究这一问题，必须先研究《清明上河图》的主题，而要研究该画的主题，又离不开世所公认最权威的，与该画同时问世的，对汴京风俗人情记述详备的《东京梦华录》。　　该书在清明节一章中称：“......凡新坟皆用此日拜扫，都城入出郊......士庶填塞诸门，纸马铺皆于当街用纸哀叠成楼阁之状，四野如市。往往就芳树之下。或园圃之间，罗列杯盘，互相动酬......各揣枣锢、炊饼、黄胖、掉刀、名花异果、山亭戏具、鸭卵鸡雏、谓之“门外土仪”，轿子即以杨柳杂花装簇顶上，“四垂遮映”自此之日，皆出城上坟。　此文所述清明节汴京人填塞诸门到城郊去的活动与本画题清明、上河相一致，两者可概括为；出郊、上河、赶集、扫墓八个字。此八字即应是《清明上河图》之主题。下面，让我们仔细研读此画：打开画卷，是阳气初动的寂静郊野，有五只小驴驮炭而来，犹如在宁静气氛中开启了幕，在嫩柳初绿的路上出现一队扫墓归来人，男主人骑马，女主人坐轿，仆人抬轿、挑祭物，轿子上插有杨柳枝条，(印证了《东京梦华录》的“杨柳杂花”)点明了清明节。并因牲畜发情，引出惊心动魄的场面。之后，出现汴河，码头上有装有卸，船有泊有行，街上有卖馒头的饭馆，有“王家纸马”店招，门前有“纸哀叠楼阁之状”的纸马、有售“黄胖”(泥人)等祭扫之物，都标明了清明节。在接近势若彩虹的大桥处。士庶赶集冶春使这交通枢纽更加热闹，桥上轿马相撞，摊贩争售，摩肩接踵，水泄不通。桥两端分别有三处出售“黄胖”等应节之物。在大桥下，一条满载之船出了事故，船上所有人慌作一团，用艚竿拼命在深水中撑，往桥上扔绳索，企图把船头拉顺靠到对岸去，减少阻力避免险情。如此大事故必然引起同伴们的喝喊、奔走，也使河边、桥上赶集、观景的人们为之捏汗，传大的巨匠又一次让千古人惊心动魄，从而把画面推向高潮 《东京梦华录》在河道一节中称：“......自东水门外七里至西水门外，河上有桥十三，自东水门外七里曰虹桥，其桥无柱，皆以巨木虚架.....，宛如飞虹，其上、下土桥亦如之，次曰顺成仓桥，入水门里曰便桥，次曰下土桥，次曰上土桥......”从以上记述可清楚地看出张择端所描写的与农田濒临的虹形桥，(城内无粮田、坟墓，不论那座城门是何名)显然是城东郊与上、下土桥形制一样规模宏大的虹桥。此处是水旱码头，是汴京东南粮物第一大集散地，是汴京东郊的交通中心，自然是清明节汴京人上河、赶集、扫墓的必去之地。　过了虹桥汴河就拐出了画面，向前，街上有围观卖药的人群，有制车的工人，有算命的先生，有门前数仆的豪宅，有奔向虹桥的牛车轿马。有卖杏花枝的小贩，在高耸的城门前，汴河支流的平桥上聚集了各色观景人物，有刚出城戴纱罩骑走骡的女人，后跟挑担奴仆，有下跪的讨钱人。穿过城门，城内店铺林立，茶楼酒肆，“彩楼欢门”也豪华，人物衣着渐长，节日气氛浓烈，轿马拥塞，摩肩接踵。一武官模样人骑马，手持布包树枝做柄的扇形祭物，携数仆、家眷，挑食盒等物，明显是出城去祭扫，已离开街口。其后，又有一文官模样的骑马将至街口，数仆挑担携伞、提物，也是出城祭扫。下方有辆拉酒的双套驴车已近街心，另有一骑两仆离街口欲上行。本来就拥挤的十字街，右角又挤了一堆人围观一老艺人，左角纸马铺旁又有数人杂聚议事。然而，就在这人马填塞的十字街，让人异想不到的由上方突然闯进两辆四套运粮空骡车(其前拉边套的是一头驴子)，前后紧衔呼啸而至。吓得迎面一骑两仆愕然，事故即在瞬间，造成悬念。就在骡车拐弯处，又有“黄胖”摊。然后画面聚然冷落，只上方大门旁有两人闲坐，另有两人站在门口，一人脚旁放一大布袋，另一人背同样棱角分明的大布袋，手提纸物，有上“百八”二字，诚为冥币，身手并负大物，腰身却无吃力状，必是“王家纸马”祭烧之物，两人是在等人同去上坟，作者再一次强调清明节。　　而后，作者一改全画上千株的柴柳，匠心独运的画了一株垂柳，让其枝杈垂下，与下面树枝连缀，封住画面，巧妙地向读者宣告：卷终。　　
现在，让我们掩卷回想整个画面，是以城门内至虹桥附近汴河两岸为背景，以上河为中心，描写汴京人出郊赶集、扫墓的活动。正与该画八字主题相吻合！然而，正是大师的慧眼，在实际生活中选取了这一典型位置，以三段情节概括清明节全部活动，极其完美凝炼的表达了这一主题。　　相反，如果按郑振铎先生等人所说，画面再延伸，和后仿本那样，穿城而过，画到城西十三座桥之外的金明池。那么，画面要加长几倍，并且，全画主要内容是城内的楼阁、闹市，这岂不与士庶填塞诸门出郊、上河、赶集、扫墓的主题相违背！？忘记了清明节的典型活动是祭祖，人们都是到野外祖莹去祭扫，舞台在郊外，而不是进城。因此，所有伪本的通病是臃肿冗长，程式化的平铺直叙，文不对题。显然，这是对张择端《清明上河图》原作主题的曲解。　因此，存世上百卷《清明上河图》，没有一卷内容之凝炼，主题之鲜明，笔墨之精湛能与张择端之原作相媲美！ (2)按出郊、上河、赶集、扫墓八字主题，此画叙写顺序本应先由城门内写起，人们携祭物，结队出城，而张择端却鬼斧神工的以倒叙的形式把情节的尾部反作画卷之开头，开卷是郊野，并主要情节不是人们去扫墓，而是扫墓后返回，使情节逆向画卷中部。而把情节的开头，人们在城内集结，反作为画卷的末尾，使主要情节逆向城外。这就形成由画卷的两端向中部推进，恰恰在画中部的虹桥推向高潮。既不取城内远离主题的情节，又省去了祭烧、哭号、吃喝等不雅场面和五代《韩熙载夜宴图》那样，卷尾韩熙载送客，是逆向面朝右的。这样，即符合中国手卷画自右向左展观的格式，又符合汴京的实际地理方位，又符合过清明节的生活实际。正是这个迈绝前世的结构，让人读来，开卷是美丽静谥的郊野；然后以炉火纯青的技巧，让七百余各色人物，上百头各种牲畜，数十只车、船、轿、驼跃出绢素，把纷凡的人间万象演绎得淋漓尽致；最后豹尾般的戛然收笔，为十二世纪初的中国留下一幅不朽写照。正是巨匠这戏剧大手笔，就像京剧《铡美案》包拯铡陈世美，国太与包拯上朝面君，“铡美”的主题表达之后便戛然而终一样，为观众留下千秋悬念。正是这个结构，使《清明上河图》超越了历史上所有同类和同名画作，称其为旷世奇观！以五米之绢在中国乃至全世界的影响不亚于一部《红楼梦》！　　而千年来，无数匠人难以企及的平铺直叙的妄拟，因末见过原作，尚可原谅。而《清明上河图》原作真相大白的今天，且是为其平反的功员们，不注重第一手材料的研究，不分析《清明上河图》的旷世主题和结构及特殊的流传方式，而被千年伪作所左右，不但不揭示伪作的冗长低俗，相反的倒疑心原作被人裁截，进了城门主题已表达，还要看第二个高潮，严格的说，这是对张择端《清明上河图》之原作没有读懂！ (3)评判古画除作者的题记外，他人的题跋也是重要佐证。而该画最早的跋文是亡金诸老的题跋。第一是燕山张著的跋。 “翰林张择端字正道，东武人也，幼读书游学于京师，后习绘事，本工其界画，尤嗜于舟车，市桥郭径别成家数也，按向氏评论图画记云西湖为标图，清明上河图选入神品藏者宜宝之，大定丙午清明后一日燕山张著跋”。此跋距北宋亡仅隔六十年，他把作者的身份，《清明上河图》的地位给予肯定。《清明上河图》在中国美术史上有如此之地位，此跋起了重要作用。<　第二是张公药的跋。　诗曰：“通衢车马正喧阗，只是宣和第几年，当日翰林呈画本，升平凤物正堪传。水门东去接隋渠，井邑鱼鳞比不如，老民从来戒盈满，故知今日变丘墟，楚拖吴樯万里舡，桥南桥北好风烟，唤回一晌凡华梦，萧鼓楼台若个边”。　　第三是丽权的跋　诗曰：“峨峨城阙旧梁都，二十通门五漕渠，何事东南最阗溢，江淮财力走舟车，车轱人肩困击磨，珠帘十里沸笙歌，而今遗老空垂涕，犹恨宣和与政和(宋之奢靡宣政间尤恶)，京师得复此丰沛，根本之谋度汉高，不念远方民力病，都门花石日千般(晚宋花石之运来自此门)”。　　第四是王磵的跋　诗曰：“歌楼酒市满烟花，溢郭填城百万家，谁遗荒凉成野草，维垣专政是奸邪，两桥无日绝江舡。(东门二桥俗谓上桥下桥)十里笙歌邑屋连，极目如今尽禾黍，却开图本看风烟”。　第五是张世积的跋　诗曰：“画桥虹卧俊仪渠，两岸风烟天下无，满眼而今皆瓦砾，人犹时复得玑珠，凡华梦断两桥空，唯有悠悠汴水东，谁识当年图画日，万家帘幕翠烟中”。　以上亡金五老都是北宋臣民，与张择端是同时代人，且熟悉旧都风物，是汴京兴衰的见证人，他们的跋诗是对《清明上河图》画面的忠实写照。他们不约而同的记述该画所描写的就是水门以东、大桥(虹桥)附近汴河两岸的风光。而没有城内高楼、闹市更没有金明池。与《清明上河图》所画内容完全吻舍，雄辩的证明了《清明上河图》画面完整无缺。　不仅如此，在亡金诸老题跋之后，又有元朝至正壬辰年(一三五二年)杨准的题跋　曰：“......卷首有徽庙标题，后有亡金诸老诗若干首......”此跋不仅证明了画的内容，还证明了画后紧衔的亡金诸老的诗。此后，明朝正德乙亥年曰：“......大定间燕山张著有跋，......西昌杨准重价购之，而具述其故云，......其卷轴完整如故，......”此跋除说明李东阳晚年第三次看到此画时，卷轴完整如故，且又证明了前代杨准的跋文。从以上题跋，可以清楚看出此画虽流传近千年，四次出宫廷，五次进宫，屦遭劫难，但有中华民族千万人呵护，一朝紧衔一朝，后代证明前代，可谓流传有绪，脉络清楚，更铁般的证明该画保存完好，根本无裁截之嫌！　　以上对《清明上河图》的鲜明的主题；旷世的结构；超凡的结尾；有绪的题跋的分析，不可辩驳的证明了收藏在北京故宫的张择端《清明上河图》之原作是一幅完整无缺美轮美奂的人类艺术奇迹！续补是使我国宝再遭讹传！(二)不该删的删了　　一九七三年故宫博物院揭裱此画时，在画首约八十公分处删除了一块。按当时的故宫博物院副院长杨伯达称：(荣宝斋画谱《清明上河图》序言)“卷首稍后，在汴梁市郊的店铺林立的街衢上，一队扫墓后匆匆返回轿骑，其前道的一马突然发情狂奔，在此惊险关头，一老翁赶忙抽身欲抱蹒跚学步的幼孙，原在老翁背后柱之旁残缺一大片，原绢已失，到明末清初揭裱时余画一尖嘴立牛，正在张口嘶叫，殊碍原画意境，故一九七三年新裱时揭下，留存归档，不在复原”。
要搞清这些问题，必须先弄清作者张择端是怎么刻画近百头骡、马、驴、牛的。　画中有马二十余头，其肢体粗大，耳小、尾粗、鬃长下垂，两耳间下垂盖面。例如卷首扫墓归来的男主人、桥上、城内官员所骑的皆是马。而骡子体状似马，但耳稍大，尾较细、鬃直立不垂，两耳间不盖面，例如，在城门外那戴面纱的女人骑的是走骡，在画尾处，从上方闯进街的两辆粮车是三套骡子，拉边套的是一头驴。　　而驴，在本画中多达四十余头，不管驮物还是拉货，不管是富人的膘肥走驴，不管是农家使役的瘦驴，不管是成年的还是壮年的皆体小耳大、头长、腿细、尾细、立鬃且短，叫时嘴大张(牲畜只有驴叫时嘴微张，以嘴为共鸣器，声音宏亮，骡马叫嘴张)。然而在作者笔下，各种牲畜分野清楚，动态习性刻划准确，忠实于生活。凡有农村生活经验的皆知，牲畜中只有驴发情盛期凡遇异性时有“大张嘴”即口张开经久不合，口涎流出的独特表现，同时两耳失常态，腰上弓，夹尾巴，尾部趋向公驴。　而画中那老者牵的正是一头典型的发情盛期的壮年母驴！现实生活中的发情母驴遇到公驴就应当如此。说明伟大千年巨匠对牲畜习性谙熟，且表达准确。尽管年代久远，绢素残破，但发情母驴之神态已肖，即便是后世接笔也是有据的。　再看拴在斜对面铺下张嘴嘶叫，四蹄翻刨的牲畜，体小、耳大、立鬃不垂，正是一头备有“后鞦棍”的膘肥公驴(只有驴因体形后宽前窄，驮物驮人必须加此棍，以防前滑。而骡马体平不需加此棍，这是驴与骡马的套具区别)！决非马。这也就足以证明发情母驴身后那块墨迹模糊处，必定是一头公驴，也决非马！ 　这一段画意应为：在嫩柳初绿的道上，一富户十数人扫墓归来，在街口不期与也是扫墓归来的夫妻俩相遇，披斗篷的女人骑公驴在前(已模糊)，男人头缠柳枝，赶驴在后(开封旧俗：“清明不戴柳，死后变成狗”)。偏巧正与路边老者牵的那发情母驴相遇。(清明前后正值驴发情高期)那公驴狂奔扑向母驴，把主人欣翻在地，而那母驴即“大张嘴”嘶叫，耳失常态，腰向上弓，尾巴稍夹，拼命挣向那公驴，如母驴脱缰，两驴踢咬、狂奔，正在母驴前方蹒跚学步的小孩将有性命之危，牵驴老者吓慌，一手狠曳缰绳，另一手忙招小孩，以防不测。那赶公驴的人见女人落地，惊慌追赶，旁人也呐救援。正拴在斜对面铺前备有鞍替的公驴，也四蹄翻刨，张嘴嘶叫，铺人无不侧头。而栓在对面的两头牛却无动于衷。 　从这一段描写可以看出，只有对农村生活洞察入微的伟大画家，才能把这俗里生活再现绢素。叫千古人惊心动魄，拍案叫绝！　　然而，就是这样一段生花妙笔竟被故宫以殊碍画意境给删掉了。　相反，按删除后即现今保存的画面看，路中间一片模糊不清，路边有个蹩脚的老人在向小孩招手，老人身后木柱上头枝杈、类驴头，不明何物，只有拴在铺前那嘶叫、刨跳之畜。对这三缺二的画面恐怕连杨先生本人也很难作出“马发情”的结论来，更何况他人！岂不给后世留下一千古之谜！　正是由于故宫专家疏于农村生活，才把公驴误判为马，把典型的发情母驴曲解为尖嘴立牛，才殊碍画意，把大匠不朽之笔删成驴唇不对马嘴的残画，冤枉大师千年心血！
综上所述，对文化事业功绩卓著的郑振铎诸先生对我国宝发表一家之言，是无可厚非的。但，对此世界级经千年洗礼的炎黄遗产，对其存疑处在没有确切证据情况下，应维护遗存，决不应凭几个人的推断就擅自改篡！不论把原本完美无缺的人类艺术奇迹宣布成残画，随意续貂；还是把旷世绝唱删成驴唇不对马嘴的残画，都使我国宝再遭亵渎，铸成这中华文化史上的千古奇冤！因此，亟应尽快恢复《清明上河图》之原貌，昭告天下，以正视听，维护我国宝之尊严！无愧于祖宗！无愧于子孙(共28张PPT)
古代人的“连续剧”
孝丰中学　　　印益彦
《韩熙载夜宴图》 顾闳中(五代)
　绢本，重彩，纵２８.７厘米，横３３５.５厘米，藏故宫博物院
认识作者
顾闳中，江南人，五代时期南唐画院待诏，他绘制《韩熙载夜宴图》，结构严谨精妙，人物造型秀逸生动，线条遒劲流畅，色彩明丽典雅，在技巧和风格上比较完整地体现了五代人物画的风貌。
在这段画面中有哪些人物活动 根据人物活动,可以把画面分成几个段落 仔细观察每个段落是怎么独立而有相互联系的？
找找哪位人物是主人公？你是怎样判断的
听琴
观舞
休息
送别
赏乐
比较两张画说说中国画采用的长卷构图有什么特点
　　都说“艺术是来源于生活，而又高于生活”的，那让我们想想画面中哪些是高于来源于生活？哪些是高于生活的？
《清明上河图》
　绢本、淡彩，高２４.８厘米、长５２８.７厘米，原作先藏故宫博物院
此画的作者是谁
画面中描绘的是什么地方
全画可以分成几个段落
此画给你的感觉怎么样
北宋 张泽端
北宋 汴京(今河南开封)
郊外　码头　市区
作者介绍：
张择端：字正道，东武（今山东诸城）人，北宋徽宋朝供职翰林图画院，擅长画舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。是公元十二世纪时的画家。
再次欣赏全图
你认为画面当中最精彩的部分在哪里
船要碰到桥了，怎么办呀？快来帮忙呀？
这下可不得了！要出事情了１
快接绳子！绳子
出事了，要出事了
《清明上河图》局部
试一试
试着找出这些人物在原图上的位置？
比较下列画在观察角度上有什么不同？
定点透视
定点透视
散点透视（经营位置）
从这一长卷的构图艺术来讲，它充分体现了中国传统绘画在构图方面的重要特点，那就是它不像西洋绘画那样把“视点”固定在一定的位置上，而是采取“移动透视”或称“散点透视”、“不固定透视”的手法来处理构图，这中手法比“焦点透视”法具有更大的灵活性。
如描绘“虹桥”的那一段，既画桥上，有画桥下；既画屋内，又画屋外。画家观察和表现物象的能力和技巧，实在惊人，如果采用西洋绘画惯用的“焦点透视”法，那是无论如何不能包括这么丰富多彩的内容
从画面中你可以了解到宋代城市生活的哪些方面？（可以从建筑风格、生活娱乐、交通等）
它与《韩熙载夜宴图》有何异同？
《清明上河图》的修复
罗东平，1954年10月21日出生于中国辽宁省沈阳市。专职画家。

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