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(共29张PPT)
中 国 写 意 花 鸟 画
基 础 知 识
主讲人：
一、写意的概念
二、工笔画与写意画的区别
三、写意花鸟画的分类：大写意
和小写意
四、写意画的发展概况
五、工具和材料
六、用笔和用墨
一、写意的概念
是一种较粗放的画法。“写”和“意”是写意花鸟画中两个基本范畴，“写”是以书法用笔，“意”是以意造型。与工笔形成鲜明对比。
二、工笔画与写意画的区别
1、工笔画特点：用笔工整细致，造 型严谨，用极细腻的笔触描绘物象，画时一丝不苟。
2、写意画的特点：用笔简练，用墨豪放，以意造型，画时一气呵成,与工笔画形成鲜明对比。
三、写意画的分类
小写意：用笔用墨上比工笔画概括简练，不拘谨也不狂放，介于大写意与工笔画之间，又称“兼工带写”。
大写意：也称“泼墨写意”。笔势豪放，用墨如泼，造型夸张。重在概括对象的特征和神情，比小写意更加注重神韵气度和意境美。
四、写意花鸟的发展概况
写意花鸟是我国的传统画种。在五代南唐时已有萌芽。
宋代 文同、赵孟坚为突出代表；
元代 以赵孟頫、倪赞、吴镇为杰出代表；
明代 徐文长、唐伯虎为突出代表；
清代 朱耷（八大山人） 郑板桥 吴昌硕为突出代表；
新中国成立后 齐白石 潘天寿 徐悲鸿等亦独成高峰；
北宋 . 文 同 墨 竹
宋代 出现了以梅兰竹菊为题材的文人水墨画，尤以文同、苏轼为突出代表；
宋.苏 轼 古木竹石图
元 .赵子昂 兰 竹 石 图
元代 写意花鸟画进一步发展，并出现了独立的写意花鸟画，继承宋以来的水墨简笔画风，以赵孟頫、倪赞、吴镇为杰出代表；
元. 吴 镇 枯木竹石图
元 .倪 赞 梧竹秀石图
明.徐 渭 墨 葡 萄
半 生 落 魄 已 成 翁,
独 立 书 斋 啸 晚 风.
笔 底 明 珠 无 处 卖,
闲 抛 闲 掷 野 藤 中.
明代 写意画勃兴，徐渭（文长）、唐寅（伯虎）等都是写意花鸟画的高手，特别是徐渭（文长）代表了当时的最高成就，开水墨大写意花鸟画之先风；
明.徐 渭 杂花图卷
明.唐 寅 春雨鸣禽图
你们看到这幅画的第一印
象是什么
山 空 寂 静 人 声 绝，
栖 鸟 数 声 春 雨 余。
清.朱 耷 双 禽
清.朱 耷 鸟
清代 写意画花鸟画达到了高峰，朱耷（八大山人）、石涛 大
胆突破传统，自创一格；“扬州八怪”重个性（郑板桥）；
清.朱 耷 鹌 鹑
清. 石 涛 蕉 菊 图
清.扬州八怪
是18世纪一颗璀璨明珠，一批身世相仿，失意的画家聚居扬州而形成的，其中首推皎皎者为郑板桥；
丛竹图 清 郑板桥
清. 郑板桥 兰竹图
清 .郑板桥 竹石图
这幅 属于大写意还是
小写意？
晚清.吴昌硕 焦叶枇杷图
常有人说，杰出的艺术品，往往是从苦难中产生。
大家是否同意这观点？
齐白石 丝瓜蝈蝈
齐白石 虾
新中国成立后，花鸟画整体上已不太引人注目，但受西洋画和传统风格的影响也有了很大的发展，如齐白石、潘天寿、徐悲鸿等亦独成高峰；
潘天寿 朱 荷
潘天寿 朝 霞
徐悲鸿 马
徐悲鸿 群马
写意画发展概括的总结：
从宋到新中国成立后，写意画在题材、艺术风格上有什么样的变化？
题材上：不再局限于梅兰竹菊四君子， 更广泛;
风格上：更加注重个性的发展、内心 情感的宣泄；
五、工 具 和 材 料
1、毛笔
从性能上，分软毫、硬毫、兼毫三种。
软毫：即羊毫, 吸水量好,但弹性差,如大中小号提笔；
硬毫：一般指狼毫，吸水性差，但弹性好，如大兰竹；
兼毫：由软硬两种毛料混合制成，弹性适中，如大中小白云；
2、宣纸
生宣：不含明矾，容易渗化，适合作写意画；
熟宣：含明矾较多，不易渗化，适合作工笔画；
夹宣：不生不熟的，
皮纸：温州皮纸
3、墨
固体的墨：松烟、油烟、漆烟；
液体的墨：常用的一得阁墨汁；
4、砚
是盛墨和研墨的器具；
安徽的歙砚和广东的端砚是我国的传统名牌产品；
5、调色碟
一种纯白色的瓷碟；
6、笔洗
盛水吸笔的容器；
7、毛毡
是一种不吸水的纯棉料；

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