资源简介

宜兰童谣
教学目标：
1.听赏管弦乐曲《宜兰童谣》，感受乐曲活泼欢快的情绪，感受台湾童谣的魅力。
2.引导学生感受《宜兰童谣》的风格特点，熟悉音乐主题，体会音乐形象，提高学生的音乐感受、鉴赏能力。
教学重点：
引导和启发学生对整首乐曲的情感体验，感受台湾童谣的魅力；提高学生的音乐感受、鉴赏能力。
教学难点：
有层次有效的引导学生听赏，提高学生的音乐感受、鉴赏能力。
教学准备：CAI 教学用琴
教学方法：情境教学法
课时安排：一课时
教学过程：
情境导入
1.看演出，CAI课件播放交响乐：《高山青》
师：听过这首乐曲吗？ （生）这是台湾交响乐团09年10月29日晚在国家大剧院演出中的一幕。而这首管弦乐曲是根据台湾民谣《高山青》改编的。而创作这首作品的便是我国著名的作曲家鲍元恺先生。
2. 介绍作者、作品，出示作者简介
师：鲍元恺先生从1994年多次到台湾访问。他被台湾特有的民俗风情所深深吸引。他将这几年在台湾的独特感受化作管弦篇章，创作了交响组曲《台湾音画》。（出示《台湾音画》的首演海报，及八个乐章的标题）
3.师：今天我们将跟随着着他的音乐走进台湾。
二、台湾印象
1.说台湾，CAI课件播放台湾风情图片（背景音乐《丢丢铜》）
师：说说给你留下印象最深的是什么？自己了解的台湾？（生）
2.听赏与跟唱《丢丢铜》
A 初听感受
师：台湾不仅风景迷人，歌儿也非常好听。你听！（播放《丢丢铜》）
B 学唱《丢丢铜》
师：是不是很有趣，我们来学一学吧！
（出示歌单）
1学歌词：教一次，加上（依都），有节奏念一次
2 唱旋律
3 带歌词唱
4 跟音乐轻声哼唱
C 介绍歌曲背景，加深情感体验
师：谁来说说歌词表达什么意思？（生）两百多年前，顺水路运送木材的工人在返回宜兰的路上，他们边走边唱，唱成了这首歌。歌中的‘丢丢铜’是象声衬字，模拟他们经过的山洞里滴水落地的声音。后来火车通到宜兰，木材改用火车运送。这首歌在流传中改成了一首表现孩子们迎接火车进山的欢快歌曲。
D 跟唱《丢丢铜》
师：让我们跟着音乐再来唱唱吧。（播放伴奏音乐，师带领律动）
三、听赏《宜兰童谣》
1. 分部欣赏
A.呈示部
1.师：同学唱得真好！鲍元恺先生也被这首充满山乡情趣的童谣深深吸引。他用《丢丢铜》的曲调编成了一首管弦乐曲《宜兰童谣》。请大家静静地聆听，边听边想想，这段情绪和速度是怎样的？让你联想到怎样的画面？（生）
是啊！旧式火车的车轮声、车铃声和汽笛声和孩子们的欢笑嬉闹，合着轻快的节拍，爽朗的旋律，进入了作曲家的管弦乐。
2.听辨主题（课件播放呈示部音乐）
师：请同学们再次聆听，《丢丢铜》的曲调在音乐中出现几次？每次都有什么变化？通过这些变化，作曲家想表达什么？（生）
师小结：作曲家通过将主题音乐一次次加强加快，烘托出了快乐热烈的气氛。
3.体悟音乐形象
师:你听到乐曲中有模仿火车的声音吗？这是由下面哪件乐器演奏的？（出示四种乐器的图片）乐曲中还有哪些你熟悉的乐器？它们模仿了什么？请同学们再次聆听，边听比想象。（课件播放呈示部音乐）
师：谁来说说？（生反馈，相机出示乐器图片介绍）
师小结：同学说的真不错！欣赏音乐需要插上想象的翅膀，这样我们才能更好的理解音乐。
3.介绍管弦乐队
师：（接上）而这么多音乐形象是由这样一支管弦乐队塑造的。（出示管弦乐队图片）它通常由弦乐、木管、铜管、打击乐等不同乐器组合而成，演奏大型器乐曲。
B.中部
1.初听感受
师：火车开远了，孩子们呼吸着清新的空气，漫步在山间。（播放音乐）
师：这段音乐给你怎样的感受？（生）
2.熟悉主题
师：其实，这段音乐也是根据一首台湾童谣《天乌乌》改编的。让我们跟着音乐用U轻声地哼唱。边唱边跟着音乐轻轻的律动。
3.对比欣赏
师：这段音乐与开始听的音乐有什么不同呢？请同学们，以小组合作的方式完成听赏卡。（播放音乐，生小组讨论）
乐 部 呈示部 中部 再现部
主 题
情 绪
力 度
速 度
师:我们来交流交流。（指名学生反馈）
师：在大型乐曲中，通常中部音乐会与呈示部有鲜明的对比，以便于音乐的发展。
C 再现部
师:孩子在优美的音乐中，快活的嬉戏着，这时~（播放音乐）
师：大家发现了什么？（生）
师：像这样完全重复前面音乐的发展手法，叫再现。而这个乐段叫做再现部。
3.完整欣赏
师：下面我们也学学演奏家们把这部作品演奏一次吧。（完整听赏，跟音乐律动）
四、小结
1. 师：谢谢大家！演出非常成功。《台湾音画》是一部展示台湾人民生活情趣的画卷。《宜兰童谣》只是其中一个乐章，希望同学们有机会去听听其他七个乐章，去领略充满魅力的台湾风情。
2.师：最后以鲍元恺先生的话结束本课。“献给生活在异地而同我一样热爱人生，同我一样追求快慰与洒脱的台湾各界朋友。”愿祖国花好月圆！(共32张PPT)
。
鲍元恺 （1944—），世界著名的中国作曲家，
音乐教育家，厦门大学任特聘教授、天津音乐
学院教授、他以中国传统音乐同西方艺术形式
相结合的交响系列《中国风》在各地华人中间
引起了强烈的共鸣，同时也在欧洲、北美和大
洋州赢得了异国听众的高度评价。
代表作品：
管弦组曲
《炎黄风情》
管弦组曲
《台湾音画》
清唱剧
《禹王治水》
等
第一章 玉山日出
第二章 安平怀古
第三章 宜兰童谣
第四章 恒春乡愁
第五章 泰雅情歌
第六章 鹿港庙会
第七章 龙山晚钟
第八章 达邦节日
火车行到
碰孔内
碰孔的水
丢丢铜子
滴落来
火车行到（依都）
碰孔内
碰孔的水（依都）
丢丢铜子（依都）
滴落来
静静地聆听，边听边想想，这段音乐情
绪、速度是怎么样的？让你联想到怎样的
画面？
《丢丢铜》的曲调在音乐中出现几次？
每次都有什么变化？通过这些变化，作曲
家表达了什么？
圆号 火车的汽笛
弦乐和木管 飞速转动的车轮
管钟 旧式火车敲击悬挂的钢轨
交响乐队
弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。
　　
木管组：短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、低音
单簧管、大管、低音大管。 　
铜管组：小号、圆号、长号、低音号。 　
打击乐组：定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁等。
　　
色彩乐器组：钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴等。
乐 部 第一部分 第二部分 第三部分
主 题
情 绪
力 度
速 度
乐 部 第一部份 第二部分 第三部分
主 题 丢丢铜 天乌乌
情 绪 欢快、热烈 安静、优美
力 度 由弱到强 稍弱
速 度 轻快 舒缓
乐 部 第一部份 第二部份 第三部份
主 题 丢丢铜 天乌乌 丢丢铜
情 绪 欢快、热烈 安静、优美 欢快、热烈
力 度 由弱到强 稍弱 由弱到强
速 度 轻快 舒缓 轻快
呈示部 中部 再现部
A B A’
“献给生活在异地而同我一样热爱人生，同我一样追求快慰与洒脱的台湾各界朋友。”
愿祖国花好月圆！(共20张PPT)
《宜兰童谣》说课
一、教材分析
二、教学目标
三、重点难点
四、学法指导
五、教学过程
教 材 分 析
《宜兰童谣》选自鲍元恺的交响组曲《台湾音画》中的第三首。在《宜兰童谣》中，作者完整引用了台湾童谣《丢丢铜》和《天乌乌》的曲调。乐曲以跳跃的节奏、轻快的拨弦尽现孩子们欢乐的笑声、四把圆号模拟火车进山的鸣笛声,将自然声响的模拟与原曲旋律巧妙的融为一体，表达了孩子们迎接火车时活泼欢快的心情。
教 学 目 标
1.听赏管弦乐曲《宜兰童谣》，感受乐曲活泼欢快的情绪，感受台湾童谣的魅力。
2.引导学生感受《宜兰童谣》的风格特点，熟悉音乐主题，体会音乐形象，提高学生的音乐感受、鉴赏能力。
。
教学重点、难点
教学重点：引导和启发学生对整首乐曲的情感体验，感受台湾童谣的魅力；提高学生的音乐感受、鉴赏能力。
教学难点：有层次有效的引导学生听赏，提高学生的音乐感受、鉴赏能力。
。
。
鲍元恺 （1944—），世界著名的中国作曲家，
音乐教育家，厦门大学任特聘教授、天津音乐
学院教授、他以中国传统音乐同西方艺术形式
相结合的交响系列《中国风》在各地华人中间
引起了强烈的共鸣，同时也在欧洲、北美和大
洋州赢得了异国听众的高度评价。
代表作品：
管弦组曲
《炎黄风情》
管弦组曲
《台湾音画》
清唱剧
《禹王治水》
等
台 湾 音 画
第一章 玉山日出
第二章 安平怀古
第三章 宜兰童谣
第四章 恒春乡愁
第五章 泰雅情歌
第六章 鹿港庙会
第七章 龙山晚钟
第八章 达邦节日
丢丢铜
乐 部 呈示部(第一段) 中部(第二段)
主 题
情 绪
力 度
速 度
“献给生活在异地而同我一样热爱人生，同我一样追求快慰与洒脱的台湾各界朋友。”
愿祖国花好月圆！《宜兰童谣》说课稿
教材分析：
本课内容选自湘教版六年级上册第七课台湾板块（管弦乐曲《宜兰童谣》、台湾童谣《丢丢铜》、《天乌乌》以及管弦乐曲《高山青》。从内容来看，《丢丢铜》、《天乌乌》作为创作素材用于《宜兰童谣》，三者内容联系紧密；《宜兰童谣》与《高山青》的作者是鲍元凯先生，创作特色都是将台湾民歌与管弦乐形式相结合，具有浓郁的台湾风格。因此本课将以听赏《宜兰童谣》为重点，将《丢丢铜》《天乌乌》贯穿于听赏活动中；拓展欣赏《高山青》。
《宜兰童谣》选自鲍元恺的交响组曲《台湾音画》中的第三首。在《宜兰童谣》中，作者完整引用了台湾童谣《丢丢铜》和《天乌乌》的曲调。乐曲以跳跃的节奏、轻快的拨弦尽现孩子们欢乐的笑声、四把圆号模拟火车进山的鸣笛声,将自然声响的模拟与原曲旋律巧妙的融为一体，表达了孩子们迎接火车时活泼欢快的心情。
这是学生第一次接触到台湾地方色彩的音乐，教材编排的意图是让学生了解台湾的音乐文化，认识到海峡两岸是同根同源的。在把握人文性的同时，注重音乐性。因此，本课在风格的确立上，突出台湾音乐的特色，让学生感受台湾童谣的魅力；注重提高学生的音乐鉴赏能力。
基于对教材的理解和对学情的把握，我把本课的教学目标确立为：
教学目标：
1.听赏管弦乐曲《宜兰童谣》，感受乐曲活泼欢快的情绪，感受台湾童谣的魅力。
2.引导学生感受《宜兰童谣》的风格特点，熟悉音乐主题，体会音乐形象，提高学生的音乐感受、鉴赏能力。
教学重点：引导和启发学生对整首乐曲的情感体验，感受台湾童谣的魅力；提高学生的音乐感受、鉴赏能力。
教学难点：有层次有效的引导学生听赏，提高学生的音乐感受、鉴赏能力。
学法指导：
音乐新课标认为：音乐教育应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，音乐课的全部教学活动都应以学生为主体。因此在学法的指导时，我紧紧围绕教学目标，坚持以学生自悟探究、自主练习、自信表演等学习方式，坚持“教师为主导，学生为主体”的原则，注重发展学生的能力。
本课的教学过程我是这样思考的：
整堂课以“作曲家的海峡之旅”为情境背景展开。其环节包括“情境导入——台湾印象——欣赏《宜兰童谣》——小结”。通过一系列活动的安排，体验台湾的音乐及风土人情，感受台湾音乐的风格特点，拓宽学生的视野。养成共同参与群体意识和互相尊重的合作精神。提高学生的音乐感受、鉴赏能力。
首先，由09年台北交响乐队在国家大剧院演出《高山青》视频导入，再介绍作者及作品。新课标要求有意识的引导学生参与社会音乐生活。本环节一是引导学生关注社会音乐生活，二是自然引出作者和作品的介绍，为后面的听赏做好铺垫。
第二部分，台湾印象。这一部分分为说台湾，唱台湾童谣《丢丢铜》二大块。其中以唱《丢丢铜》为重点。我设置了四个环节。初听感受、学习用闽南语唱《丢丢铜》、介绍歌曲背景、跟唱《丢丢铜》。本环节，我让学生听后，先学唱，再理解歌词。目的是让学生发挥自主性，在实践中体悟歌词的意思。学习用闽南语唱《丢丢铜》是本部分亮点。首用方言演唱引导学生感受到歌曲的情绪，体验到乐趣，激发学生的参与兴趣，同时也是加深感受台湾童谣魅力的一个重要手段。接着介绍歌曲背景。本环节目的一是加深对乐曲的理解，二是为后面的听赏活动打好基调。
第三部分：欣赏《宜兰童谣》。这是本课的重点及难点。我将采用“整体感知——分段听赏——完整听赏”的模式。教法上，先扶后放。联想、想象、引导、对比等多种欣赏方法相结合。注重培养学生的鉴赏能力，及自主学习的能力。结合本曲特点我设置了以下几个环节。首先，整体感知。本曲结构完整，层次清晰。学生能轻易地分出乐段。轻快的音乐，让人轻松充满遐想。音乐是通过听觉来感受的，音乐课程标准要求学生能够欣赏中能够体验并简述音乐情绪的变化，以及旋律的快慢。通过学习童谣的铺垫，和语言引导学生较准确的把握欣赏的基调。接着，分段欣赏。听赏呈示部。本环节运用任务驱动式的教学方法，以教师为主导，注重引导学生有层次的欣赏，并学习听赏音乐的方法。听辨主题，感受力度、速度与音乐情绪之间的联系；听辨主奏乐器，体悟音乐形象；了解乐队编制。教学层层推进，在听赏活动中贯穿方法的教育。中部听赏。这部分是本课亮点之一。教师营造民主、平等的学习气氛调动学生的学习积极性，培养学生的音乐思维。采用对比欣赏法，通过学生自主探究发现呈示部与中部音乐的不同，从而总结出，在大型乐曲中，通常为了音乐的发展中部音乐会与呈示部有鲜明的对比。再现部听赏，出示整首乐曲的结构图示。帮助学生更好的把握乐曲结构，逐渐形成音乐思维。最后是完整欣赏。让学生模仿交响乐队演奏乐曲。通过前面的学习，学生对本曲应有较深的理解，在听赏中通过律动表现出来。激发学生的兴趣。同时以乐队的形式呈现，也让学生对交响乐队有一个直观的感受，拉近学生与交响乐的距离感，提高欣赏管弦乐作品的兴趣。
最后一部分：小结。我安排了听赏《高山青》。紧接上面的律动。该乐曲优美动听、曲子短小，但与《宜兰童谣》的风格相近。安排此环节一个是拓宽学生的视野，二是在内容上与导入呼应，使课的结构变得紧凑。最后以作曲家的话，升华本课的情感教育。
以上，是我的教学设计，不足之处请多多指教。
严婷

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