资源简介

《学画松树》教学设计
教材分析
本课为五年级下册“中国写意画法”小单元中的第三课。教材精选了两幅国画名家描绘松树的作品，以及一幅黄山迎客松的摄影作品。其中，两幅国画作品从不同角度表现了不同的松树形态特征：金农的《百木之长》主要表现松树的苍劲屈曲、姿态优美的感觉，而胡也佛的《迎客松》表现的是松树在贫瘠的山石缝中生长的坚韧、挺拔、舒展的形象。本课的重点就是通过对比、欣赏、实践，引导学生学习用水墨画的形式表现松树。在松树的表现中，知道如何把握枝干的一般表现方法，如何理解“树分四岐”以及如何用“品”字形结构表现松针是很重要的。松针的画法以中锋用笔，运笔方向有向心和离心两种基本方式，这是表现好松树的基础。教材中提供了相关分解图，对用笔方法、用墨方法也有比较明确的引导，为学生的学习提供了很好的帮助。
二、学情分析
? 通过前两课的学习，学生对水墨画的工具、材料的特性有了比较直观的体验与感受，尤其是对用笔、用墨的方法有了基本的了解，具备了进一步表现中国水墨画的能力。但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固。
三、教学思路
四、教学目标
? 1.了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。
2.通过欣赏名家作品，了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
? 3.体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的美。
五、教学重难点
教学重点：运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组合特点。
? 教学难点：巧妙地运用墨色的变化和用笔方法表现松树的特征。
六、教学准备
? 教师: 课件，准备国画所需要的工具材料。
? 学生：带齐毛笔、调色盘、墨汁、宣纸等工具。
七、教学过程
（一）微课导入
1.让学生观看微课并思考。
? 画面中老师画的是什么？用什么工具材料画的？
先画了什么后画了什么？
2. 引入课题
今天我们一起来学习用中国画水墨的方法来画松树。（板书）
（二）深入学习
一、对比欣赏
1、出示迎客松图片，分析其造型特点。
2、出示胡也佛《迎客松》，对比迎客松图片有什么区别。
二、学习枝干画法
1.出示一组松树的摄影图片，感受松树的形态特征
引导学生观察讨论松树的枝干特点
（根部粗分枝细，两边不对称，前后有遮挡，表皮不光滑，有疤结……）
2.观察画家是如何描绘松树枝干形态的
出示松树笔墨作品，师生共同分析讨论总结画法：
中锋干笔勾枝干
“树分四岐”，前后有遮挡，左右不对称
侧锋淡墨皴树皮，有虚实变化，中间圆两边长
教师随机示范枝干画法
（注意强调用笔要有提按，顿挫，转折，不可一笔画到底）
三、学习松针画法
? 松树的品种很多，因此松针的形态也各不相同
1.出示松针摄影图片，引导学生观察发现其特点
（1）松针有以下三种：车轮形、扇形、马尾形。
（2）体会松针“品”字结构的组成方式
2.出示金农的《百木之长》，观察画松针的方法
画家是如何用笔用墨的？
师生共同分析讨论总结画法：?
中锋画松针，用笔要挺劲
有重叠，“品”字结构的组成方式
要有疏密变化，浓淡层次
教师随机示范松针画法
四、学生练习
学生自行练习枝干，松针的画法，教师随机点评指导。
五、教师范作欣赏
观察老师画的松树有什么不同？
松针有渲染，添加了石头，有画题落款和印章。（强调中国画的完整性）
（三）学生尝试
参考老师给出的松树各种形态创作松树，添加画题并落款。
学生作业教师巡回辅导。
（四）作业展评
学生作品在墙上展示，学生自行观看、讨论、交流。
（五）拓展欣赏
松树是我们民族的吉祥树，它不畏严寒、顽强不屈、四季常青，是常青不老的象征，因此成为我国古今文人与画家最喜爱的创作题材之一。
? 欣赏名家松树作品。

八、板书
学 画 松 树
枝干 松针
中锋用笔 中锋用笔
“树分四岐” “品”字结构
鱼鳞皴 疏密、浓淡
九、教学反思
通过之前写意蔬果和动物的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本课教学中我采用了“欣赏比较——观察分析——直观示范——尝试体验——范画欣赏——尝试创作——拓展欣赏”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。

展开更多......

收起↑