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任务一　咀嚼语言，调动想象，读懂现当代诗歌
[走进任务]　诗歌是文学的灵魂，是文学中的文学。但正因为她的高贵，更多的时候让我们遥不可及，无法读懂她。读古典诗歌如此，读现当代诗歌也是如此。其实，古今诗歌的读法都是相通的，我们在复习古典诗歌时已粗略地掌握了一些要领。因此，当现当代诗歌走进高考试卷，不要害怕，只要我们耐住心，掌握法，不仅能读懂她，答好题，说不定还会发现她的神奇之美从而爱上她呢。
一、基本概念
1．基本概念
现当代诗歌是相对于古典诗歌而言的，是指“五四”运动以后的诗歌，“五四”运动之前的诗歌称古典诗歌。习惯上把现当代诗歌叫新诗，把古典诗歌叫古诗。
现当代诗歌是由古代诗歌发展而来的。由古代过渡到现代，这里发生了两大变革：一是诗歌的外形与韵律，打破了字数的限度与韵律规范；二是抒情的深度与宽度发生了巨大的变化，远远超出了古诗以抒发悲愁的范围。就这一点上讲，现当代诗歌也叫自由诗，古代诗歌叫格律诗。当然，现当代诗歌中也包含了今人写的古体诗(习惯上称旧体诗)。如毛泽东的《七律·长征》，它是旧体诗，也是现当代诗歌。
2．种类
学术界对现当代诗歌分类标准看法不一，目前大致分为以下类别：
(1)按国别分为中国诗和外国诗。中国诗以中华人民共和国成立为界，从“五四”运动至中华人民共和国成立以前的诗歌称现代诗歌，中华人民共和国成立以后的诗歌称当代诗歌。
(2)按形式分为自由诗和格律诗。
(3)按题材分为童话诗、寓言诗、爱国诗、哲理诗等等。
(4)按表现形式分为抒情诗与叙事诗。
二、基本特点
与古典诗歌相比，现当代诗歌具有以下三个特点：
1．思想新
关注人的命运、民族和国家的命运，审视与歌唱大地和大地上的风云，抒发对人生、时代、生命的切实感悟，成为现当代诗歌的传统。这一点与古典诗歌抒发个人的喜怒哀乐有很大的不同。
2．形式新
表现新内容要运用与之相应的新形式。诗歌从已有固定的格律看，分为自由诗和格律诗。现当代诗歌绝大多数是自由诗。自由诗诗行可长可短，行数可多可少，押韵与标点也不作统一要求，写起来相当自由，但在内容上有很高的要求，要求有耐人寻味的形象和浓郁的情感。新诗中的格律诗，不像旧诗那样有固定的格式，只是在格律方面比较讲究。大体说来，诗行要求有比较整齐和谐的节拍，双数诗行的末一字要求押大致相同的韵；分节的诗，各节的行数大致相等，但每一个诗节包括几个诗行，没有固定的要求。
3．手法多样
应该说，古典诗歌所能运用的表现手法，现当代诗歌都能使用。如果说古典诗歌最常用的手法是借景抒情、用典的话，那么，现当代诗歌最常用的手法是象征、对比、回环与重复、陌生化和蒙太奇。
第一步：充分感知语言，抓住关键词语理解
诗人写诗，需要把自己的思想、情感用语言文字表达出来；读者读诗则倒过来，先接触语言文字，所以要鉴赏必先从弄清语言文字的意思入手。
不过，对于诗的鉴赏来说，仅仅粗通文字是不够的，还必须对诗的语言有特殊的敏感；要善于从诗的把握世界的特殊方式出发，结合上下文，看出某一词句在特定环境中的蕴涵。夏丏尊举过这样的例子：“在语感锐敏的人的心里，‘赤’不但解作红色，‘夜’不但解作昼的反对吧。‘田园’不但解作种菜的地方，‘春雨’不但解作春天的雨吧。见了‘新绿’二字，就会感到希望、自然的化工、少年的气概等等说不尽的旨趣；见了‘落叶’二字，就会感到无常、寂寥等等说不尽的意味吧。真的生活在此，真的文学也在此。”
夏丏尊所举的“新绿”“落叶”等词语的意思，在字典中是查不到的，只有具有相应的生活经验和一定的文学素养的人才能有所体味。诗的语言一般来说都是这种“新绿”“落叶”式的，而且往往比这还要复杂得多。因为“新绿”“落叶”已成为通用的象征意象，稍有文学修养的人都不难品味。诗歌中更有大量的诗人独创的象征意象，只有经过一番仔细的寻觅，才能悟到其丰富的内蕴。
新诗语言具有多义性、跳跃性等特点，较一般文学文本难懂，但是，只要我们抓住关键词语仔细玩味，并以此带动对其他语言的理解，还是能迈过懂诗要懂“诗家语”这第一关的。试以顾城的《一代人》为例，它就短短两句：黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。“黑夜”“光明”的象征意义不难理解，读懂它的关键是“黑色的眼睛”。为什么“眼睛”是“黑色”的？它是“黑夜”给的，于是它有了第一层意义：黑夜熏染所致，它见惯了一切的“黑暗”，以致“眼睛”染黑了。但是，它为什么又能“寻找光明”呢？于是，就有了第二层意义：虽然它是“黑夜”所致，但它有质疑，有反思，有叛逆，有对光的追寻；正是有了这双“眼睛”，才能在黑暗中寻找光明。理解了这个关键词语，这首诗的深刻内涵就能理解了。
又如冯至的《我的寂寞是一条长蛇》，标题中，“寂寞”“蛇”是关键词语，“长蛇”是喻体，“寂寞”是本体，意思显豁，是关键中的关键，它告诉我们诗是写“寂寞”的，抓住它来解全诗，不会出现偏差。
第二步：抓住关键意象，调动想象呈现画面
无论是新诗还是旧诗，都是靠意象来抒情达意的。而新诗，意象的地位似乎更加重要。意象的种类又与旧诗不同，有两大类。一类是直接意象，就是诗人头脑中直接浮现的关于某一事物的表象，诗人的思想感情直接渗透到具体的表象之中。另一类是间接意象，它以直接意象为基础，它的不同在于思想感情不是直接地倾注在意象上，而是通过意象曲折地暗示出来。意象不再是诗人思想感情的一对一的体现，而成为间接表现诗人心灵世界的喻体和客观对应物。这类意象蕴含的思想更丰富，更耐人寻味，因而成为诗人在独创性构思中重要的追寻目标。
间接意象又可细分为比喻意象和象征意象。
比喻意象，简单说就是同某种事物、理念或情感有某种相似点，因而拿来作比方的意象。比喻意象可以用来摹状人或事物。罗长城的《脊梁》是这样描写田野间一位老年农民的脊梁的：
一条力的弧线，
一道破土的犁圈，
一条飞来的彩虹，
一架厚的青峦。
四个比喻意象就如四盏强烈的探照灯，同时把光聚到这位老农的脊梁上，凸显出多年与自然奋战的劳动者内在的力和美。
象征意象，就是代表某一实体事物或某种精神内容的意象。由于出现在诗歌中的只是象征体，而被象征的本体则隐去了，这样就使得诗歌更耐人寻味。读者一旦透过象征的云雾，窥见诗人的本意，便会有一种经过长途跋涉后终于到达目的地的强烈的快感。同时，象征体与本体之间的关系，又有着一定的任意性，因而诗人可以尽情地发挥自己的创造性，读者也可以有各种各样的理解，这样便大大增加了情绪的包容量与表现领域的宽广度。请看艾青的《礁石》：
一个浪，一个浪
无休止地扑过来
每一个浪都在它脚下
被打成碎沫、散开……
它的脸上和身上
像刀砍过的一样
但它依然站在那里
含着微笑，看着海洋……
诗人写的是礁石，但又不仅仅是礁石。说它是礁石，因为它生动地体现了海边礁石的特点；说它不是礁石，很明显，诗人的命意不在写一块石头，而是要借用这一形象，回答“作为一个民族，作为一个要求生存权利的人，遇到连续的迫害该怎么办”的问题。那迎着风浪，含着微笑，屹立在海边的礁石，既可看成我们民族的化身，又可看成诗人自身不屈不挠的精神的象征。
读诗，就是不仅要睁开眼睛看文字，更要抓住关键意象。在想象中看看由它构成的画面，让意象直接呈现在你的面前，这样，你就离诗人所要表达的感情更近了一些。如上面提到的对艾青《礁石》中“礁石”主体意象的理解，就是一个很好的例子。
第三步：深入思考，探求深层意蕴
诗歌鉴赏，对语言的感知仅是个开端，就是意象的显现也只是个中介。只有通过对意象的再体验、再思考，进一步捕捉到诗歌的深层内涵，无穷尽地体味诗歌的内在生命，这才是真正意义上的鉴赏。
诗歌的深层意蕴的核心是诗的象征意蕴。象征意蕴按其内容的范围，有群体象征意蕴与个体象征意蕴之分。
群体象征意蕴指约定俗成的、社会群体一致承认并共同使用的象征体所蕴含的内容。如春草象征着生机，并蒂莲象征着爱情，骷髅象征着死亡，斧头镰刀象征着工农联盟等。群体象征是在一定的民族、一定的地域、一定的文化传统的作用下形成的，它的基本含义已人尽皆知。诗歌中是有大量群体象征的，但一般也只限于它的词汇意义的使用。
个体象征意蕴指诗人根据所传达的思想内容的需要而自行创造的象征内涵。如但丁以“地狱”象征黑暗社会，以“天堂”象征理想境界，以“净界”象征人类由黑暗走向光明必经的痛苦历程；艾略特以“荒原”象征没落的现代社会；艾青以“珠贝”象征真理……与群体象征比起来，个体象征是诗人独特的审美心理结构的产物，是诗人内在的情愫与客观事物的刺激相触发的结果，因此带有随机性、易变性。同一象征体，不仅不同的诗人可以赋予不同的含义，就是同一位诗人在不同情况下也完全可能赋予它不同的含义。由于每位诗人都有其独特的隐秘的象征系统，其象征意蕴往往是隐蔽的、间接的、不确定的，不熟悉诗人的生活经历、思想感情、创作习惯，不经过一番苦心的探究与追寻，是不易把握的。
在诗歌中，象征意蕴总要凝定在一定的意象中。因此，欲捕捉象征意蕴，必须先抓住诗中的关键意象。
一首诗的意象，其表层意义往往容易理解，但表层意义与深层意蕴有什么关系就不是那么一目了然了。这二者既有联系，又有距离，显得扑朔迷离。这里的关键是把握住“上下文”，因为诗中的任何信息只有在与“上下文”的联系中才能得到合理的解释。
下面以徐志摩的《偶然》为例来说明深层意蕴的探求。
我是天空里的一片云，
偶尔投影在你的波心——
你不必讶异，
更无须欢喜——
在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向；
你记得也好，
最好你忘掉
在这交会时互放的光亮！
如果从表层意义看，小诗讲的是云和海的偶然相逢，在交会的时候，它们之间有过“光亮”，但诗人希望对方能“忘掉”。但如果仅仅能读出这些，那就真的是煞费了徐志摩先生的一番苦心。如果细读文字，把握其象征手法，就会发现，它是一首情诗，是写给一位偶然相爱而后又天各一方的情人的。甚至可以进一步探索：人生偶然相逢而又彼此知心的人的经历又何尝不是这样呢！
读诗示例：
还给我
严　力
请还给我那扇没有装过锁的门
哪怕没有房间也请还给我
请还给我早晨叫醒我的那只雄鸡
哪怕已经被你吃掉了
也请把骨头还给我
请还给我半山坡上的那曲牧歌
哪怕已经被你录在了磁带上
也请把笛子还给我
请还给我
我与我兄弟姐妹们的关系
哪怕只有半年也请还给我
请还给我爱的空间
哪怕已经被你污染了
也请把环保的权利还给我
请还给我整个地球
哪怕已经被你分割成
一千个国家
一亿个村庄
也请你还给我
第一步：充分感知语言，抓住关键词语理解
该诗最关键的词语是“还给我”，只有理解了这个词语的含义，才能读懂该诗。
第二步：抓住关键意象，调动想象呈现画面
该诗共有三个关键意象：第一个意象是门，喻指没有封闭与隔膜的感情；第二个意象是雄鸡，喻指充满乡村气息的生活方式；第三个意象是牧歌，喻指原生态的、不可复制的情感体验。
第三步：深入思考，探求深层意蕴
该诗所要表达的深层意蕴(“还给我”的深层意蕴)：诗人想要这个世界还给他一种纯真的状态，一种这个世界没有被污染过的原初状态。即使不可能，诗人也不放弃呐喊的声音。
1．下列对本诗相关内容的理解，不正确的一项是(　　)
A．即使没有房间也要一扇门，即使雄鸡被吃掉也要鸡的骨头，荒唐要求的背后是深深的无奈和悲凉。
B．牧歌被录在磁带上，就变成了“你”赚钱的工具，所以诗人希望要回笛子，收回自己应有的权利。
C．“哪怕只有半年也请还给我”，既表明了诗人对与兄弟姐妹们关系的珍视，也暗含了诗人对失去亲情的痛惜。
D．如果爱的空间被污染了，诗人希望通过“环保”治理改善，含蓄地表达出对纯洁的爱的执着追求。
答案　B
解析　B项曲解诗句含意。应理解为诗人痛心于纯真美好的事物被商业化污染，希望能至少保留一点儿天然美好的东西。
2．下列对本诗艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是(　　)
A．全诗采用拟人手法，将掌握生杀予夺大权的各国统治者集中为一个“你”作为诉求和谴责的对象。
B．“一千个国家/一亿个村庄”，运用夸张手法呈现世界被分割的图景，形象地表达了诗人强烈的诉求。
C．诗中一再使用的“哪怕”，凸显了最高期待与最低限度的满足之间强烈的反差，强化了情感力度。
D．全诗借助多种意象，展开丰富的联想，运用排比等多种修辞手法，显现出清晰的思维脉络和深沉的情感旋律。
答案　A
解析　不是“拟人手法”，将“你”理解为“各国统治者”也不全面。
3．“还给我”是这首诗的核心诉求，简要概括诗人希望“还给我”的究竟是什么。
答：________________________________________________________________________
答案　①人与人之间没有隔阂、和谐相处的关系。②符合自然规律和人性的田园生活。③不被商业化、纯朴天然的艺术形式。④兄弟姐妹们之间的天伦之爱。⑤纯洁美好、不受世俗污染的爱。⑥和平、团结、友爱的大同世界。
4．这首诗各段落之间有着怎样的内在顺序？这样安排有什么好处？
答：________________________________________________________________________
答案　(1)①各段落按照诉求由具体到抽象(或由微观到宏观)的内在顺序安排。②先是在“门”“雄鸡”“牧歌”这些具体事物上的诉求，然后是在“兄弟姐妹们的关系”“爱的空间”这些情感上的诉求，最后是“整个地球”这一最大的理想诉求。
(2)①使得全诗层次分明，脉络清晰，结构上浑然一体。②使得全诗内涵层层推进，境界逐步提升，增强了诗歌的表现力和感染力。

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