资源简介

拓展课程形体舞蹈教案
第一周
教 学内 容 舞蹈队的组织1、介绍形体舞蹈的意义：形体舞蹈艺术不仅具有健身、美体、修身养性的功能，还可以提高人们的审美能力和社交能力，对于促进人的身心健康和全面发展具有重要的意义。2、介绍舞蹈队的要求,本学期、本学年的目标。3、队员组成情况介绍（自愿、指定相结合）。4、学会基本的舞蹈动作和技巧，选拔队员。5、引导学生树立正确的身体形态观念。
设 计时 间（周次） 第一周
教 学 目 标 1、让学生了解形体舞蹈的基本概念和意义。2、学会基本的舞蹈动作和技巧。3、培养学生对形体舞蹈的兴趣和爱好。4、引导学生树立正确的身体形态观念。
教 学准 备 舞蹈房
教学活动过程设计
形体舞蹈第一课教案一、教学目标让学生了解形体舞蹈的基本概念和意义。学会基本的舞蹈动作和技巧。培养学生对形体舞蹈的兴趣和爱好。引导学生树立正确的身体形态观念。二、教学内容形体舞蹈的基本概念和意义。基本舞蹈动作和技巧。舞蹈对身体形态的改善和影响。三、教学步骤开场：介绍形体舞蹈的概念和意义，以及本课程的教学目标和内容。基本动作讲解：讲解基本的舞蹈动作和技巧，包括基本的步伐、手势、转身等。舞蹈练习：让学生跟着老师的指导进行舞蹈练习，纠正错误的动作，确保学生掌握正确的舞蹈动作。讲解舞蹈对身体形态的影响：讲解舞蹈对身体形态的改善和影响，让学生了解舞蹈不仅是一种艺术表现形式，更是一种健身方式。课堂小结：回顾本节课学到的内容，鼓励学生积极参与到形体舞蹈的学习中来，提高自己的身体素质和审美能力。四、教学重点难点重点：掌握基本的舞蹈动作和技巧，了解形体舞蹈对身体形态的改善和影响。难点：将舞蹈动作连贯起来，形成优美的舞蹈表现形式。五、教学评价与反馈观察学生的表现：观察学生在课堂上的表现，包括参与度、动作掌握情况等。口头反馈：给予学生及时的口头反馈，肯定他们的进步和表现，同时鼓励他们继续努力。课后作业：布置课后作业，包括复习本节课学到的舞蹈动作和预习下节课的内容。


第二周
教 学内 容 复习基本舞蹈动作。学习新的舞蹈组合动作。培养舞蹈节奏感。
设 计时 间（周次） 第二周
教 学目 标 进一步巩固和提高学生的基本舞蹈动作技巧。让学生了解并练习形体舞蹈中的组合动作。培养学生的节奏感，提高音乐与舞蹈的协调能力。增强学生的舞蹈表现力和自信心。
教 学重难点 重点：学习并掌握新的舞蹈组合动作，培养舞蹈节奏感。难点：将新学的组合动作与上节课的基本动作流畅组合，确保动作的连贯性与优美性。
教学活动过程设计
开场与复习：简短回顾上节课内容，让学生展示之前学到的基本动作，为本节课做铺垫。新动作介绍：介绍本节课要学习的舞蹈组合动作，先进行分解动作教学，然后逐步组合。跟随音乐练习：播放适当的音乐，让学生尝试跟随音乐的节奏进行舞蹈组合动作的练习。舞蹈表现指导：指导学生如何在舞蹈中更好地表达情感，增加舞蹈的表现力。自由练习与小组展示：给予学生自由练习的时间，然后分组进行小组展示，互相评价和学习。课堂小结：总结本节课学到的内容，鼓励学生在课后继续练习，并预告下节课的教学内容。四、教学评价与反馈个体表现评价：观察每位学生的舞蹈动作进步情况，给予针对性的反馈和建议。小组表现评价：评价各小组在展示环节的表现，鼓励团队成员之间的互相协作和学习。课后作业：布置组合动作的练习作业，要求学生在家中反复练习，准备下节课的复习和新的学习内容。
第三周
教 学内 容 复习舞蹈组合动作。学习新的舞蹈动作和身体线条控制技巧。培养学生对形体美的感知和表现能力。
设 计时 间（周次） 第三周
教 学 目 标 进一步巩固和提高学生的舞蹈组合动作技巧。学习和掌握形体舞蹈中的身体线条控制技巧。培养学生的舞蹈审美观，提高其对形体美的感知和表现能力。
教学重点难点 重点：学习并掌握新的舞蹈动作和身体线条控制技巧。难点：将新学的动作与身体线条控制技巧流畅地组合在一起，形成完整的舞蹈表演。
教学活动过程设计
开场与复习：回顾上一节课学到的舞蹈组合动作，确保学生能够流畅地展示。新动作学习：介绍新的舞蹈动作和身体线条控制技巧，包括转身、拉伸、收缩等动作。身体感知训练：进行一些针对性训练，让学生更好地感知自己的身体，并学习如何控制和展现身体线条。舞蹈表演实践：给予学生机会进行舞蹈表演，应用所学技巧，培养其对形体美的感知和表现能力。小组展示与评价：组织小组展示环节，鼓励学生互相评价和学习，共同进步。课堂小结：总结本节课学到的内容，并预告下节课的教学内容。教学评价与反馈个体表现评价：观察每位学生在舞蹈表演中的进步情况，给予针对性的反馈和建议。小组表现评价：评价各小组在展示环节的表现，鼓励团队成员之间的互相协作和学习。课后作业：布置舞蹈动作和身体线条控制技巧的练习作业，要求学生在家中反复练习，准备下节课的复习和新的学习内容。

第四周

教 学内 容 复习舞蹈组合动作和身体线条控制技巧。学习新的舞蹈动作和情感表达技巧。培养学生对形体舞蹈的创造力和自信心。
设 计时 间（周次） 第四周
教 学目 标 进一步提高学生的舞蹈技巧和身体线条控制能力。学习和掌握形体舞蹈中的情感表达技巧。培养学生的舞蹈创造力和自信心。
教学重点难点 重点：学习并掌握新的舞蹈动作和情感表达技巧。难点：将新学的动作与情感表达技巧流畅地组合在一起，形成完整的、有感染力的舞蹈表演。
教学活动过程设计
开场与复习：回顾上一节课学到的舞蹈动作和身体线条控制技巧，确保学生能够流畅地展示。新动作学习：介绍新的舞蹈动作和情感表达技巧，包括如何通过舞蹈动作表达情感和意境。情感表达训练：进行一些针对性训练，让学生更好地掌握情感表达技巧，使其在舞蹈表演中更加生动和感人。舞蹈表演实践：给予学生机会进行舞蹈表演，应用所学技巧，培养其对形体舞蹈的创造力和自信心。小组展示与评价：组织小组展示环节，鼓励学生互相评价和学习，共同进步。同时，老师也要给予每位学生适当的评价和建议，帮助他们更好地发展。课堂小结：总结本节课学到的内容，并预告下节课的教学内容。教学评价与反馈个体表现评价：观察每位学生在舞蹈表演中的创造力和自信心提升情况，给予针对性的反馈和建议。小组表现评价：评价各小组在展示环节的表现，鼓励团队成员之间的互相协作和学习。同时也要对每个小组的整体表现给予评价和建议。课后作业：布置舞蹈动作和情感表达技巧的练习作业，要求学生在家中反复练习，准备下节课的复习和新的学习内容。同时也要鼓励学生自主创作简单的舞蹈片段或动作组合，以培养其创造力和自信心。

第五周
教 学内 容 复习舞蹈组合动作、情感表达技巧和身体线条控制技巧。学习新的舞蹈动作和节奏感、协调性控制技巧。培养学生对形体舞蹈的欣赏能力和对不同风格舞蹈的鉴赏能力。
设 计时 间（周次） 第五周
教 学目 标 进一步提高学生的舞蹈技巧和情感表达能力。学习和掌握形体舞蹈中的节奏感和协调性。培养学生的舞蹈欣赏能力和对不同风格舞蹈的鉴赏能力。
教学重点难点 重点：学习并掌握新的舞蹈动作和节奏感、协调性控制技巧。难点：将新学的动作与节奏感、协调性控制技巧流畅地组合在一起，形成自然且富有感染力的舞蹈表演。
教学活动过程设计
开场与复习：回顾上一节课学到的舞蹈动作、情感表达技巧和身体线条控制技巧，确保学生能够流畅地展示。新动作学习：介绍新的舞蹈动作和节奏感、协调性控制技巧，包括如何准确把握音乐的节奏和动作的协调性。节奏感和协调性训练：进行一些针对性训练，让学生更好地掌握节奏感和协调性控制技巧，使其在舞蹈表演中更加自然和流畅。舞蹈表演实践：给予学生机会进行舞蹈表演，应用所学技巧，培养其对形体舞蹈的欣赏能力和对不同风格舞蹈的鉴赏能力。小组展示与评价：组织小组展示环节，鼓励学生互相评价和学习，共同进步。同时，老师也要给予每位学生适当的评价和建议，帮助他们更好地发展。课堂小结：总结本节课学到的内容，并预告下节课的教学内容。教学评价与反馈个体表现评价：观察每位学生在舞蹈表演中的节奏感和协调性提升情况，给予针对性的反馈和建议。小组表现评价：评价各小组在展示环节的表现，鼓励团队成员之间的互相协作和学习。同时也要对每个小组的整体表现给予评价和建议。课后作业：布置舞蹈动作和节奏感、协调性控制技巧的练习作业，要求学生在家中反复练习，准备下节课的复习和新的学习内容。同时也要鼓励学生欣赏不同风格的形体舞蹈作品，以培养其对不同风格舞蹈的鉴赏能力。

第六周
教 学内 容 复习舞蹈组合动作、情感表达技巧、节奏感和协调性控制技巧。学习新的编舞技巧和方法。实践编舞技巧，创作简单的舞蹈作品。
设 计时 间（周次） 第六周
教 学目标 进一步提高学生的舞蹈技巧和情感表达能力。学习和掌握形体舞蹈中的编舞技巧。培养学生的舞蹈创作和编舞能力。
教学重点难点 重点：学习并掌握编舞的基本技巧和方法。难点：将所学的编舞技巧应用于实践中，创作出有表现力和感染力的舞蹈作品。
教学活动过程设计
开场与复习：回顾上一节课学到的舞蹈动作、情感表达技巧和节奏感、协调性控制技巧，确保学生能够流畅地展示。编舞技巧学习：介绍编舞的基本概念和常用技巧，包括动作的选取、编排和表达等。实践编舞：组织学生进行小组或个人编舞实践，让学生运用所学技巧创作简单的舞蹈作品。老师给予指导和建议，帮助学生完善作品。舞蹈展示与评价：每个小组或个人展示自己的编舞作品，鼓励学生互相评价和学习，共同进步。老师对每个作品给予评价和建议，帮助学生提高编舞能力。课堂小结：总结本节课学到的内容，鼓励学生在课后继续进行编舞实践，提高自己的创作能力。教学评价与反馈个体表现评价：观察每位学生在编舞过程中的参与度和创作能力，给予针对性的反馈和建议。小组表现评价：评价各小组在展示环节的表现，鼓励团队成员之间的互相协作和学习。同时也要对每个小组的整体表现给予评价和建议。课后作业：布置编舞实践作业，要求学生在家中创作一个简单的舞蹈作品，准备下节课的展示和交流。同时也要鼓励学生多观摩和研究优秀的形体舞蹈作品，以拓展视野和提高鉴赏能力。

第七周
教 学内 容
设 计时 间（周次） 第七周
教 学 目 标
教学活动过程设计
形体舞蹈第七课教案一、教学目标复习并巩固之前学过的形体舞蹈技巧和编舞方法。学习和掌握新的形体舞蹈动作和编舞思路。培养学生的舞蹈表现力和自信心。二、教学内容复习形体舞蹈的基本动作、情感表达技巧、节奏感和协调性控制技巧以及编舞方法。学习新的形体舞蹈动作和编舞思路，包括如何选取和组合动作、如何表达情感等。实践编舞思路，创作一个完整的舞蹈作品。三、教学步骤开场与复习：回顾之前学过的形体舞蹈技巧和编舞方法，包括基本动作、情感表达技巧、节奏感和协调性控制技巧等，确保学生能够熟练掌握。新动作学习：介绍新的形体舞蹈动作和编舞思路，包括如何选取和组合动作、如何表达情感等。通过示范和讲解，帮助学生掌握新动作和编舞方法。实践编舞：组织学生进行小组或个人编舞实践，让学生运用所学技巧和思路创作一个完整的舞蹈作品。老师给予指导和建议，帮助学生完善作品。舞蹈展示与评价：每个小组或个人展示自己的舞蹈作品，鼓励学生互相评价和学习，共同进步。老师对每个作品给予评价和建议，帮助学生提高舞蹈表现力和自信心。课堂小结：总结本节课学到的内容，鼓励学生在课后继续进行编舞实践和提高自己的舞蹈表现力。预告下节课的教学内容。四、教学重点难点重点：熟练掌握新的形体舞蹈动作和编舞思路。难点：将所学的编舞思路应用于实践中，创作出有表现力和感染力的舞蹈作品。五、教学评价与反馈个体表现评价：观察每位学生在编舞过程中的参与度和舞蹈表现力，给予针对性的反馈和建议。小组表现评价：评价各小组在展示环节的表现，鼓励团队成员之间的互相协作和学习。同时也要对每个小组的整体表现给予评价和建议。课后作业：布置编舞实践作业，要求学生在家中创作一个完整的舞蹈作品，准备下节课的展示和交流。同时也要鼓励学生多观摩和研究优秀的形体舞蹈作品，以拓展视野和提高鉴赏能力。

第八周
教 学内 容 复习形体舞蹈的基本动作、情感表达技巧、节奏感和协调性控制技巧以及编舞思路。学习新的形体舞蹈动作和编舞思路，包括如何选取和组合动作、如何表达情感等。实践编舞思路，创作一个完整的舞蹈作品。
设 计时 间（周次） 第八周
教 学 目 标 复习并巩固之前学过的形体舞蹈技巧和编舞思路。学习和掌握新的形体舞蹈动作和编舞思路。培养学生的舞蹈创新能力和团队协作精神。
教学重点难点 重点：熟练掌握新的形体舞蹈动作和编舞思路。难点：将所学的编舞思路应用于实践中，创作出有表现力和感染力的舞蹈作品。
教学活动过程设计
开场与复习：回顾之前学过的形体舞蹈技巧和编舞思路，包括基本动作、情感表达技巧、节奏感和协调性控制技巧等，确保学生能够熟练掌握。新动作学习：介绍新的形体舞蹈动作和编舞思路，包括如何选取和组合动作、如何表达情感等。通过示范和讲解，帮助学生掌握新动作和编舞方法。实践编舞：组织学生进行小组或个人编舞实践，让学生运用所学技巧和思路创作一个完整的舞蹈作品。老师给予指导和建议，帮助学生完善作品。舞蹈展示与评价：每个小组或个人展示自己的舞蹈作品，鼓励学生互相评价和学习，共同进步。老师对每个作品给予评价和建议，帮助学生提高舞蹈表现力和自信心。课堂小结：总结本节课学到的内容，鼓励学生在课后继续进行编舞实践和提高自己的舞蹈表现力。预告下节课的教学内容。教学评价与反馈个体表现评价：观察每位学生在编舞过程中的参与度和舞蹈表现力，给予针对性的反馈和建议。小组表现评价：评价各小组在展示环节的表现，鼓励团队成员之间的互相协作和学习。同时也要对每个小组的整体表现给予评价和建议。课后作业：布置编舞实践作业，要求学生在家中创作一个完整的舞蹈作品，准备下节课的展示和交流。同时也要鼓励学生多观摩和研究优秀的形体舞蹈作品，以拓展视野和提高鉴赏能力。

第九周
教 学内 容 复习形体舞蹈的基本动作、情感表达技巧、节奏感和协调性控制技巧以及编舞思路。学习新的形体舞蹈动作和编舞思路，包括如何选取和组合动作、如何表达情感等。实践编舞思路，创作一个完整的舞蹈作品。学习和练习舞蹈表演技巧，包括表情、姿态、节奏等。
设 计时 间（周次） 第九周
教 学 目 标 复习并巩固之前学过的形体舞蹈技巧和编舞思路。学习和掌握新的形体舞蹈动作和编舞思路。培养学生的舞蹈创新能力和团队协作精神。培养学生的舞蹈表演能力和自信心。
教学重点难点 重点：熟练掌握新的形体舞蹈动作和编舞思路，以及舞蹈表演技巧。难点：将所学的编舞思路应用于实践中，创作出有表现力和感染力的舞蹈作品；同时将舞蹈表演技巧融入到作品中，展现出学生的表演能力和自信心。
教学活动过程设计
开场与复习：回顾之前学过的形体舞蹈技巧和编舞思路，包括基本动作、情感表达技巧、节奏感和协调性控制技巧等，确保学生能够熟练掌握。新动作学习：介绍新的形体舞蹈动作和编舞思路，包括如何选取和组合动作、如何表达情感等。通过示范和讲解，帮助学生掌握新动作和编舞方法。实践编舞：组织学生进行小组或个人编舞实践，让学生运用所学技巧和思路创作一个完整的舞蹈作品。老师给予指导和建议，帮助学生完善作品。舞蹈表演学习：学习和练习舞蹈表演技巧，包括表情、姿态、节奏等。通过示范和讲解，帮助学生掌握舞蹈表演技巧。舞蹈表演实践：每个小组或个人展示自己的舞蹈作品，鼓励学生互相评价和学习，共同进步。老师对每个作品给予评价和建议，帮助学生提高舞蹈表现力和自信心。课堂小结：总结本节课学到的内容，鼓励学生在课后继续进行编舞实践和提高自己的舞蹈表现力。预告下节课的教学内容。教学评价与反馈个体表现评价：观察每位学生在编舞、舞蹈表演过程中的参与度和表现力，给予针对性的反馈和建议。小组表现评价：评价各小组在展示环节的整体表现，鼓励团队成员之间的互相协作和学习。同时也要对每个小组的整体表现给予评价和建议。课后作业：布置编舞实践和舞蹈表演练习作业，要求学生在家中创作一个完整的舞蹈作品，准备下节课的展示和交流。同时也要鼓励学生多观摩和研究优秀的形体舞蹈作品，以拓展视野和提高鉴赏能力。

第十周

教 学内 容 复习形体舞蹈的基本动作、情感表达技巧、节奏感和协调性控制技巧以及编舞思路和表演技巧。学习新的形体舞蹈动作和编舞思路，包括如何选取和组合动作、如何表达情感等。实践编舞思路，创作一个完整的舞蹈作品。学习和练习舞蹈表演技巧，包括表情、姿态、节奏等，将舞蹈表演技巧融入到作品中。
设 计时 间（周次） 第十周
教 学 目 标 复习并巩固之前学过的形体舞蹈技巧、编舞思路和表演技巧。学习和掌握新的形体舞蹈动作和编舞思路。培养学生的舞蹈创新能力和团队协作精神。通过舞蹈表演，培养学生的舞台表现力和自信心。
教学重点难点 重点：熟练掌握新的形体舞蹈动作和编舞思路以及表演技巧。难点：将所学的编舞思路应用于实践中，创作出有表现力和感染力的舞蹈作品；同时将舞蹈表演技巧融入到作品中，展现出学生的表演能力和自信心。
教学活动过程设计
开场与复习：回顾之前学过的形体舞蹈技巧、编舞思路和表演技巧，包括基本动作、情感表达技巧、节奏感和协调性控制技巧等，确保学生能够熟练掌握。新动作学习：介绍新的形体舞蹈动作和编舞思路，包括如何选取和组合动作、如何表达情感等。通过示范和讲解，帮助学生掌握新动作和编舞方法。实践编舞：组织学生进行小组或个人编舞实践，让学生运用所学技巧和思路创作一个完整的舞蹈作品。老师给予指导和建议，帮助学生完善作品。舞蹈表演实践：每个小组或个人展示自己的舞蹈作品，鼓励学生互相评价和学习，共同进步。老师对每个作品给予评价和建议，帮助学生提高舞蹈表现力和自信心。课堂小结：总结本节课学到的内容，鼓励学生在课后继续进行编舞实践和提高自己的舞蹈表现力。预告下节课的教学内容。教学评价与反馈个体表现评价：观察每位学生在编舞、舞蹈表演过程中的参与度和表现力，给予针对性的反馈和建议。小组表现评价：评价各小组在展示环节的整体表现，鼓励团队成员之间的互相协作和学习。同时也要对每个小组的整体表现给予评价和建议。课后作业：布置编舞实践和舞蹈表演练习作业，要求学生在家中创作一个完整的舞蹈作品，准备下节课的展示和交流。同时也要鼓励学生多观摩和研究优秀的形体舞蹈作品，以拓展视野和提高鉴赏能力。

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