第四章 第一节 服装画中面料质感的表现技法-教案(表格式) 《服装画表现技法》同步教学(天津人美版)

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第四章 第一节 服装画中面料质感的表现技法-教案(表格式) 《服装画表现技法》同步教学(天津人美版)

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章节标题 (课题) 第四章服装画中面料质感与图案的表现技法 第一节服装画中面料质感的表现技法 学时 4
一、教学内容 1、掌握各种面料材质的绘画表现方法。 2、掌握服装画形式语言的表现特征。
二、教学目标及要求 1.掌握各种材质的绘制方法 2. 能够独立完成各种材质的技法表现
三、教学重点与难点 1、教学重点:掌握人体局部与服装整体的协调性。 2、教学难点:掌握各动态人体着装画法及衣纹的处理。
四、教学过程设计 1.上节内容提问 简述人体着装的步骤。 2.课程导入 通过赏析作品导入课程内容。 3.内容讲授 第一节 服装画中面料质感的表现技法 一、针织面料的表现 针织物手感柔软,弹性强,悬垂性好,线条轮廓圆润,是由各种大小和形状线圈编结而成的面料。针织面料还可以通过表面纹理和内部结构进行表现。针织面料分为针织物与机织物两种,前者多为手工毛衣类,属粗松型;后者可称为针织面料,可任意裁剪再拼合,为细密型,两者最大的区别在于各自的纹理形态不同。针织物的纹理相对突出,而机织物的表面较为平整。在整体表现时,机织物针织面料要注意依据人体结构来勾画外轮廓,凹陷的地方略留一些空隙,并带出几笔细小的柔软皱纹,关节转折处也要表现出符合人体结构的衣纹的状态;针织物要注意用短而柔和的线条勾画轮廓,尽量避免用直而挺的线条,要画出下垂、松散的感觉。针织罗纹口处的条状纹理比较明显,可用细钢笔紧密排列线条来表现,为了体现服装的立体感,线条的处理可在受光处排列细而稀疏,在背光处排列粗而密集。 虽然表现针织面料的方法很多,但最快速、最易实现的是油画棒和水彩及水粉的结合表现。 1、先勾勒出针织的纹理,并铺底色。 2、沿花纹边缘晕出阴影部分。 3、绘出针织物的明暗关系,强调织物的凹凸感。 4、用细线勾勒出细节肌理,以突出体积感。 二、丝绸面料的表现 用蚕丝或合成纤维、人造纤维长丝织成的纺织品总称为丝绸。丝绸织物具有柔软、轻薄、爽滑、悬垂性好、放湿性好、耐热性好、抗紫外线、色泽华美亮丽等特点,图案比较精细。绸缎的种类有真丝绸、人丝绸、合纤绸、交织绸。按绸面表现及染色划分为提花绸、印花绸、染色绸、扎染绸。对于丝绸质感的服装设计常见的都是比较宽松的款式。在描绘丝绸织物时,要求所勾画的线条应尽量细腻而光滑、流畅,并且为了强调面料轻薄、飘逸的特点,可把这类丝绸面料的服装画成处于飘动状态,从而加强面料的轻盈感。在色彩上,要以柔和的光泽感去绘制绸缎面料,需把画面中的明暗处理和谐,优雅的灰调也是必不可少的。 而薄型丝绸织物(如乔其纱、双绉等面料较轻薄)在表现时,要注意服装的透明感对人体皮肤的反应规律。具体画时,一般也选用水彩颜料,笔触流畅自然、层次分明,一般先画好人体肌肤的色彩,再覆盖面料的色彩,适量加水把颜料稀释提高亮度,再通过反复的叠加淡彩来表现层次错落的透明感,最后在服装的外轮廓线边缘和肌肤的边缘以及衣纹处染上略深于面料的同种色彩。大致为按面料的固有色、浅及深色分成三个色阶上色。 三、棉麻类面料的表现 棉是由棉纤维加工成的棉纱、棉线织成的布料。棉织物性能良好、价格低廉,且棉纺织工序比较简单。纯棉布料外观精细、平滑,色彩沉稳,面料较挺。表现棉纺织物时要比较细致地刻画,才能突出其挺括、细腻的特点。亚麻织物纹理细密而明显,纤维的粗细不一是亚麻织物的一大特点,表面粗糙,手感硬挺。表现方法类似粗纺织物,不易采用喷洒色点的方法,避免起绒质感。由于亚麻织物不易染色,所以面料多以中浅色为主。整体表现时,先用硬挺的线条勾画出服装的轮廓线,可用水彩或水粉颜料画出底色表现出明暗关系,在底色干后用偏深的细线条描绘出织物的纹理。 四、牛仔类粗厚面料的表现 牛仔布织物以斜纹为主,色彩以靛蓝色为主,质地厚实,纹路清晰,可以防皱、防缩、防变形,一般用来制作牛仔装、春秋服装、工作服等。牛仔布经过漂、洗、磨等工艺的处理,可以使布由硬变得略软,并使靛蓝越洗越淡,就越自然地出现色彩的纹理,让牛仔服装更加有质感。如图4-15所示。在表现牛仔服装时,服装的外轮廓线要画得干练直挺,衣纹多折线,明暗过渡的色彩可表现得生硬些。牛仔服装上的明缉线工艺是它的一大特点,更能体现牛仔服的粗犷风格。先画出布重叠处的厚度感,再用黄色或其他色画出缉线,干后再用略深于面料的颜色沿缉线边缘画出虚虚实实的投影,从而产生线缉压面料的凹陷感。对牛仔的具体描绘可用以下两种方法。 1.表现斜纹的斑驳效果时,先用深色的水粉颜料平涂底色,干后用笔端分叉的干毛笔蘸浅色,在底色上擦画出斜线。 2.表现石磨的斑驳效果时,先用浅色的水彩颜料做不规则的点彩,这样画面上就会出现自然的白斑,点彩时受光部分留出多些空白,背光则留少些。 五、皮革类面料的表现 皮革分为人造皮革和天然的动物皮革,主要特征是表面光滑,色泽明亮柔和,手感爽滑富有弹性,身骨丰满柔软。动物皮革要比人造皮革光感柔和,有小的肌理。人造皮革的光感较生硬。我们可以从不同的光感表现来区别各种质料的皮革。皮革服装穿着于人体后会随着身体的曲线及四肢的弯曲处起褶皱的地方产生高光,这是皮革面料视觉的一大特点,所以在表现皮革时,最重要的一点是及时留白,留白后根据素描技法中处理光影明暗关系的方式处理暗部,以表现完整的立体感。 我们绘制皮革服装的方法大致可分为三层,即面料的受光面、灰调面、暗面,先平涂灰调面(色彩应比较稀薄,便于之后的上色),再较为细致地刻画暗面,最后用白色提亮受光面。另外,也可用简练的概括、省略手法,用简单的留白,轻松活泼地表现出对象的质感,效果也较好。皮革面料多用于秋冬装,具有很强的保暖性能,同时拥有华丽和野性的视觉效果。 六、裘皮类面料的表现 裘皮可分为动物裘皮和人造裘皮两大类。裘皮最主要的特点是具有保暖性,因此大多时候用来制作冬装。无论是人造裘皮还是动物裘皮,它们给人的视觉印象是相似的,都是具有蓬松、无硬性转折、体积感强等特点,但是不同品种的裘皮都有不同的外观,毛的长短、曲直、粗细、软硬、生长走势都存在差异,所以表现手法也随之不同。表现裘皮具体的方法很多,对于比较细腻柔软的皮毛可以用晕染法,即先用水在所要描绘的皮毛部位湿润一下,在半干时,用水彩按照毛的走向着色,使色彩渗化,最后用笔蘸上稍深的颜色勾画。色彩之间由于水分的作用能够较为自然地衔接,外轮廓处由于水分的自然渗化而形成绒毛感。对于比较粗犷的皮毛可以用“撇丝”画法,将笔毛分多叉,蘸上较干的颜色,在已经染好色彩的皮毛部位,根据毛的结构和走向画出一丝丝的毛感。这种方法,用钢笔、铅笔、水彩笔等均可在边缘部位根据皮毛的结构走向表现。 画长毛类裘皮,可采用水粉颜料,先选中间色做底色平涂,干后再选略浅和略深的两种颜色,用较细的白圭笔在底色上“丝毛”,要注意线条的走向和组织线条的疏密和流畅。 4.巩固练习 搜集优秀服装画作品观察其面料质感的表现方法。 5.归纳小结 本节详细介绍服装常用面料、 图案面料、工艺面料的特征与绘画 方式。让学生了解服装画表现技法的丰富性,让学生掌握根据不同服装款式、不同服装面料,选择相对应的绘画技法。通过上色和图案表现服装的质地及运用点线面绘制所达到的画面效果,并综合考虑模特穿着服装动态中的效果,从而使初学者掌掌握时装画的表现技巧。 6.作业布置 实践与练习 1.选用相应的工具和颜料对不同的面料进行绘画练习,注意量感与质感的体现。
思考与练习答案略 实践:选用相应的工具和颜料对不同的面料进行绘画练习,注意量感与质感的体现。
六、课后反思 通过本节课课后练习,指导同学应将重点放在把握好人体动态,处理好服装随人体动态而产生的衣纹效果,处理好不同褶类型的表现方法 。深入、细致的描绘服装具体细节。

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