项目二:服装局部设计(课件)《服装设计》(中国纺织出版社)同步教学

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项目二:服装局部设计(课件)《服装设计》(中国纺织出版社)同步教学

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(共41张PPT)
服装局部设计
服装的局部设计又可称为服装的部件设计或服装局部造型。主要指对服装领、袖、袋及门襟、下摆等的设计。服装局部设计是服装设计的重要组成部分,它是整体服装的“点”和“眼”。
02
一、服装局部设计与整体设计的关系
在服装的整体造型设计中,局部设计是加强和充实服装功能性,丰富和完善服装形式美的重要步骤,任何一件服装都离不开局部细节的搭配使用。
局部设计不是孤立存在的,它依附于整体造型为整体造型服务,整体造型又因局部细节的变化而丰富,两者相辅相成,互不可缺。
服装局部设计要考虑整体设计的关系,注意局部细节在整体中的布局;局部细节与整体之间的大小、比例、形状、位置及风格上的协调统一,力求创新。
kenzo
二、服装部件的设计

领口
立领
翻领
领子处于服装的上部,离人的面部最近,对于人的脸型具有修饰作用,同时具有平衡和协调整体形象的作用,是服装款式设计的基础。其构成因素主要有:领线形状、领座高低、翻折线的形态、领轮廓线的形状及领尖修饰等。
领口
领口又被称为领圈、领线或无领。此种领型无领座和领面,其特点是造型简单,易显示颈部的美感,多用于内衣、裙装、童装、衬衫等的设计。
(1)圆领口
(2)方领口
(3)一字领口
(4)鸡心领口
(5)“!”形领口
立领
这是一种只有领座而无领面的领型,又被称为竖领。该领型造型别致,给人以利落精干、严谨、端庄、典雅的效果。
(1)中式领
(2)连立领
(3)卷领
(4)单立领
单立领整体领型为一条状结构,可用于男装中的夹克等休闲装的设计。
翻领
翻领的基本造型是领面向外翻折。翻领的形式多样,变化丰富。
(1)平翻领
该种领型无领座,领面与领线直接相连,外翻平展贴肩,可强调肩部与胸部的宽度。设计时可对领口、领面的大小、形状等进行变化。
(2)立翻领
(3)驳领
驳领由领座、翻领及驳头三部分组成。其衣领部分与驳头相连,两侧向外翻折,前门襟敞开形成V字
状,是西服的典型领型。
平驳领
枪驳领
倒驳领
连驳领
prada 2011秋冬流行发布

装袖
连身袖
衣袖是上衣的重要组成,处于主体部位,因此其造型和形态对衣身的造型效果影响也非常大,基本形态为筒形。设计时要注意与服装整体造型的统一、协调。
无袖
这是一种无袖片,以袖窿作为袖口的袖型,又被称为肩袖。无袖造型简单,给人轻松、活泼之感,多用于女裙装的设计,展示女性修长的手臂。设计时刻在袖窿处作工艺处理和装饰点缀,也可以对袖窿位置、形状、大小进行变化。
夏奈尔20世纪20年代的礼服设计
连袖
指衣袖相连、有中缝的袖子,肩部没有拼接线,肩形圆顺平整,亦被称为连衣袖、联
身袖、连裁袖。中式上衣多采 用这种袖型。袖身与肩线呈水平线,可略有角度,直线裁剪,衣袖下垂时,腋下形成柔软褶纹,因此宜用柔软面料。此种袖型线条流畅柔和,高雅优美,具有东方情调。
装袖
此种袖型是衣身与衣袖分开裁剪后再缝合,其形态是根据人的肩部与手臂的结构设计,完全符合肩部造型,立体感强,也称为接袖。装袖造型的关键在于肩部的变化、袖身的形状、袖口的设计。装袖的种类繁多,如:平装袖、圆装袖、羊腿袖等。其中平装袖和圆装袖是最基本的两种。
装袖的变化
装袖的变化
插肩袖
这是一种介于装袖与连袖之间的袖型,其袖片从腋部直插到领口,或称为过肩袖、插肩袖、装连袖。这种袖型造型线条简练,多用于运动休闲装、大衣、外套等的设计,设计点在于衣身与插肩袖袖山的拼接线的变化上。
设计练习与表达:
请参考视频资料,根据记忆设计5款袖型、5款领型,该设计应体现视频资料当中袖型及领型的造型特征,且具有个人的设计创作意向,不可单纯地抄袭原作。平面效果图形式表达,需上色。
衣袋
贴袋
挖袋
插袋
Chanel2011年春季发布
衣袋又被称为口袋或衣兜,使服装的主要配件,既具有实用性功能又有装饰性功能。设计要点主要在于其位置、形状、结构、大小、材质、色彩、工艺手段等方面。
贴袋
将面料剪成一定的形状直接贴缝于服装的表面,口袋的形状完全裸露于外,又称为明袋或明贴袋。贴袋以其造型又可分为立体贴袋、平面贴袋两种。
挖袋
种衣袋是根据整体设计的需要,在服装的某一部分剪开,形成袋口,袋布衬于内侧,又称为开袋、暗挖袋。设计变化主要在于挖袋的开口中,可横开、竖开、斜开、单嵌线、双嵌线等多种变化。
插袋
这是一种设计在服装结构线上的衣袋形式,在结构缝线上留出袋口,在前后两层衣片之间加衬袋里布。
其他
门襟
腰线
MaxMara 2011
秋冬流行发布
门襟
门襟处于上衣前身部位,从造型上可分为:对称式和非对称式两种。
非对称式门襟则是门襟线离开前身中心线偏向一侧,产生不对称的美感,也称偏门襟,给人以活泼、生动的均衡美。
门襟的设计要与服装的整体风格协调,要以布局合理、美观舒适为原则。
MaxMara 2011
秋冬流行发布
腰位
按照腰位高低的不同,腰围可分为中腰位、高腰位、低腰位。腰位的高低设计,可以造成错视,调节身材比例。
1910年法国杜塞的设计
唐代侍女
视觉腰线的形成
课后作业
分别设计十款领型、袖型、门襟、口袋,以平面款式图形式表达,上色。(共36张PPT)
03
服装款式图的画法
服装款式图是指着重以平面图形特征表现的、含有细节说明的设计图。
一、款式图的用途、特征
用途:
(1)服装款式图在企业生产中起着样图,规范指导的作用。
(2)服装款式图是服装设计师意念构思的表达。
(3)服装款式图能够快速地记录印象。
特征:
严谨性和真实性
二、服装款式图的绘制要求
1、 比例准确
2、 结构合理
3、 工艺表达完善
4、 绘制方法要求严谨规范,线条粗细统一
二、服装款式图的绘制要求
1、 比例准确
2、 结构合理
3、 工艺表达完善
4、 绘制方法要求严谨规范,线条粗细统一
三、服装款式图的表现形式
1.平面展开款式图表现法
三、服装款式图的表现形式
1.平面展开款式图表现法
三、服装款式图的表现形式
1.平面展开款式图表现法
三、服装款式图的表现形式
2.模拟人体动态式款式图表现法
三、服装款式图的表现形式
2.模拟人体动态式款式图表现法
四、服装款式图绘制模板
五、局部绘制要点和方法
1.领
——无领
五、局部绘制要点和方法
1.领
——立领
五、局部绘制要点和方法
1.领
——翻领
五、局部绘制要点和方法
1.领
——翻领
五、局部绘制要点和方法
1.领
——翻领
五、局部绘制要点和方法
1.领
五、局部绘制要点和方法
1.领
五、局部绘制要点和方法
1.领
五、局部绘制要点和方法
1.领
五、局部绘制要点和方法
2、褶裥
五、局部绘制要点和方法
3、袖子
五、局部绘制要点和方法
3、袖子
五、局部绘制要点和方法
3、袖子
五、局部绘制要点和方法
4、口袋
五、局部绘制要点和方法
1.注意的几个问题
比例
对称
线条
细节
文字说明和面辅料小样
六、服装款式画常见错误分析
六、服装款式画常见错误分析
六、服装款式画常见错误分析
六、服装款式画常见错误分析
七、服装款式图的表现形式
七、服装款式图的表现形式
七、服装款式图的表现形式
七、服装款式图的表现形式
七、服装款式图的表现形式
七、服装款式图的表现形式
THANKS(共53张PPT)
01
服装廓形设计
廓形是服装的外部造型剪影,决定服装造型的整体印象。
它是区别和描述服装的重要特征。
一、服装造型与人体的关系
人体的造型结构和形态都直接或间接地影响着服装的造型和形态,所以我们首先应对人体的形态结构特征以及空间结构特征进行详细分析。
1、男子人体特征
男性全身肌肉发达,颈短粗,喉结明显, 肩平而宽,胸肌发达而结构明显,背部肌肉凹凸变化明显, 上肢肌肉强壮,绔部软窄,腰 臀差较女性小,躯干较平扁, 腿比上身长,整体看来如一倒 梯形。因此男性大多强调肩部, 注意力量、阳刚与理性的美感。
2、女子人体特征
女性的体态的美主要表现在肩、腰、臀所构成的曲线美。因此女装更注重强调胸、腰、臀等部位的差异,表现身体凹凸有致的玲珑曲线。
青春期的女性体态匀称,特征明显,呈现明显的S曲线。
进入中年期,女性体态变得丰润,部分人会出现四肢变粗,腹部凸起。
老年期以后的女性体态多数偏旁或偏瘦,从背部到颈部明显前倾,腹部脂肪增厚突出,胖者腰部和肩部的脂肪丰厚,瘦者则胸部和肩部变得平坦。
欧洲女性体型叫圆润,胸、腰、臀差较大,曲线凹凸明显。
东方女性曲线柔和,身材相对矮小。
思考:男女、人体特征比较
3、服装造型与人体关系
1、服装造型要符合人体工程学:任何一件服装,首先要建立在实用的基础上,符合人体的机能构造。
2、服装造型要符合人体运动机能:服装造型必须考虑肢体的生长方向、运动角度、可动域,并适当地加入松量,使服装在成型后与人体体表留有一定的空间,这样各个部位活动时才能自如而舒适。
(一)服装廓形概述
(二)服装廓形变化的关键部位
(三)常见的服装造型手段
二、服装外部廓形设计
廓形(silhouette )即轮廓、外形、形状的意思,指服装的外部形态的轮廓线,通过平面的影绘或线描的方式,充分展示服装的整体效果,是服装正面或侧面的投影,衬托下的立体形态特征,并给人以深刻印象。
服装造型的总体印象是由服装的外轮廓决定的,它进入视觉的速度和强度高于服装的局部细节。
(一)服装廓形概述
二、服装廓形分类
1.字母型
2.几何型
3.其他图形
(1)A形
(2)X形
(3)V形
(4)H形
(5)O形
1.字母型
A型廓型:1947年的经典NEW LOOK
(1)A形
A
(1)A形
A
(1)A形
A
(1)A形
又称伞形、正三角形、正梯形、帐篷形等、金字塔形。
特点:服装的肩、领适体,腰部不收,夸张下摆,给人一种雍容华贵、典雅庄重、浪漫活泼的视觉效果。
适用于做礼服及表演服。
A
Dior , new look, 1947, X形
又称葫芦形。
特点:强调肩部,缩小腰部,放大下摆。
给人以高贵、典雅的气质。
多采用荷叶边,肩部抽褶,泡泡袖等方式来表现。
(2)X形
Dior S/S 2011时装发布会
x
(2)X 形
(2)X 形
T形(V或Y形)也成为倒梯形或倒三角形。
特点:肩部夸张,常采用垫肩或将肩部垫得高而平,下摆呈收紧状。体现男性特征。
应用:男士外套、中性化女装。
(3)T形
(3)T 形
又称直身线形、箱形、矩形,整体造型如筒形。
造型特点:强调肩部,摒弃了服装对人体胸、腰的束缚,并使服装肩、腰、臀的围度基本一致。这类造型简洁修长,具有中性化色彩。
适合做中性点、休闲化的服装。
(4)H 形
(4)H 形
(4)H 形
又称蛋形、椭圆形,呈现出圆润的“O”形观感。
特点:上下适体,中间宽松。
整体感觉轻松、舒适,活动余地大。
常用于外套、夹克衫设计,童装设计也常用此线形。
(5)O 形
(5)O 形
(5)O 形
分析下列款式各属于哪种廓形?
分析下列款式各属于哪种廓形?
服装廓形演变:
服装流行的历史实际上是服装外轮廓形的变迁史,这一点在西方的服装发展史上体现得尤为完整。而中国传统服装的廓形变化却不大。
男装早在18世纪末的法国大革命时期就开始脱离古典样式,而女装直至19世纪末取掉bustle(裙撑)才开始摆脱传统样式,真正现代化要到20世纪20年代,现代女装在全世界范围内普及还要到第二次世界大战以后。
20世纪初,著名设计师波尔﹒波阿设计一系列具有浓郁东方色彩的裙装,服装史上出现了“东风西渐”的风潮。一战爆发后,裙长缩短,廓形呈直线形。
1910年时装
20世纪20年代香奈儿进一步简化了女装,使女性从繁琐夸张的装饰中解放出来,创造了腰部自然、不突出胸部、线条简单的便服,具有较强的男性化特点。20年代末期,维奥内运用独特的斜裁法制作出了体现女性曲线美的紧身晚礼服。
Chanel的代表针织套装、珍珠项链
20世纪30年代,女装继续朝着突出形体曲线的方向发展,廓形以细长为主,裙长变长,腰线自然贴合人体,整体造型细长、合体。
Dior, Tulip Line
20世纪40年代开始流行倒梯形的服装造型。战争似乎让女性忘记了性别。直到克里斯汀﹒迪奥的出现。50年代,迪奥相继推出了郁金香形、H形、Y形等一系列独特的造型,他的设计影响了整个时代。
长A字裙、紧身上衣,典雅精致,时装大师迪奥(DIOR)以优柔典雅的风格而被称为“温柔的独裁者”.
50年代是形的年代:
20世纪60年代,英国的马丽﹒匡特设计了轰动全球的长仅在膝盖以上的超短裙,直线形廓形成为当时的服装主流。
20世纪70年代,追求自由的年轻人喜爱上了宽松肥大的服装造型。
1967年的服装
80年代的服装造型
倒梯形廓形流行并一直影响到80年代,上部宽松肥大、下摆收窄的夸张的倒梯形造型体现了女性自信果敢的独特气质。
90年代,出现了50年代的回归热潮。整体造型适体、线条流畅,女性特有的优雅气质被表现得淋漓尽致。
变化基点:肩、腰、臀。
肩:平肩、溜肩、耸肩
腰:束腰、松腰、调节腰节线的高低。
摆:长、短、大、小、曲直。
围度:胸、腰、臀的松紧变化。
(二)服装廓形变化的关键部位

肩线的位置、肩的宽度、形状的变化会对服装的造型产生影响。如:袒肩与耸肩的变化。
(二)服装廓形变化的关键部位

腰线高低和松紧的变化,形成高腰式、正腰腰线式、低腰式及束腰型与松腰型。
(二)服装廓形变化的关键部位

臀围线的变化对于服装廓形的变化影响很大,在服装发展的不同历史时期,臀围线经历了自然、夸张、收缩等不同形式的变化
(二)服装廓形变化的关键部位
底摆线
长短变化
形态变化
(不对称、收紧、放开)、
维度变化
(裙撑、腰垫、鲸骨裙)
(二)服装廓形变化的关键部位
(二)服装廓形变化的关键部位
(二)服装廓形变化的关键部位
服装轮廓设计要点
1、把握流行潮流
2、突出艺术风格
3、体现个性化的设计风格:
a、与人体结合;
b、注意造型间组合的合理性;c、注意外部造型设计与内部结构想统一。
(二)服装廓形变化的关键部位
现代服装设计中仍有许多设计师运用1550年~1620年的西班牙风格时代的填充手法,运用一定的填充材料,在服装的肩部、臀部、下摆等位置进行造型设计,以夸张的手法塑造形象。
一、填充法
(三)常见的服装造型手段
是一种古老的造型方法,早在古希腊就已广泛采用。在现代服装设计中,在缠裹前夜可根据需要进行适当的剪裁,并与其他造型法综合运用。具有极强的怀旧气息。
二、缠裹法
(三)常见的服装造型手段
是指为突出服装某一部分的造型而使用的夸张手段。将规则或不规则的各种形态进行重复堆叠、累积,形成膨胀的造型外观,给人以深刻印象。
三、堆积法
(三)常见的服装造型手段
为了表现服装的节奏感,将面料折叠成数个相同的几何元素并反复出现,产生反复的效果。折叠后所形成的形状、方向、位置等不同,其形式美感也不同。
四、折叠法
(三)常见的服装造型手段
也是一种传统的造型方法。多用于婚纱、礼服及创意装的设计。
五、支撑法
(三)常见的服装造型手段
对服装的某一部分进行剪切但不断开而形成缝隙,以打破服装的沉闷感。
六 、剪切法
(三)常见的服装造型手段
通过剪缉、抽纱、打孔、图案透刻等方式对面料进行改造从而对造型产生一定的影响。
七、镂空法
(三)常见的服装造型手段
运用绳或带等工具对服装的某些部位进行系扎,以改变服装的形态,增强服装的局部变化。也可在系扎处做镶坠装饰。
八、系扎法
(三)常见的服装造型手段
设计练习
分别以H型、A型、T型、X型、O型为廓形设计服装,每种廓形设计4套服装,以平面款式图的形式表达,A4纸张。
THANKS

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