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07《静物之美》(一)教学设计
课题基本信息
课题 静物之美
学科 美术 年级 八年级
版本 浙江人民美术出版 册别 上册
1.教学背景分析
1.教材内容分析：浙江美术出版社八年级上册《静物之美》单元以“观察与表现”为核心，通过静物题材串联构图、色彩、光影等美术基础理论。教材内容分三层次：一是经典作品赏析（如夏尔丹、塞尚的静物画），引导学生理解艺术语言与情感表达；二是技法实践模块，涵盖铅笔素描、水粉静物写生及创意重构，强调从写实到抽象的阶梯式训练；三是跨学科拓展，结合文学中的“物象隐喻”与历史背景，深化审美认知。教材特色在于平衡传统技法和现代思维，既注重透视、比例等基础技能，又鼓励学生通过拼贴、超现实重组等创新手法表达个性。单元末尾的“生活美学探究”板块，将静物与日常审美结合，呼应新课标“艺术源于生活”的理念。 2.学生情况分析：八年级学生已具备初步的素描造型能力，但对色彩调和、空间层次等进阶技法掌握不足，部分学生存在“形准至上”的固化思维，创作时畏难情绪明显。此阶段学生抽象思维迅速发展，能理解象征性艺术表达，但对静物题材的“平凡美”感知较弱，易忽略细节观察。兴趣分化显著：少数热爱传统绘画的学生倾向于精细刻画，而更多学生偏爱数字艺术、动漫等现代形式。 3.教学方式与教学手段：探究式、互动式、合作学习、学科实践。 4.信息技术（配套课件）准备：多媒体（PPT课件、网络资源、人工智能等）
2.学习目标与学习效果评价设计
学习目标 评价内容与方式
1、了解静物画的表现手法和造型语言，提高视觉感受能力及欣赏能力。 2、初步学习素描静物的基本手法 3、尝试散简单的素描方法表现静物画。 4、通过敏锐地观察生活中的事物，体会静物画的美感，丰富艺术体验和感受。 交流静物画的表现手法和造型语言（他评+师评）。 评价探究学习过程（自评+互评+师评） 评价学习成果（自评+互评）
3.学习重难点及突破方法
学习重难点 突破方法
学习重点：感受静物画的美，初步掌握素描的基本要素与技法。 学习难点：掌握素描画中的构图、透视、明暗。 开展合作探究。 开展学科实践。
4.教学过程
教学环节 师生活动 设计意图 二次备课
一、新课导入 （3分钟） 1.教师活动：了解静物画的基本知识，学生对已收集的静物画资料进行评述。 2.学生活动：学生整理课前准备的资料，评述相关问题，初步了解静物画的基本知识。 3.教师活动：对学生的答案进行总结后导入新课《静物之美》。 开门见山，从学生有的知识结构出发，发挥学生主动学习的能力。
二、探究新知 （35分钟） (一)感受新知 1.教师活动：引导欣赏静物画作品，体验静物画之美。欣赏卡拉瓦乔的作品《水果篮》、李超士《土豆和萝卜》、胡善余的作品《蓉花》。 问题一：这些静物画表现了哪些静物？画家用怎样的表现方式传达静物之美？ 2.学生活动：通过欣赏与评述，了解静物的艺术特点。 3.教师活动：问题二：你的感受是怎么样的？ （色彩、光线等细节来分析作品） 4.教师活动：欣赏马蒂斯的作品《静物》、乔治莫兰迪的作品《静物》、林风眠的作品《静物》。 问题一：现在看到的这些作品与我们前面看到的作品有何不同？ 5.学生活动：欣赏静物画的一般方法是从画面的整体入手，对画面的最初感受是十分重要的。通过对作品的观察，从画家对物品的摆放位置，光线的角度，色彩、质感的表现。 (二)深入探究 1.教师活动：问题二：除了我们刚才欣赏的形式之外，你认为静物画还可以用哪些形式表现出我们对静物的感受？ 2.教师活动：题三：我们可以从这些静物画中发现除去光线、色彩等因素之外，这些静物画如何体现构图之美？ 3.学生活动：静物画的表现形式多种多样，但是优秀的静物画有一个绝妙的构图。 (三)课堂练习 1.学生活动： （1）任意选取几件自己的文具用品，在桌上摆出各种造型，注意构图。 （2）选取其中一件文具，用线描的方法画出它的轮廓。 （3）选取其中3－5件文具，组合成相应的构图造型，用线描的方式将它们表现出来。 欣赏过程中美术语言的运用。 引导学生发现更多绘画形式的静物画，鼓励学生从不同形式的静物画作品中感受美，并从中了解不同的构图形式体现作品的不同情感。 作业的表现具有一定的梯度，学生可以根据自身的要求选择适合自己的作业形式
三、课后拓展 （4分钟） 探寻静物，拓展实践 保存好你的作业，课后收集相关素描静物的资料、图片等，为下节课的学习做好准备。 为下节课做好铺垫
四、课堂小结 （3分钟） 师：这节课，你有什么收获？还有什么疑问？ 生：畅谈收获，开展自评和互评。 通过总结整理，让学生对静物有更清晰的认识，提高学生了解静物与生活之间联系的能力。）
5.板书设计
6.教学反思与改进
本节课通过分析教材中的经典静物作品，引导学生掌握构图、光影和质感表现技法。但发现部分学生对"以物传情"的创作理念理解不足，作品缺少情感内涵。未来可作如下优化：1.增设"生活静物故事会"环节，让学生结合个人经历解读教材案例中的情感表达；2.引入数字拼贴技术辅助构图训练，降低创作门槛；3.建立分层任务卡，针对不同基础学生设置"技法突破"和"意象延伸"双路径。后续将加强跨学科融合，如结合文学中的托物言志手法，深化艺术表现力培养。
《静物之美》（一）实践性作业单
姓名 时间 学校 班级 组别
一、课前实践性作业题
1.观察家中或教室中的静物（如文具、花瓶、水果等），选择一组静物（3-5件），记录其摆放方式、光线角度、色彩搭配，并思考其美感来源。 2.收集3幅不同风格的静物画作品（如写实、抽象、极简等），注明作者及创作背景，分析其构图特点与表现手法。
二、课堂实践性作业题
1.生活的内容：静物是生活中的常见元素，通过艺术家的视角可以展现其独特美感。例如卡拉瓦乔的《水果篮》以写实光影表现自然之美，莫兰迪的《静物》通过极简构图传递宁静感。 2.实践的方式：（1）以小组为单位，用自带静物设计两种不同构图（如三角形、对角线、对称式），拍照记录并分析构图特点。（2）选择一种构图，用铅笔完成线描草图，标注明暗关系与透视结构。（3）结合课堂所学，完善草图并完成一幅素描静物画，注重比例、光影与质感表现。 3.素养的目标：提升观察力与审美能力，掌握静物构图与素描技法，培养艺术创作中的逻辑思维与创新意识。
三、“五步探究”解题（如何通过构图与光影表现静物之美？）
（一） 创设生活情境，明确学习任务 展示不同构图的静物画作品（如三角形构图、散点构图等），提问：“这些作品的构图有何特点？构图如何影响画面美感？”引导学生明确任务：探究静物构图与光影表现的技巧。
（二） 分解学习任务，开展学习尝试 提供静物组合图片，学生尝试分析其构图形式与光影关系，填写表格： 作品名称构图形式光影特点1.卡拉瓦乔《水果篮》2.莫兰迪《静物》3.林风眠《静物》
（三） 分析学习尝试，讨论学习方案 1.器材准备：静物模型、素描工具、作品分析资料。 2.人员分工：4人一组，分别负责构图设计、草图绘制、光影分析、成果汇报。 3.实践步骤： （1）回顾教材中构图与光影知识； （2）小组讨论静物摆放方案，拍摄两种构图照片； （3）分析照片中的构图与光影关系，完成线描草图； （4）互评改进，完成最终作品。 4.注意事项：尊重他人创意，注重细节观察。
（四） 按照学习方案，进行学习实践 各小组按照讨论确定的方案，再次对城市雕塑图片进行分类。仔细分析每座雕塑的主题、表现内容、所处环境以及在城市中的作用等方面。小组内成员相互交流分析过程和结果，形成统一的分类意见。 静物组合构图形式光影方向画面情感改进建议1.文具组合（三角形构图）2.水果与花瓶（对角线构图）
（五） 抓住学习实践，评价学习成果 1.小组展示作品，讲解构图设计与光影处理思路，其他组提问并评分（满分10分）。 2.教师总结：强调构图对画面平衡的影响，光影对立体感的塑造，结合学生作品进行针对性指导。
四、课外实践性作业
1.在家中选取一组静物，运用课堂所学构图与光影知识，完成一幅完整素描作品，并撰写创作说明（包括构思、难点与收获）。 2.尝试用数字工具（如绘图软件）将素描作品转化为彩色静物画，探索色彩对静物美感的影响，提交对比图与反思报告。

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