资源简介

(共14张PPT)
古人为什么要刻这些图案？
看到这些图案，同学们有什么感受？
美术鉴赏 第一课
什么是美术作品
《奔马图》 徐悲鸿
《千里江山图》 北宋 王希孟
《睡莲》 莫奈 印象派
摄影作品《鹈鹕的凝视》
什么是美术作品？
美术家为了审美目的而创作的作品，是艺术家反映自然与社会现实生活，表达自我思想与情感的载体与具体形象，它包含着美的观念和形式美的法则。
讨论一下，美术馆内会怎么分区，有哪些展厅？
情境一，美术作品分类
美术作品的分类：绘画、雕塑、书法、壁画、设计（平面、建筑）、工艺（陶瓷、刺绣）、多媒体 ... ...
中国、非洲、欧中 ... ...
绘画类：水墨画、水彩画、油画、素描、版画、年画 ... ...
情境二，美术作品识读
情境二，美术作品识读
思考一下，你会如何鉴赏美术作品？
1.第一眼可以看到哪些信息？有什么感受？
2.仔细赏析还能看到哪些信息？有什么感受？
美术作品识读：第一感受、作品名称、作者、作品尺寸、创作时间、创作背景 ... ...
作品内容（风景，人物），材质（纸，绢帛，陶土，木材），色彩(单一，丰富，
冷暖)，形式美法则（多样与统一，对立与和谐），风格派别（写实，抽象），
观念（尝试感受作者的创作想法） ... ...
美术作品为什么美？
陶瓷的发展
1.美术作品从古至今，美的观念是怎样形成的？
2.古代人们的审美观念与现代审美观念有哪些异同？
原始时期陶罐
原始青瓷
青花玉壶春瓶·元
现代陶瓷工艺品
“美”是源于人们的生活实践；
“美”的观念与相应形式法则的产生是长期的历史积淀的结果；
“美”的观念会随着时代的发展而变化发展的
形式美法则--陶瓷纹样
对称与均衡
变化与统一
节奏与韵律
比例与尺度
对比与调和
运用了哪些形式美法则？
谢
谢。
The waves beside them danced; but they Out-did the sparkling waves什么是美术作品
课程类型：鉴赏课 时间：第一课 课时：1课时
考纲或课标要求：掌握美术作品的基本定义，培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活的意识
学习目标：理解审美观念的形成过程；初步了解图像识读的方法；大体掌握美术作品的基本涵义；用审美的眼光去对待美术作品、发现和感悟生活中的美；激发对美术的兴趣。
教学重点：1.美术作品分类，初步了解美术作品识读方法
2.认识美，形成美的观念
3.如何从生活中去发现美？
教学难点：学生初步掌握美术作品识读方法，并通过美的观念认识美术作品，发现生活中的美。
教学方法：情景教学法，启发法，多媒体演示
目标检测：能从多方面识读美术作品
教学设计：
课程介绍：高中美术主要学习《美术鉴赏》这本必修，美术课比较少，其他课标要求的选择性必修根据具体情况再说。开学前有文件表示美术要加入学业水平测试，虽然具体考试文件还没有下来，不过这也说明美术课被重视起来了，大家要认真听课，跟上老师的教学。
接下来开始上课，先看一段视屏。
导入：（3分钟） 播放阴山岩刻视屏 阴山岩刻是内蒙古地区的“千里画廊”观看视屏，同学们都有看到阴山岩刻题材丰富，有人面像，动物图，狩猎图，图腾等，那同学们思考两个问题 提问：古人为什么要刻这些图案？看到这些图案，同学们有什么感受？（回答：做标记，记录生活，象征意义；特点：质朴、生动，并具有浓厚的生活气息。） 阴山岩刻具有很高的艺术价值，记录了不同时期人们的也生活。同时是美术作品中的一类，那接下来我们一起走进第一课《什么是美术作品》
讲授新课： 什么是美术作品？ 观看这四幅美术作品，同学们来说说你欣赏到哪些信息？ 美术作品是很主观的，是艺术家的一种思想与情感的表达，也是艺术家的审美表达。 美术家为了审美目的而创作的作品，是艺术家反映自然与社会现实生活，表达自我思想与情感的载体与具体形象，它包含着美的观念和形式美的法则。 美术作品的种类多种多样，看着图片，也就是咱们内蒙古美术馆，同学们想象一下。
二、美术作品分类与初步识读 （一）假设情景，走入美术馆，在门厅那里你会看到美术馆的分布地图。（图片） 提问：讨论一下，美术馆内会怎么分区，有哪些展厅？ 回答： 1.先看分区：按美术作品种类分：绘画、雕塑、设计、工艺、多媒体等；按美术作品地域分：分区看会大一点例如，不同国家 2.再看分区中的展厅，绘画作品中有：水墨画，油画，年画，版画等 3.总结：同学们说得很好，大家提到的也就是美术作品的分类，美术馆内部大多都是按美术作品的分类安排，但不同的美术馆也会有一些不同。 （二）假设情景，下面走入展厅内，像右侧图片中停在美术品前，想象一下这个场景。（图片） 提问：思考一下，你会如何鉴赏美术作品？可以看多媒体，也可打开美术书看一副作品。 同学们可以分两步思考： 1.第一眼可以看到哪些信息？有什么感受？ 2.仔细赏析还能看到哪些信息？有什么感受？ 回答：1.首先能体会到美术作品的整体感受，精美，粗狂，也可能有点不理解等，同时还会在作品介绍里看到，作品名称，作者姓名，作品分类，创作年代，创作背景等。 2.仔细赏析，可以读到作品内容（风景，人物），材质（纸，绢帛，陶土，木材），色彩(单色，丰富，冷暖)，形式美法则（多样与统一，对立与和谐），风格派别（写实，抽象），观念（尝试感受作者的创作想法）等 3.总结：不同的美术作品我们会识读到不同的信息，有些我们可以直接理解，有些因为地域、时代、认识等不同我们目前会难以理解，但我们都要抱以尊重的态度去赏析，学习。之后课程中会更加具体的学习。
三、美术作品为什么美？ 1.看图片，以我国陶瓷的发展为例，同学们思考两个问题。 讨论：1.美术作品从古至今，美的观念是怎样形成的？ 2.古代人们的审美观念与现代审美观念有哪些异同？ 回答：从原始时期的偶然得到的器具，原始人把陶罐做得形态对称，重心平稳，之后又装饰自然中美的图案，随着古人对美的更深认知，不再满足于陶罐的粗糙，在温度、用土的不断尝试中，原始青瓷诞生了，时间继续向前，人们的审美也在不段的积淀发展，出现了更多的著名陶瓷艺术品（青花瓷，唐三彩等）。现在又结合人们美的新认识，陶瓷形式、种类更是多种多样。 总结：那美术作品的“美”是什么？总结为三句话。 “美”是源于人们的生活实践；“美”的观念与相应形式法则的产生是长期的历史积淀的结果；“美”的观念会随着时代的发展而变化发展的。 之前谈到，美术作品包含着艺术家，美的观念和形式美的法则，本节课最后以陶瓷纹样了解一下形式美法则。 2.形式美法则--陶瓷纹样 列举精选陶瓷图片，讲解对称与均衡，变化与统一，节奏与韵律，比例与尺度，对比与调和 练习：分析生活中不同类型美术作品形式美法则的运用。
课程小结：本节课，了解内蒙古阴山岩画和什么是美术作品，学习了美术作品美在哪里和形式美法则，重点掌握美术作品的分类，美术作品的初步识读。
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