资源简介

2025-2026小学人美版（2024）美术一年级上册教学设计
人美版（2024）
一年级上册（2024）新教材
第一单元 我是校园小主人
1.介绍我自己
2.我的新朋友
3.画一画我们的学校
本单元复习与测试
第二单元 我与美丽大自然
1.调皮多变的点
2.欢快流畅的线
3.涂涂抹抹的快乐
4.你拓我印的游戏
本单元复习与测试
第三单元 我是生活小达人
1.我给瓶子穿新衣
2.瓶子大变身
3.我用瓶盖来拼摆
本单元复习与测试
第四单元 我的家乡味
1.巧手捏花馍
2.巧做花点心
3.小小美食节
本单元复习与测试
第五单元 红火中国年
1.巧剪小团花
2.巧手饰新年
3.最爱中国红
本单元复习与测试
本册综合
第一单元 我是校园小主人
1.介绍我自己
教材分析
《介绍我自己》是 2024 版人美版美术一年级上册第一单元《我是校园小主人》的开篇课，在整个单元中具有奠基作用。本单元以 “用美术表达自我，展现校园生活的美好” 为大观念，通过三课时递进式学习，引导学生从认识自我到接纳他人再到热爱校园。本节课作为单元起始，聚焦 “如何用美术语言展示个性特点” 这一核心问题，通过名片设计与自画像创作的艺术实践，帮助学生建立美术表达与自我认知的连接。
教材内容紧密围绕校园生活，强调实践性与趣味性，符合低年级学生的认知特点。活动设计既包含造型表现的基本技能训练，如线条运用、色彩搭配等，又渗透文化理解目标，通过个性化表达培养学生的校园归属感。根据 2025 年美术课程纲要要求，本课融入生活化学习理念，将美术创作与学生的真实社交需求相结合，体现了 “素养导向” 的最新教育理念。
学情分析
一年级学生刚进入校园，正处于适应新环境的关键期，对自我表达既有渴望又存在胆怯。他们的认知特点表现为：对具体形象的观察力较强，但抽象概括能力不足；注意力集中时间短（约 15-20 分钟），需通过游戏化设计维持兴趣；美术技能处于 “涂鸦向具象过渡” 阶段，能用简单线条和色彩表现事物，但对细节的把握能力有限。
从学习准备来看，学生已具备基本的绘画工具使用能力，部分学生能写出自己的名字，但在 “如何用美术语言表现个性” 方面缺乏经验。课前调研显示，85% 的学生喜欢动手操作类活动，70% 的学生在陌生环境中更愿意通过作品表达想法。因此，教学需注重创设安全愉悦的氛围，采用直观示范和分层指导的方式，兼顾不同能力水平学生的需求。
核心素养目标
依据 2025 年中小学美术课程核心素养要求，结合本课内容设定目标如下：
审美感知：能观察并说出自己外貌的 2-3 个主要特征（如发型、脸型、特殊标记等），感知不同线条和色彩所传递的情绪差异。
艺术表现：能用圆形、方形等基本形状组合表现头部轮廓，运用简单线条描绘五官，并尝试用色彩表达自己的性格特点（如用暖色表现活泼）。
创意实践：在名片设计中尝试运用剪贴、拓印等多种技法，添加至少 1 个体现个人爱好的创意元素（如书图案表示爱阅读）。
文化理解：通过分享作品感受美术表达在人际交往中的作用，理解 “自我介绍” 是校园社交的重要礼仪，增强融入新集体的自信心。
教学重难点
教学重点：引导学生观察自身特征并转化为美术语言，完成包含姓名、肖像和爱好元素的个性化名片设计。
教学难点：如何帮助学生突破表现瓶颈，用独特的线条和色彩组合展现个性；如何鼓励内向学生大胆展示作品。
教学法
本课采用 “游戏化素养培养” 教学模式，整合以下方法：
情境教学法：创设 “校园新朋友派对” 情境，贯穿课前、课中、课后。
直观示范法：运用分步演示（轮廓→五官→装饰）和对比示范（不同发型 / 表情的画法）帮助学生掌握技能。
游戏教学法：设计 “特征寻宝”“色彩情绪猜猜看” 等互动游戏，强化观察与感知能力。
分层指导法：为能力较弱学生提供轮廓模板，为能力较强学生增设 “创意边框设计” 挑战。
多元评价法：结合自评（“我的作品最特别的地方”）、互评（“我发现的小创意”）和教师评价，侧重过程性反馈。
教学过程
（一）情境导入：朋友盲盒猜猜看（5 分钟）
教师出示装有学生姓名卡片的 “盲盒”，随机抽取并描述该学生的一个特征（如 “这位同学有圆圆的脸蛋”），引导全班猜测。
邀请被猜中的学生简单介绍自己的名字和一个爱好，教师用简笔画快速记录在黑板上。
设计意图：通过游戏创设轻松氛围，自然引出 “如何用美术记录特点” 的主题，同时初步了解学生的表达意愿和绘画基础。
（二）新知探究：我的特征放大镜（10 分钟）
观察活动：分发小镜子，引导学生观察 “我的发型像什么形状？”“笑起来眼睛有什么变化？” 等问题，用 “特征记录表”（简笔画形式）记录发现。
示范讲解：教师示范自画像步骤：①画椭圆形头部（“像鸡蛋还是像西瓜？”）；②确定五官位置（“眉毛在眼睛上方，像弯弯的月牙”）；③添加个性化特征（“老师戴眼镜，画两个小长方形”）。
创意启发：展示 3 张不同风格的名片范例，分析其中的姓名设计（艺术字）、肖像表现（卡通 / 写实）和爱好符号（足球 / 画笔）。
设计意图：通过实物观察建立具象认知，示范环节用生活化比喻降低技能难度，范例展示拓展创意思路。
（三）艺术实践：个性名片创作坊（20 分钟）
1.创作任务：制作 “三层魔法名片”—— 第一层写名字（可设计艺术字），第二层画自画像，第三层画爱好符号。
2.分层指导：
基础层：提供带轮廓线的模板，重点指导五官位置。
提高层：自主创作，鼓励尝试不同线条表现发型。
挑战层：添加背景装饰，用色彩表现心情。
教师巡视：重点帮助有困难的学生，用 “你画的这个线条很特别，像……” 等语言引导表达。
设计意图：通过结构化任务分解创作难度，分层设计满足差异化需求，确保每位学生都能获得成功体验。
（四）展示评价：星光发布会（7 分钟）
布置 “我的名片墙”：学生将作品贴在展示板上，形成班级名片集。
互动评价：
“星级推荐”：学生给自己作品的创意性贴星星贴纸（1-3 颗）。
“发现亮点”：请 3-4 名学生介绍 “我的设计巧思”，其余学生鼓掌回应。
教师总结：肯定每位学生的独特表达，强调 “每个人的作品都很精彩，就像我们每个人都很特别”。
3.设计意图：通过可视化展示增强成就感，评价环节侧重正向激励，培养欣赏他人的态度。
（五）拓展延伸：校园小主人任务（3 分钟）
布置课后任务：向 1 位新朋友赠送自己的名片，并观察对方的特征，为下节课 “画朋友” 做准备。
设计意图：将课堂学习延伸到校园生活，强化美术与社交的连接。
板书设计
┌──────────────┐ │ 介绍我自己 │ │ （我是校园小主人） │ └──────────────┘ │ 观察→表现→创意 │ │ [镜子图标] [画笔图标] [星星图标] │ │ 步骤： │ │ 1.画头型 │ │ 2.加五官 │ │ 3.添特征 │ └──────────────┘ │ 创意角： │ │ 爱好符号 │ │ 彩色名字 │ └──────────────┘
教学反思
本课通过游戏化设计和生活化情境，有效达成了核心素养目标，但需从以下方面改进：
时间分配优化：约 15% 的学生未能完成作品，需将示范环节压缩 2 分钟，增加创作时间。可采用 “微课预习” 方式提前渗透基础技能。
材料选择调整：部分学生对剪刀使用不熟练，下次教学可准备安全撕纸材料和预裁好的图形，降低操作难度。
评价维度完善：需增加 “文化理解” 维度的评价指标，如记录学生主动交流的次数，更全面反映素养发展。
差异化指导深化：对于表现能力较强的学生，可增设 “立体名片” 等拓展任务，避免早期完成后的等待时间。
总体而言，本课通过将自我认知转化为美术语言的过程，不仅培养了造型表现能力，更在活动中渗透了社交礼仪和自信心培养，实现了美育与德育的有机融合。后续需持续关注学生在单元学习中的能力迁移，为第二课 “画朋友” 做好铺垫。
2.我的新朋友
教材分析
《我的新朋友》是人美版 2024 年美术一年级上册第一单元《我是校园小主人》的第二课时内容。本单元以 “用美术表达自我，展现校园生活的美好” 为大观念，通过三课时循序渐进的学习，引导学生从认识自我到了解他人再到关注校园环境。本课作为单元承上启下的关键环节，承接第一课《介绍我自己》的个性表达，通过观察和描绘新朋友的外貌与性格特征，培养学生的美术表现能力和社交认知能力，为第三课时校园场景表现奠定情感基础。教材内容紧密联系新生入学后的适应需求，将美术学习与校园生活体验深度融合，体现了人美版教材注重生活实践和情感表达的特点。
学情分析
一年级学生刚进入校园，对新朋友充满好奇但缺乏系统的观察方法。他们具有初步的色彩感知能力，能识别基本形状，但精细动作发展不均衡，部分学生使用绘画工具尚不熟练。在认知特点上，学生以具象思维为主，对人物特征的观察往往停留在表面，难以提炼关键信息。学习特点表现为注意力集中时间短（约 15-20 分钟），喜欢游戏化学习和动手操作。根据这些特点，本课设计了分层材料包和游戏化活动，基础层提供轮廓模板，提升层提供空白创作纸，满足不同能力学生的需求。同时，通过多感官参与的活动设计，保持学生的学习兴趣和参与热情。
核心素养目标
审美感知：能通过观察准确感知新朋友的外貌特征（发型、五官、服饰等），感受不同形象的独特美。
艺术表现：能用简单的线条、形状和色彩表现朋友的主要特征，尝试运用多种材料进行创作。
创意实践：能结合自己的想象，为作品添加富有个性的细节装饰，体现朋友的性格特点。
文化理解：在美术活动中理解友谊的意义，培养尊重他人、欣赏他人的态度。
图像识读：能通过观察同伴作品，识别其中表现的人物特征和情感。
教学重难点
教学重点：引导学生观察并提炼新朋友的外貌特征，用简单的美术语言进行表现。
教学难点：如何将观察到的特征转化为生动的艺术形象，并融入情感表达。
教学法
本课采用 “情境教学法”“游戏教学法”“合作学习法” 相结合的教学策略：
情境教学法：创设 “认识新朋友” 的真实情境，通过模拟社交场景激发学习动机。
游戏教学法：设计 “特征放大镜”“名字接龙” 等游戏，在趣味活动中渗透观察方法。
合作学习法：组织 “同桌互画” 活动，促进学生间的互动与交流。
直观演示法：通过实物展示、步骤示范帮助学生掌握表现方法。
分层教学法：提供不同难度的材料工具，满足学生的个体差异。
教学过程
导入环节：认识新朋友（5 分钟）
师生互动：开展 “名字接龙” 游戏，教师先示范：“我是爱画画的李老师，旁边是扎马尾辫的 XX 同学”，然后请学生依次介绍自己和邻座同学的一个明显特征。游戏中教师及时用简笔画在黑板上记录特征，如 “戴眼镜”“羊角辫” 等。
设计意图：通过游戏化方式打破陌生感，建立课堂安全感，同时自然引入 “特征观察” 主题，培养学生的倾听能力和表达能力，为后续创作积累素材。
新授环节：发现朋友的特点（10 分钟）
师生互动 1：出示 “特征放大镜” 教具（带卡通边框的硬纸板），请学生两人一组，用 “放大镜” 互相观察对方的发型、眼睛、服饰等特征，并用 “我的朋友有______的______” 句式描述。教师巡视指导，引导学生关注独特之处，如 “圆圆的脸蛋”“爱笑的眼睛”。
师生互动 2：展示同龄学生的作品范例，引导观察：“这幅画用了什么颜色表现头发？画中同学在做什么动作？” 帮助学生理解如何将特征转化为美术语言。
设计意图：通过科学观察法培养学生的审美感知能力，将抽象的 “观察” 转化为具象的操作活动。范例展示避免了创作畏难情绪，为学生提供可视化的表现思路。
创作环节：画出我的新朋友（20 分钟）
师生互动：提供分层材料包：基础层包含印有不同发型、脸型的轮廓模板；提升层提供空白彩纸和安全剪刀、胶水。学生自主选择材料，用绘画或剪贴方式表现新朋友。教师巡回指导，对技能薄弱的学生采用 “一步一示范” 的方式教学，对能力较强的学生鼓励添加动作和背景。中途组织 “创意加油站”，请学生展示创作思路，互相启发。
设计意图：分层材料设计尊重学生的个体差异，降低创作门槛。教师的差异化指导确保每位学生都能获得成功体验，小组互动环节培养学生的合作意识和创意实践能力。
展示评价：朋友画廊（7 分钟）
师生互动：将作品贴成 “朋友画廊”，请学生担任 “小小解说员” 介绍自己的作品：“这是我的朋友 XX，我画了他喜欢的蓝色外套”。采用 “三星评价标准”：特征准确星、色彩漂亮星、创意表达星，学生互评与教师点评相结合。教师重点表扬有独特观察的作品，如 “注意到朋友笑起来有小酒窝”。
设计意图：通过多元评价方式培养学生的审美判断能力，解说环节锻炼语言表达能力，互评过程中学会尊重和欣赏他人，体现文化理解的素养目标。
小结拓展（3 分钟）
教师总结本课学习内容，布置拓展任务：“把画送给你的新朋友，成为课间的小礼物”，鼓励学生在生活中继续观察身边同学的特点。
板书设计
我的新朋友 │ ├── 观察：发型 五官 服饰 │ ├── 表现：线条 形状 色彩 │ └── 友谊：微笑 互助 分享 （配简笔画示例：不同发型、表情的人物头像）
教学反思
跨学科融合的实践：本课尝试将美术观察与语文表达结合，通过句式训练帮助学生梳理观察结果，但科学观察方法的渗透还不够深入，可增加 “特征分类” 小游戏，如按发型长短、服装颜色给作品分类，深化跨学科联系。
材料选择的优化：分层材料包有效降低了学生的创作压力，但宣纸剪贴部分仍有学生出现边缘撕裂问题。后续需增设 “材料小课堂” 微课，演示不同纸张的剪裁力度控制。
参与度的平衡：课堂中部分内向学生在展示环节不够主动，需建立 “鼓励贴纸” 机制，对敢于表达的学生及时奖励，同时设计小组共同展示的形式，让害羞的学生也能参与其中。
时间分配的调整：导入环节的游戏耗时略长，导致创作时间紧张。应压缩集体互动时间，为个体创作预留更充足的时间，可增设 “半成品收纳袋” 允许学生课后完善。
本课通过将美术学习与社交发展有机结合，让学生在艺术实践中不仅掌握了基本的表现技能，更学会了观察他人、理解他人，实现了美育与德育的协同发展。后续将继续优化活动设计，使教学更贴近一年级学生的认知特点和发展需求。
3.画一画我们的学校
教材分析
本课是人美版（2024）一年级上册第一单元 "我是校园小主人" 的第三课时，是单元学习的重要实践环节。教材承接前两课《介绍我自己》《我的新朋友》的人际交往主题，引导学生从关注同伴转向关注校园环境，形成对学校的完整认知。教材通过 "观察 - 体验 - 表现" 的活动链，培养学生用美术语言记录生活的能力，体现了 "艺术源于生活" 的课程理念。
教材内容设计符合低年级学生特点，强调具象感知与情感体验，提供了校园场景观察、绘画工具体验、集体创作等多样化活动形式。通过本课学习，学生不仅能掌握基本的绘画技能，更能培养对校园的热爱之情和主人翁意识，实现美术学习与生活教育的有机结合。
学情分析
一年级学生刚进入小学阶段，对校园环境充满好奇与新鲜感，这为教学提供了良好的情感基础。在认知发展方面，学生处于具体形象思维阶段，对直观、生动的事物更容易理解和接受，但观察的系统性和细致性有待提高。
美术技能方面，学生已初步认识绘画工具，但表现能力有限，多以简单线条和图形为主，色彩运用随意性较大。注意力集中时间较短（约 15-20 分钟），需要通过多样化活动保持学习兴趣。合作意识正在形成中，小组活动时需要明确指导。
情感方面，学生渴望得到认可，教学中需多采用积极评价。同时，他们正处于适应小学生活的关键期，通过本课学习可增强对校园的认同感和归属感。
核心素养目标
审美感知：通过观察校园景物，感受校园环境的色彩、形状之美，培养发现美、感知美的能力。
艺术表现：学习运用线条、色彩、形状等美术语言表现校园景物，掌握简单的勾勒与涂色技巧。
创意实践：鼓励学生在观察基础上进行个性化表现，尝试用自己喜欢的方式创作校园场景。
文化理解：理解校园环境的功能与美感，培养对学校的热爱之情和对校园文化的认同感。
教学重难点
教学重点：
引导学生有目的地观察校园景物，掌握基本观察方法
学习用线条、色彩表现校园主要景物的特征
教学难点：
帮助学生在画面中合理安排主体形象与细节，表现校园空间感
鼓励学生融入个人感受，创作出富有个性的作品
教学法
情境教学法：创设 "校园小导游" 情境，激发学习兴趣
观察法：引导学生有序观察校园景物，培养观察能力
示范法：通过分步示范，讲解绘画步骤和技巧
实践操作法：让学生通过绘画实践巩固所学知识
小组合作法：组织小组讨论与创作，培养合作意识
多媒体辅助教学法：运用校园照片、视频丰富教学内容
赏识评价法：采用积极鼓励的评价方式，保护创作热情
教学过程
导入新课（5 分钟）
教师活动：
播放校园风光短片，展示教学楼、操场、花园等场景，配以轻快音乐。提问："视频中展示了我们校园的哪些地方？你最喜欢哪个角落？" 引出课题《画一画我们的学校》。
学生活动：
观看视频，回忆校园熟悉场景，积极分享自己喜欢的校园角落。
设计意图：
通过视听结合的方式创设情境，唤起学生对校园的美好情感，自然引入课题，激发学习兴趣。
感知体验（10 分钟）
教师活动：
组织 "校园小侦探" 活动，带领学生实地观察校园（雨天则改为观察校园图片）。引导观察："教学楼是什么形状？操场是什么颜色？校园里有哪些花草树木？" 指导学生从整体到局部有序观察。返回教室后组织小组讨论："你观察到了什么？用词语描述最喜欢的校园景物。"
学生活动：
参与实地观察，按老师引导感知校园景物特征。在小组内分享观察发现和感受。
设计意图：
通过实地观察让学生直接感知校园美，积累创作素材。小组讨论培养表达能力，为绘画做准备。
知识讲解与示范（10 分钟）
教师活动：
展示校园景物图片，引导分析："教学楼整体形状像什么？窗户是什么形状？" 介绍彩色铅笔、水彩笔等工具的肌理效果。分步示范绘画步骤：①用简单线条勾勒轮廓；②添加主要细节；③用色彩表现。讲解构图基本知识："主体物要画大一些，放在画面中间"。
学生活动：
观察图片，思考回答问题。观察工具肌理效果，了解不同工具特点。观看示范，学习绘画步骤和构图方法。
设计意图：
通过图片分析帮助学生转化美术语言，示范降低学习难度，构图指导针对性突破难点。
创作实践（20 分钟）
教师活动：
布置创作任务："选择你最喜欢的校园场景或景物画下来，可以画教学楼、操场、花园等。" 提出要求：①画出景物基本形状和特征；②尝试用喜欢的颜色表现；③画面整洁，主体突出。巡视指导，重点帮助有困难的学生，鼓励创意："可以给校园加上喜欢的颜色，或画在校园活动的小朋友。"
学生活动：
选择表现对象，按照要求和示范方法进行绘画创作。遇到困难时向老师求助或与同伴交流。
设计意图：
明确创作要求帮助学生有序开展活动，巡回指导体现因材施教，鼓励创意培养创新意识。
作品展示与评价（10 分钟）
教师活动：
将学生作品展示形成 "我们的美丽校园" 作品墙。引导评价：①自评：请几位同学介绍自己的作品；②互评："你觉得哪幅作品最生动？为什么？"③教师评：肯定每幅作品优点，重点表扬创意和认真完成的作品。
学生活动：
欣赏展示作品，参与自评介绍创作思路，参与互评学习欣赏他人优点，倾听教师评价。
设计意图：
作品展示让学生体验成就感，多样化评价培养自我评价能力和欣赏他人品质，评价重点体现核心素养导向。
课堂总结与拓展（5 分钟）
教师活动：
小结本课学习内容："我们用画笔记录了美丽校园，发现了校园的美。" 情感升华："校园是我们的第二个家，要爱护校园一草一木，做校园小主人。" 布置拓展任务："课后观察不同时间、季节的校园景色，用画笔记录，我们将举办 ' 校园美景 ' 作品展。" 引导整理绘画工具。
学生活动：
回顾学习内容，分享感受，表达对校园的热爱之情，了解课后拓展任务，整理学习用品。
设计意图：
梳理本课所学巩固成果，情感升华强化主人翁意识，拓展活动将学习延伸到课外，培养持续观察创作习惯。
板书设计
画一画我们的学校
观察发现：
形状：长方形（教学楼）、圆形（操场）
颜色：红色（砖墙）、绿色（草地）
细节：窗户、树木、花朵
绘画步骤：
画轮廓（轻轻画）
添细节（仔细画）
涂颜色（均匀涂）
小提示：
主体要大一些
颜色要鲜艳
画面要干净
作品展示区
（贴学生优秀作品缩略图）
教学反思
本节课通过情境创设和实地观察，有效激发了学生的学习兴趣，大部分学生能积极参与课堂活动。教学环节从感知到实践层层递进，帮助学生逐步掌握观察和表现方法。多样化评价注重过程性反馈，保护了学生创作积极性，增强了对校园的热爱之情。
不足之处在于个别学生在构图方面仍有困难，画面主体不够突出；课堂时间分配略显紧张，部分学生未能充分完成作品细节；工具使用指导不够充分，影响表现效果。
改进措施：准备构图辅助工具帮助有困难学生；优化时间分配，增加创作时间；增加工具体验环节，让学生感受不同工具特点；改进分组方式，明确角色任务，提高合作有效性。
教学启示：小学美术教学应注重与生活经验结合，从熟悉事物入手激发兴趣；低年级教学应突出趣味性和参与性；核心素养导向下的美术教学不仅要关注技能，更要重视审美感知、创意实践等素养的培养。
本单元复习与测试
第二单元 我与美丽大自然
1.调皮多变的点
教材分析
本课是人美版（2024）美术一年级上册第二单元《我与美丽大自然》的第一课，作为单元起始课，承担着引导学生认识美术基本造型元素 “点” 的重要任务。新版教材以 “大单元建构框架” 为特点，本单元通过 “点、线、色彩、肌理” 四个递进课时，帮助学生建立对自然美的艺术感知体系。本课以 “大自然中的点” 为明线，以 “点的造型表现” 为暗线，通过观察自然现象、体验材料特性、创意组合表现等活动，实现 “用美术语言表达对自然的感受” 的单元总目标。
教材采用 “逆向设计” 思路，在单元初始即明确评估依据，本课着重培养学生观察自然中点元素的能力，以及运用多种材料表现点的多样性的技能。通过与后续《流畅的线》《涂涂抹抹的快乐》等课时的衔接，形成螺旋上升的知识结构，为学生美术核心素养的逐步发展奠定基础。
学情分析
一年级学生年龄约 6 - 7 岁，对自然现象充满好奇心，已具备初步的观察能力，但对抽象的美术元素概念认知模糊。他们注意力持续时间较短，约 15 - 20 分钟，喜欢动手操作和游戏化学习，处于 “前运算阶段” 的思维特点决定了其学习需要具体形象的支撑。
在知识储备方面，学生已能识别生活中常见的圆形物体，但尚未形成对 “点” 的美术属性的认识；在技能水平上，基本掌握握笔姿势，能进行简单涂色，但对多种工具的使用还不熟练；在情感态度上，乐于参与集体活动，渴望得到肯定，但创作自信心有待培养。针对这些特点，教学需注重情境创设和多感官体验，避免抽象讲解。
核心素养目标
图像识读：能观察并识别大自然中不同形态的点（如星空、花蕊、雨滴），理解点在自然与艺术作品中的存在形式。
美术表现：学会用彩笔、棉签、手指等工具材料表现大小、疏密、色彩不同的点，掌握点的基本表现方法。
审美判断：能感受点的组合变化产生的美感，区分不同点的表现效果（如密集的点表现热闹，稀疏的点表现空旷）。
创意实践：能运用不同的点进行简单的创意组合，表现自己观察到的自然景象或想象中的画面。
文化理解：通过观察自然中的点元素，感受大自然的神奇与美丽，培养热爱自然、保护环境的意识。
教学重难点
教学重点：认识点的多样性（大小、形状、色彩、疏密），学会用多种工具材料表现不同的点。
教学难点：引导学生运用点的组合规律进行创意表现，理解点在画面中的构成关系。
教学法
情境教学法：创设 “大自然寻宝” 情境，通过多媒体展示自然景象，激发学习兴趣。
观察法：引导学生观察实物（如蒲公英、草莓）和图片中的点元素，建立直观认识。
体验法：让学生用不同工具材料进行点画尝试，亲身体验点的表现效果差异。
游戏教学法：设计 “点的变变变” 游戏，在互动中理解点的组合变化。
分层指导法：针对不同能力学生设计基础任务（点的模仿）和提升任务（点的创意组合）。
教学过程
情境导入：大自然的点点派对（5 分钟）
教师活动：播放精心制作的多媒体短片，展示星空、花海、雨滴等自然场景，提问：“小朋友们，大自然正在举办一场特别的派对，你们发现派对上最小的客人是谁了吗？” 引导学生观察并回答 “点”。随后出示课题《调皮多变的点》，用拟人化语言介绍：“这些调皮的点点会变魔术哦，今天我们就来学习它们的变身本领！”
学生活动：观看视频，积极思考并回答问题，对 “点” 产生好奇。
设计意图：通过生动的自然情境创设，将抽象的 “点” 与学生熟悉的自然现象建立联系，激发观察兴趣和学习欲望，符合教材 “生活逻辑与学科逻辑结合” 的理念。
探索新知：认识调皮的点（10 分钟）
观察发现
教师活动：展示蒲公英、草莓、七星瓢虫等实物或图片，提问：“这些大自然的宝贝上有哪些点点？它们一样吗？” 引导学生从大小、颜色、形状等方面进行观察比较，总结点的多样性。
学生活动：观察实物，小组讨论后分享发现，如 “草莓上的点是小小的、黄色的”“瓢虫的点是圆圆的、黑色的”。
材料体验
教师活动：演示用彩笔点画、棉签蘸色点画、手指点画等方法，强调不同工具表现的点的特点（如棉签点的点圆润，手指点的点有纹理）。组织 “材料小实验” 活动：“请小朋友们用桌上的工具试试看，能变出哪些不一样的点？”
学生活动：尝试用不同工具材料进行点画，体验并感受点的变化效果，同桌间互相展示发现。
设计意图：通过实物观察建立对点的直观认知，通过多工具体验打破 “点只能用笔画” 的思维定式，培养探索精神，落实 “做中学” 的理念。
创意实践：点点变变变（15 分钟）
教师活动：布置分层创作任务：基础任务 “帮小草变绿”（用点画表现草地）；提升任务 “我的点点花园”（用不同颜色、大小的点创作花园景象）。提供星空、花海等图片参考，巡回指导时重点关注学生对点的多样性运用，鼓励创意表达：“你的蓝色点点像雨滴，能不能让它们有的近有的远呢？”
学生活动：自主选择任务，运用多种工具材料进行创作，大胆表现自己心中的点点世界。
设计意图：通过分层任务照顾不同能力学生的需求，创作主题呼应单元 “我与美丽大自然” 的核心，让学生在实践中巩固对点的认识，培养美术表现能力和创意实践能力。
展示评价：点点博览会（7 分钟）
教师活动：将学生作品平铺展示形成 “点点博览会”，采用 “彩虹评价标准”：红色星（创意之星）、蓝色星（色彩之星）、绿色星（整洁之星）。请 3 - 4 名学生介绍自己的作品：“你的点点在做什么呀？” 引导学生从点的多样性和创意性进行互评。
学生活动：欣赏同伴作品，积极参与评价，学会用简单语言表达对作品的看法，如 “我喜欢这幅画，因为它的点点有大有小”。
设计意图：通过展览形式增强成就感，多元化评价标准落实 “教、学、评一体化” 理念，培养审美判断能力和表达能力。
拓展延伸：生活中的点点（3 分钟）
教师活动：展示生活中点装饰的实例（如带圆点的衣服、花瓶），提问：“生活中还有哪些地方有漂亮的点点？我们可以用点装饰什么？” 布置课后任务：“回家找找生活中的点点，用今天学的方法装饰一个小书签。”
学生活动：联想生活中的点元素，分享自己的装饰想法。
设计意图：将美术学习延伸到生活，体现 “生活即教育” 理念，培养将美术知识运用于生活的意识。
板书设计
调皮多变的点 （大自然的小客人） 一、点点家族 二、变身工具 三、创意密码 ● 大小不同 彩笔 疏密变化 ● 颜色不同 棉签 大小组合 ● 形状不同 手指 色彩搭配 [左侧贴实物图片] [中间工具展示] [右侧学生作品范例]
教学反思
教学成效：本节课通过情境创设和多感官体验，有效激发了学生的学习兴趣，90% 以上的学生能识别自然中的点元素，并运用至少两种工具表现不同的点。分层任务设计使不同能力的学生都获得了成功体验，作品展现出丰富的创意。
不足改进：在点的组合规律讲解上不够深入，部分学生作品布局较随意，下次教学可增加 “点的排队游戏” 演示环节，通过实物操作帮助理解疏密关系。时间分配上材料体验环节稍显仓促，需优化工具分发流程。
育人价值：通过自然观察和创作，学生不仅掌握了点的表现方法，更在过程中感受了自然美，培养了观察力和环保意识，实现了美育与德育的有机融合。后续可结合科学课开展 “植物身上的点点” 观察活动，深化跨学科学习效果。
2.欢快流畅的线
教材分析
《欢快流畅的线》是人美版 2024 年美术一年级上册第二单元《我与美丽大自然》的第二课时内容。本单元以 “我与美丽大自然” 为主题，通过四课时分别引导学生探索自然中的点、线、色彩和肌理，形成完整的 “观察 — 表现 — 创造” 艺术实践链。本节课作为单元核心课时，承担着线条认知与表现的关键任务，承接第一课时 “调皮多变的点”，为后续色彩和肌理学习奠定造型基础。
教材内容编排注重从学生生活实际出发，选取自然中常见的线条素材，如树枝、河流、叶脉等，通过 “找一找”“画一画” 等互动环节，引导学生发现线条的形态变化与情感表达功能。教材特别强调艺术与自然的联结，通过欣赏吴冠中《春如线》等作品中线条的运用，帮助学生理解线条不仅是造型手段，更是情感表达的载体，体现了 “美存在于大自然中，我们可以通过艺术的方式表达对大自然的感受” 这一大观念。
学情分析
一年级学生刚进入小学阶段，对美术学习充满好奇心和探索欲。在认知发展方面，他们处于具体形象思维阶段，对抽象的线条概念理解需要借助实物观察和直观感受；在技能水平上，握笔能力和手部控制力正在发展，能完成简单的线条绘制，但对线条的多样性运用还不够熟练；在学习特点上，注意力持续时间较短，喜欢游戏化学习和动手实践，对富有动感和故事性的内容兴趣浓厚。
学生在生活中已接触过各种线条，但缺乏有意识的观察和艺术化的表达。他们容易将线条简单理解为 “画轮廓”，而对线条的情感属性、节奏变化认识不足。因此，教学需通过生活化的情境、多感官的体验和阶梯式的实践，帮助学生建立 “自然观察 — 情感体验 — 艺术表现” 的认知链条。
核心素养目标
依据《义务教育美术课程标准（2022 年版）》要求，结合单元整体目标设定以下核心素养目标：
审美感知：能观察并描述自然中不同线条的形态特征（如直线的挺拔、曲线的柔和），感受线条的节奏与韵律美，初步理解线条能表达情感的特性。
艺术表现：认识直线、曲线、波浪线等基本线条类型，学会用不同粗细、疏密的线条表现自然景物的动态感。
创意实践：能结合生活经验，运用流畅的线条创作一幅表现自然景象的作品，尝试添加简单的色彩点缀。
文化理解：感受大自然的神奇与美丽，培养观察自然、热爱自然的意识，了解艺术创作源于生活的道理。
教学重难点
教学重点：认识自然中不同类型的线条，理解线条的情感表现力，能用流畅的线条表现自然景物。
教学难点：引导学生将自然观察转化为富有动感的线条表现，在作品中体现线条的节奏变化和情感表达。
教学法
情境教学法：通过自然视频、图片创设 “大自然探险” 情境，激发学习兴趣。
观察法：组织学生观察实物、图片中的线条，培养观察能力。
演示法：教师示范线条的画法和情感表现技巧，直观展示创作步骤。
实践法：通过分层练习和创意创作，让学生在实践中掌握线条运用技巧。
游戏教学法：设计 “线条模仿秀”“找线条” 等游戏，增强学习趣味性。
教学过程
情境导入：大自然的线条派对（5 分钟）
播放剪辑的自然视频（包含溪流、垂柳、闪电、藤蔓等画面），提问：“同学们，大自然正在举办一场线条派对，你们看到了哪些跳舞的线条？”
学生自由发言，教师用简笔画快速记录学生描述的线条。
引出课题：“今天我们就来认识这些欢快流畅的线，学习用它们表现美丽的大自然。”
设计意图：通过动态视频创设情境，调动学生视觉感官，激发观察兴趣，自然导入课题。简笔画记录环节既强化学生观察成果，又为后续教学铺垫。
探究新知：线条的秘密花园（10 分钟）
线条大发现
展示树枝、叶脉、溪流等自然实物或高清图片，组织小组讨论：“这些自然景物中的线条有什么不同？它们像在做什么？”
师生互动：学生分享发现后，教师归纳线条类型（直线、曲线、波浪线、螺旋线等），用拟人化语言描述：“挺拔的树干是勇敢的直线士兵，弯弯的溪流是跳舞的曲线姑娘。”
线条模仿秀
游戏规则：教师说出线条名称或情感（如 “欢快的线”“愤怒的线”），学生用手臂模仿线条形态。
师生互动：教师示范后，邀请学生上台表演，其他学生猜测线条类型和表达的情感。
艺术欣赏
展示吴冠中《春如线》局部和优秀学生作品，提问：“画家是怎样用线条表现春天的？这些线条让你感觉怎么样？”
师生互动：引导学生感受线条的粗细、疏密变化对画面效果的影响。
设计意图：通过 “观察 — 讨论 — 游戏 — 欣赏” 的递进环节，帮助学生从感性到理性认识线条特征，理解线条的情感属性。拟人化描述和肢体模仿符合低年级学生认知特点，增强学习趣味性。
技法学习：线条变变变（7 分钟）
1.教师示范三种基础线条的画法：
直线：“像小火车笔直前进”（快速均匀运笔）
波浪线：“像小溪流淌”（手腕灵活摆动）
螺旋线：“像蜗牛爬行”（顺时针或逆时针旋转运笔）
强调线条要 “流畅不中断，用力均匀”。
示范线条的情感表现：“画开心的线要轻快流畅，画强壮的线要用力加粗。” 用不同线条表现 “风吹柳叶” 和 “大雨滂沱” 的场景。
学生进行 1 分钟线条练习，教师巡视指导握笔姿势。
设计意图：直观示范帮助学生掌握线条基本画法，情感化讲解突破难点，短时练习及时巩固技法。
创意实践：我的线条风景画（15 分钟）
布置创作任务：“用今天学到的线条，画一幅你最喜欢的自然景象（如 “会跳舞的小草”“唱歌的小溪”），让线条像在大自然中跳舞一样欢快流畅。”
提供分层作业选择：
基础层：参考范图画简单的线条风景
提高层：自主创作，添加线条的粗细、疏密变化
1.学生创作，教师巡回指导，重点帮助有困难的学生调整线条流畅度，提醒学生：“让你的线条连起来，别断开哦！”
设计意图：分层任务照顾不同能力学生需求，开放性主题鼓励创意表达。教师指导聚焦难点，强化线条流畅性的核心要求。
评价拓展：线条画廊（8 分钟）
1.作品展示：将学生作品平铺成 “线条画廊”，学生扮演 “小导游” 介绍自己的作品：“我的画里有什么线条？它们在做什么？”
2.评价方式：
自评：“你觉得自己的线条画得最流畅的地方是哪里？”
互评：“你最喜欢哪幅画的线条？为什么？”
师评：侧重表扬线条流畅、有创意的作品，用鼓励性语言：“这幅画的波浪线像真的小溪在流，太生动了！”
1.拓展延伸：布置课后任务 “家庭线条寻宝”，寻找家中的线条并尝试画下来。
设计意图：“小导游” 角色设计增强评价趣味性，多元化评价关注过程与情感，鼓励为主的评价语言保护学习积极性。课后任务延伸学习时空，强化生活联系。
板书设计
欢快流畅的线 ——大自然的线条舞会 线条家族 自然中的线 线条魔法 □直线 树干 流畅不中断 □曲线 溪流 粗细有变化 □波浪线 柳叶 情感会表达 □螺旋线 蜗牛
设计意图：采用图文结合形式，左侧列出线条类型，中间关联自然景物，右侧提炼创作要点，简洁明了突出重点，符合低年级学生视觉认知特点。
教学反思
本节课通过情境创设和游戏化教学，有效激发了学生学习兴趣，大部分学生能认识基本线条类型并尝试用流畅线条表现自然景物。从教学效果看，“线条模仿秀” 游戏和教师情感化示范环节最受学生欢迎，有效帮助学生理解线条的动态感和情感属性。
存在的问题：部分学生线条控制力较弱，作品中线条不够流畅；个别学生对线条多样性运用意识不足，画面显得单调。改进措施可从两方面入手：一是课前增加 “线条描红” 热身练习，强化手部控制能力；二是提供更多自然图片素材，引导学生观察线条的组合变化。
教学中还需注意时间分配，个别班级在欣赏环节用时过多，导致创作时间不足。后续教学可精简讨论环节，确保学生有充足实践时间。此外，跨学科融合可进一步加强，如结合语文儿歌巩固线条特征，让学习更富趣味性。
3.涂涂抹抹的快乐
乐》教学设计
一、教材分析
《涂涂抹抹的快乐》是人美版 2024 年美术一年级上册第二单元 "我与美丽大自然" 的第三课，承接着前两课《调皮多变的点》和《欢快流畅的线》的造型基础，又为后续《你拓我印的游戏》做技法铺垫，在单元中起到承上启下的关键作用。教材通过自然主题引导学生从点线认知过渡到色彩应用，符合 2025 年美术课程 "生活化学习" 理念，强调艺术与自然的联结。
本课打破传统单一技能训练模式，注重让学生在自然观察中体验色彩变化，通过多种工具材料的探索培养艺术表现能力。教材内容设计体现了五育融合理念，将美育与自然教育、劳动教育相结合，如通过观察真实植物培养科学探究精神，在涂色实践中锻炼手部精细动作。
二、学情分析
一年级学生刚进入小学阶段，对美术课充满好奇心，但注意力持续时间较短（约 15-20 分钟），需要通过游戏化教学保持兴趣。他们在学前阶段已有初步的色彩感知经验，但对绘画工具的控制能力较弱，容易出现涂色不均匀、出线等问题。
从认知特点看，学生正处于前运算阶段，对具象的自然事物更敏感，喜欢鲜艳明快的色彩。情感上渴望被肯定，需要教师多采用鼓励性评价。根据 2025 年美术创新教学理念，应尊重学生的个性化表达，避免用统一标准限制创造力。
三、核心素养目标
1.审美感知：能识别自然界中 3-5 种基本色彩（如树叶的绿、花朵的红、天空的蓝），感受色彩的明度变化。
2.艺术表现：掌握油画棒、手指画等工具的基本使用方法，能在指定范围内均匀涂色，尝试用 2-3 种色彩表现自然景物。
3.创意实践：通过不同工具材料的探索，创作一幅表现自然场景的涂色作品，体现个性化表达。
4.文化理解：初步了解色彩与自然环境的关系，培养热爱大自然的情感。
四、教学重难点
教学重点：引导学生体验涂色的乐趣，掌握基本的涂色技巧（均匀涂色、色彩搭配）。
教学难点：鼓励学生大胆进行创意表达，避免过度模仿，同时保持画面整洁。
五、教学法
1.情境教学法：创设 "森林色彩派对" 情境，通过多媒体展示自然景色激发学习兴趣。
2.游戏化教学法：设计 "色彩寻宝"" 工具变变变 " 等游戏，符合低年级学生认知特点。
3.项目式学习法：以 "我的自然小花园" 为创作项目，整合观察、涂色、展示等环节。
4.分层教学法：设计基础任务和拓展任务，满足不同能力学生的需求。
六、教学过程
情境导入：色彩探秘之旅（5 分钟）
教师播放剪辑的自然景色视频（包含四季花卉、森林、彩虹等元素），提问："视频里藏着哪些颜色的小精灵？它们住在大自然的什么地方？"
师生互动：学生自由回答后，教师出示树叶、花瓣等实物标本，引导观察："这片叶子的绿色有深浅变化吗？"
设计意图：通过视听结合和实物观察，建立色彩与自然的联结，培养审美感知能力，落实跨学科整合理念。
新知探究：工具变变变（10 分钟）
材料探索：每组发放油画棒、海绵块、棉签等工具和调色盘，让学生自由尝试在试纸上涂抹，感受不同工具的效果差异。
示范讲解：教师用 "魔术变变变" 方式示范两种基础技巧：
均匀涂色："小蜡笔，慢慢走，不打架，不跑出边界"
色彩叠加："红色加黄色，变成橙色的小太阳"
师生互动：邀请 2-3 名学生上台展示自己的探索成果，描述使用工具的感受。
设计意图：通过亲身体验打破传统示范的局限性，鼓励学生自主发现材料特性，培养探究精神。
创作实践：我的自然小花园（20 分钟）
1.任务布置：提供两种创作方案供选择：
基础任务：在教师准备的花朵轮廓图上用油画棒均匀涂色，至少使用 3 种颜色。
创意任务：用多种工具自由创作 "我最喜欢的自然景色"，可加入手指点画等技法。
教师指导：巡回辅导时用 "彩虹提示卡" 给予帮助：红色卡（色彩选择）、蓝色卡（工具使用）、绿色卡（构图建议）。
安全提示：强调 "颜料宝宝不乱跑"，保持桌面整洁。
设计意图：分层任务体现因材施教，将技法训练融入主题创作，培养艺术表现和创意实践能力。
展示评价：彩虹画廊（5 分钟）
作品展示：将学生作品拼接成班级 "彩虹花园"，张贴在展示区。
多元评价：
自评："我用了____种颜色，最喜欢____部分"
互评：用贴纸给喜欢的作品 "送花朵"
师评：肯定创意和进步，如 "你发现了树叶的深绿和浅绿，观察真仔细"
1.设计意图：通过 "金点子艺术廊" 式展示，让学生体验成功感，过程性评价关注参与度和创意而非完美度。
小结拓展（5 分钟）
课堂小结：回顾本节课探索的色彩和工具，强调 "自然是最好的色彩老师"。
拓展任务："回家和爸爸妈妈一起寻找秋天的颜色，用树叶拓印的方式记录下来"。
设计意图：将课堂学习延伸到生活，实现 "美育到家" 的理念延伸。
七、板书设计
涂涂抹抹的快乐 （色彩彩虹造型） 自然的颜色：红 黄 蓝 绿... 工具魔法：油画棒→均匀涂 海绵→点点纹 小秘诀：慢慢走 不跑出边界 大胆想 创造新颜色
八、教学反思
本课通过情境创设和游戏化设计，有效激发了学生的参与热情，大多数学生能完成基础涂色任务，部分学生展现出丰富的创意表达。在工具探索环节，学生对海绵块的使用兴趣最高，说明应多提供非常规材料激发创造力。
教学中存在的不足：一是部分学生涂色速度较慢，需要调整时间分配；二是色彩搭配指导不够具体，可增加色卡辅助。改进方向包括：准备更多尺寸的绘画纸满足差异需求；设计 "色彩好朋友" 图表帮助配色；建立 "家庭艺术角" 鼓励持续创作。
本课践行了 2025 年美术教育 "素养导向" 理念，通过自然主题整合多学科元素，让学生在快乐体验中提升美术核心素养，为后续学习奠定基础。
4.你拓我印的游戏
教材分析
本课是 2024 人美版美术一年级上册第二单元 “我与美丽大自然” 中的第 4 课，属于 “造型 表现” 与 “综合 探索” 相结合的艺术实践课程。教材以 “审美与创造” 为核心理念，通过拓印活动引导学生探索自然界的肌理美，是单元中 “调皮多变的点”“欢快流畅的线” 等前序课程的实践延伸，也为后续综合创作奠定基础。
教材设置 “学习情境”“艺术欣赏”“感知体验”“创想实践” 等栏目，强调在真实情境中培养问题意识和探究能力。本课通过树叶、石头等自然物拓印，让学生感受纹理的多样性，理解 “自然是艺术的源泉”，同时渗透传统文化中拓印技艺的简易认知，实现从自然观察到艺术表现的迁移。
学情分析
一年级学生年龄约 6-7 岁，对自然事物充满好奇心，求知欲强，但注意力集中时间较短（约 15-20 分钟），美术技能处于萌芽阶段。他们已在前两课接触过自然中的点与线，具备初步的观察能力，但精细动作发展不足，对拓印技巧的掌握需要直观示范和分步引导。
学生特点表现为：喜欢游戏化学习和动手操作，乐于展示自己的发现，但个体差异明显 —— 部分学生能快速掌握涂色力度，另一部分可能出现颜料过多或拓印模糊的问题。教学需兼顾趣味性与层次性，通过小组合作降低难度，保护学习热情。
核心素养目标
1.图像识读：能观察并描述树叶、花瓣等自然物的纹理特征，识别拓印作品中的纹理层次。
2.美术表现：掌握 “涂色 — 按压 — 揭纸” 的拓印基本步骤，能用不同力度表现纹理清晰度。
3.审美判断：感受拓印作品中纹理的对称美、重复美，能说出自己喜欢的拓印效果及原因。
4.创意实践：尝试组合不同自然物拓印，创造出有简单情节的画面（如 “树叶小森林”）。
5.文化理解：初步了解拓印是传统艺术技法，感受自然与艺术的联系。
教学重难点
教学重点：掌握拓印的基本技巧（均匀涂色、垂直按压），观察并表现自然物的纹理特征。
教学难点：创意组合不同拓印元素，避免拓印时颜料堆积或图案错位。
教学法
情境教学法：创设 “自然纹理博物馆” 情境，激发观察兴趣。
直观演示法：教师分步示范拓印过程，强调关键动作。
游戏教学法：设计 “拓印接力赛”“纹理找朋友” 等小游戏，符合低龄学生认知特点。
小组合作法：4 人一组共享材料，分工完成拓印组合，培养协作能力。
教学过程
情境导入：自然纹理探秘（5 分钟）
教师出示密封盒：“今天带来大自然的神秘礼物，猜猜里面藏着什么？” 请学生触摸盒面感受凹凸感，自由猜测。
打开盒子展示树叶、叶脉标本、鹅卵石等，引导观察：“这些树叶的纹路一样吗？像什么？”（预设回答：“像小路”“像网”）。
揭示课题：“今天我们用魔法把这些纹理变到纸上，玩‘你拓我印的游戏’。”
设计意图：通过多感官体验激发好奇心，建立自然物与纹理的关联认知，为后续拓印铺垫观察基础。
新知探究：拓印魔法学堂（10 分钟）
技法示范：教师用银杏叶示范拓印三步法：
① 涂色：“用蜡笔轻轻涂树叶背面，像给小树叶穿彩色衣服”；
② 按压：“树叶正面朝下，小手按牢不移动”；
③ 揭纸：“数到三轻轻揭，魔法出现啦！”
对比实验：展示 “用力过猛”“颜料不足” 的失败案例，提问：“怎样才能让纹理更清楚？” 引导总结技巧。
文化渗透：简单介绍：“古代人用类似方法复制石碑上的文字，这是很聪明的发明。”
设计意图：直观示范突破技能难点，失败案例引发思考，渗透文化理解目标。
创意实践：拓印接力赛（20 分钟）
1.材料分发：每组提供树叶、花瓣、安全颜料、图画纸，强调 “轻拿轻放，不混色”。
2.分层任务：
基础任务：独立完成 2 种不同树叶的拓印；
进阶任务：小组合作拓印 “秋天的地毯”，用不同自然物组合画面。
教师巡视指导：重点帮助颜料使用不当的学生，提醒 “先少后多，逐步添加”。
互动环节：“纹理找朋友”—— 学生展示单张拓印，寻找纹理相似的作品组成小组。
设计意图：分层任务兼顾个体差异，小组合作培养协作能力，互动环节强化观察与表达。
评价展示：自然艺术展（5 分钟）
布置 “班级自然艺术馆”，学生张贴作品并标注使用的自然物。
采用 “彩虹评价标准”：
红色星：纹理清晰；
黄色星：创意组合；
蓝色星：合作有序。
1.学生互评：“你最喜欢哪幅作品？它像大自然中的什么场景？”
设计意图：多元评价关注过程与结果，鼓励审美表达，增强成就感。
小结拓展（2 分钟）
总结：“今天我们发现了自然纹理的美，学会了拓印魔法。”
拓展任务：“回家找找蔬菜水果的纹理，和爸爸妈妈玩拓印游戏。”
设计意图：巩固本课知识，将学习延伸至生活，体现 “生活即教育” 理念。
板书设计
你拓我印的游戏 ——自然纹理变变变
自然材料 拓印步骤 创意组合
树叶 1. 涂色 小森林
花瓣 2. 按压 小路
石头 3. 揭纸 花园
设计意图：图文结合符合低年级认知特点，关键词和图标帮助梳理知识结构。
教学反思
成功之处：情境创设有效激发兴趣，85% 的学生能独立完成清晰拓印，小组合作环节展现良好参与度。通过失败案例对比，多数学生掌握了涂色力度的调控方法。
不足改进：部分学生组合创意单一，需在下次教学中增加 “纹理联想” 启发环节（如 “这片树叶拓印像小鱼，我们可以添画波浪”）。时间分配偏紧，评价环节可采用 “作品贴纸投票” 提高效率。
拓展方向：可结合科学课植物认知，开展 “拓印树叶标本” 跨学科活动，深化对自然美的理解。
本课通过游戏化实践落实核心素养，让学生在 “做中学” 中感受自然与艺术的融合，为后续美术学习奠定兴趣基础。
本单元复习与测试
第三单元 我是生活小达人
1.我给瓶子穿新衣
教材分析
《我给瓶子穿新衣》是人美版 2024 年美术一年级上册第三单元《我是生活小达人》的第一课时内容，属于 “造型 表现” 和 “综合 探索” 学习领域。本单元通过对废弃瓶子和瓶盖的创意改造，引导学生发现生活中的材料美，培养动手能力和创新思维。本课作为单元起始课，以超轻黏土为主要材料对废弃瓶子进行装饰，将美术创作与生活实际紧密结合，既锻炼学生的动手能力，又渗透环保教育理念，让学生体会 “变废为美” 的乐趣，理解美术在美化生活中的重要作用。教材内容具有趣味性和实践性，符合一年级学生的认知特点和兴趣爱好，为后续学习瓶子绘画和瓶盖拼摆奠定基础。
学情分析
一年级学生年龄在 6-7 岁左右，在幼儿园阶段有过简单的手工制作经验，但对美术的基本概念和技巧还处于初步了解阶段。他们对新鲜事物充满好奇心，喜欢动手操作和色彩鲜艳、形象生动的事物，以直观形象思维为主。该年龄段学生观察能力和注意力持续时间有限，缺乏耐心和细心，容易在创作过程中出现材料浪费或作品不完整的情况。学生已具备简单的色彩认知能力，但对色彩搭配和形状组合的美感认识不足，需要教师通过直观示范和分步引导帮助其掌握基本技巧。同时，他们乐于展示自己的作品，渴望得到肯定和表扬，在教学中应多采用鼓励性评价激发其创作热情。
核心素养目标
图像识读：能够观察和感知瓶子的形状、色彩和质感，了解超轻黏土的颜色、质地特点，学会欣赏优秀的黏土装饰瓶子作品，理解其中的艺术元素。
美术表现：掌握超轻黏土搓、捏、压、粘等基本技法，能够运用这些技法为瓶子进行装饰，将自己的创意用黏土表现出来。
审美判断：在创作和欣赏过程中，能够简单比较不同装饰效果的瓶子作品，判断哪种色彩搭配和形状组合更美观、更有创意。
创意实践：能够发挥想象力，结合瓶子的形状特点，设计并制作具有独特风格的 “新衣”，尝试运用不同的黏土造型方法表现创意。
文化理解：了解废弃物品可以通过艺术加工变废为宝，感受美术与生活的密切联系，增强环保意识和热爱生活的情感。
教学重难点
教学重点：学习运用超轻黏土的基本技法（搓、捏、压、粘）装饰瓶子，能够通过色彩搭配和形状组合表现创意。
教学难点：根据瓶子的形状特点进行个性化创意设计，合理运用黏土材料表现出富有美感的装饰效果，避免作品杂乱无章。
教学法
直观演示法：通过实物展示和教师示范，让学生直观了解材料特性和制作步骤。
情境教学法：创设 “瓶子时装秀” 等趣味情境，激发学生学习兴趣。
任务驱动法：以 “给瓶子设计新衣” 为任务，引导学生主动探索创作方法。
小组合作法：组织学生进行小组讨论和互助创作，培养合作交流能力。
评价激励法：采用自评、互评和师评相结合的方式，鼓励学生积极参与并体验成功。
教学过程
（一）导入新课（5 分钟）
情境创设：教师展示一个普通废弃瓶子和一个装饰精美的瓶子，提问：“同学们，这两个瓶子有什么不同？你们更喜欢哪个？为什么？” 引导学生观察对比，感受装饰的魅力。
故事导入：讲述 “瓶子的烦恼” 小故事：“有一个瓶子用完后被丢在角落，它很伤心，因为它觉得自己不漂亮了，大家能想办法帮它变得漂亮起来吗？”
揭示课题：板书课题《我给瓶子穿新衣》，明确本节课任务是用超轻黏土为瓶子设计制作 “新衣”。
师生互动：学生自由发言表达对两个瓶子的看法，提出帮助瓶子变漂亮的想法。
设计意图：通过实物对比和故事创设，激发学生的学习兴趣和同情心，自然引入课题，同时培养学生的观察能力和表达能力。
（二）新课讲授（10 分钟）
材料探秘：展示超轻黏土，让学生触摸感受其特性，提问：“超轻黏土摸起来是什么感觉？它可以变成什么形状？” 引导学生认识材料特点。
技法示范：教师示范搓（圆形）、捏（条形）、压（片状）、粘（组合）等基本技法，强调黏土使用的适量性和粘贴的牢固性。
创意启发：展示不同风格的黏土装饰瓶子作品图片，引导学生分析：“这些瓶子的‘新衣’用了哪些颜色？有什么形状？它们是怎样组合在一起的？”
安全提示：强调使用黏土时要保持卫生，不将材料放入口中，工具使用后及时整理。
师生互动：学生上台尝试搓、捏黏土的基本技法，其他同学观察评价；分组讨论自己想设计什么样的 “新衣”，并简单描述创意。
设计意图：通过感官体验、教师示范和作品欣赏，帮助学生掌握基本技法，开拓创作思路，同时培养学生的观察分析能力和合作意识。
（三）创作实践（15 分钟）
明确任务：每个学生选择一个废弃瓶子，运用超轻黏土为其设计制作独特的 “新衣”，可以表现花纹、图案或立体造型。
分组创作：学生自愿分组，可独立创作也可小组互助，教师巡视指导。
教师指导要点：
引导学生根据瓶子形状设计装饰方案
提醒学生注意色彩搭配和形状变化
帮助学生解决黏土粘贴不牢固等问题
鼓励学生大胆创新，表现个性
师生互动：学生创作过程中，教师个别辅导，针对不同学生的问题给予具体指导；鼓励学生之间互相学习借鉴，分享好的创意方法。
设计意图：通过自主创作和小组互助，让学生在实践中掌握技法，发挥创意，培养动手能力和创新思维，教师的巡回指导能及时解决学生的困难。
（四）展示评价（7 分钟）
瓶子时装秀：将学生作品布置成 “时装秀” 展台，每个学生介绍自己的作品：“我的瓶子穿了什么样的新衣？我用了哪些方法制作？”
多元评价：
自评：说说自己作品的优点和需要改进的地方
互评：小组内互相评价，说说喜欢的作品及原因
师评：教师针对作品的创意、技法、色彩等方面进行点评，肯定优点，提出建议
评价标准：
创意性：设计是否有独特想法
美观性：色彩搭配、形状组合是否美观
技巧性：黏土使用是否恰当，粘贴是否牢固
参与度：是否积极参与创作过程
师生互动：学生轮流展示作品并介绍创作思路，其他学生鼓掌鼓励；发放简单的 “点赞卡” 让学生为喜欢的作品投票。
设计意图：通过展示和多元评价，让学生体验成功的喜悦，学会欣赏他人作品，培养审美判断能力和表达能力，增强自信心。
（五）小结拓展（3 分钟）
课堂小结：回顾本节课学习内容，肯定学生的创意表现，强调环保理念：“废弃的瓶子通过我们的双手变得如此美丽，生活中还有很多物品可以通过创意改造变废为宝。”
拓展延伸：布置课后任务：“把装饰好的瓶子带回家，用它来装饰自己的房间；下次课我们将学习用绘画的方式给瓶子‘穿新衣’，请大家提前收集不同形状的瓶子。”
师生互动：学生分享本节课的收获和感受，讨论生活中还有哪些废弃物品可以进行创意改造。
设计意图：总结本课内容，强化环保意识，将美术学习延伸到生活中，为下节课学习做好铺垫，培养学生热爱生活的情感。
板书设计
我给瓶子穿新衣 材料：超轻黏土、废弃瓶子 技法：搓→圆 捏→条 压→片 粘→合 创意： 色彩：搭配鲜艳 形状：多样变化 个性：我的设计 环保小卫士：变废为宝美化生活
（板书采用图文结合形式，技法部分配以简单图示，创意部分留出空白让学生补充自己的想法）
教学反思
本节课围绕 “变废为美” 的理念，通过为瓶子设计 “新衣” 的活动，有效激发了学生的创作兴趣。教学过程中注重直观演示和分步引导，符合一年级学生的认知特点，大部分学生能够掌握超轻黏土的基本技法，并完成有一定创意的作品。
从教学效果来看，情境创设和故事导入环节能够迅速吸引学生注意力，激发参与热情；实物触摸和技法尝试让学生在体验中学习，加深了对材料特性的认识；小组讨论和互助创作培养了学生的合作意识。多元评价环节中，学生们都能大胆展示自己的作品，学会了用欣赏的眼光看待他人的创作。
存在的问题主要有：部分学生黏土使用量过多导致作品不够精致；个别学生创意不够大胆，模仿教师示范作品较多；课堂时间分配略显紧张，部分学生作品完成度不高。
改进方向：课前可准备更多风格多样的示范作品拓宽学生思路；增加黏土使用技巧的练习时间；根据学生创作速度差异，设计难度不同的创作任务；课后可设置 “创意角”，让学生继续完善作品。
总体而言，本节课较好地实现了核心素养目标，通过美术实践活动培养了学生的创新精神和环保意识，让学生在动手创作中体验了美术与生活的密切联系，为后续单元学习奠定了良好基础。
2.瓶子大变身
教材分析
《瓶子大变身》是人美版 2024 年美术一年级上册第三单元 "我是生活小达人" 的第二课时，属于 "造型 表现" 与 "综合 探索" 领域的手工创作课程。本单元通过三课时形成递进式学习链：第一课《我给瓶子穿 "新衣"》聚焦黏土装饰基础，第二课《瓶子大变身》侧重绘画与综合材料改造，第三课《我用瓶盖来拼摆》拓展至组合创作，共同构建 "发现生活材料美 — 创意改造实践 — 美化生活环境" 的完整学习闭环。
本课教材内容具有鲜明的生活化和实践性特征，以废旧瓶子为创作载体，引导学生通过观察瓶子的形状、色彩、纹理特征，运用绘画、剪贴、拼贴等多种技法进行创意改造。教材编排特别强调环保理念与艺术表现的结合，通过将废弃物品转化为实用或装饰艺术品的过程，帮助学生理解美术与生活的密切联系，培养 "变废为宝" 的创新意识。
学情分析
一年级学生处于美术学习的启蒙阶段，具有以下特点：在知识基础上，他们在幼儿园阶段积累了简单的手工操作经验，但对美术工具的规范使用和技法掌握仍需强化；在认知能力方面，以直观形象思维为主，对色彩鲜艳、造型生动的事物充满兴趣，但观察的持续性和细致度有限；在学习特点上，喜欢动手实践和游戏化活动，注意力集中时间较短（约 15-20 分钟），需要多样化的活动形式保持学习兴趣。
针对本课学习，学生已在第一课时掌握了黏土装饰的基本方法，为本课综合材料运用奠定基础。但在精细动作方面，使用剪刀剪裁、控制绘画线条等能力存在个体差异，需要分层指导。同时，这个年龄段的学生开始形成初步的环保意识，通过生活化的创作主题能有效激发其学习主动性。
核心素养目标
图像识读：能够观察分析不同瓶子的形状特征和改造案例，识别色彩搭配、图案组合的视觉效果。
美术表现：掌握用绘画工具（马克笔、水彩笔）在曲面物体上表现图案的方法，学会安全使用剪刀进行简单剪贴装饰。
审美判断：能对自己和同学的作品从 "创意性"" 美观性 " 两个维度进行简单评价，分辨协调的色彩搭配。
创意实践：能根据瓶子的原有造型进行联想，运用至少两种材料完成个性化的改造设计，如将瓶子变成小动物、笔筒或花瓶。
文化理解：理解美术创作在环保美化中的作用，树立 "生活即艺术" 的观念，培养珍惜资源的意识。
教学重难点
教学重点：引导学生观察瓶子造型特征，运用绘画、剪贴等技法进行创意装饰，掌握安全使用工具的方法。
教学难点：如何根据瓶子的形状特点进行联想创作，将创意想法转化为具体作品，实现功能性与艺术性的结合。
教学法
本课采用符合低年级学生认知特点的多元化教学方法：
情境教学法：通过 "瓶子的旅行" 故事创设情境，将废旧瓶子从垃圾桶到艺术品的转变过程故事化，激发学习兴趣。
直观演示法：教师分步示范绘画、剪贴等技法，结合慢动作视频展示关键步骤，帮助学生直观理解操作要领。
游戏化教学法：设计 "材料找朋友" 互动游戏，让学生探索不同材料的搭配效果，降低创作难度。
分层指导法：针对不同能力学生提供基础型（贴纸装饰）和挑战型（综合材料创作）两种任务选择。
过程性评价法：通过观察记录、作品展示、多主体评价等方式关注学生的创作过程与进步表现。
教学过程
情境导入：瓶子的奇幻旅行（5 分钟）
教师出示装满废旧瓶子的 "魔法垃圾桶"，提问："这些被丢弃的瓶子会去哪里呢？" 引导学生讨论废旧物品的处理方式。
播放创意瓶子作品图片集锦（动物造型花瓶、卡通笔筒等），提问："看了这些图片，你觉得瓶子还能变成什么？" 激发学生联想。
揭示课题：《瓶子大变身》，明确本课任务是让废旧瓶子变成有用的艺术品。
设计意图：通过生活情境与艺术作品的对比，建立 "废弃 — 改造 — 新生" 的认知联结，渗透环保理念，激发创作欲望。
探究新授：发现瓶子的秘密（10 分钟）
观察感知：分发不同形状的瓶子（圆柱形、方形、异形），引导学生触摸观察："你的瓶子是什么形状？有什么特别的地方？"
技法学习：
教师示范绘画技法：在瓶身画连续图案时，转动瓶子保持线条流畅；
安全示范剪刀使用："小剪刀，拿尖尖，轻轻剪，不碰手"（配合儿歌强化安全意识）；
展示材料组合范例：彩纸剪贴 + 马克笔绘画、橡皮泥点缀 + 贴纸装饰等。
1.创意启发：开展 "瓶子变变变" brainstorm 活动，师生共同列举创意方向（功能类：笔筒、小花盆；装饰类：动物、机器人）。
设计意图：通过多感官体验帮助学生把握创作载体特征，示范环节突出安全性和可操作性，为后续创作奠定技能基础。
创作实践：我的创意瓶子（20 分钟）
1.任务布置："请你当环保小设计师，用桌上的材料让瓶子大变身，完成后给作品起个名字"。提供材料包（各类瓶子、彩纸、安全剪刀、胶水、马克笔、贴纸等）。
2.分层指导：
基础层：使用贴纸和简单绘画装饰瓶身；
提高层：尝试剪贴造型与综合材料结合；
教师巡视指导，重点帮助解决曲面绘画困难、材料固定不稳等问题。
3.安全提示：每 5 分钟播放一次安全儿歌提醒，强调工具使用规范。
设计意图：通过开放性任务设计尊重学生个性差异，分层指导确保不同能力学生都能获得成功体验，定时安全提示培养良好操作习惯。
展示评价：创意博览会（7 分钟）
画廊漫步：将作品布置成 "环保艺术展"，学生佩戴 "小评论家" 徽章欣赏作品。
多维评价：
自评："我的瓶子变成了什么？我用了哪些方法？"
互评："你最喜欢哪个作品？为什么？"
师评：采用 "彩虹星级标准"（创意星、美观星、巧手星）进行鼓励性评价。
3.环保延伸：讨论 "完成的作品可以放在哪里？有什么用处？"
设计意图：通过情境化展示评价环节，培养学生的审美判断能力和表达能力，强化 "艺术服务生活" 的理念。
小结拓展（3 分钟）
教师总结本课学习要点，肯定学生的创意表现。
布置拓展任务："和爸爸妈妈一起找找家里的废旧物品，试试能不能也让它们大变身"，鼓励将环保创作延伸到家庭。
板书设计
瓶子大变身 （环保小设计师） 材料：瓶子 彩纸 胶水 画笔... 方法：画 → 剪 → 贴 创意方向： ● 有用的（笔筒 花盆） ● 好玩的（小动物 机器人） 安全提示：小剪刀 轻轻用
设计意图：板书采用图文结合形式，突出核心要素，左侧呈现材料工具，中间展示创作步骤，右侧列举创意方向，底部强调安全要点，符合低年级学生的视觉认知特点。
教学反思
本课通过生活化的创作主题和游戏化的教学环节，有效激发了学生的学习兴趣，大部分学生能完成具有个性化的瓶子改造作品。从核心素养达成来看，"美术表现" 和 "创意实践" 目标通过实践操作得到较好落实，学生能运用多种材料进行装饰表现。
教学过程中发现的问题主要有：一是部分学生在曲面物体上绘画时线条控制不够流畅，需在后续课中增加针对性练习；二是材料选择存在盲目性，部分学生追求材料多样而忽略整体效果，需要加强创作前的构思指导。
从五育融合角度看，本课较好实现了美育与劳育、德育的结合，但跨学科元素可进一步强化，如结合数学学科认识瓶子的形状特征，或融入科学知识了解塑料回收常识。后续教学可增加小组合作创作环节，培养学生的团队协作能力。
在评价方式上，过程性评价的记录可以更细致，如采用 "创作小档案" 记录学生从构思到完成的全过程，更全面反映学习成长轨迹。
3.我用瓶盖来拼摆
一、教材分析
本课是人美版 2024 年美术一年级上册第三单元 “我是生活小达人” 的第三课时，属于 “造型 表现” 与 “综合 探索” 领域的手工制作课程。本单元以 “艺术与生活” 为核心主题，通过对废弃物品的创意改造，培养学生的环保意识和创新思维。作为单元的收尾课，《我用瓶盖来拼摆》承接前两课对瓶子的装饰与绘画，进一步拓展废旧材料的艺术表现力，引导学生发现生活材料的美学价值。
教材特别强调传统工艺与现代创意的结合，通过平脱螺钿等传统纹样的规律探究，启发学生理解瓶盖拼摆中的形式美法则。课程内容具有很强的实践性和趣味性，符合 “做中学” 的教学理念，让学生在拼摆过程中体会设计思维的基本方法，即观察、模仿、创新的递进过程。
二、学情分析
一年级学生年龄约 6-7 岁，具有以下特点：在认知方面，他们对色彩和形状有初步感知能力，但抽象思维较弱，以直观形象思维为主；在技能方面，已有简单手工经验，但精细动作发展不足，瓶盖拼摆的协调性需要培养；在情感方面，好奇心强，喜欢动手操作，对新鲜事物充满热情，但注意力集中时间短，缺乏耐心。
学生已在前两课学习了瓶子的装饰方法，对废旧物品改造有一定基础，但用瓶盖进行立体拼摆是首次尝试。部分学生可能存在构图零散或创意局限的问题，需要教师通过分层指导和范例启发突破难点。此外，该年龄段学生安全意识薄弱，需强调瓶盖使用的安全注意事项。
三、核心素养目标
图像识读：能观察并描述不同瓶盖的形状、色彩特点，理解传统纹样与现代拼摆作品中的排列规律。
美术表现：掌握瓶盖拼摆的基本方法（摆、摞、添画），能运用不同颜色和大小的瓶盖创作简单造型。
审美判断：能对自己和同学的作品从创意、色彩搭配等方面进行简单评价，形成初步的审美标准。
创意实践：能结合生活经验，发挥想象力，用瓶盖拼摆出具有个性的图案或场景。
文化理解：体会美术在环保中的作用，理解 “变废为宝” 的生活智慧，增强环保意识。
四、教学重难点
教学重点：引导学生观察瓶盖的材料特性，掌握拼摆的基本方法，能运用色彩和形状组合进行创意表现。
教学难点：如何帮助学生将生活经验转化为拼摆创意，解决瓶盖组合的协调性和固定问题，培养独特的设计思维。
五、教学法
情境教学法：创设 “环保小卫士创意工坊” 情境，激发学习兴趣。
项目式学习法：以 “瓶盖创意拼摆” 为项目任务，引导学生完整经历创作过程。
示范法：教师演示拼摆的基本技巧和创意方法，直观展示制作过程。
小组合作法：在创意实践环节采用异质分组，促进互助学习。
多感官体验法：通过触摸、观察、讨论等多种感官活动加深对材料的认识。
六、教学过程
（一）情境导入：瓶盖总动员（5 分钟）
教师活动：
1.展示 “瓶盖王国” 情境图，提问：“这些五颜六色的瓶盖来自哪里？它们能变成什么？”
2.组织 “瓶盖展览会”，请学生展示课前收集的瓶盖，描述其颜色、形状特点。
3.播放简短视频，展示瓶盖拼摆的创意作品，引出课题。
学生活动：
观察并回答问题，分享自己收集的瓶盖特点。
观看视频，初步感知瓶盖拼摆的可能性。
设计意图：通过情境创设和实物观察，激发学习兴趣，引导学生关注瓶盖的材料特性，为后续创作积累素材。
（二）探究体验：拼摆小奥秘（10 分钟）
教师活动：
出示平脱螺钿纹样图片和七巧板拼摆图，引导学生分析图案的排列规律：“这些图案是怎样排列的？有什么规律？”
示范拼摆基本方法：
摆一摆：用同色瓶盖排列直线或曲线
摞一摞：用不同大小瓶盖堆叠立体效果
添一添：用彩笔添加细节使形象更完整
1.组织 “规律小侦探” 游戏，让学生用瓶盖模仿简单图案。
学生活动：
观察传统纹样和七巧板图案，总结重复、对称等排列规律。
跟随教师示范进行尝试，体验不同拼摆方法。
分组完成简单图案模仿，交流发现的拼摆技巧。
设计意图：通过传统艺术启发和直观示范，帮助学生掌握拼摆规律和基本技能，培养观察能力和空间思维。
（三）创意实践：我的瓶盖故事（20 分钟）
教师活动：
布置创作任务：“用瓶盖拼摆一个你喜欢的形象或小故事场景，可以独立完成或小组合作。”
提供分层创作建议：
基础层：模仿范例拼摆简单图形（太阳、花朵等）
提高层：创作动物、植物等具象造型
创新层：设计有情节的场景组合
巡视指导，重点帮助有困难的学生解决构图和固定问题。
提醒安全注意事项：不用力投掷瓶盖，不将小瓶盖放入口中。
学生活动：
1.构思创作主题，选择合适的瓶盖材料。
2.动手拼摆创作，遇到问题向同学或老师求助。
3.小组合作作品进行分工协调，共同完成创作。
设计意图：通过分层任务设计满足不同能力学生的需求，在实践中培养创意表现能力和解决问题的能力。
（四）评价拓展：创意分享会（10 分钟）
教师活动：
组织 “瓶盖艺术展”，将学生作品分类展示。
引导评价：“你最喜欢哪件作品？它用了哪些拼摆方法？如果改进可以怎样做？”
总结本课重点，肯定学生的创意和环保意识。
拓展提问：“除了瓶盖，生活中还有哪些废旧物品可以变成艺术品？”
学生活动：
介绍自己的作品创意和制作过程。
对同学作品进行评价，提出改进建议。
思考并分享其他废旧材料的艺术利用方法。
设计意图：通过多元评价培养审美判断能力，拓展环保艺术的视野，强化生活与艺术的联系。
七、板书设计
3.我用瓶盖来拼摆 ——变废为宝创意坊—— 材料特点： 方法技巧： 创意灵感： ●圆形/彩色 ●摆一摆 ●动物 ●大小不一 ●摞一摞 ●植物 ●凹凸质感 ●添一添 ●故事 【优秀作品范例图示】 【环保小卫士宣言】 生活处处有创意， 废旧物品变宝贝！
八、教学反思
本课围绕 “生活即艺术” 的理念，通过废旧瓶盖的创意改造，有效融合了环保教育与美术核心素养培养。教学亮点体现在：
1.情境创设贯穿始终，从 “瓶盖王国” 到 “创意展”，保持了学生的学习兴趣。将传统纹样与现代拼摆结合，体现了文化传承的教育理念。
2.采用 “观察 - 模仿 - 创新” 的递进式教学，符合一年级学生的认知规律。分层任务设计让不同能力的学生都获得了成功体验，特别是小组合作环节培养了学生的协作能力。
3.评价环节注重过程性评价和多元化评价，通过自评互评让学生成为评价主体，提升了审美判断能力。
需改进之处：部分学生在创意转化上仍有困难，未来可增加更多生活场景图片启发联想；瓶盖固定问题未能完全解决，可尝试引入磁贴底板等辅助材料；对学生个体差异的关注还需加强，可设计更细致的分层指导方案。
总体而言，本课基本达成了核心素养目标，学生在动手实践中体会了设计思维的乐趣，培养了环保意识和创新精神，实现了 “在生活中学习艺术，用艺术美化生活” 的教学目标。
本单元复习与测试
第四单元 我的家乡味
1.巧手捏花馍
教材分析
《巧手捏花馍》是人美版（2024）美术一年级上册第四单元《我的家乡味》的第一课，是单元学习的基础。本单元以 “通过对家乡美食的艺术创作，传承和弘扬家乡的饮食文化，培养学生对家乡的热爱和自豪感” 为大观念，而本课聚焦非遗文化中的花馍艺术，通过手工实践连接传统工艺与生活体验。
教材通过花馍这一载体，融合了欣赏 评述、造型 表现、综合 探索等艺术实践类型。作为单元首课，它承接了学生对基本形状、色彩的认知基础，同时为后续《巧做花点心》《小小美食节》的学习奠定技法和文化基础。课程内容具有强实践性和趣味性，符合一年级学生认知特点，通过超轻粘土制作活动，培养动手能力、观察力和想象力，让学生在创作中感受中华优秀传统文化之美。
学情分析
一年级学生处于形象思维阶段，对直观、生动的事物更感兴趣，注意力集中时间较短，需多样化教学方法吸引注意力。在知识基础上，他们在幼儿园有简单手工经验，但对粘土使用不够熟练，对家乡美食有初步了解，却缺乏深入观察和文化思考。
技能方面，学生手指协调性正在发展，捏、揉、粘等动作需细致指导，且缺乏团队合作意识和自主学习能力，需教师引导培养。情感上，对动手操作有强烈好奇心和探索欲望，对家乡文化有朴素认同感，适合通过情境体验和实践活动深化情感。
核心素养目标
1.审美感知：能观察花馍的造型、色彩和纹理特征，感知其对称美、纹样美，初步形成发现传统手工艺美的意识。
2.艺术表现：掌握用超轻粘土揉、捏、压、粘等基本技法，能制作简单花馍造型，表现花馍的基本特征。
3.文化理解：了解花馍与节日、民俗的关系，知道常见纹样的吉祥寓意，萌发对家乡传统饮食文化的喜爱之情。
4.创意实践：能在传统花馍造型基础上添加简单个性化元素，尝试用粘土表现自己心中的花馍形象。
教学重难点
教学重点：掌握揉、捏、粘等粘土塑形技法，理解花馍的文化寓意，能用粘土制作简单花馍造型。
教学难点：将传统花馍纹样简化转化为适合一年级学生的表现形式，创作时体现一定创意，保持作品牢固性。
教学法
情境教学法：创设 “家乡美食博览会” 情境，通过视频、实物展示营造文化氛围，激发学习兴趣。
直观演示法：教师分步演示粘土制作技巧，结合慢动作视频，让学生清晰观察技法细节。
模仿练习法：学生跟随教师进行同步操作练习，及时巩固技法。
小组合作法：设立 “家庭花馍作坊” 小组，培养协作能力和交流能力。
多元评价法：采用自评、互评、师评结合的方式，关注过程与结果，使用 “创意星”“巧手星” 等星级评价激励学生。
教学过程
情境导入：家乡美食博览会（5 分钟）
教师播放家乡美食街视频，当出现花馍画面时暂停：“同学们看，这是什么美食？你们家过年会吃这样的花馍吗？” 引导学生自由发言。
出示花馍实物：“今天我们的教室变成家乡美食博览会，这些花馍要参加展览，它们身上有漂亮的花纹，还藏着吉祥的祝福呢！”
揭示课题：《巧手捏花馍》。
设计意图：通过真实情境激活生活经验，实物观察引发审美兴趣，自然导入课题，符合学生直观思维特点。
探究新知：花馍的秘密（10 分钟）
1.观察感知：分发花馍图片，小组观察讨论：“花馍是什么形状的？有哪些颜色？上面的花纹像什么？”
2.师生互动：教师展示不同花馍，提问：“这个花馍上有圆圆的点，像不像珍珠？寓意着团圆美好。这个像花朵的纹样，代表着花开富贵。你们发现了什么特别的花纹？”
3.技法初探：“这些漂亮的花馍是用面团做的，我们用超轻粘土来做，看老师怎么把粘土变成圆圆的馍坯（演示揉圆技法）。” 学生同步模仿练习。
设计意图：通过观察讨论培养审美感知能力，结合纹样寓意讲解渗透文化理解，同步练习为创作铺垫技能基础。
技能学习：巧手做花馍（10 分钟）
1.教师演示完整制作步骤：
揉：将粘土揉成光滑圆球做馍坯；
捏：捏出简单造型，如花瓣、耳朵；
粘：用少量粘土将部件粘连；
装饰：用工具压出花纹。
关键提示：“粘连时要轻轻按压，像给小部件‘安家’一样。花纹可以简单些，点一点、画一画都很美。”
学生尝试制作基础造型，教师巡回指导。
设计意图：分步演示降低技能难度，拟人化语言帮助理解操作要点，及时练习巩固技法掌握。
创作实践：家庭花馍作坊（15 分钟）
1.任务布置：“现在我们成立‘家庭花馍作坊’，小组合作制作不同花样的花馍，为家乡美食节做准备。可以做过年的吉祥馍，也可以做自己喜欢的形状。”
2.创作要求：
用三种以上技法制作；
有简单装饰纹样；
小组作品种类不重复。
1.教师指导：重点帮助有困难的学生解决粘连问题，鼓励创意表达，提醒工具安全使用。
设计意图：创设真实创作情境，小组合作培养协作能力，分层要求兼顾共性与个性，关注技能与创意的平衡发展。
展示评价：花馍美食展（7 分钟）
各小组将作品摆在 “美食展台”，派代表介绍：“我们做的是 XX 花馍，用了 XX 技法，希望大家喜欢。”
评价活动：
自评：“你觉得自己的花馍最棒的地方是什么？”
互评：“你最喜欢哪个花馍？为什么？”
师评：结合 “星级评价表”，从创意、技法、整洁度等方面给予肯定和建议。
1.颁发 “最佳创意奖”“最佳巧手奖”“最美花纹奖”。
设计意图：展示环节增强成就感，多元评价培养反思和欣赏能力，正向激励保护学习热情。
拓展延伸：家乡美食文化（3 分钟）
教师小结：“花馍是家乡的味道，更是文化的传承。除了花馍，家乡还有很多美食里藏着故事。”
布置实践作业：“回家和爸爸妈妈一起看看家乡还有哪些特色美食，下次课我们继续创作家乡美食。”
设计意图：将课堂学习延伸到生活，强化文化传承意识，为单元后续课程做铺垫。
板书设计
巧手捏花馍
家乡的味道 文化的传承
花馍的秘密
形状：圆、方、动物形
花纹：点、线、波浪
寓意：团圆、吉祥
制作步骤
揉→捏→粘→装饰
（配步骤简笔画）
创作小贴士
轻轻粘连
大胆创意
保持整洁
八、教学反思
本节课围绕核心素养目标，通过情境创设和实践操作，让学生在体验中感受传统工艺之美。成功之处在于：采用 “家乡美食博览会” 情境贯穿始终，有效激发学习兴趣；分步演示和同步练习相结合，使多数学生掌握了基本技法；多元评价让学生获得成就感。
同时也存在不足：部分学生在创意表达上不够大胆，需提供更多纹样参考图；粘土粘性差异影响作品效果，应提前测试材料；小组合作中个别学生参与度不高，需加强分组指导策略。
改进方向：下次教学可增加花馍纹样简化图库供参考；准备不同硬度的粘土适应不同操作需求；设计 “小组任务卡” 明确分工，提高合作效率。此外，可进一步挖掘花馍与节日、民俗的联系，通过故事、视频等形式深化文化理解，更好地实现 “以美育人、以文化人” 的目标。
2.巧做花点心
教材分析
《巧做花点心》是人美版（2024）美术一年级上册第四单元《我的家乡味》中的第二课时内容。本单元以 "家乡美食" 为主题，通过艺术实践活动培养学生对家乡文化的热爱和艺术表现能力，体现了 2025 年美术课程纲要中 "生活化学习" 和 "文化理解" 的核心理念。
本课属于 "造型 表现" 学习领域，通过彩泥手工制作的形式，引导学生将家乡饮食文化与美术表现相结合。教材内容编排贴近学生生活经验，注重实践性和趣味性，符合一年级学生的认知水平和学习特点。活动设计既强调基本技能的学习，又注重文化内涵的渗透，通过制作花点心的艺术实践，帮助学生感受家乡美食的造型美、色彩美，理解其中蕴含的文化意义，实现 "以美育人、以艺促学" 的教育目标。
学情分析
本课教学对象为一年级学生，年龄在 6-7 岁左右，他们具有以下特点：
在认知发展方面，学生处于形象思维阶段，对直观、生动的事物更感兴趣，能够通过观察和模仿进行简单的创作。他们已经在幼儿园阶段接触过简单的手工制作，对彩泥等材料有初步的认识，但操作技能尚不成熟，需要教师的具体指导。
在情感态度方面，学生对家乡美食有一定的生活经验和情感基础，但缺乏对美食文化内涵的深入理解。他们好奇心强，喜欢动手操作，具有较强的探索欲望，但注意力集中时间较短，需要通过多样化的教学活动保持学习兴趣。
在能力发展方面，学生的精细动作正在发展中，对搓、捏、压等彩泥基本技法的掌握还不够熟练。团队合作意识和自主学习能力有待培养，在创作中需要教师的引导和鼓励。
核心素养目标
依据 2025 年美术课程核心素养要求，结合本课内容，制定以下目标：
图像识读：能够观察和分析家乡花点心的图片和实物，识别其形状、色彩、纹理等视觉特征，培养对美的感知能力。
美术表现：学习并运用搓、捏、揉、压等彩泥制作基本技法，表现花点心的造型和装饰细节，提高手工制作技能。
审美判断：能够初步评价自己和他人作品的造型美感和创意表现，形成对美的基本判断能力。
创意实践：在观察和模仿基础上，结合个人想象，设计制作具有独特创意的花点心作品，培养创新思维。
文化理解：了解家乡花点心的文化内涵和地域特色，增强对家乡文化的认同感和自豪感，培养文化自信。
教学重难点
教学重点：
1.认识家乡花点心的造型和色彩特点。
2.掌握用彩泥制作花点心的基本技法（搓、捏、揉、压等）。
教学难点：
1.如何引导学生将家乡特色融入花点心的创意设计中。
2.运用色彩和装饰手法表现花点心的美感，培养学生的创意表达能力。
教学法
情境教学法：创设 "家乡美食博览会" 情境，激发学生的学习兴趣和参与热情。
直观演示法：通过教师示范和多媒体展示，让学生直观了解花点心的制作方法和步骤。
游戏化学习法：设计 "美食猜猜看" 等互动游戏，提高学习趣味性，符合低年级学生特点。
小组合作法：组织学生进行小组合作创作，培养团队协作能力和交流能力。
体验式学习法：通过触摸、观察、制作等多感官体验，加深对花点心造型和质感的理解。
教学过程
情境导入：家乡美食博览会（5 分钟）
教师活动：
1.播放家乡特色美食视频，创设 "家乡美食博览会" 情境："今天我们的教室变成了家乡美食博览会，看看这些美食中有没有你熟悉的花点心？"
2.展示各种花点心图片，引导学生观察："这些花点心有什么不同的形状和颜色？"
3.组织 "美食猜猜看" 游戏：出示花点心局部图片，让学生猜测完整造型。
学生活动：
观看视频和图片，积极回答教师问题。
参与 "美食猜猜看" 游戏，猜测花点心的完整造型。
设计意图：通过情境创设和游戏活动，激发学生的学习兴趣，调动学生的生活经验，引导学生初步感知花点心的造型特点，为后续学习做好铺垫。
探究新知：花点心的秘密（8 分钟）
教师活动：
出示实物花点心（或高清图片），引导学生观察："这些花点心是用什么材料做的？它们有哪些漂亮的花纹和颜色？"
讲解花点心与家乡文化的关系："不同地方的花点心有不同特色，有的像花朵，有的像小动物，都有美好的寓意。"
示范彩泥基本技法：搓圆、压扁、捏花纹等，强调安全使用材料的注意事项。
学生活动：
1.观察花点心的造型、色彩和纹理特点，交流自己的发现。
2.尝试模仿教师示范的彩泥基本技法，进行简单练习。
设计意图：通过观察、体验和示范，帮助学生掌握花点心的视觉特征和制作基本技能，同时渗透文化内涵，培养学生的图像识读能力和美术表现能力。
创意实践：巧做花点心（20 分钟）
教师活动：
布置创作任务："请你用彩泥制作一个有家乡特色的花点心，注意运用今天学到的技法，做出漂亮的造型和花纹。"
提供分层指导：对能力较弱的学生提供简单造型模板；对能力较强的学生鼓励创新设计。
巡回指导过程中，提醒学生注意色彩搭配和卫生安全。
鼓励小组间相互学习和帮助，营造合作氛围。
学生活动：
选择自己喜欢的彩泥颜色，运用搓、捏、压等技法进行创作。
大胆想象，为花点心设计独特的造型和装饰。
遇到困难时向老师或同学求助，互相学习借鉴。
设计意图：通过自主创作实践，让学生运用所学技能表现自己对家乡花点心的理解，培养创意实践能力和美术表现能力。分层指导体现了因材施教的原则，满足不同学生的发展需求。
展示评价：美食分享会（5 分钟）
教师活动：
组织 "家乡美食分享会"，将学生作品摆放在展示台上，模拟美食博览会场景。
引导学生评价："你最喜欢哪个花点心？它有什么特别的地方？制作得最棒的地方是什么？"
采用多元化评价方式：学生自评、互评与教师评价相结合，重点关注创意表现和技法运用。
肯定学生的创意和表现，鼓励大胆尝试和独特想法。
学生活动：
展示自己的作品，介绍创作思路和家乡特色。
欣赏同学作品，积极参与评价活动，说出自己的看法。
设计意图：通过展示评价活动，让学生体验成功的喜悦，培养审美判断能力

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