资源简介

2025-2026小学浙美版（2024）美术一年级上册教学设计
浙美版（2024）
一年级上册（2024）新教材
第一单元 我是小学生啦
1.我的姓名牌
2.我们的校园
3.快乐课间
4.画画我的老师
本单元复习与测试
第二单元 美无处不在
5.大自然真美
6.美的创造
本单元复习与测试
第三单元 学习的伙伴
7.小小书签
8.我的书包
9.笔筒大变身
本单元复习与测试
第四单元 撕撕剪剪
10.手艺大花园
11.漂亮的拉花
12.影像撕纸
13.撕纸挂饰
本单元复习与测试
第五单元 手拉手,好朋友
14.排排队,拉拉手
15.猜猜我是谁
本单元复习与测试
本册综合
第一单元 我是小学生啦
1.我的姓名牌
一、教材分析
《我的姓名牌》是浙美版（2024）小学美术一年级上册第一单元 “我是小学生啦” 中的起始课。教材以引导学生制作个性化姓名牌为切入点，紧密贴合一年级新生入学这一生活情境。通过展示多样色彩、各异造型的姓名牌范例，激发学生的创作兴趣与想象力。详细介绍制作姓名牌所需的卡纸、彩笔、剪刀、胶水等材料，以及绘画、剪贴等制作方法，强调在制作过程中发挥想象力，使姓名牌兼具美观性与独特个性，旨在让学生通过美术创作表达自我，快速融入校园生活，开启美术学习之旅，初步培养学生的观察能力、动手能力与创新思维。
二、学情分析
一年级学生年龄多在 6 - 7 岁，刚从幼儿园步入小学，对新环境充满好奇与期待，对美术课程也怀有浓厚兴趣。他们天真烂漫，想象力丰富，但认知能力、动手能力及情感表达尚处于发展阶段。在美术学习方面，绘画技巧与动手能力初步起步，个体差异较大，部分学生已展现出一定美术天赋与兴趣，而部分学生尚需更多引导与启发。此阶段学生注意力难以长时间集中，教学活动需生动有趣、形式多样，以契合他们的身心发展特点。
三、核心素养目标
审美感知：学生通过观察不同风格姓名牌，能感知其形状、色彩、图案等元素组合产生的美感，提升对美术作品的欣赏能力，培养对美的敏感度。
艺术表现：学会运用绘画、手工等方法，合理选择色彩、形状等美术语言，设计制作出有创意的姓名牌，提升动手实践能力与艺术表现力。
创意实践：在姓名牌制作过程中，鼓励学生大胆发挥想象力，突破常规，设计独特造型与装饰，培养创新意识与实践能力。
文化理解：了解姓名在不同文化中的重要意义，感受文化多样性，增强对自身文化的认同感与对多元文化的尊重。
四、教学重难点
教学重点：掌握姓名牌设计制作方法，包括确定独特造型、合理搭配色彩、巧妙运用装饰元素；能准确书写姓名并融入设计，使姓名牌实用且美观。
教学难点：引导学生摆脱思维定式，充分发挥想象力与创造力，设计出极具个性、与众不同的姓名牌；协调好色彩与装饰，避免过于繁杂或单调，确保姓名牌整体美观大方。
五、教学方法
讲授法：讲解姓名牌的作用、组成元素、制作材料及工具使用方法等基础知识，让学生形成初步认知。
示范法：教师现场示范姓名牌制作步骤，边操作边讲解，使学生直观了解制作过程与技巧。
实践法：学生亲自动手制作姓名牌，在实践中巩固知识，提升动手能力。
讨论法：组织学生交流讨论，分享设计思路，拓宽思维，培养合作交流能力。
欣赏法：展示优秀姓名牌作品，引导学生欣赏，激发创作灵感，提高审美能力。
六、教学过程
导入（3 分钟）
教师活动：教师手持一个造型独特、色彩鲜艳的姓名牌走进教室，向学生展示并提问：“同学们，看老师手里拿的是什么？它有什么用呢？” 引导学生观察并思考。
学生活动：学生认真观察教师手中的姓名牌，积极举手回答问题，如 “是姓名牌”“能让别人知道名字” 等。
设计意图：通过直观展示与提问，迅速吸引学生注意力，激发学生的好奇心与学习兴趣，自然引出本节课主题。
新授（12 分钟）
1.知识讲解（4 分钟）
教师活动：运用 PPT 展示各种不同场景下使用姓名牌的图片，如学校课堂、活动现场等，讲解姓名牌在生活中的作用，强调它是我们在新环境中让他人快速认识自己的重要工具；接着分析姓名牌的组成元素，如姓名、图案、色彩、形状等，引导学生思考这些元素如何组合能让姓名牌更吸引人。
学生活动：学生认真观看 PPT，倾听教师讲解，积极思考问题，部分学生主动举手发言，分享自己对姓名牌组成元素的理解。
设计意图：让学生明确姓名牌的实用性与组成要素，为后续设计制作奠定理论基础。
2.欣赏与分析（4 分钟）
教师活动：通过 PPT 展示多种风格迥异的姓名牌设计作品，如卡通风格（展示印有卡通人物形象的姓名牌）、简约风格（展示线条简洁、色彩淡雅的姓名牌）、立体风格（展示用立体材料制作的姓名牌）等，引导学生从形状、色彩、图案、装饰手法等方面观察分析，提问：“同学们，这些姓名牌分别是什么风格的？你们喜欢哪一个，为什么？”
学生活动：学生仔细欣赏作品，踊跃回答问题，描述自己对不同风格姓名牌的直观感受，如 “我喜欢卡通风格的，因为上面的卡通人物很可爱”“简约风格的很干净、很整齐” 等。
设计意图：拓宽学生视野，丰富学生对姓名牌设计的认知，激发学生的创作灵感。
3示范制作（4 分钟）
教师活动：教师选取彩色卡纸、彩笔、剪刀、胶水等材料和工具，现场示范制作一个姓名牌。边制作边详细讲解步骤：首先，根据自己的喜好确定姓名牌的形状，如用剪刀将彩色卡纸剪出一个云朵形状；然后，用彩笔在卡纸上工整、美观地写上自己的姓名，可选择不同字体增加趣味性；接着，添加装饰图案，如在姓名周围画上一些小星星、小花等；最后，使用彩色卡纸或其他材料进行立体装饰，如剪出一些小纸条粘贴在姓名牌边缘，使其更具立体感。同时提醒学生使用工具时的安全注意事项。
学生活动：学生围在教师周围，全神贯注地观看教师示范，认真聆听制作步骤与注意事项，部分学生还不时提出自己的疑问。
设计意图：通过直观演示，让学生清晰掌握姓名牌制作的具体流程与技巧，增强学生动手制作的信心。
实践创作（20 分钟）
教师活动：布置作业任务，让学生根据自己的兴趣和创意，选择材料制作一个属于自己的姓名牌。在学生制作过程中，教师巡回指导，观察学生的创作过程，及时给予帮助与鼓励，提醒学生注意色彩搭配、图案布局等，确保制作过程安全有序。
学生活动：学生自主选择材料和工具，开始动手制作姓名牌。在创作过程中，积极发挥想象力，认真设计形状、书写姓名、添加装饰，遇到问题主动向教师或同学请教。
设计意图：让学生在实践中运用所学知识与技能，培养学生的动手能力、创造力与独立解决问题的能力，体验美术创作的乐趣。
展示评价（8 分钟）
1.教师活动：组织学生将制作好的姓名牌展示在教室的展示区或课桌上，邀请几位学生上台介绍自己姓名牌的设计思路、创意点以及制作过程中遇到的问题和解决方法。教师认真倾听学生的介绍，给予肯定与鼓励，并从造型、色彩、装饰、创意等方面进行点评，同时引导其他学生进行评价。
2.学生活动：学生积极参与展示，大胆介绍自己的作品。其他学生认真倾听，从自己的角度对展示作品进行评价，如 “我觉得他的姓名牌形状很特别，颜色也很鲜艳，我很喜欢”“他的装饰图案要是再丰富一点就更好了” 等。
3.设计意图：通过展示评价，为学生提供展示自我的平台，增强学生自信心；让学生在交流评价中相互学习，提高审美能力与语言表达能力。
课堂总结（2 分钟）
教师活动：教师总结本节课的主要内容，回顾姓名牌的作用、设计制作方法以及创意的重要性，鼓励学生在今后的学习生活中，善于运用美术知识与技能，发挥创意，美化生活。
学生活动：学生认真倾听教师总结，回顾本节课学习过程，感受美术创作带来的收获与快乐。
设计意图：强化学生对本节课重点知识的记忆，引导学生将美术学习延伸至日常生活中。
七、板书设计
我的姓名牌
1.材料工具：卡纸、彩笔、剪刀、胶水等
2.设计要点：形状、色彩、名字、装饰
3.制作步骤：设计草图 - 确定形状 - 书写姓名 - 装饰美化
八、教学反思
在教学过程中，需充分关注学生个体差异，针对不同能力水平的学生给予个性化指导，鼓励每个学生发挥自身创意与想象力。部分学生在设计创意和动手能力方面表现出色，能快速完成且作品独具特色；而部分学生则需更多启发与帮助，在今后教学中应注重分层教学。在引导学生欣赏作品环节，可进一步增加学生讨论互动时间，让学生更深入交流想法，碰撞出更多创意火花。评价环节以鼓励为主，同时要引导学生提出具体、有建设性的改进建议，切实提高学生审美能力与创作水平。通过不断反思改进，提升教学效果，让学生在美术学习中获得更多成长与进步。
2.我们的校园
一、教材分析
《我们的校园》是浙美版（2024）一年级上册第一单元 “我是小学生啦” 中的第二课。本课程对应《课标》第一学段要求，旨在引导学生依据自身观察与感受，创作平面或立体作品。教材以校园中的房子和植物外形为切入点，围绕基本形展开教学。通过引导学生认识、思考与探究校园环境中的基本形，并尝试用描绘、拼贴等方法表达想法与感受，提升学生对造型的感知及观察能力，锻炼艺术表现与创意实践能力，培养学生热爱校园的情感。教材选取浙江省淳安县富文乡中心小学的实景照片作为欣赏导图，该校建筑色彩鲜亮、块面整齐，有助于学生理解和寻找基本形。
二、学情分析
一年级学生年龄多在 6 - 7 岁，刚从幼儿园步入小学，对校园充满好奇与新鲜感。他们认知、动手和情感表达能力处于发展阶段，对美术课程兴趣浓厚，但个体差异明显。此阶段学生思维活跃、想象力丰富，具有较强的观察力，但在将观察到的事物用美术形式准确表现出来方面，还需要教师引导与培养。
三、核心素养目标
图像识读：引导学生细致观察校园环境、建筑及人物活动，能精准识别不同景物和场景。通过欣赏校园主题美术作品，显著提高学生对图像的理解与分析能力。
美术表现：积极鼓励学生运用绘画、手工等多元形式，生动表现校园的美丽景色与丰富活动。熟练学会运用色彩、线条、形状等美术语言，真切表达自己对校园的独特感受。
审美判断：精心组织学生对校园不同角落和美术作品进行欣赏与评价，着力培养学生的审美眼光。让学生清晰学会区分美与不美，有效提升对美的感知和判断能力。
创意实践：充分启发学生发挥丰富想象力，为校园设计独具创意的标志、装饰画等，大力提升学生的创新能力。引导学生巧妙利用废旧材料制作校园小景观，培养学生的环保意识与动手实践能力。
文化理解：详细介绍校园文化的内涵与意义，让学生深入了解校园文化对个人成长的重要影响。通过欣赏不同学校的校园风貌，切实感受校园文化的多样性。
四、教学重难点
教学重点：引导学生全面观察校园生活，熟练用美术形式生动表现校园的特色与魅力。着重培养学生的观察力、想象力和创造力，显著提高学生的美术表现能力。
教学难点：巧妙引导学生将自己对校园的深刻感受，精准转化为具体的美术作品。全力帮助学生在作品中充分体现出创意和个性。
五、教学法
观察法：带领学生实地观察校园，引导学生留意校园建筑、操场、花园等不同场景的形状、颜色、纹理等特征，以及人物活动和表情，培养学生的观察力。
讨论法：组织学生讨论在校园观察中的发现和感受，促进学生之间的交流与思想碰撞，提高学生的表达能力。
示范法：教师通过绘画、手工等方式进行示范，直观展示如何用美术语言表现校园景物，让学生清晰了解创作方法和步骤。
实践法：让学生亲自动手创作，在实践中运用所学知识和技能，提高学生的动手能力和创新能力。
欣赏法：展示校园主题的美术作品以及同龄人作品，引导学生欣赏，培养学生的审美能力，拓宽学生的创作思路。
六、教学过程
导入新课（3 分钟）
教师活动：播放一段校园的视频，视频中展现校园的操场、教学楼、花园等不同场景，以及同学们在校园中快乐活动的画面。播放结束后，提问学生：“同学们，你们喜欢我们的校园吗？校园里有哪些让你印象深刻的地方？” 引导学生积极回答问题。
学生活动：认真观看视频，回忆校园生活，积极举手回答问题，分享自己在校园中印象深刻的地方，如漂亮的花坛、高大的教学楼等。
设计意图：通过播放视频，直观地让学生感受校园的美丽和活力，激发学生对校园的热爱之情，同时引发学生对校园的回忆，为后续教学活动做好铺垫。
校园观察（10 分钟）
教师活动：带领学生在校园里进行实地观察，一边走一边引导学生观察校园的建筑，如教学楼的形状、窗户的排列；操场的形状、跑道的线条；花园里植物的形态、花朵的颜色等。提醒学生注意观察景物的细节特征，并鼓励学生相互交流自己的发现。
学生活动：在校园中认真观察，积极与身边同学交流自己看到的校园景物的特点，如有的学生会说教学楼是长方形的，有很多层；操场是椭圆形的，跑道是红色的等。
设计意图：让学生亲身观察校园，积累丰富的创作素材，培养学生的观察力和对生活的感知能力，同时促进学生之间的交流与合作。
知识讲解（7 分钟）
教师活动：回到教室后，组织学生围坐在一起进行讨论，邀请几位学生分享自己在校园观察中的独特发现和感受。然后，教师结合学生的发言，讲解如何用美术语言来表现校园的景物和活动。例如，用直线可以勾勒出教学楼的轮廓，用曲线表现花园里蜿蜒的小路；用鲜艳的色彩表现花朵的娇艳，用绿色表现树木的生机等。同时，向学生介绍基本形的概念，如长方形、正方形、三角形、圆形等，并引导学生思考校园中哪些景物可以用这些基本形来概括。
学生活动：积极参与讨论，分享自己的观察发现。认真倾听教师讲解，思考美术语言与校园景物的联系，踊跃回答教师提出的关于基本形的问题，如认为教学楼可以用长方形概括，亭子的顶可以用三角形概括等。
设计意图：通过讨论和教师讲解，让学生对校园景物有更深入的理解，掌握用美术语言表现校园的方法，了解基本形在表现校园景物中的运用，为学生的创作奠定基础。
示范制作（10 分钟）
教师活动：教师进行示范，选择用绘画的方式表现校园的一角 —— 操场。首先，用铅笔轻轻地勾勒出操场的大致形状，包括椭圆形的跑道和长方形的足球场，同时确定好画面的构图。接着，用彩色铅笔为跑道涂上红色，为足球场涂上绿色，注意色彩的均匀涂抹。在绘制过程中，向学生讲解绘画步骤和注意事项，如线条要流畅、色彩搭配要协调等。然后，添加一些细节，如操场上玩耍的同学，用简单的线条表现出人物的动作和姿态。最后，展示完成的作品，引导学生观察作品中是如何运用美术语言和基本形来表现校园场景的。
学生活动：认真观看教师示范，仔细聆听教师讲解绘画步骤和注意事项，观察教师如何运用线条、色彩和基本形表现校园操场，学习绘画技巧。
设计意图：通过教师的直观示范，让学生清晰了解创作的过程和方法，掌握绘画技巧，降低学生创作的难度，增强学生创作的信心。
学生实践（15 分钟）
教师活动：学生根据自己的观察和感受，选择自己喜欢的美术形式进行创作，可以是绘画、手工、拼贴等多种形式。鼓励学生发挥创意，表现出校园的独特之处。在学生创作过程中，教师巡视指导，及时给予学生建议和帮助，如当学生在构图上遇到困难时，教师给予指导；当学生色彩搭配不协调时，教师提出调整建议等。
学生活动：发挥自己的想象力和创造力，运用所学的美术知识和技能，选择自己擅长的美术形式进行创作。有的学生用绘画的方式描绘校园的教学楼和花园；有的学生用手工制作的方式制作校园的立体模型；有的学生用拼贴的方式将彩色纸拼贴成校园的场景等。在创作过程中，积极与教师和同学交流，不断完善自己的作品。
设计意图：让学生在实践中运用所学知识和技能，发挥创意，提高学生的动手能力和创新能力，培养学生的个性和艺术表现力，同时让学生在创作中体验到成功的喜悦。
展示评价（10 分钟）
教师活动：学生将自己的作品展示在教室的展示区，组织学生互相欣赏。邀请几位学生上台介绍自己的作品，分享创作思路和感受。然后，教师进行点评，从画面内容、色彩运用、创意表现等方面给予评价，肯定学生的努力和创新，同时指出存在的不足之处，并提出改进建议。最后，鼓励学生相互学习，共同提高。
学生活动：将自己的作品展示出来，认真欣赏其他同学的作品。积极参与评价，当其他同学介绍作品时，认真倾听，并发表自己的看法和感受。对于教师的评价，虚心接受，学习其他同学作品的优点，反思自己作品的不足。
设计意图：通过展示评价，为学生提供一个交流和展示的平台，让学生体验到成功的喜悦，增强自信心。同时，培养学生的欣赏能力和审美水平，促进学生之间的相互学习和共同进步。
课堂总结（3 分钟）
1.教师活动：回顾本节课的主要内容，强调观察生活、用美术表达感受的重要性。鼓励学生在日常生活中多发现美、创造美，用美术作品记录自己的成长和生活。布置课后作业，让学生回家后向家人介绍自己的校园，并用照片或绘画的形式记录下家人对校园的印象。
2.学生活动：认真倾听教师总结，思考观察生活与美术创作的联系。明确课后作业要求，准备回家后向家人介绍校园，并完成记录家人印象的任务。
3.设计意图：通过课堂总结，让学生巩固所学知识，加深对美术与生活联系的理解。课后作业的布置，进一步拓展学生的学习空间，加强学生与家人之间的交流，同时培养学生对校园的热爱之情。
七、板书设计
在黑板中间写上课题 “我们的校园”。
左侧列出校园景物，如教学楼、操场、花园、树木等。
中间画出用基本形概括校园景物的简单示例，如用长方形表示教学楼、椭圆形表示操场等。
右侧展示绘画方法，如线条勾勒、色彩搭配、基本形运用等关键词。
八、教学反思
在教学过程中，大部分学生能够积极参与观察和讨论，对校园的热爱之情得到了激发，在创作中也展现出了一定的想象力和创造力。但部分学生在将自己对校园的感受转化为具体美术作品时，仍存在一定困难，如在表现景物形状和色彩时不够准确，作品缺乏个性。在今后的教学中，应更加注重对学生个体的指导，根据学生的能力水平提供更有针对性的帮助，如对于基础较弱的学生，加强绘画技巧的训练；对于有一定基础的学生，鼓励他们大胆创新。同时，增加欣赏优秀作品的环节，拓宽学生的视野，提高学生的审美能力和创作水平。此外，在评价环节，可以进一步引导学生从多个角度进行评价，提高学生的欣赏和评价能力，促进学生全面发展。
3.快乐课间
一、教材分析
《快乐课间》是浙美版一年级美术教材第一单元中的重要课程，本单元围绕 “我是小学生啦” 主题，旨在帮助新生适应校园生活，感受校园的美好。本课聚焦于课间生活，引导学生认识到课间十分钟的重要性，培养在学习之余进行适当休闲放松的意识。通过欣赏多样的课间游戏及小玩具等美术创作作品，激发学生的创作灵感。同时，借助问答、互动等形式，加深学生对充分利用课间时间的理解，并鼓励学生运用闲置物品制作简易小玩具，提升观察能力与对美的感知能力，体现美术学科与生活的紧密联系。
二、学情分析
一年级学生年龄大多在 6 - 7 岁，处于美术学习的启蒙阶段。他们刚从幼儿园步入小学，对校园的一切充满好奇，对美术课程兴趣浓厚，但认知、动手及情感表达能力尚在发展。学生个体间差异较大，部分学生可能在幼儿园接触过简单美术活动，有一定基础，而部分学生则相对陌生。由于年龄小，他们注意力集中时间较短，在学习过程中需要生动有趣、直观形象的教学方式来吸引其注意力，激发学习积极性。
三、核心素养目标
1.审美感知：学生能敏锐感知课间小游戏及小玩具手工作品中的美，与同学积极分享、交流感受，逐步形成发现、感知、欣赏美的意识，提升对美的敏感度。
2.艺术表现与创意实践：了解运用撕、拉、剪裁等方式制作课间小游戏的方法，大胆尝试手工艺制作，在实践中激发创新灵感。同时，明白课间休闲放松形式的多样性，如阅读、绘画等，学会合理利用课间十分钟。
3.文化理解：借助使用不同材料、创新呈现方式创作小玩具手工艺美术作品，表达对身边事物的独特美术见解，体会美术学习中保持好奇心与想象力的重要性，树立学习之余适当休闲放松的观念，感受校园文化中课间生活的独特魅力。
四、教学重难点
教学重点：引导学生充分认识并学会利用课间十分钟进行丰富多样的休闲娱乐和放松活动，培养正确的课间休闲意识。
教学难点：指导学生运用不同工具和材料，创造性地制作出独特的课间小玩具，解决制作过程中的技术难题，提升学生的动手实践与创新能力。
五、教学法
1.教学方法
直观演示法：通过展示课间活动的精彩图片、有趣视频以及精美的小玩具实物，让学生直观感受课间的欢乐氛围与小玩具的魅力，增强感性认识。
启发引导法：提出一系列富有启发性的问题，如 “这个玩具为什么这么好玩？”“你能想到用什么材料制作类似的玩具？” 等，引导学生深入观察、积极思考，激发创造力与想象力。
实践操作法：组织学生亲自动手制作课间小玩具，在实践中掌握制作技巧，提高动手能力，体验创作的乐趣与成就感。
2.学习方法
观察法：引导学生仔细观察课间活动场景、小玩具的制作过程及他人的优秀作品，学习观察方法，提高观察力。
尝试法：鼓励学生大胆尝试不同材料、制作方法，探索适合自己的创作路径，培养自主探究精神。
合作学习法：安排学生进行小组合作制作，促进学生之间的交流、协作，共同解决问题，提高团队合作能力与交流表达能力。
六、教学过程
1.导入新课（3 分钟）
教师活动：情景导入，提问 “学校为什么要安排课间十分钟呢？” 引导学生思考。接着展示课间活动的精彩图片，提问 “十分钟的课间休息，我们可以玩哪些有趣的游戏呢？” 之后播放一段充满活力的课间活动视频。
学生活动：认真思考问题，积极回答学校安排课间十分钟的原因。仔细观看图片和视频，回忆自己的课间活动。
设计意图：通过提问引发学生思考，发挥学生主观能动性。展示图片和视频，激发学生学习兴趣，让学生初步了解课间活动的丰富形式，为后续教学做铺垫。
2.讲授新课（12 分钟）
认识课间小玩具（4 分钟）
教师活动：展示一个会 “发光” 的旋转小玩具，提问 “这个玩具转起来后上面的星星会‘发光’，你知道为什么吗？” 介绍其制作原理：一张对折的纸，一面画星星，一面画光芒，用棒子作为转柄固定在中间，可用胶水或双面胶固定。接着展示其他各种有趣的课间小玩具图片，如翻花绳、竹蜻蜓等，引导学生观察其外形、结构。
学生活动：认真观察小玩具，积极思考并回答问题，仔细观察不同小玩具的特点，与同桌交流自己的发现。
设计意图：通过具体小玩具提问，引发学生好奇心，吸引学生注意力，让学生初步感知课间小游戏和玩具的魅力，形成对美的欣赏意识。
制作课间小游戏（5 分钟）
教师活动：提问 “可以选用身边的哪些材料来制作小玩具呢？” 引导学生思考并回答，如废旧纸箱、瓶盖、橡皮筋等。接着介绍一些简单易操作的课间小游戏制作方法，如用彩色纸张制作纸飞机，用冰棍棒制作小房子等，边介绍边展示制作步骤。
学生活动：积极思考并回答问题，认真学习制作方法，提出自己对制作的疑问。
设计意图：引导学生树立旧物回收利用制作课间小玩具的意识，强化知识理解，激发学生制作手工艺品的创作欲望，提高学生的环保意识与创新思维。
强调课间安全（2 分钟）
教师活动：展示一些学生课间活动的图片，其中包含不安全行为，提问 “同学们，看看这些图片，你们觉得哪些行为是不对的，为什么？” 引导学生讨论，总结出安全课间的注意事项，如遵守课间安全守则，不在走廊奔跑、不攀爬等。
学生活动：观察图片，积极参与讨论，指出不安全行为并说明原因，牢记课间安全要点。
设计意图：通过图片引发学生对课间安全的关注，增强学生的安全意识，培养学生讲文明、懂安全的良好习惯。
学生作品欣赏（1 分钟）
教师活动：展示优秀的学生课间小玩具及游戏创作作品图片，简单介绍作品的创意和优点。
学生活动：认真欣赏作品，学习他人的创意和制作技巧，激发自己的创作灵感。
设计意图：通过欣赏他人作品，拓宽学生视野，丰富学生创作思路，完善学生对课间手工艺品的认知体系。
3.课堂练习（20 分钟）
教师活动：布置作业，让学生用身边的材料制作一款课间小玩具。在学生制作过程中，巡视指导，及时给予帮助和鼓励，提醒学生注意使用工具的安全。对于遇到困难的学生，引导其思考解决办法，或组织小组讨论共同解决。
学生活动：根据自己的创意，选择合适材料动手制作小玩具。在制作过程中，积极与小组成员交流合作，互相学习，共同完成作品。完成后，在小组内展示自己的作品，介绍玩法。
设计意图：让学生在实践中运用所学知识和技能，提高动手能力和创造力。通过小组合作与交流，培养学生的团队协作精神和沟通能力，增强学生的自信心与成就感。
4.课堂小结（3 分钟）
教师活动：引导学生回顾本节课内容，提问 “同学们，今天我们学习了什么？你们都有哪些收获？” 邀请几位学生分享自己的学习体会，然后进行总结，强调课间生活的丰富多彩以及合理利用课间时间的重要性，鼓励学生在课后继续探索、创作更多有趣的课间小玩具和游戏。
学生活动：认真思考，积极发言，分享自己在本节课中的收获，如学会了制作小玩具、了解了更多课间游戏、明白了课间安全的重要性等。
设计意图：通过回顾总结，帮助学生梳理知识，加深对本节课重点内容的理解和记忆。学生分享收获，有助于培养其总结归纳和表达能力，同时强化学生对课间生活和美术创作的积极态度。
5.板书设计
快乐课间
认识课间小玩具
制作课间小游戏
学生作品欣赏
学习建议
安全要点
设计意图：简洁明了地呈现教学内容，突出重点，帮助学生构建知识框架，便于学生理解和记忆。
七、教学反思
在本节课教学中，通过多种教学方法激发了学生的学习兴趣，学生积极参与课堂活动，对课间生活有了更深刻的认识，大部分学生能够成功制作出课间小玩具，达到了预期教学目标。但教学过程中也存在一些不足，如在学生制作小玩具环节，部分学生创意受限，制作过程较为依赖教师指导，自主创新能力发挥不足。在今后教学中，可增加创意启发环节，展示更多独特的创意案例，引导学生打开思路。同时，在小组合作方面，个别小组分工不够明确，影响了制作效率，后续需加强小组合作的指导与训练，让每个学生都能在合作中充分发挥作用，提升教学效果。
4.画画我的老师
一、教材分析
《画画我的老师》是浙美版（2024）小学美术一年级上册第一单元 “我是小学生啦” 中的重要课程。本单元聚焦于帮助一年级新生适应校园生活，通过美术创作表达自身感受。本课教材借助展示学生绘制老师的作品，引导学生细致观察老师的外貌、神态及动作。比如呈现老师微笑授课、黑板写字、与学生游戏等画面，旨在让学生借由绘画抒发对老师的喜爱与尊敬，着重培养其观察力、想象力及表现力。同时，教材给出人物头部、身体、四肢绘画提示，以及运用色彩展现老师性格特点的方法，为学生创作提供了基础指导 。
二、学情分析
一年级学生年龄约 6-7 岁，刚开启小学阶段系统的美术学习之旅。此阶段他们对美术满怀好奇与兴趣，具有丰富的想象力与大胆的表现力，但认知、动手及情感表达能力尚在发展中。因学生个体成长环境与经历不同，在美术天赋与兴趣程度上存在显著差异 。部分学生可能已具备一定涂鸦经验，而部分学生则刚刚接触绘画。
三、核心素养目标
1.审美感知：通过观察老师，引导学生感知老师形象中的独特美感，包括外貌、神态等细节，培养学生发现美、感知美的意识；借助欣赏不同风格表现老师的绘画作品，提升学生对美术作品的审美感知能力，学会从线条、色彩、构图等方面欣赏作品 。
2.艺术表现：学生能够运用简单线条与色彩，尝试描绘出心目中老师的形象，准确把握老师的外貌特征，如发型、五官特点等，并通过神态、动作展现老师的性格特点；掌握人物画的基本要素，学会运用不同美术工具和材料，如油画棒、水彩笔、彩色铅笔等，自信地进行艺术创作，提升艺术表现能力 。
3.创意实践：鼓励学生大胆发挥想象力，突破常规，为老师设计独特场景或造型，展现个性创意；在创作过程中，引导学生尝试不同绘画方法与材料组合，如将绘画与拼贴结合，培养创新精神与实践能力 。
4.文化理解：让学生明白绘画是表达情感与尊敬的一种文化方式，通过描绘老师，体会师生情谊这一文化内涵在美术创作中的体现；了解不同文化背景下师生形象在艺术作品中的多样呈现方式，拓宽文化视野 。
四、教学重难点
1.教学重点：引导学生仔细观察老师的外貌特征、神态及动作，能够用线条和色彩清晰表现老师形象；培养学生敏锐的观察力和较强的表现力，使其学会抓住老师的典型特点进行创作 。
2.教学难点：如何让学生精准捕捉并表现老师的独特外貌特征与神态，避免画面形象过于笼统；怎样引导学生巧妙运用色彩，通过色彩搭配传达老师的性格特点与情感 。
五、教学法
1.教学方法
直观演示法：展示老师的照片、视频，播放其他学生画老师的优秀作品，让学生直观感受老师形象及多样的表现手法；教师在黑板上现场示范绘画老师步骤，边画边讲解，让学生清晰掌握绘画技巧 。
启发引导法：提出问题，如 “老师的眼睛笑起来是什么样的？”“老师经常穿什么颜色的衣服，这能体现老师什么性格？” 引导学生观察与思考，激发想象力与创造力 。
情境教学法：创设课堂场景，如模拟老师上课、辅导学生等情景，让学生身临其境观察老师，加深对老师形象与行为的印象 。
2.学习方法
观察法：学生观察老师的外貌、神态、动作，学习他人绘画作品，提升观察力，积累创作素材 。
尝试法：学生大胆尝试不同绘画工具、材料、方法，探索适合自己的创作方式，培养自主学习能力 。
合作学习法：组织学生小组交流讨论，分享观察到的老师特点、绘画思路，互相学习，共同提高绘画水平 。
六、教学过程
1.导入环节（3 分钟）
教师活动：播放一段校园生活视频，视频中呈现老师们在课堂上授课、与学生互动、课间关心学生等画面。视频结束后提问：“同学们，在学校里一直陪伴我们，教给我们知识和道理的是谁呀？” 引导学生回答出老师。接着追问：“那大家说一说，你们的老师是什么样子的，给你留下最深印象的是什么？”
学生活动：认真观看视频，积极举手回答问题，描述自己老师的大致形象，如 “我的老师很温柔，总是笑眯眯的”“我的老师很高，穿着很漂亮的衣服” 等 。
设计意图：通过播放校园生活视频，快速吸引学生注意力，营造轻松课堂氛围，激发学生对老师的回忆与情感，为后续课程开展奠定基础，同时锻炼学生语言表达能力 。
2.观察老师形象（8 分钟）
教师活动：邀请一位老师来到教室，站在讲台上，引导学生从头部开始观察，提问：“同学们，看看老师的头发是什么样的，是长发还是短发，直发还是卷发？” 接着观察眼睛、鼻子、嘴巴，提问 “老师的眼睛是大大的还是小小的，是双眼皮还是单眼皮？鼻子是高挺的还是扁平的？嘴巴笑起来是什么形状？” 观察完外貌，再引导观察神态动作，“老师现在站在这，表情是怎样的，看起来是严肃还是和蔼？老师平时上课都有哪些习惯性动作？” 引导学生仔细观察并举手发言 。
学生活动：全体学生认真观察讲台上的老师，积极参与互动，踊跃回答问题，描述老师外貌特征、神态及动作特点 。
设计意图：让学生近距离观察老师，培养学生细致观察能力，为绘画创作积累丰富素材；通过互动发言，锻炼学生观察力与表达能力 。
3.欣赏学生作品（5 分钟）
教师活动：在多媒体上展示多幅不同风格的学生画老师的作品，引导学生观察每幅作品中老师的形象表现，提问：“同学们，看看这幅画里，小画家是怎么画老师头发的，用的什么线条？这幅画里老师的衣服颜色搭配，给你们什么感觉？” 鼓励学生大胆发言，分享自己对作品的看法 。
学生活动：认真欣赏作品，思考老师问题，积极回答，如 “这幅画老师头发画得弯弯的，像波浪线”“那幅画老师衣服颜色很鲜艳，感觉老师很活泼” 等 。
设计意图：通过欣赏同龄人作品，让学生拓宽视野，学习他人绘画技巧与表现手法，激发创作灵感 。
4.绘画示范（7 分钟）
教师活动：教师在黑板上进行绘画示范，边画边讲解。首先画老师头部轮廓，“我们先画一个大大的圆形表示老师的头，注意这个圆形不要太圆，稍微有点椭圆，更像我们的脑袋形状哦。” 接着画头发，“老师是长发，我们就用长长的、流畅的线条来画头发，注意线条要有疏密变化，体现头发的层次感。” 然后画五官，“眼睛用两个弯弯的月牙表示，因为老师总是笑眯眯的，这样眼睛看起来更亲切。鼻子用一个小小的三角形，嘴巴画一条弯弯的弧线，嘴角向上翘，表现老师的笑容。” 画身体和四肢，“老师的身体用长方形来表示，手臂和腿用线条简单勾勒，注意比例协调。” 在绘画过程中，不断强调抓住老师特点来画 。
学生活动：学生专注观察教师示范，认真聆听讲解，部分学生跟着老师的步骤在空中用手指比划 。
设计意图：通过教师直观示范，让学生清晰了解人物画基本步骤与方法，掌握绘画技巧，为学生自主创作提供参考 。
5.构思与创作（15 分钟）
教师活动：示范结束后，鼓励学生开始创作，提醒学生可以画刚才观察的老师，也可以画自己脑海中印象深刻的老师某个场景，如上课、批改作业、做游戏等。巡视指导，观察学生创作情况，对遇到困难的学生及时给予帮助，如指导构图、线条运用、色彩选择等；鼓励学生大胆想象，添加一些与老师相关的背景元素，让画面更丰富 。
学生活动：学生开始构思创作，先用铅笔轻轻勾勒老师形象轮廓，再选择喜欢的色彩工具上色，认真描绘老师的外貌、神态与动作，部分学生还添加了教室、书本、黑板等背景元素 。
6.展示与评价（5 分钟）
教师活动：组织学生将作品展示在黑板或展示区，邀请学生上台介绍自己的作品，“请你来说一说，你画的是老师在做什么，你为什么这样画？” 引导其他学生认真倾听，然后组织大家评价，提问 “同学们，你们觉得这幅作品画得怎么样，老师的特点表现出来了吗，哪些地方画得特别好，值得我们学习？” 最后教师进行总结评价，肯定学生的努力与创意，对作品优点给予表扬，同时指出存在的不足并提出改进建议 。
学生活动：学生积极上台展示作品，大方介绍创作思路；认真倾听其他同学发言，积极参与评价，发表自己对他人作品的看法，学习他人优点 。
设计意图：通过作品展示，让学生获得成就感，增强自信心；评价环节锻炼学生语言表达、欣赏他人及自我反思能力，促进学生相互学习、共同进步 。
7.课堂总结（2 分钟）
教师活动：总结本节课内容，回顾观察老师形象的方法、绘画技巧及创作思路，强调绘画是表达对老师喜爱与尊敬的方式；表扬学生在课堂上的积极表现与优秀创意，鼓励学生在课后继续观察生活中的美好事物，用绘画记录下来 。
学生活动：认真聆听老师总结，回顾课堂知识 。
设计意图：帮助学生梳理课堂知识，强化记忆，巩固所学内容，激发学生对美术学习的持续兴趣 。
七、板书设计
主板书：在黑板中央写上 “画画我的老师” 标题；左侧画出老师头部简笔画，标注头发、眼睛、鼻子、嘴巴等部位，旁边写上对应绘画要点，如 “头发：注意线条疏密”；右侧展示学生作品示例，分析作品优点 。
副板书：记录学生发言中的关键内容，如老师外貌特点描述，以及绘画工具、色彩运用等注意事项 。
八、教学反思
1.优点：通过多种教学方法，如直观演示、情境创设等，充分调动了学生积极性，学生参与度高，课堂氛围活跃；在创作环节，大部分学生能够大胆发挥想象，积极动手绘画，展现出丰富的创意 。
2.不足：在时间把控上，创作时间略显紧张，导致部分学生未能充分完善作品；在评价环节，由于学生人数较多，给予每个学生详细评价的时间不足，评价深度有待加强 。
3.改进措施：下次授课时，合理调整各环节时间，适当延长创作时间；在评价环节，采用小组自评、互评与教师点评相结合的方式，提高评价效率与质量，让每个学生都能得到充分反馈 。
本单元复习与测试
第二单元 美无处不在
5.大自然真美
一、教材分析
《大自然真美》是浙美版（2024）小学美术一年级上册第二单元 “美无处不在” 中的一课。本课程旨在引导学生发现、欣赏大自然的美，并学会用美术语言表达对大自然的感受。教材通过展示蓝天白云、青山绿水、五彩花朵、可爱动物等丰富图片，搭配简洁文字描述，引导学生从色彩、形状、纹理等角度观察自然之美，还鼓励学生走出教室亲身体验并记录大自然。这不仅能提升学生的美术素养，还能培养他们对大自然的热爱与保护意识 。
二、学情分析
一年级学生刚踏入校园，对世界充满好奇与探索欲。在美术学习上，他们已具备初步观察力和表现力，能用简单线条和色彩表达所见所感，但审美能力和艺术技巧有待提升。这个阶段的学生思维活跃、想象力丰富，喜欢直观、生动的学习方式。教学中应充分利用这些特点，采用趣味化教学方法，激发他们的学习兴趣和创作热情 。
三、核心素养目标
审美感知：引导学生观察大自然，感受其色彩、形状、纹理等元素之美，提升对自然美的敏感度和鉴赏力 。
艺术表现：鼓励学生运用绘画、手工等形式，大胆表达对大自然的理解与感受，掌握基本美术表现技巧 。
创意实践：启发学生发挥想象力，为大自然主题创作增添独特元素，培养创新思维和实践能力 。
文化理解：让学生了解大自然在不同文化中的重要地位，感受大自然文化内涵的多样性 。
四、教学重难点
（一）教学重点
引导学生掌握从色彩、形状、纹理等方面观察和欣赏大自然美的方法 。
培养学生用语言和美术形式描述、表现大自然美的能力 。
（二）教学难点
帮助学生发现大自然中容易被忽视的细微之美 。
引导学生将对大自然美的感受转化为有个性、有创意的美术作品 。
五、教学法
直观教学法：展示大自然图片、视频，让学生直观感受自然之美 。
问题引导法：提出问题，引导学生思考、观察大自然中的美 。
小组讨论法：组织小组讨论，促进学生分享感受与发现，培养交流合作能力 。
实践教学法：带领学生户外观察，进行绘画创作实践，加深体验 。
六、教学过程
（一）导入环节（3 分钟）
教师活动：播放一段精彩的大自然视频，涵盖山川、河流、森林、动物等美景，提问：“同学们，你们知道这是哪里吗？大自然给你们什么样的感觉？”
学生活动：认真观看视频，积极举手回答问题，分享对大自然的初步印象 。
设计意图：通过震撼的视觉体验，快速吸引学生注意力，激发对大自然的向往与兴趣，自然引出课题 。
（二）探究新知（12 分钟）
1.观察大自然的色彩之美（3 分钟）
教师活动：展示多幅不同色彩的大自然图片，如金黄的稻田、湛蓝的大海、火红的枫叶，提问：“图片里有哪些颜色？看到这些颜色你们有什么感受？”
学生活动：仔细观察图片，踊跃发言，描述看到的颜色及内心感受 。
设计意图：培养学生对色彩的观察力和感知力，让他们体会色彩在大自然中的魅力 。
2.观察大自然的形状之美（3 分钟）
教师活动：展示具有独特形状的自然景物图片，如挺拔的山峰、蜿蜒的河流、圆形的荷叶，引导：“同学们，看看这些景物的形状，像什么？能用简单图形表示吗？”
学生活动：观察思考，用简单图形比划并描述自然景物的形状 。
设计意图：锻炼学生对形状的概括能力和想象力，加深对自然形状美的理解 。
3.观察大自然的纹理之美（3 分钟）
教师活动：展示树皮、树叶、石头等带有明显纹理的图片，提问：“大家仔细看看，这些物体表面的纹理是怎样的？像什么线条？”
学生活动：认真观察纹理，尝试用线条在空中比划，分享自己的发现 。
设计意图：培养学生对细节的观察能力，让他们认识到纹理为大自然增添的独特美感 。
4.发现大自然中不易察觉的美（3 分钟）
教师活动：展示草丛中的小花、叶片上的露珠、树枝上的小鸟等图片，引导：“大自然还有很多藏起来的美，需要我们细心找，从这些图片里你们发现了什么？”
学生活动：仔细观察图片，分享自己发现的不易察觉的美 。
设计意图：培养学生细致观察的习惯，提升发现美的能力，感受大自然的丰富与奇妙 。
（三）户外观察实践（10 分钟）
教师活动：带领学生到校园花园，引导：“同学们，现在我们走进大自然，用眼睛看、耳朵听、鼻子闻，找找身边的美，看看谁的发现最多 。” 巡视指导，提醒学生注意安全 。
学生活动：在校园中自由观察，与小伙伴轻声交流自己的发现 。
设计意图：让学生亲身感受大自然，获取直接体验，激发创作灵感 。
（四）绘画创作表达（15 分钟）
教师活动：回到教室，鼓励学生将户外观察到的大自然美景用绘画形式表现出来，巡视指导，对遇到困难的学生给予帮助和建议 。
学生活动：认真创作，用画笔描绘自己心中的大自然 。
设计意图：锻炼学生的美术表现能力，将观察感受转化为艺术作品 。
（五）展示评价（5 分钟）
教师活动：组织学生展示作品，邀请几位学生介绍自己作品的内容和创作想法，从画面内容、色彩运用、创意等方面进行点评，给予鼓励与肯定 。
学生活动：积极展示作品，认真倾听他人发言，学习借鉴 。
设计意图：培养学生的自信心和表达能力，通过互评互学，提高审美和评价能力 。
（六）总结归纳（5 分钟）
教师活动：回顾本节课重点内容，强调大自然的美丽与重要性，鼓励学生在生活中继续发现和保护自然美 。
学生活动：认真倾听，分享本节课的收获和体会 。
设计意图：巩固知识，强化学生对大自然的热爱与保护意识 。
七、板书设计
《大自然真美》
1.色彩之美：列举常见自然色彩
2.形状之美：画出简单自然形状
3.纹理之美：用线条示意自然纹理
4.不易察觉的美：贴上相关小图片
八、教学反思
在教学过程中，学生对大自然充满热情，积极参与观察和讨论，在户外观察与绘画创作环节表现出浓厚兴趣。但部分学生在将观察感受转化为绘画作品时存在困难，在今后教学中，应加强美术技巧指导，提供更多创意启发。评价环节学生参与度高，但评价深度和专业性有待提升，后续需引导学生学习更系统的评价方法。总体而言，本节课较好激发了学生对大自然的热爱，但在教学细节和学生能力培养方面还有优化空间 。
6.美的创造
教材分析
《美的创造》是浙美版（2024）小学美术一年级上册第二单元 “美无处不在” 中的重要一课。本单元旨在引导学生全方位感知生活中的美，而本课聚焦于将学生对美的观察转化为实际创作。教材先展示由常见物品组合成的艺术作品，如废旧纸盒城堡、树叶拼贴动物，迅速激发学生兴趣与创造力。接着介绍绘画、手工制作等简单创作方法，并辅以具体示例，如彩色纸拼贴画，为学生提供清晰创作思路。教材鼓励学生大胆想象，尝试不同材料与方法，创作独特作品，培养学生从发现美到创造美的能力，在生活与艺术创作间搭建桥梁。
学情分析
一年级学生处于小学初始阶段，身心与美术能力处于 “启蒙适应期”。认知上以直观形象思维为主，抽象思维未萌芽，注意力集中时间约 15 - 20 分钟，对与生活紧密相关的主题兴趣浓厚。能识别常见事物，但对美术元素与情感关联理解浅。能力方面，手部精细动作发展弱，使用美术工具熟练度低，创作多模仿，自主创意能力不足。情感上对新事物好奇，乐于创作却易因操作困难产生畏难情绪，渴望被认可，集体活动参与意愿强。学习时需要简单、耗时短、生活关联强的内容，以及游戏化学习形式与教师的及时鼓励。
核心素养目标
1.图像识读：学生能观察分析艺术作品，识别美感元素与表现手法，通过欣赏实例，提升对图像的理解感悟能力。
2.美术表现：引导学生运用多样材料与方法创作，展现创意想象，学会用色彩、线条、形状等美术语言表达对美的理解感受。
3.审美判断：培养学生对美的判断力，区分作品优劣，通过自评与互评，提高审美眼光与素养。
4.创意实践：鼓励学生创作中勇于尝试新材料、新方法，发挥创新精神，通过实践活动，锻炼动手与实践能力。
5.文化理解：介绍不同文化背景下的艺术创造，让学生了解艺术与文化的联系，培养多元文化意识，尊重不同艺术风格与传统。
教学重难点
1.教学重点：引导学生开展艺术创作，亲身体验美的创造过程；着重培养学生的审美能力与创新精神，让学生掌握基本创作方法。
2.教学难点：有效激发学生的创造力，使其在创作中充分展现独特个性；帮助学生深入理解不同材料和方法在艺术创作中的独特作用，合理运用到实际创作。
教学方法
直观演示法：展示丰富的图片、实物与视频等直观材料，让学生直观了解美术创作方法与过程，增强感性认识。
启发引导法：通过提问、引导思考等方式，激发学生思维，启发学生想象力与创造力，鼓励独特见解。
实践操作法：安排充足时间让学生亲自动手创作，在实践中提高动手能力，将创意转化为作品。
评价激励法：对学生作品及时评价，以鼓励为主，肯定努力与创新，激发学习兴趣与积极性。
小组合作法：组织学生小组合作，共同探讨、创作，培养合作交流能力，拓宽思维。
教学过程
（一）导入（3 分钟）
教师活动：展示多幅风格各异的精美艺术作品，涵盖绘画、手工、雕塑等形式，如梵高的《向日葵》、用易拉罐制作的机器人、纸雕花朵等。引导语：“同学们，今天老师带来了好多奇妙的作品，大家仔细瞧瞧。”
学生活动：认真观察作品，被丰富多样的作品吸引，发出惊叹。
互动环节：教师提问：“谁能说一说这些作品美在哪里？” 学生踊跃回答，有的说《向日葵》的颜色鲜艳，有的说易拉罐机器人造型独特。
设计意图：通过展示极具吸引力的艺术作品，瞬间抓住学生注意力，激发兴趣与好奇心，自然引出本节课主题 “美的创造”，同时初步培养学生的观察力与审美表达能力。
（二）发现生活中的美（7 分钟）
教师活动：引导学生观察教室，举例说明普通物品的美，如黑板的规整形状、窗户透进的光线等。展示生活物品图片，如树枝、贝壳、羽毛等，提问：“大家想想，这些东西能怎么变成美的创作素材？”
学生活动：认真观察教室，跟随教师引导思考，积极回应，有的说树枝可做小树造型，贝壳能拼贴成小动物。
互动环节：组织小组讨论，让学生分享生活中可用于创作的物品及创意，小组代表发言。
设计意图：引导学生关注身边事物，培养观察力与发现美的能力，通过讨论与分享，拓展思维，认识到生活处处是创作素材。
（三）艺术作品欣赏（7 分钟）
教师活动：展示不同类型艺术作品，有绘画《星月夜》、手工编织的篮子、雕塑《大卫》，从色彩、形状、材料等方面分析美感元素与表现手法。如讲解《星月夜》时，提及夸张的线条与强烈色彩对比。
学生活动：专注欣赏作品，聆听教师分析，思考作品传达的美。
互动环节：教师提问：“看了这些作品，大家觉得艺术家是怎么把美表现出来的？给你们什么启发？” 学生交流想法，如有的说从《星月夜》中感受到奇幻氛围，自己创作也可大胆用色。
设计意图：提升学生审美能力，让学生了解不同艺术形式的表现手法，从优秀作品中获取创作灵感。
（四）创作方法介绍（8 分钟）
1.绘画创作方法（4 分钟）
教师活动：展示绘画工具，如彩色铅笔、水彩笔、油画棒，介绍特点与使用方法，示范简单图形绘画，如用油画棒画一个色彩鲜艳的太阳，讲解线条运用与色彩搭配。
学生活动：观察教师示范，了解工具使用，思考自己想画的内容。
互动环节：教师问：“如果让你们用绘画表达快乐，会画什么场景？” 学生回答画和朋友玩耍、在公园放风筝等。
设计意图：让学生熟悉绘画工具与基本方法，激发想象力，明确绘画主题。
2.手工制作方法（4 分钟）
教师活动：展示纸、布、塑料瓶等手工材料，介绍用途，示范用彩纸折一只千纸鹤，讲解折叠步骤与技巧。
学生活动：观察材料与教师示范，对制作过程充满好奇。
互动环节：教师提问：“用塑料瓶能做什么手工？” 学生回答做花瓶、小玩偶等。
设计意图：使学生了解手工材料与制作方法，拓宽创作思路，培养立体造型能力。
（五）创作实践（15 分钟）
教师活动：布置任务，学生选择材料与方法创作表现美的作品，可独立或小组合作。巡视指导，鼓励大胆创新，对遇到困难的学生提供帮助，如帮助学生解决彩纸剪裁问题。
学生活动：积极投入创作，有的绘画美丽家园，有的小组用黏土合作制作花园场景。
互动环节：学生遇到问题向教师请教，小组内交流创作想法，调整作品。
设计意图：给予学生实践机会，发挥创造力与动手能力，在实践中深化对创作方法的理解运用，培养合作精神。
（六）作品展示与评价（5 分钟）
教师活动：组织学生展示作品，引导从创意、色彩、制作等方面评价，先请作者介绍作品，再让其他学生评价，教师总结评价，肯定优点并提出建议。
学生活动：展示作品，介绍创作思路，认真聆听他人评价，学习他人优点。
互动环节：学生互相评价，提出问题与建议，如 “你的作品颜色很鲜艳，如果形状再丰富点就更好了”。
设计意图：提高学生表达与评价能力，培养欣赏他人作品的习惯，从评价中获取反馈，提升创作水平。
（七）课堂总结（2 分钟）
教师活动：回顾本节课重点，强调美无处不在及创造美的方法，鼓励学生在生活中继续发现与创造美。
学生活动：认真聆听，思考教师总结。
设计意图：巩固知识，强化学生对美的认知与创造意识，引导学生将美术学习延伸至生活。
板书设计
区域 内容
主板书 美的创造 1. 生活中的美：物品、自然 2. 创作方法：绘画、手工 3. 作品展示与评价要点
副板书 绘画工具：彩色铅笔、水彩笔等 手工材料：纸、布、塑料瓶等
教学反思
在教学过程中，丰富多样的作品展示有效激发了学生兴趣，使其积极参与课堂。小组讨论与互动环节活跃了课堂氛围，促进了学生思维碰撞。但部分学生在创作时仍受限于既有经验，创造力发挥不足，后续教学需提供更多创意启发。评价环节学生评价角度较单一，应加强引导，提升审美判断能力。针对学生个体差异，需在指导时提供更有针对性的帮助，让每个学生在美术创作中获得成长与进步，更好地实现美术教学的核心素养目标。
本单元复习与测试
第三单元 学习的伙伴
7.小小书签
教材分析
教材地位与作用
浙美版（2024）美术一年级上册第三单元《小小书签》在教材体系中占据独特位置。本单元引导一年级学生初步涉足美术手工创作领域，着重培养学生动手、审美能力及对艺术的兴趣。书签作为小巧且实用的艺术形式，贴近学生生活，学生在创作中可运用色彩、形状等美术知识，将平面绘画知识与立体手工相融合，是从基础绘画迈向综合艺术创作的关键过渡环节。
教材内容分析
教材以丰富多样的形式呈现书签内容。展示了不同风格、材质、形状及装饰元素的书签范例，涵盖简约几何形书签、可爱卡通形象书签、富有传统文化韵味的书签等，拓宽学生视野，激发创作灵感。详细介绍书签的作用与基本结构，引导学生观察思考。安排制作书签的实践步骤，从构思设计到动手制作，为学生提供清晰操作指引。
学情分析
一年级学生处于美术学习启蒙阶段，对色彩、形状充满好奇，热衷动手操作，但手眼协调能力尚在发展，动手能力与注意力集中程度需教师引导培养。此阶段学生对色彩和图形敏感，偏好鲜艳颜色与简单形状，具备初步想象力和创造力，不过表达能力有限，需教师引导鼓励以表达创意。
核心素养目标
（一）图像识读
学生能观察分析不同风格书签，识别其形状、色彩、图案等特点；通过欣赏优秀书签作品，提升对图像的理解与审美能力。
（二）美术表现
引导学生运用绘画、手工等方法制作富有创意的书签；学会运用色彩、线条、形状等美术语言装饰书签。
（三）审美判断
培养学生对书签的审美判断能力，能评价书签的美观程度；通过对比不同书签作品，学会区分美与不美。
（四）创意实践
鼓励学生发挥想象力，设计独特的书签造型和图案；提供多种材料，让学生尝试不同制作方法，培养创新精神与实践能力。
（五）文化理解
介绍书签的历史和文化意义，让学生了解书签在阅读中的作用；引导学生感受传统文化在书签中的体现，增强文化认同感。
教学重难点
（一）教学重点
了解书签的作用、特点及制作方法；能够运用绘画、剪纸等方法制作出有创意的书签。
（二）教学难点
设计出独特新颖的书签造型和图案，运用恰当美术语言进行装饰，体现个人创意与审美。
教学法
讲授法
讲解书签的历史、作用、结构及制作方法，让学生获取系统知识。如介绍书签起源于春秋战国时期的 “牙签”，最初用于标记简牍位置，随着时代发展，材质和样式日益丰富。
示范法
教师示范书签制作过程，包括形状裁剪、图案绘制、装饰添加等，让学生直观掌握制作技巧。比如示范如何剪出独特形状，如将长方形纸剪出波浪边；怎样绘制简单又可爱的图案，像用圆形和三角形组合画一只小兔子。
实践法
学生通过动手制作书签，巩固所学知识，提高动手能力。在实践中，学生可选择自己喜欢的材料和方法进行创作。
讨论法
组织学生讨论书签的设计创意、制作难点等，激发思维，培养合作交流能力。如讨论 “你想设计一个什么样的书签来代表自己的个性”“在制作过程中遇到了哪些困难，怎么解决”。
欣赏法
展示大量不同风格的书签作品，拓宽学生视野，培养审美能力。欣赏环节可展示古代文人墨客使用的精致书签，以及现代创意十足的金属、塑料书签等。
教学过程
导入（3 分钟）
教师活动：教师手持一本带有精美书签的书走进教室，向学生展示并提问：“同学们，老师在看书的时候发现了一个小帮手，它能帮老师快速找到上次读到的地方，你们知道它是什么吗？” 引导学生观察书签。
学生活动：学生认真观察老师手中的书和书签，积极思考并回答问题。
设计意图：通过直观展示，引发学生好奇心，自然导入课题，让学生快速聚焦到本节课的学习内容 —— 书签。
新授（12 分钟）
1.了解书签的作用（2 分钟）
教师活动：教师引导学生思考并讨论书签的作用，提问：“大家想一想，在我们阅读的时候，书签能给我们带来哪些帮助呢？” 对学生的回答进行总结和补充。
学生活动：学生结合自己的阅读经验，积极回答问题，如书签可以标记页码，方便下次快速找到阅读位置；可以保护书籍，避免折角等。
设计意图：让学生从自身生活经验出发，理解书签的实用性，增强对书签的认知。
2.观察书签的样式（4 分钟）
教师活动：教师展示多种不同风格、形状、材质和装饰的书签，引导学生观察，提问：“同学们，仔细看看这些书签，它们的形状都一样吗？颜色和图案又有什么特点呢？书签是用什么材料制作的呢？”
学生活动：学生认真观察书签，踊跃发言，描述书签的形状（有长方形、圆形、心形、动物形状等）、颜色（色彩鲜艳，有单一颜色，也有多种颜色搭配）、图案（有花朵、星星、卡通人物、文字等）以及材质（有纸质、塑料、金属、布料等）。
设计意图：通过观察不同类型的书签，培养学生的观察力和图像识读能力，让学生了解书签样式的多样性，为后续创作积累素材。
3.学习书签的制作方法（6 分钟）
教师活动：教师以纸质书签为例，详细示范制作过程。首先，将长方形纸裁剪成合适大小，讲解如何使用剪刀确保边缘整齐；然后，在纸上绘制或粘贴图案，展示不同的绘画技巧和粘贴方法；最后，用打孔器打孔并穿上彩带，演示打孔和穿彩带的操作要点。边示范边强调安全事项，如正确使用剪刀、打孔器等。
学生活动：学生认真观看教师示范，仔细聆听制作步骤和要点，对于不明白的地方及时提问。
设计意图：通过教师直观示范，让学生清晰掌握书签制作的基本流程和方法，降低学生动手制作的难度，增强学生创作的信心。
实践创作（18 分钟）
教师活动：布置实践任务，让学生选择自己喜欢的材料和方法，设计制作一个独特的书签。提醒学生在制作过程中注意安全，鼓励学生大胆发挥想象，展现创意。教师巡视指导，及时给予学生帮助和建议，对于遇到困难的学生，耐心引导他们解决问题。例如，当学生在设计图案时遇到创意瓶颈，教师可引导学生回忆自己喜欢的事物、故事等，启发他们的灵感；对于动手能力较弱的学生，教师可在形状裁剪、图案绘制等方面给予适当协助。
学生活动：学生根据自己的构思，选择材料进行制作。有的学生用彩纸剪出独特形状，再用彩笔绘制图案；有的学生利用废旧杂志上的图片进行剪贴；还有的学生尝试用布片和彩绳制作布艺书签。在制作过程中，学生相互交流、互相学习，共同解决遇到的问题。
设计意图：让学生在实践中运用所学知识和技能，发挥想象力和创造力，提高动手能力和创新能力。通过相互交流合作，培养学生的团队协作精神和沟通能力。
作品展示与评价（5 分钟）
1.教师活动：组织学生展示自己的作品，引导学生从书签的形状、色彩、图案、创意等方面进行自我评价和互评。教师对学生的评价进行总结和补充，给予肯定和鼓励，同时指出存在的问题和改进方向。例如，教师可以说：“同学们，大家都制作出了非常漂亮的书签！现在我们来互相欣赏一下，哪位同学先来介绍一下自己的作品？其他同学认真倾听，然后说说你觉得这个书签最吸引你的地方在哪里，还有哪些地方可以改进。”
2.学生活动：学生积极展示自己的作品，自信地介绍创作思路和过程。其他学生认真倾听，客观地进行评价，提出优点和建议。在评价过程中，学生学会欣赏他人作品，发现自己的不足之处。
3.设计意图：通过作品展示与评价，为学生提供展示自我的平台，增强学生的自信心和成就感。培养学生的审美判断能力和语言表达能力，让学生在评价中相互学习，共同提高。
课堂总结（2 分钟）
教师活动：教师对本节课进行总结，回顾书签的作用、制作方法以及学生的创作表现。鼓励学生在今后的阅读中使用自己制作的书签，养成良好的阅读习惯，同时继续发挥创意，制作更多精美的手工作品。教师可以说：“今天我们一起学习了制作小小书签，同学们都表现得非常棒！大家不仅了解了书签的作用和制作方法，还发挥了自己的想象力和创造力，制作出了独一无二的书签。希望大家在以后的阅读中，都能用上自己制作的书签，让阅读变得更加有趣。同时，也希望大家在生活中多观察、多思考，用我们的双手创造出更多美好的东西。”
学生活动：学生认真倾听教师总结，回顾本节课的学习内容，感受美术创作的乐趣和成就感。
设计意图：通过总结，强化学生对本节课知识的掌握，培养学生的阅读习惯和对美术创作的热爱，引导学生将美术学习延伸到日常生活中。
板书设计
在黑板中间上方书写课题 “小小书签”。
左侧区域：
书签的作用：标记页码、保护书籍
书签的样式：形状（长方形、圆形、心形……）、颜色、图案、材质（纸质、塑料、金属……）
右侧区域：
书签制作步骤：裁剪形状→绘制 / 粘贴图案→打孔穿彩带
展示优秀书签范例（简笔画形式）
教学反思
在本节课教学中，多种教学方法结合激发了学生兴趣，学生积极参与课堂讨论与实践创作，多数学生能制作出有创意的书签，达成教学目标。但教学中仍存在不足，如对个别动手能力极弱学生指导时间有限，导致其作品完成度低；评价环节部分学生评价语言较单一。后续教学可在课前了解学生能力差异，进行分层指导；加强评价环节引导，给予学生评价示例，丰富学生评价语言，提升教学效果。
8.我的书包
一、教材分析
教材地位与作用
浙美版（2024）美术一年级上册第三单元《我的书包》，在一年级美术教学中意义重大，是学生从简单事物感知迈向深入观察与表现的重要过渡。此单元围绕书包这一学生熟悉的生活物品展开，旨在借由对书包的观察、认知，全方位培养学生的观察力、想象力与表现力。
教材内容结构
教材起始，借助展示形形色色的书包图片，包括不同类型、款式、颜色的书包，引领学生从视觉层面初步认识书包。随后，通过简单问题启发学生思考书包的功能与结构，如询问书包的组成部分及其各自作用。课文中穿插的学生作品示例，从多元角度、运用多样表现手法呈现书包，为学生创作提供丰富灵感与参考。
教材的教育价值
审美教育：通过欣赏各类书包图片与优秀学生作品，培育学生审美感知能力，促使学生学会发现生活物品之美，提升对色彩、形状、线条等美术元素的敏感度。
生活与美术的联系：以书包为主题，紧密关联美术学习与学生日常生活，让学生领悟美术源于生活且可用于表现生活事物，增强学生对美术学习的兴趣与积极性。
综合素养培养：在观察、设计书包及创作相关作品过程中，锻炼学生思维、创新与动手能力，推动学生综合素养提升。
二、学情分析
一年级学生年龄大多在 6 - 7 岁，处于美术学习启蒙阶段。他们对世界充满好奇，对美术课程兴趣浓厚，但认知、动手与情感表达能力尚在发展。学生个体差异显著，部分学生在美术方面天赋与兴趣更为突出。教学需契合学生直观形象思维特点，以趣味活动与直观演示，引导学生主动参与、积极探索。
三、核心素养目标
审美感知
通过观察书包，分析其特点，学生能与同学分享、交流对身边美的体会，初步形成发现、感知、欣赏美的意识。
艺术表现与创意实践
了解书包制作步骤，鼓励学生尝试不同材料与工具，探索创意书包多样性；学习设计简单设计图，设计美观实用的书包，并依观察与感受塑造创意造型作品。
文化理解
引导学生运用不同工具、材料与媒介创作多样书包作品，表达对身边事物的美术想法，领会美术学习需保持好奇心与想象力。
四、教学重难点
教学重点
清晰认识书包的结构、功能特点，并能准确表现。
熟练运用简单绘画与设计方法，创作与书包相关的作品。
教学难点
有效引导学生发挥想象力，设计出独具创意与个性的书包。
在绘画与设计中，培养学生对色彩、线条等美术元素的运用能力，使作品兼具美感。
五、教学方法
直观教学法：借助多媒体展示丰富书包图片、视频，呈现书包实物，让学生直观感知书包特点。
情境教学法：创设 “书包设计大赛” 等生动情境，激发学生学习兴趣与创作热情。
启发式教学法：通过提问、引导，启发学生思考，鼓励学生大胆表达想法。
小组合作法：组织学生小组讨论、合作，培养合作能力与自主学习能力。
六、教学过程
导入（3 分钟）
教师活动：教师手提一个装饰精美的书包走进教室，神秘兮兮地说：“同学们，今天老师带来了一个好朋友，它每天都陪伴着老师，和老师一起经历许多有趣的事情。你们猜猜它是谁？”
学生活动：学生纷纷猜测，当猜出是书包后，脸上露出兴奋的表情。
设计意图：以充满悬念的方式导入，迅速抓住学生注意力，激发学生兴趣，自然引出课题。
新授（12 分钟）
1.引导观察书包的结构
教师活动：教师将书包放在讲台上，邀请一位学生上台，一起拆解书包（如有可拆卸部分），边拆边问：“大家看看，我们把书包拆开后，发现它有哪些部分呀？” 同时展示书包结构分解图，详细介绍各部分名称与作用。
学生活动：学生积极观察，踊跃回答，指出书包有主体袋、侧袋、背带、提手、拉链等部分。
设计意图：通过直观拆解与讲解，让学生清晰认识书包结构，增强观察与认知能力。
2.探究书包的功能
教师活动：教师提问：“我们每天背着书包上学，那书包到底有哪些重要作用呢？大家先自己想一想，然后和同桌说一说。” 之后，邀请几位学生分享，最后总结归纳。
学生活动：学生认真思考，与同桌热烈交流，分享书包能装书本、文具、水杯，还能收纳整理等功能。
设计意图：联系学生生活经验，培养思考与交流能力，深入理解书包功能。
3.欣赏不同类型的书包
教师活动：利用课件展示古代书箧、现代时尚书包、功能型书包（如带滚轮、太阳能充电）等，提问：“同学们，看看这些书包，它们和我们平时背的书包有什么不一样呢？从外观、功能等方面仔细瞧瞧。” 引导学生关注色彩搭配、图案装饰。
学生活动：学生被多样书包吸引，积极发言，描述不同书包特点，如古代书箧古朴，现代书包色彩鲜艳、图案丰富等。
设计意图：拓宽学生视野，培养观察与比较能力，提升对书包美的感受。
绘画练习（10 分钟）
1.教师示范简单的绘画步骤
教师活动：教师在黑板上示范，边画边说：“同学们，我们先画一个大大的长方形，这就是书包的主体。然后在长方形上方两侧，各画一条长长的、弯弯的线，这是背带。接着，在主体下方画两个小长方形，当作侧袋……” 画完轮廓，示范简单上色。
学生活动：学生聚精会神观看，部分学生跟着老师在空中比划。
设计意图：直观展示绘画过程，让学生掌握基本绘画技巧。
2.学生进行绘画练习
教师活动：教师布置任务：“现在请大家拿出画纸和画笔，画一个自己喜欢的书包，可以是自己现在背的，也可以是想象中的。在画的时候，注意把书包的结构画清楚，颜色搭配漂亮些哦。老师会下来看看大家画得怎么样，有问题随时问。”
学生活动：学生认真绘画，遇到问题及时向老师请教，部分学生完成后相互欣赏交流。
设计意图：让学生实践，巩固所学绘画技巧，发挥个性与想象力。
设计书包（10 分钟）
1.引导学生思考
教师活动：教师提出问题：“如果让你们设计一个超级书包，你们希望它有什么特别的功能？形状、颜色、装饰会是什么样的呢？大家闭上眼睛，在脑海里想象一下。”
学生活动：学生闭眼想象，脸上露出新奇表情，部分学生忍不住和同桌交流想法。
设计意图：激发学生创新思维，为设计书包奠定基础。
2.小组交流讨论
教师活动：教师组织学生分组，要求：“现在大家在小组里说一说自己的设计想法，互相听听，说不定能得到更多灵感。每个小组推选一名代表，等会儿向全班介绍小组最有创意的设计。”
学生活动：学生在小组内热烈讨论，推选代表。
设计意图：促进学生合作交流，拓展思维，培养团队协作能力。
3.学生设计实践
教师活动：教师鼓励：“现在就请大家动手，把你们讨论出的创意书包设计出来。可以用彩笔、彩纸，还能使用老师准备的一些小装饰材料。看看谁设计的书包最独特、最实用！”
学生活动：学生积极动手设计，有的认真绘画，有的裁剪粘贴，教室里充满创作热情。
设计意图：给予学生实践机会，将创意转化为作品，提升动手与创新能力。
展示评价（5 分钟）
教师活动：教师组织学生展示作品，邀请小组代表上台介绍设计理念，引导其他学生从创意、功能、美观等方面评价，最后教师总结评价，肯定优点，提出建议。
学生活动：小组代表自信介绍，其他学生认真倾听，积极评价，被表扬的学生满脸自豪，听到建议的学生虚心接受。
设计意图：提供展示平台，培养学生表达与评价能力，增强自信心，相互学习提升。
课堂总结（3 分钟）
教师活动：教师总结：“今天我们一起认识了书包的结构和功能，欣赏了很多有趣的书包，还发挥想象设计了自己的书包。同学们都表现得特别棒！希望大家以后能继续保持对生活的观察，用我们的画笔和创意，让生活变得更美好。”
学生活动：学生认真倾听，回顾课堂内容，脸上洋溢着收获的喜悦。
设计意图：梳理课堂知识，强化学习效果，鼓励学生关注生活、热爱创作。
拓展延伸（2 分钟）
教师活动：教师布置课后任务：“课后，请大家回家和爸爸妈妈一起，用家里的废旧材料制作一个小书包模型，下节课带来和同学们分享。”
学生活动：学生兴奋地接受任务，讨论用什么废旧材料制作。
设计意图：将学习延伸至课外，培养学生环保意识与亲子合作能力。
七、板书设计
我的书包
结构：主体袋、侧袋、背带、提手、拉链等
功能：装学习用品、收纳整理等
绘画步骤：轮廓 - 细节 - 上色
学生作品展示区
八、教学反思
优点：课程以学生为中心，通过多种教学方法激发学生兴趣，学生积极参与，在观察、绘画、设计等环节充分发挥想象力与创造力。小组合作与展示评价环节，培养了学生合作、表达与评价能力。
不足：部分学生在绘画与设计时，对书包细节把握不足，创意有限；小组讨论时，个别学生参与度不高。
改进措施：加强绘画细节指导，提供更多创意启发素材；优化小组分组，明确小组任务与个人职责，鼓励每个学生积极参与。
9.笔筒大变身
一、教材分析
《笔筒大变身》是浙美版（2024）小学美术一年级上册第三单元 “学习的伙伴” 中的一课。本单元围绕创意手工制作展开，旨在培养学生的动手能力、创新思维以及对生活中常见物品的改造意识。在此前的学习中，学生已积累了一定的手工制作经验。而本课进一步引导学生将创意与实际生活相结合，利用废旧物品制作出兼具实用价值和艺术美感的笔筒。
教材展示了大量丰富多样的笔筒示例，涵盖利用废旧易拉罐、塑料瓶、纸盒等材料制作的创意笔筒，以此激发学生的创作灵感。同时，介绍了笔筒的基本功能和常见形状，引导学生思考如何在保持实用性的基础上进行创意设计，并提供了简单的制作方法与材料建议，鼓励学生大胆尝试不同材料和方法，创造出独特的笔筒。
二、学情分析
一年级学生正处于小学学习的初始阶段，身心发展与美术能力处于 “启蒙适应期”。他们以直观形象思维为主，抽象思维尚未形成，注意力集中时间较短，约 15 - 20 分钟。对与自身生活紧密相关的主题兴趣浓厚，能够识别生活中的常见事物，但对于美术元素与情感的关联理解较浅，需要借助实物、图片等直观教具辅助认知。
在能力方面，一年级学生手部精细动作发展不足，虽能握笔简单涂色、使用安全剪刀剪直线和圆形（需教师指导），但撕纸仅能撕出不规则形状。他们缺乏 “设计”“造型” 概念，创作多依赖模仿示例，自主创意能力较弱，对美术工具的使用熟练度较低。
情感上，学生对新事物充满好奇，乐于尝试美术创作，但容易因操作不熟练而产生畏难情绪，渴望得到教师和同伴的肯定，喜欢展示自己的作品，集体活动参与意愿强，独自创作时信心不足。在学习需求上，适合步骤简单、耗时短的学习内容，偏好与生活关联紧密的创作主题，需要教师及时鼓励、降低学习难度，并采用游戏化的学习形式。
三、核心素养目标
审美感知：学生能够观察并分析不同笔筒的特点，包括材质、颜色、形状及装饰手法等，感受其独特的美感，了解笔筒分类及外观材料的多样性，与同学交流对美的体会，初步形成发现、感知、欣赏美的意识。
艺术表现：学生能运用绘画、贴纸、缠绕等多种美术表现手法，对笔筒进行装饰和改造，将自己的创意和个性通过作品展现出来，提高美术表现能力。
创意实践：学生充分发挥想象力，大胆尝试不同材料和方法对笔筒进行创意改造，在实践过程中培养创新精神和动手能力。
文化理解：通过了解笔筒的历史和文化背景，以及不同地区和民族的笔筒特色，增进对文化多样性的理解，培养文化传承和创新意识。
四、教学重难点
教学重点：引导学生掌握笔筒改造的方法和技巧，包括合理选择材料、运用多样的装饰手法；激发学生的创造力，鼓励学生设计出富有个性和创意的笔筒。
教学难点：帮助学生在保证笔筒实用性的同时，实现美观性和创意性的有机统一；引导学生正确、合理地运用材料和工具，确保制作过程安全、顺利。
五、教学法
1.教学方法
直观演示法：展示创意笔筒实物和图片，让学生直观感受笔筒改造的效果和方法，激发学生的兴趣和创造力。
问题引导法：提出系列问题，引导学生思考笔筒的功能、材料选择、装饰方法等，培养学生的思维能力和解决问题的能力。
实践操作法：让学生亲自动手进行笔筒改造，在实践中掌握制作方法和技巧，提高动手能力和创造力。
评价激励法：对学生的作品进行评价和鼓励，激发学生的学习兴趣和积极性，提升学生的审美能力和自信心。
2.学法指导
观察法：学生通过观察创意笔筒实物和图片，了解笔筒改造的方法和技巧，激发创意和灵感。
讨论法：学生在小组讨论中交流想法和创意，相互启发，共同提高。
实践法：学生亲自动手进行笔筒改造，将创意和想法转化为实际作品，提高动手能力和创造力。
反思法：学生在制作过程中和作品完成后，对自己的作品进行反思和评价，发现问题并及时改进，提高作品质量和审美能力。
六、教学过程
1.导入（3 分钟）
教师活动：同学们，在我们的学习生活中，笔筒是常用的文具，它能帮我们整理铅笔、彩笔等文具。今天，老师要带大家给普通笔筒来个大变身，让它们变得更漂亮、有趣。（展示创意笔筒图片）
学生活动：认真观看图片，被创意笔筒吸引，产生好奇。
设计意图：通过展示创意笔筒图片，激发学生兴趣和好奇心，自然引出本节课主题。
2.新授（12 分钟）
认识笔筒功能和常见形状（4 分钟）
教师活动：引导学生讨论笔筒功能，提问：“我们先来讨论下，笔筒有什么功能呢？” 展示不同形状笔筒图片，提问：“大家观察下，这些笔筒形状有什么特点？”
学生活动：思考后回答，如笔筒能装笔、让桌面整洁等；观察图片后回答，如圆形可爱、方形规整、有动物形状有趣等。
设计意图：引导学生深入思考笔筒功能，为创意设计提供依据；通过展示图片，让学生直观了解笔筒常见形状，为创意设计提供参考。
学习笔筒改造方法和技巧（8 分钟）
教师活动：引导学生思考制作创意笔筒的材料，提问：“我们要给笔筒大变身，先想想可以用哪些材料制作创意笔筒？” 接着引导思考装饰材料，提问：“除了制作材料，还有哪些装饰材料能让笔筒更漂亮？” 展示创意笔筒图片，引导观察装饰手法，提问：“看看这些创意笔筒，用了哪些装饰手法？” 之后教师示范用彩色纸和贴纸装饰笔筒的方法。
学生活动：思考并回答，如废旧纸盒、塑料瓶、纸杯等可作为制作材料，彩色纸、贴纸、毛线等可作为装饰材料；观察图片后回答，如彩色笔画、贴纸贴、毛线缠绕等装饰手法；认真观看教师示范。
设计意图：培养学生创新思维和环保意识；引导学生思考装饰材料选择，培养审美能力和创造力；通过展示图片和教师示范，让学生直观了解装饰手法，为创意设计提供参考。
3.实践创作（20 分钟）
教师活动：布置作业，让学生选择材料制作创意笔筒，可独立完成或小组合作。提醒学生注意安全使用工具，巡回指导，帮助有困难的学生，鼓励学生大胆创新。
学生活动：选择材料，开始制作创意笔筒，遇到问题向教师或同学请教，发挥想象力进行创作。
设计意图：让学生在实践中运用所学知识和技能，培养动手能力和创造力，通过小组合作培养合作精神。
4.作品展示与评价（8 分钟）
教师活动：组织学生展示作品，引导学生从美观性、实用性、创意性等方面进行评价，先自评，再同学互评，最后教师评价，肯定学生努力和创意，提出改进建议。
学生活动：展示作品，进行自评，如介绍创作思路和对作品满意与不足的地方；认真倾听同学评价，提出自己对他人作品的看法；接受教师评价，思考改进方向。
设计意图：通过多元评价，让学生学会欣赏他人作品，提高审美能力和语言表达能力，增强自信心。
5.课堂总结（2 分钟）
教师活动：总结本节课内容，强调利用废旧物品制作笔筒的环保意义，鼓励学生在生活中继续发现美、创造美。
学生活动：认真倾听，感受美术与生活的联系。
设计意图：巩固知识，培养学生环保意识和对生活的热爱。
七、板书设计
笔筒大变身
功能：装笔、整理、装饰等
形状：圆形、方形、动物形等
材料：废旧纸盒、塑料瓶、纸杯等装饰材料：彩色纸、贴纸、毛线等
装饰手法：绘画、贴纸、缠绕等
八、教学反思
在本次教学中，通过展示丰富的创意笔筒图片和实物，有效激发了学生的学习兴趣和创作热情。在教学过程中，注重引导学生观察、思考和讨论，让学生主动参与到知识的学习中，较好地培养了学生的观察能力、思维能力和表达能力。实践创作环节，学生积极动手，充分发挥想象力，创作出了许多富有个性的作品。
然而，教学中也存在一些不足之处。部分学生在选择材料和装饰手法时，仍然受到范例的限制，创意不够大胆。在今后的教学中，应更加注重启发学生的创新思维，提供更多样化的引导方式。在小组合作过程中，个别小组存在分工不明确的情况，导致部分学生参与度不高。后续需加强对小组合作的指导，明确分工，让每个学生都能在合作中有所收获。此外，在时间把控上，作品展示与评价环节略显仓促，部分学生未能充分表达自己的观点和想法。下次教学可适当调整各环节时间，给予学生更充足的展示和交流时间。
本单元复习与测试
第四单元 撕撕剪剪
10.手艺大花园
教材分析
单元主题与内容
本单元以 “手艺大花园” 为主题，旨在引导学生感受传统手工艺的魅力，培养学生的动手能力和创造力。单元内容包括欣赏传统手工艺品、了解手工艺的制作方法、尝试动手制作简单的手工艺品等。
教材地位与作用
在小学美术教学中，本单元具有重要的地位和作用。一方面，它可以帮助学生了解我国丰富的传统文化，增强学生的民族自豪感；另一方面，通过动手制作手工艺品，可以锻炼学生的手部肌肉，提高学生的动手能力和创造力，为学生的全面发展奠定基础。
教材特点与亮点
教材内容丰富多样，包括剪纸、陶艺、编织等多种传统手工艺，能够满足不同学生的兴趣需求。教材注重实践操作，通过详细的步骤图和文字说明，引导学生亲自动手制作手工艺品，提高学生的实践能力。教材中穿插了大量的图片和案例，生动形象地展示了传统手工艺品的魅力，激发学生的学习兴趣。
学情分析
已有知识基础
一年级学生在幼儿园阶段可能接触过一些简单的手工活动，如折纸、涂鸦等，对动手操作有一定的兴趣和经验。学生对色彩和形状有初步的认识，能够区分一些基本的颜色和简单的图形。
认知特点和学习能力
一年级学生以形象思维为主，对直观、生动的事物更感兴趣。他们注意力集中时间较短，需要通过多样化的教学方法来吸引他们的注意力。学生的动手能力较弱，需要教师逐步引导和示范，帮助他们掌握基本的手工制作技巧。
学习风格和兴趣爱好
一年级学生喜欢在轻松、愉快的氛围中学习，喜欢通过游戏、故事等形式参与教学活动。他们对新鲜事物充满好奇心，喜欢探索和尝试，对美术活动有较高的热情。
核心素养目标
（一）图像识读
通过欣赏传统手工艺品，提高学生对图像的观察和分析能力，引导学生识别手工艺品的形状、颜色、纹理等特征，理解其艺术特点和文化内涵。
（二）美术表现
学生能够运用撕纸和剪纸的方法，制作出简单的手工艺品，如花朵、动物等。在创作过程中，培养学生的动手能力和创造力，提高学生的美术表现能力。
（三）审美判断
引导学生对自己和同学的作品进行欣赏和评价，培养学生的审美眼光，提高学生的审美判断能力。让学生学会区分美与不美，感受手工艺品的艺术魅力。
（四）创意实践
鼓励学生发挥想象力，在传统手工艺的基础上进行创新，创作出富有个性和创意的作品。培养学生的创新意识和实践能力，让学生在实践中体验创新的乐趣。
（五）文化理解
通过了解传统手工艺的历史和文化背景，增强学生对传统文化的认同感和自豪感，培养学生的文化理解能力。让学生感受传统文化的博大精深，激发学生对传统文化的热爱之情。
教学重难点
教学重点
掌握撕纸和剪纸的基本方法，如如何撕出圆形、三角形、正方形等基本形状，如何用剪刀剪出直线、曲线、锯齿线等。
能够运用撕纸和剪纸的方法进行简单的创作，如制作花朵、动物等手工艺品。
教学难点
如何引导学生发挥想象力，创作出富有创意的作品。在教学过程中，要鼓励学生大胆创新，突破传统的思维模式，让学生的作品具有个性和独特性。
教学法
教学方法
1.直观演示法：通过展示手工艺品、演示制作方法等方式，让学生直观地了解传统手工艺的魅力和制作过程。
2.启发引导法：在教学过程中，通过提问、引导等方式，启发学生的思维，引导学生发挥想象力和创造力。
3.实践操作法：让学生亲自动手制作手工艺品，在实践中掌握制作技巧，提高动手能力和创造力。
学习方法
1.观察法：学生通过观察手工艺品、教师示范等方式，学习传统手工艺的制作方法和艺术特点。
2.模仿法：学生在教师示范的基础上，进行模仿制作，掌握基本的制作技巧。
3.创新法：学生在掌握基本制作技巧的基础上，发挥想象力和创造力，进行创新创作。
教学过程
导入新课（3 分钟）
1.教师展示一些精美的撕纸和剪纸作品，如美丽的花朵、可爱的动物等。
师生互动：
师：同学们，看老师这里有很多漂亮的作品，你们知道这是用什么方法做出来的吗？
生：不知道。
师：这些作品是用撕纸和剪纸的方法做出来的哦。今天我们就一起来学习撕纸和剪纸，走进手艺大花园。
设计意图：通过展示精美的作品，激发学生的兴趣和好奇心，引出课题。
2.教师提问学生是否见过撕纸或剪纸作品，在哪里见过。
师生互动：
师：同学们，你们在生活中见过撕纸或剪纸作品吗？在哪里见过呢？
生：我在过年的时候见过剪纸，贴在窗户上。
生：我在书上见过撕纸做的画。
设计意图：引导学生回忆生活中的相关经验，加深对撕纸和剪纸的初步印象。
认识撕纸和剪纸艺术（7 分钟）
1.教师通过多媒体展示更多的撕纸和剪纸作品，介绍撕纸和剪纸的历史和文化背景。
师生互动：
师：同学们，撕纸和剪纸是我国传统的民间工艺，有着悠久的历史。这些作品不仅漂亮，还蕴含着丰富的文化内涵。大家看这些作品，它们都有什么特点呢？
生：颜色很鲜艳。
生：形状很有趣。
设计意图：让学生了解撕纸和剪纸的历史文化，感受传统工艺的魅力。
2.教师引导学生观察作品的形状、颜色、纹理等，分析撕纸和剪纸的艺术特点。
师生互动：
师：我们再来仔细观察这些作品，看看它们的形状是怎么形成的？颜色是怎么搭配的？纹理又是怎么表现出来的呢？
生：形状是用手撕出来的，或者用剪刀剪出来的。
生：颜色很鲜艳，有很多种颜色搭配在一起。
生：纹理有的是光滑的，有的是粗糙的。
设计意图：培养学生的观察能力和分析能力，让学生对撕纸和剪纸的艺术特点有更深入的理解。
学习撕纸和剪纸的方法（10 分钟）
1.教师展示不同类型的纸张，如彩色纸、皱纹纸、报纸等，让学生观察并讨论这些纸张的特点和用途。
师生互动：
师：同学们，看老师这里有很多不同的纸张，你们观察一下，这些纸张有什么特点呢？可以用来做什么呢？
生：彩色纸颜色很鲜艳，可以用来做漂亮的作品。
生：皱纹纸很柔软，可以用来做花朵。
生：报纸很容易撕，可以用来做简单的形状。
设计意图：让学生了解不同纸张的特点和用途，为后续的创作做好准备。
2.教师示范撕纸的方法，如如何撕出圆形、三角形、正方形等基本形状。
师生互动：
师：同学们，现在老师来示范一下撕纸的方法。我们先拿一张纸，用手轻轻地捏住纸的一角，然后慢慢地撕下来，就可以得到一个形状了。大家看，老师撕出了一个圆形，你们也试试吧。
生：（学生尝试撕纸）
师：谁能告诉老师，你是怎么撕出圆形的呢？
生：我是先把纸对折一下，然后再撕，就得到一个半圆形，再把两个半圆形拼在一起，就成了一个圆形。
师：非常棒！大家还有其他的方法吗？
生：我用手撕出一个不规则的形状，然后再修剪一下，就成了一个圆形。
设计意图：通过教师示范和学生尝试，让学生掌握撕纸的基本方法。
3.教师示范剪纸的方法，如如何用剪刀剪出直线、曲线、锯齿线等。
师生互动：
师：同学们，撕纸可以做出很多形状，但是有时候我们还需要用剪刀来剪出更复杂的形状。现在老师来示范一下剪纸的方法。我们先拿一张纸，用剪刀剪出一条直线，很简单吧。然后我们再来试试剪出曲线，大家要小心哦，慢慢地剪。还有锯齿线，像这样一上一下地剪。大家看，老师剪出了一个漂亮的图案，你们也试试吧。
生：（学生尝试剪纸）
师：谁能告诉老师，你剪出了什么图案呢？
生：我剪出了一个爱心。
生：我剪出了一朵花。
设计意图：让学生掌握剪纸的基本方法，提高学生的动手能力。
创作实践（15 分

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