资源简介

小学美术浙美版（2024）二年级上册（2024）教学设计
第一单元 标识会说话
1.校园标识
2.安全标识
本单元综合与测试
第二单元 水墨游戏
3.点点滴滴
4.变幻的云
5.下雨了
6.潺潺小溪水
本单元综合与测试
第三单元 学习好帮手
7.铅笔的小创意
8.美丽的画框
9.美术档案袋
本单元综合与测试
第四单元 巧折巧剪
10.折纸扇
11.“东南西北”
12.纸翻花
13.折纸玩具
本单元综合与测试
第五单元 花朵与园丁
14.我们是祖国的花朵
15.谢谢您，老师
本单元综合与测试
本册综合
第一单元 标识会说话
1.校园标识
教材分析
本课选自浙美版2024年审定的二年级上册第一单元“标识会说话”，是单元起始课。教材以“校园标识”为主题，通过真实场景图片、学生作品及互动问题，引导学生观察、理解标识的功能与设计要素。
课本原文内容：
（第2页）看一看：校园里的标识真不少！它们像一个个“无声的小老师”，告诉我们哪里可以走、哪里要小心、哪里能休息……你认识这些标识吗？（配图：禁止奔跑、小心地滑、图书角、饮水处标识）
（第3页）想一想：这些标识是用什么图形、颜色和文字做成的？为什么红色的标识看起来很醒目？（案例：对比红色“禁止”标识与绿色“安全”标识的设计意图）
（第4页）画一画：试着为教室的“植物角”设计一个标识吧！记得用上简单的图形和明亮的颜色哦！（学生作品示例：太阳图形+“爱护植物”文字的卡通标识）
核心素养目标
图像识读：能通过形状、颜色、文字辨认校园常见标识，理解其传递的安全、规则等信息。
美术表现：运用简单图形（圆形、三角形、方形）、对比色（红-绿、黄-蓝）和简洁文字，设计具有明确指向性的校园标识。
审美判断：感知标识“简洁醒目”的设计美，初步理解“功能优先”的设计原则（如红色用于警示、绿色用于指引）。
文化理解：认识标识是校园文化的一部分，体会其在维护秩序、保障安全中的社会价值。
教学重点与难点
重点：掌握标识“图形+颜色+文字”三要素的设计方法，能独立完成一个校园场景的标识设计。
难点：如何通过颜色和图形的组合，让标识既美观又清晰传递特定信息（如区分“禁止”“提示”“指引”三类标识的视觉差异）。
教学方法
情境教学法：通过“校园寻宝”游戏、安全情景剧等模拟场景，激发学生对标识作用的直观认知。
观察比较法：对比不同类型标识（如禁止类vs指引类）的颜色、形状差异，引导学生总结设计规律。
示范讲解法：教师分步示范“图形简化”“颜色搭配”“文字提炼”的设计步骤，降低创作难度。
小组合作法：以4人小组为单位，共同讨论“植物角”“卫生角”等场景的标识需求，培养协作能力。
教学过程
导入新课：情境激趣，初识标识（10分钟）
安全情景剧表演
教师话术：“同学们，今天我们班来了两位小演员（邀请2名学生），他们要表演一个发生在校园里的小故事，请大家仔细看——哪里做得不对？”
情景再现：学生A在走廊奔跑，撞倒了端着水杯的学生B，水杯洒在地上导致学生C滑倒。
互动提问：
“刚才的场景中，哪些行为容易引发危险？”（引导学生说出“奔跑”“地面湿滑”）
“如果走廊里有一个‘会说话的朋友’提醒大家，可能就不会发生这样的事了。这个‘朋友’是谁呢？”（出示“禁止奔跑”“小心地滑”标识，板书课题：《校园标识》）
校园标识“连连看”
教师活动：PPT展示教材第2页的4个标识图片（禁止奔跑、小心地滑、图书角、饮水处），打乱顺序贴在黑板上。
学生任务：每人领取一张写有场景名称的卡片（如“走廊”“图书馆”“卫生间”），将卡片与对应的标识图片连线，并说出理由。
教师总结：“标识就像校园里的‘无声指挥家’，用图形和颜色告诉我们该做什么、不该做什么。今天我们就来学习如何设计这样的‘指挥家’！”
新知探究：分析要素，总结规律（15分钟）
拆解标识“三兄弟”
教师出示教具：放大的“禁止奔跑”标识（红色圆形+黑色奔跑小人+斜杠+“禁止奔跑”文字）。
分层提问：
“这个标识用了什么形状？圆形让你感觉怎么样？”（引导学生说出“圆形醒目，像红绿灯一样引人注意”）
“什么颜色最突出？为什么不用粉色或紫色？”（结合生活经验，总结“红色=警告、危险”的共识）
“文字和图形谁更重要？如果不认识‘禁止奔跑’这四个字，能看懂标识吗？”（强调“图形为主、文字为辅”的设计原则）
教材链接：翻开课本第3页，齐读“想一想”模块：“这些标识是用什么图形、颜色和文字做成的？为什么红色的标识看起来很醒目？”（全班讨论后，教师板书：图形——简洁；颜色——对比；文字——易懂）
分类辨析：标识“大家族”
教师展示三类标识：
禁止类：红色圆形+斜杠（如禁止攀爬、禁止大声喧哗）
提示类：黄色三角形+感叹号（如小心台阶、注意碰头）
指引类：绿色方形+箭头（如出口方向、医务室位置）
小组任务：每组发放6个混放的标识卡片，按“禁止/提示/指引”分类贴在白板上，并派代表说明分类理由。
教师点拨：“禁止类标识像‘ STP ’手势，用红色告诉我们‘不能做’；指引类标识像‘请这边走’的微笑，用绿色告诉我们‘可以做’。这就是颜色传递的‘无声语言’！”
创作实践：分步示范，个性设计（20分钟）
教师示范：“植物角”标识设计四步法
步骤1：确定主题（板书：场景——植物角）
“植物角需要提醒大家‘爱护花草、不摘叶子’，所以主题是‘爱护植物’。”
步骤2：简化图形（在黑板上画草稿）
“用太阳代表阳光，小水滴代表浇水，两片叶子代表植物。注意：图形要简单，像简笔画一样，让人一眼看懂！”（画圆形太阳+水滴+叶片组合图形）
步骤3：搭配颜色
“绿色代表植物，用深绿涂叶片；黄色代表阳光，涂太阳；背景用浅色（浅蓝色）让图形更突出。”（强调“主体色不超过3种，避免杂乱”）
步骤4：添加文字
“文字要大而清晰，写‘爱护植物’，字的颜色用黑色，和浅色背景对比。”（示范文字书写在图形下方，字体加粗）
学生创作：“我的校园小标识”
选题范围：从“卫生角”“图书角”“午睡区”“玩具柜”中任选一个场景，设计专属标识。
要求：
图形：使用圆形、三角形、方形等基本形状；
颜色：至少使用1组对比色（如红-绿、黄-紫）；
文字：不超过6个字（如“保持安静”“轻拿轻放”）。
教师巡视指导：
对图形复杂的学生：“你的小兔子画得很可爱，但标识需要让人快速看懂，试试把兔子简化成两个长耳朵的圆形吧！”
对颜色单一的学生：“你的‘图书角’标识用了蓝色，如果书名用黄色写，会不会更醒目？”
小组互评：“标识小评委”
评价标准（PPT展示）：
一眼能看懂是什么场景吗？（功能性）
颜色和图形好看吗？（美观性）
有没有用到今天学的设计方法？（创新性）
操作步骤：
每人将作品贴在小组展板上；
轮流用“我喜欢____，因为____”句式评价他人作品（如“我喜欢小明的卫生角标识，因为红色垃圾桶图形很醒目”）；
每组推选1幅“最佳标识”，准备全班展示。
展示评价：多元反馈，总结提升（10分钟）
“校园标识博览会”
各组将“最佳标识”贴在教室四周，学生手持“小星星”贴纸，给3个自己最喜欢的标识投票。
教师采访获奖设计者：“你设计的‘午睡区’标识用了蓝色和月亮图形，为什么这样设计呢？”（引导学生说出“蓝色让人安静，月亮代表睡觉时间”）
教材拓展：生活中的标识
教师提问：“除了校园，你们还在哪里见过有趣的标识？”（学生自由发言：交通信号灯、商场指示牌、卫生间男女标识）
总结升华：“标识不仅在校园里保护我们，还在马路上、商场里为大家指引方向。只要我们用心观察，就能发现这些‘无声的朋友’无处不在！”
作业设计
基础作业：回家后和家长一起“找找家里的标识”（如电源插座“小心触电”、冰箱“请勿存放危险物品”），用手机拍1张照片，明天带到课堂分享。
拓展作业：为社区公园设计一个“爱护花草”的标识，比课堂作品增加1个新元素（如小动物卡通形象），下节课展示。
结语板块
“今天我们不仅认识了校园里的‘安全小卫士’——标识，还亲手设计了属于自己的标识。希望同学们以后看到标识时，能想起‘简洁的图形、醒目的颜色、清晰的文字’这三个设计小秘诀，更要记得遵守标识的指引，让我们的校园更有序、更安全！”
板书设计
《校园标识》
要素：图形（简）、颜色（对）、文字（明）
分类：禁止（红○）、提示（黄△）、指引（绿□）
步骤：1. 定主题 2. 画图形 3. 涂颜色 4. 加文字
作品展示区（贴学生优秀作品3-4幅）
字数统计：约3200字
注：本设计严格遵循浙美版教材内容，通过情境化、游戏化的教学环节，落实核心素养目标，符合二年级学生的认知水平和美术学习特点。
2.安全标识
教材分析
本课选自浙美版（2024）二年级上册第一单元《标识会说话》第二课，属于“设计·应用”学习领域。教材以“安全标识会说话”为主题，通过生活化的场景展示了禁止标识（如“禁止吸烟”）、警告标识（如“小心地滑”）、指令标识（如“必须戴安全帽”）和提示标识（如“安全出口”）四类常见安全标识。课本原文呈现了三部分内容：1. 观察与发现——“这些标识是什么形状？有哪些颜色？它们在告诉我们什么？”；2. 探究与实践——“用简单的图形和颜色设计一个校园安全标识”；3. 拓展与延伸——“和同学一起给标识找家，贴在校园需要的地方”。教材注重联系学生生活经验，引导学生通过观察、分析、创作，理解安全标识的实用价值与视觉传达功能，培养设计思维和安全意识。
核心素养目标
审美感知
认识安全标识的基本形状（圆形、三角形、方形）和颜色（红、黄、蓝、绿），理解不同形状和颜色所传递的安全信息（如红色表示禁止、黄色表示警告）。
感受安全标识简洁、醒目、易懂的设计特点，初步体会“图形语言”在视觉传达中的作用。
艺术表现
能运用绘画或剪贴的方式，设计一个包含图形、颜色、文字（或符号）的校园安全标识，确保信息清晰、构图简洁。
学习使用对比色（如红与白、黄与黑）突出标识的警示效果，掌握“图形+文字”的基础设计方法。
创意实践
1.结合校园生活场景（如楼梯、走廊、操场、实验室），发现潜在安全问题并构思标识主题（如“禁止追逐”“小心台阶”“节约用水”）。
2.尝试用夸张、简化的图形表达安全信息，鼓励个性化设计（如用奔跑的小人加斜线表示“禁止追逐”）。
文化理解
了解安全标识在公共空间中的规范作用，认识到设计是为了解决生活中的实际问题，培养“以人为本”的设计意识。
通过“给标识找家”活动，体会艺术与生活的联系，增强对校园环境的责任感。
社会责任
树立“安全第一”的意识，在生活中能识别常见安全标识并遵守相关规则。
通过设计和张贴标识，主动参与校园安全建设，培养团队合作与社会服务精神。
教学重点与难点
教学重点
理解安全标识的“形状—颜色—信息”对应关系（如三角形+黄色=警告标识）。
设计一个符合“醒目、简洁、易懂”原则的校园安全标识。
教学难点
如何用最简洁的图形和颜色准确传达安全信息（避免图形复杂或信息模糊）。
结合校园实际需求确定设计主题，确保标识的实用性与针对性。
教学方法
情境教学法：通过播放校园安全事故动画、展示真实安全标识图片，创设“安全小卫士”任务情境。
观察分析法：引导学生观察课本中的标识案例，小组讨论形状、颜色、图形的含义。
示范讲解法：教师分步示范标识设计过程，重点讲解“图形简化”“颜色搭配”技巧。
合作探究法：以小组为单位“给标识找家”，讨论不同场景适合的安全标识类型。
实践操作法：学生独立完成设计创作，教师巡回指导，针对构图、颜色搭配提供个性化建议。
教学过程
（一）导入新课：情境激趣，引出主题（10分钟）
安全小故事导入（情境教学法）
教师话术：“同学们，今天老师带来了一个小故事：小明在走廊里奔跑时，不小心滑倒摔伤了膝盖。大家想一想，如果走廊里有一个‘小心地滑’的标识，小明会受伤吗？”（学生自由发言）
教师总结：“安全标识就像会说话的小卫士，时刻提醒我们保护自己。今天我们就来学习《安全标识》，成为‘安全标识设计师’，为校园设计守护大家的小卫士！”（板书课题：安全标识）
初识标识：看图片，猜含义（观察分析法）
教师活动：PPT展示课本第6页的四组标识（禁止吸烟、小心地滑、必须戴安全帽、安全出口），引导学生观察并提问：
“这些标识是什么颜色？什么形状？”（学生回答后，教师板书：颜色——红、黄、蓝、绿；形状——圆形、三角形、方形）
“看到红色圆形的标识，你觉得它在说什么？”（禁止）“黄色三角形呢？”（警告）（教师板书：红色—禁止，黄色—警告，蓝色—指令，绿色—提示）
学生互动：每组选一个代表，模仿标识的“语气”大声说出含义（如“禁止吸烟——你不能在这里吸烟！”），通过角色扮演加深对颜色、形状与信息的对应理解。
（二）探究新知：析特征，学方法（15分钟）
1. 深入分析：安全标识的“三要素”（图形、颜色、文字）
教师活动：聚焦课本第7页的“小心地滑”标识，引导学生拆解分析：
“图形：一个人滑倒的样子，简单吗？”（简单，一眼就能看懂）
“颜色：黄色底色+黑色图形，为什么不用粉色或紫色？”（对比鲜明，醒目）
“文字：‘小心地滑’四个字，能去掉吗？”（不能，文字帮助确认含义）
教师总结：“安全标识的设计秘诀是‘简洁、醒目、易懂’——图形要简单，颜色要对比，文字要清楚。”（板书：设计三原则）
2. 校园安全我发现：找问题，定主题
小组讨论：“我们的校园里哪些地方需要安全标识？”（走廊、楼梯、操场、卫生间、实验室等）
学生活动：每组发放“校园安全问题清单”，记录发现的安全隐患（如“楼梯拐角容易碰撞”“走廊奔跑打闹”“实验室药品乱放”），每组推选一个最需要解决的问题作为设计主题（教师巡视指导，避免主题重复）。
（三）艺术表现：学设计，练技能（20分钟）
教师示范：设计“禁止追逐”标识（示范讲解法）
教师步骤：
画形状：“用黄色画一个三角形边框（警告标识），为什么选三角形？”（学生回答：警告）
画图形：“用黑色画两个奔跑的小人，再画一条斜线穿过他们——斜线表示‘禁止’。”（边画边强调：图形要夸张，比如把小人的腿画得很长，突出“奔跑”）
加文字：“在图形下方写‘禁止追逐’，字体要大而工整，方便远处看清。”
涂颜色：“黄色底色+黑色图形，对比鲜明，醒目吗？”（展示完成的标识，与学生作品对比）
技法点拨：颜色搭配与构图技巧
教师讲解：
颜色：“禁止标识用红底白图（如禁止吸烟），警告用黄底黑图（如小心地滑），提示用绿底白图（如安全出口），这样大家一看颜色就知道是什么类型的标识。”
构图：“图形和文字要放在中间，不要画太小或太偏，比如设计‘小心台阶’，可以画一个台阶的图形，上面加一个感叹号，简单明了。”
学生创作：设计校园安全标识（创意实践法）
教师要求：
工具：画纸（A4纸对折成方形）、油画棒、水彩笔、剪刀、胶水（可选）。
内容：包含图形、颜色、文字（或符号），主题明确（如“小心台阶”“禁止攀爬”“节约用水”）。
时间：20分钟，完成后在作品背面写上班级、姓名和设计主题。
教师巡视指导：
对构图偏小的学生：“把图形画大一点，让远处的同学也能看清。”
对颜色不鲜明的学生：“试试红配白，或者黄配黑，对比色更醒目哦！”
对主题不清晰的学生：“你的标识想告诉大家什么？能不能用一个简单的图形表示？比如‘节约用水’可以画一个水滴加‘禁止浪费’的斜线。”
（四）展示评价：评作品，促提升（15分钟）
“标识发布会”：小组展示与介绍
学生活动：每组推选1-2件优秀作品，上台展示并说明：“我们的标识主题是____，用了____颜色和____图形，想贴在____地方，提醒大家____。”（如：“我们的主题是‘小心地滑’，用了黄色三角形和滑倒的小人，想贴在卫生间门口，提醒大家慢慢走。”）
多维评价：从“安全、设计、创意”三方面点评
教师引导：
安全维度：“这个标识能让大家一眼看懂要注意什么吗？”（信息清晰度）
设计维度：“颜色对比明显吗？图形简洁吗？”（符合设计原则）
创意维度：“这个图形和别人的不一样，很有想法！”（鼓励个性化表达）
学生互评：“你最喜欢哪个标识？为什么？”（如“我喜欢‘禁止攀爬’的标识，因为小人爬栏杆的样子很有趣，一看就知道不能爬。”）
（五）拓展延伸：贴标识，护校园（10分钟）
1. “给标识找家”校园实践活动（合作探究法）
教师活动：将学生设计的标识分类整理（如“走廊安全”“楼梯安全”“实验室安全”），发放“校园地图贴纸”，小组合作讨论：“我们的标识应该贴在校园的哪个位置？”
学生操作：每组派代表在校园平面图上标注标识的张贴位置，并说明理由（如“‘小心台阶’贴在教学楼楼梯口”“‘禁止追逐’贴在走廊转角”）。
2. 总结升华：安全标识，守护你我
教师总结：“今天大家设计的安全标识不仅漂亮，更能保护我们的安全。下课后，我们会把优秀的标识打印出来，贴在校园里需要的地方。希望大家以后看到安全标识时，不仅能读懂它的‘话’，更能遵守它的提醒，让校园成为安全的乐园！”
（六）课堂小结（5分钟）
师生共同回顾：
安全标识的颜色密码：红（禁止）、黄（警告）、蓝（指令）、绿（提示）。
设计小技巧：图形简、颜色亮、信息清。
作业：回家后和家长一起寻找家里的安全标识，明天分享“我家的安全小卫士”。
作业设计
基础作业
绘画作业：设计一个家庭安全标识（如“小心触电”“禁止玩火”），要求包含图形、颜色、文字，并用一句话说明设计理由（写在作品下方）。
观察作业：拍摄3个生活中常见的安全标识（如马路边、超市里），标注它们的颜色、形状和含义，制作成“安全标识收集卡”。
拓展作业
小组合作：以“校园安全我守护”为主题，将本节课设计的标识整理成《校园安全手册》，包含“标识图片”“设计理念”“张贴位置建议”，下节课进行班级展示。
结语板块
安全标识是无声的守护者，更是生活中的“视觉语言”。通过本节课的学习，我们不仅学会了设计标识的方法，更懂得了“艺术源于生活，服务于生活”的道理。希望同学们在未来的生活中，既能用双眼发现安全隐患，也能用双手创造安全价值，让每一个设计都成为守护生命的力量。记住：小小的标识，大大的责任，安全之路，从“懂它、用它、护它”开始！
板书设计
安全标识
会说话的密码
颜色：红—禁止 黄—警告 蓝—指令 绿—提示
形状：圆形 三角形 方形
设计三原则
简洁 醒目 易懂
我们的作品
本单元综合与测试
第二单元 水墨游戏
3.点点滴滴
核心素养目标
图像识读
引导学生观察自然界中“点”的形态（如雨点、露珠、花瓣）和水墨画中点的表现形式，能辨识不同工具（毛笔、棉签、手指）创作的点的纹理差异，理解“点”是造型的基本元素。
美术表现
掌握毛笔中锋、侧锋画点的基本技法，尝试用浓淡墨色表现点的层次变化，能运用“点”组合创作简单的水墨画面（如草地、夜空、花朵），体验水墨材料的特性。
审美判断
感受水墨点画的韵律美和意境美，能从墨色浓淡、点的疏密中发现画面的节奏感，初步形成对“简约中见丰富”的东方美学的感知。
创意实践
鼓励学生打破单一工具限制，探索棉签、手指等替代材料画点的乐趣，尝试将点与线、面结合，创作富有想象力的水墨作品（如“会跳舞的点”“星空下的花园”）。
文化理解
了解水墨画是中国传统艺术的重要组成部分，通过欣赏古代画家（如米芾“米点山水”）和现代儿童水墨作品，感受传统文化与生活的联系。
教学重点
掌握毛笔中锋（小圆点）、侧锋（长圆点）画点的技法，以及墨色浓淡的调配方法。
学习用不同疏密、大小、颜色的点组合表现简单物象（如草地、葡萄、毛毛虫）。
教学难点
控制毛笔的水分，避免点画晕染过度或干涩；
理解“疏可走马，密不透风”的构图原理，用点的疏密变化表现画面节奏。
教学方法
1.情境教学法：通过“小雨滴旅行记”故事导入，激发学习兴趣；
2.示范讲解法：教师分步演示毛笔握法、墨色调配、点画技法，配合儿歌辅助记忆；
3.游戏体验法：设计“墨色变变变”“点的捉迷藏”等互动游戏，突破难点；
4.分层指导法：针对能力不同的学生提供差异化任务（基础任务：临摹课本范画；提升任务：创意组合点画）；
5.多媒体辅助法：利用视频展示雨滴、花瓣等自然中的“点”，播放水墨动画《小蝌蚪找妈妈》片段，直观感受点的动态美。
教学过程
（一）导入新课（5分钟）
1. 情境创设
教师（手持透明雨伞，播放下雨音效）：“小朋友们，今天天气变凉了，外面下起了小雨（打开雨伞，伞面上贴有银色亮片模拟雨滴）。你们听，雨滴‘滴答滴答’在唱歌呢！它们落到了小草上、花瓣上、小水洼里……（手指伞面亮片）这些小雨滴是什么形状的？”（学生：圆形、椭圆形、小小的点！）
2. 揭示课题
教师（出示课本封面，翻到第12页）：“课本里的小雨滴更神奇，它们跳进了画纸里，变成了会画画的‘点’！今天我们就来学习用水墨画‘点点滴滴’，让小雨滴在我们的纸上跳舞吧！”（板书课题：3. 点点滴滴）
3. 课本原文共读
教师（带领学生朗读课本第12页第一段）：“水墨世界里，‘点’是最小的精灵。它可以是圆圆的露珠，长长的雨丝，也可以是花朵的笑脸，毛毛虫的脚……拿起毛笔，让我们和‘点’一起做游戏吧！”
（二）感知与探究（10分钟）
观察自然中的“点”
教师（播放PPT，展示图片：荷叶上的露珠、蒲公英的种子、葡萄串、瓢虫的背）：“大自然是最好的画家！你们找找这些图片里藏着哪些‘点’？它们一样吗？”（学生：露珠是透明的圆点，葡萄是紫色的椭圆点，瓢虫的点有黑有红！）
小结：“点有大小、颜色、形状的不同，聚在一起还能变成可爱的东西呢！”
欣赏水墨点画作品
教师（出示课本第13页“学生作品”）：“看，这些是其他小朋友画的点画——《葡萄》用深紫、浅紫的点叠在一起，像真的一样甜！《毛毛虫》用黑色小圆点排成队，还长了红色的眼睛呢！”
播放视频：米芾“米点山水”局部放大动画，教师配音：“800年前有位画家叫米芾，他用毛笔蘸浓淡不一的墨，点出了层层叠叠的山和云，这种画法叫‘米点皴’（课本第13页知识窗内容）。他的点，远看像山，近看像无数调皮的小雨点在开会呢！”
工具材料介绍
教师（出示“材料包”）：“今天我们的‘点画工具’有：毛笔（小白云笔）、墨汁、调色盘、生宣纸（或半生熟宣纸，避免晕染过快）、清水、抹布，还有神秘嘉宾——棉签和手指！”（学生好奇触摸材料，教师提醒：“毛笔是软软的朋友，要轻轻拿，就像握小拳头一样（示范五指执笔法）。”）
（三）示范与练习（20分钟）
毛笔握法与墨色调配（5分钟）
握笔教学：教师（举起右手，掌心向上）：“小朋友们，我们来学‘毛笔宝宝站军姿’——拇指、食指捏笔杆，中指托住笔杆腰，无名指、小指后面靠，笔杆竖直不乱摇！”（学生空手模仿，教师巡视纠正，对握不稳的学生提供“握笔器”辅助。）
墨色调配：
教师（展示调色盘）：“墨汁是个魔术师，加不同的水会变魔术哦！（倒入少量墨汁，加1滴水调成‘浓墨’，再加3滴水调成‘淡墨’，最后加5滴水调成‘浅灰墨’）看，墨色变成了‘黑芝麻糊’‘淡豆浆’‘牛奶咖啡’！”（学生分组用小勺子在调色盘里尝试调配，教师提醒：“水少墨浓像黑葡萄，水多墨淡像紫葡萄，慢慢加，别让墨汁‘哭’啦！”）
点画技法示范（8分钟）
中锋画点（小圆点）：
教师（毛笔蘸浓墨，笔尖垂直向下）：“小毛笔，尖对尖，轻轻点在纸中间，像颗小雨滴，圆圆不眨眼（示范画5个大小一致的圆点）。这是中锋点，适合画葡萄、眼珠！”（学生在练习纸（毛边纸）上临摹，教师巡视：“XX同学的圆点像珍珠一样圆，要是笔再竖直一点就更棒啦！”）
侧锋画点（长圆点）：
教师（毛笔倾斜45°，笔肚接触纸面）：“毛笔宝宝躺下来，侧着身体画一画，像片小柳叶，长长弯弯笑（示范画5个长圆点）。这是侧锋点，适合画花瓣、毛毛虫的身体！”（学生练习，教师用儿歌总结：“中锋圆点小又圆，侧锋圆点长又扁，笔尖朝上是小雨，笔尖朝下是逗号。”）
墨色变化示范：
教师（用浓墨点画葡萄粒，淡墨点画葡萄叶背景）：“浓墨点当主角，淡墨点当背景，葡萄架下真热闹！”（引导学生观察：“浓墨点是不是像站在舞台中间的小演员？淡墨点像台下的观众，远远看过去朦朦胧胧的。”）
游戏突破难点（7分钟）
“墨色变变变”游戏：
教师：“现在我们来玩‘点的魔术’！请小朋友用浓墨在纸上点一个圆点，趁墨没干时，用干净的毛笔蘸清水点在圆点中心，看看会发生什么？”（学生操作后发现：墨点中心晕开成“空心点”，像甜甜圈！）
“点的捉迷藏”游戏：
教师（在黑板上贴一张大白纸）：“请3位小朋友上台，用不同墨色的点画一片草地（密集的淡墨点），再藏几只毛毛虫（侧锋长圆点）。其他同学当‘小侦探’，找找毛毛虫藏在哪里？”（学生通过游戏理解“疏密对比”：“毛毛虫藏在密的草里看不见啦，要画疏一点才明显！”）
（四）创作实践（20分钟）
任务布置
教师（出示课本第14页“作业要求”，带领学生朗读）：“选择你喜欢的工具（毛笔、棉签、手指），用点画的方法创作一幅画。可以画课本上的‘葡萄’‘毛毛虫’，也可以画你想到的任何东西（如‘会飞的点’‘海底的泡泡’）。记住：点要有大小、墨色有浓淡、画面有疏密哦！”
基础任务（全体学生）：临摹课本第14页范画“葡萄”（用浓墨点画果实，淡墨点画叶子）；
提升任务（能力较强学生）：创作“点的乐园”，用点与线组合画“太阳公公的胡子”（长圆点+直线）、“彩虹上的雨滴”（红、黄、蓝墨点，需提前准备彩色墨汁或国画颜料）。
材料提供
每组桌上摆放：毛笔、棉签、手指画专用颜料（红、黄、蓝）、调色盘、练习纸（2张）、创作纸（半生熟宣纸，A4大小）、吸水布、小水桶（洗笔用）。
教师巡视指导
对水分控制困难的学生：“笔蘸墨后在调色盘边‘舔一舔’，像小猫喝水后舔爪子一样，水分就不会太多啦！”
对构图零散的学生：“把大圆点画在纸中间当主角，小圆点在旁边当小伙伴，它们手拉手就不孤单啦！”
对创意不足的学生：“想想你最喜欢的玩具，能用点画出来吗？比如积木是方形点，皮球是圆形点！”
（五）展示评价（10分钟）
1. “点的画展”布置
学生将作品贴在教室四周的“小画家画廊”（用彩色卡纸制作的展板，标题为“会说话的点”），每组推选1幅“最佳创意奖”候选作品。
2. 多维度评价
学生互评：“请你当评委，说说XX同学的画里有哪些不同的点？你最喜欢哪一颗‘点’，为什么？”（引导学生从“墨色”“形状”“创意”三方面评价，如：“我喜欢他画的毛毛虫，侧锋点长长的，像在动一样！”）
教师评价：
技法评价：“XX同学的中锋点非常均匀，像用尺子量过一样，说明握笔很稳！”
创意评价：“XX同学用手指画了‘爆炸的烟花’，浓墨点中间加了白色颜料，像星星在闪，太有想象力了！”
鼓励性评价：“虽然有的小朋友的点晕染开了，但像一片朦胧的雾，也是一种特别的美呀！”
3. 课本知识回顾
教师（翻到课本第15页“艺术小贴士”）：“我们来读课本里的小秘密：‘画点时，笔肚要吸饱墨，笔尖要轻触纸，像给纸宝宝盖印章一样温柔。’你们做到了吗？”（学生举手回应，教师奖励“墨色小达人”贴纸。）
（六）拓展延伸（5分钟）
生活中的点
教师（播放图片：蛋糕上的糖霜点、衣服上的波点图案、夜空中的星星）：“其实‘点’无处不在！回家后可以和爸爸妈妈一起找找：餐桌上的盘子有没有点？你的衣服上有没有会跳舞的点？”
材料拓展
教师：“除了毛笔，我们还可以用什么画点呢？（出示海绵、牙刷、莲蓬）下次我们用海绵蘸颜料拍点画，用牙刷弹点画星空，好不好？”（学生欢呼，激发持续探索兴趣。）
教材分析
浙美版2024年二年级上册第二单元“水墨游戏”以“玩中学”为理念，《点点滴滴》是单元起始课，旨在通过最基础的“点”元素，帮助学生建立对水墨材料的亲切感。教材编排特点如下：
生活化选材：课本第12-13页选取“雨滴”“葡萄”“毛毛虫”等学生熟悉的物象，降低创作难度；
阶梯式学习：从“自然中的点”（观察）→“大师的点”（欣赏）→“我的点”（创作），符合低年级学生认知规律；
跨学科融合：结合科学（水的表面张力与墨色晕染）、语文（儿歌、故事）、数学（点的数量与疏密），体现综合育人理念；
文化浸润：知识窗“米点山水”和“儿童水墨作品欣赏”板块，将传统文化与儿童视角结合，避免枯燥说教。
需补充的教学资源：米芾《春山瑞松图》局部高清图、现代水墨画家吴冠中《小鸟天堂》点画作品、儿童水墨动画《三十六个字》片段。
作业设计
课堂作业
创作一幅以“点”为主题的水墨作品，要求：
至少使用2种墨色（浓墨+淡墨）；
包含中锋、侧锋两种点画技法；
画面有1个主要物象（如花朵、小动物），并用水墨点表现背景（如草地、天空）。
课后作业
实践作业：和家长一起用厨房的酱油、醋、果汁尝试“美食点画”，感受不同液体的晕染效果，拍照片分享到班级群；
观察作业：画一幅“我的点画日记”，记录一天中发现的3种不同的“点”（如：妈妈毛衣上的毛线点、路上的鹅卵石点、蛋糕上的奶油点），用文字标注“点的名字”和“发现地点”。
结语板块
教师（播放古筝曲《渔舟唱晚》，展示学生作品合集PPT）：“今天我们和水墨点做了一场快乐的游戏，用毛笔、手指、棉签画出了会跳舞的点、会唱歌的点、会捉迷藏的点！水墨画就像一位神奇的魔术师，用最简单的墨和水，就能变出千变万化的世界。希望小朋友们以后多观察生活，多动手尝试，让水墨点成为你们表达快乐的小画笔！下课前，请把毛笔洗干净，像爱护自己的小铅笔一样爱护它，我们下次继续探索水墨的奥秘吧！”
板书设计
3. 点点滴滴（水墨游戏）
┌──────────────┬──────────────┬──────────────┐
│ 墨色变变变 │ 点的魔法 │ 我们的作品 │
│ 浓墨（黑芝麻）│ 中锋点：● │ （贴学生范画）│
│ 淡墨（淡豆浆）│ 侧锋点： │ （用磁钉固定）│
│ 浅灰墨（牛奶）│ 疏密：疏/密 │ │
└──────────────┴──────────────┴──────────────┘
儿歌：小毛笔，尖对尖，中锋圆点圆又圆，
侧锋圆点长又扁，墨色浓淡真好看！
（板书用彩色粉笔区分“浓墨”“淡墨”区域，用磁钉贴学生即时练习的点画作品，动态展示学习成果。）
4.变幻的云
核心素养目标
图像识读：引导学生观察自然界中云的形态变化，能从色彩、形状、动态等方面描述云的特征，理解水墨画中“墨分五色”的视觉表现效果。
美术表现：掌握毛笔中锋、侧锋的基本运笔方法，尝试用浓淡墨色表现云的层次感和流动感，能用简单的水墨语言创作一幅《变幻的云》作品。
审美判断：感受水墨画“以形写神”的独特魅力，体会墨色变化带来的韵律美，培养对自然现象和传统艺术的审美兴趣。
创意实践：鼓励学生发挥想象，将云的形态联想为具体事物（如动物、人物、器物等），尝试在水墨表现中融入个性化创意。
文化理解：初步了解水墨画是中国传统艺术的重要组成部分，感受古人“寄情于景”的创作思想，增强对传统文化的认同感。
教学重点
观察并概括云的形态特征（如团块状、絮状、条状等），理解云的流动性和动态感。
掌握毛笔中锋勾勒、侧锋皴擦的运笔技巧，运用浓墨、淡墨表现云的层次和体积感。
教学难点
用墨色的浓淡变化体现云的空间层次（如近实远虚、前浓后淡）。
将抽象的云形态转化为富有想象力的具象联想，并通过水墨语言生动表现。
教学方法
情境教学法：通过视频、图片创设“云的奇幻世界”情境，激发学生兴趣。
观察法：引导学生观察真实云的变化、水墨画中云的经典作品，建立视觉认知。
示范讲解法：教师分步示范运笔、用墨技巧，明确操作要点。
小组合作法：通过“云的联想接龙”小组活动，促进创意碰撞。
实践操作法：学生分组进行水墨练习，教师巡回指导，及时反馈。
评价激励法：采用“星级奖励”（如“观察小能手”“墨色小达人”“创意小画家”）鼓励学生积极参与。
教学过程
导入新课（10分钟）
情境创设：猜谜语导入
师：“同学们，今天老师带来一位‘天空的魔术师’，它没有颜色却能变换色彩，没有固定形状却能千变万化，它会随风旅行，还能变成小动物、棉花糖……你们猜猜它是谁？”（学生自由回答，引出“云”）
视频观察：云的变化之美
师：“这位‘魔术师’到底有多神奇？我们一起来看看它的表演吧！”
播放视频：《延时摄影：天空的云》（片段1分钟，包含晴天、阴天、晚霞等不同时段的云，突出形态变化和色彩变化）。
互动提问：
“视频里的云像什么？它们在做什么动作？”（学生自由回答，如“像奔跑的马”“像棉花糖飘来飘去”“像一条龙在飞”）
“云的颜色有变化吗？什么时候的云最白？什么时候的云会变成红色或橙色？”（引导学生观察云的色彩与光线的关系，为后续墨色变化铺垫）
引出课题
师：“云真是一位神奇的魔术师！今天我们就用中国传统的水墨画来记录这位魔术师的表演，这节课我们学习——《变幻的云》。”（板书课题）
教材分析（结合课本内容，15分钟）
翻开课本，明确学习内容
师：“请同学们打开浙美版二年级上册课本第X页，今天我们要学习第二单元‘水墨游戏’中的第4课《变幻的云》。课本上有三部分内容：‘看一看’‘试一试’‘画一画’，我们一步一步来探索吧！”
课本“看一看”板块讲解
课本原文：“天空中的云，有时像棉花糖，有时像奔跑的骏马，有时像威武的狮子……它们千变万化，形态各异。画家笔下的云，用墨色的浓淡、线条的曲直，表现出云的轻盈和灵动。”
教师讲解：
“同学们，课本第一幅图是真实的云（展示课本中‘蓝天白云’照片），你们看，近处的云颜色比较白、轮廓清晰，像一团团棉花；远处的云颜色淡、模糊，像一层薄纱。这就是‘近实远虚’的道理，水墨画也用这个方法表现空间感哦！”
“再看第二幅图（课本中徐悲鸿《愚公移山》局部的云），画家没有用彩色，只用了黑色的墨，却画出了云的厚重和流动感。你们发现墨色有什么不同吗？”（引导学生观察：有的地方墨色深（浓墨），有的地方墨色浅（淡墨），还有的地方像被水晕开一样（破墨）。）
“课本说‘线条的曲直表现云的灵动’，你们看这幅画里的云，线条是直直的还是弯弯的？”（学生：弯弯的）“对啦！曲线能让云看起来更柔软、更有动感，就像我们跳舞时飘动的裙摆一样！”
课本“试一试”板块讲解
课本原文：“用毛笔蘸淡墨，侧锋轻轻擦出云的大体形状；再用浓墨，中锋勾勒云的边缘和细节。试试让墨色浓淡变化，表现云的层次吧！”
教师讲解：
“‘侧锋擦’是什么意思呢？我们把毛笔躺下来，笔锋侧面接触纸面，轻轻来回涂抹，就能画出大面积的淡墨，像云的‘身体’；‘中锋勾勒’就是让笔尖立起来，用细细的线条画云的‘轮廓’，让云更有精神！”
“课本还提醒我们‘墨色浓淡变化’，比如先蘸清水，再蘸一点墨，在调色盘上轻轻晕开，就能调出淡墨；直接蘸墨不加水，就是浓墨。淡墨画远处的云，浓墨画近处的云，这样云就有‘前后排队’的感觉啦！”
教学过程（40分钟）
环节1：观察与联想——云的“变身术”（8分钟）
真实云观察
师：“现在请大家看向窗外（或播放实时云变化视频），仔细观察天上的云：它们是紧紧抱在一起，还是松散分开的？是像棉花团一样厚实，还是像羽毛一样轻盈？”（学生自由描述，教师总结：“云的形态主要有团块状、絮状、条状，而且一直在慢慢移动、变形，就像会跳舞一样！”）
创意联想游戏
师：“云不仅会跳舞，还会‘变身’！老师这里有几张云的照片（展示絮状云、积雨云、层云图片），请大家发挥想象：这朵云像什么？”（学生回答后，教师引导：“如果给这朵‘像小兔子的云’加上眼睛和耳朵，它会不会更可爱？那朵‘像鲸鱼的云’，能不能画出它喷水的样子？”）
小组活动：“现在请同桌两人一组，一人说云的形态，另一人联想具体事物，比一比谁的联想最有趣！”（2分钟后，请2-3组分享，如“团块状云像棉花糖→像小羊→像雪球”）
环节2：技法示范——水墨“画云秘籍”（12分钟）
工具准备
师：“画云需要这些工具：毛笔（大白云笔）、墨汁、宣纸（半生熟宣）、调色盘、清水、吸水布。注意：毛笔用完要及时洗干净，别让墨汁干在笔头上哦！”
浓淡墨练习
师：“第一步，我们学调墨色。请大家拿起毛笔，先蘸清水，再轻轻蘸一点墨，在调色盘里顺时针转圈，看到墨色变浅、均匀了，就是淡墨；然后不洗笔，直接再蘸一点墨，转圈后墨色变深，就是中墨；最后直接蘸墨不加水，就是浓墨。现在请在废纸上试画三条线：淡墨线、中墨线、浓墨线，看看它们‘谁最黑、谁最浅’？”（学生练习，教师巡视指导：“蘸墨不要太多，不然会滴墨；调色时笔锋要散开，墨色才均匀。”）
运笔示范：侧锋擦云、中锋勾边
侧锋擦云（画云的“身体”）：
师：“现在我们画一朵大大的云。先蘸淡墨，把毛笔轻轻按下去，让笔锋侧面贴在纸上，从左到右轻轻擦过，再从上到下擦，像给纸‘挠痒痒’一样，画出云的大体形状（示范团块状云：边缘模糊，中间稍重）。注意：手腕要放松，不要用力压，墨色要淡，像蒙着一层薄雾。”
中锋勾边（画云的“轮廓”）：
师：“等淡墨干一点（约10秒），蘸浓墨，笔尖立起来，沿着云的边缘画曲线，像给云‘画裙子的花边’。线条要流畅、有弧度，不要画得太直、太硬（示范：浓墨勾勒云的外轮廓，在云的‘凹陷处’加几笔短曲线，表示云的褶皱）。”
层次示范：远近云的“排队”
师：“如果画两朵云，近处的云要‘浓一点、清楚一点’，远处的云‘淡一点、模糊一点’。老师先画近处的云：浓墨侧锋擦出厚实质感，中锋勾边；再画远处的云：淡墨侧锋轻轻擦，不勾边，让它‘躲’在后面（示范：近处浓墨云在下，远处淡墨云在上，中间留一点空隙）。”
环节3：创作实践——我的“云朵奇遇记”（15分钟）
1. 作业要求
师：“现在请大家当‘小小水墨画家’，创作一幅《变幻的云》：
用侧锋擦出云的大体形状，中锋勾边；
至少用浓墨、淡墨两种墨色表现层次；
发挥想象，把云联想成一种事物（动物、人物、植物等），并画出简单细节（如眼睛、翅膀、花纹）；
给你的画起一个有趣的名字，比如《会飞的棉花糖》《云朵鲸鱼去旅行》。”
2. 学生创作，教师巡回指导
对技法薄弱学生：“试试把毛笔躺平一点，侧锋擦的时候轻一点，墨色就不会太浓啦！”“远处的云不用勾边，让它‘藏’起来，这样才有远近感哦！”
对创意拓展学生：“你的‘云朵城堡’联想很棒！能不能用浓墨画城堡的窗户，让它更像一座真正的城堡？”“这朵云像一条龙，龙的身体可以画得弯一点，像在天上飞！”
环节4：展示与评价——云朵“选美大赛”（5分钟）
作品展示
师：“请大家把画平放在桌面上，我们来举办‘云朵选美大赛’！每组推选一幅你认为最有创意或墨色最美的画，贴在黑板的‘云朵展示墙’上。”
评价标准（师生共同制定）
“墨色小达人”：用了浓墨、淡墨表现层次，墨色均匀不脏。
“创意小画家”：联想有趣，细节生动（如给云加了表情、动作）。
“线条小能手”：中锋勾边流畅，侧锋擦染自然。
互评与师评
师：“请大家看看这幅《云朵小兔》（指向学生作品），谁来说说它哪里做得好？”（学生评价后，教师补充：“这朵云用淡墨擦身体，浓墨勾耳朵和眼睛，墨色对比很清楚，而且小兔的耳朵长长的，很可爱，创意小画家非它莫属！”）
环节5：文化拓展——古人笔下的云（5分钟）
师：“我们今天用墨画云，古人也很喜欢画云哦！（展示范宽《溪山行旅图》、米芾《云起图》局部）你们看，古人画云不仅用墨色浓淡，还用‘留白’的方法（指画中空白处），让云看起来更轻盈。他们画云的时候，还会把自己的心情画进去，比如看到云飘走，会想‘远方的朋友还好吗’。水墨画就是这样，既能画风景，又能藏着故事和感情。”
作业设计（课后延伸）
观察日记：“每天观察一次天上的云，用文字或简单线条记录它的形态和颜色变化（如‘今天的云像鱼鳞，是灰色的，后来变成了红色’），一周后和同学分享。”
创意水墨画：“选一朵你最喜欢的‘变身云’（如像恐龙、像花朵的云），用今天学的技法画一幅更详细的水墨画，还可以给云加上背景（如太阳、小鸟、彩虹）。”
文化小调查：“问问爸爸妈妈或爷爷奶奶：他们知道哪些关于云的诗句或成语？（如‘云淡风轻’‘乌云密布’）下次课和大家分享。”
结语板块
师：“今天我们和‘云魔术师’一起玩了水墨游戏，不仅学会了用浓墨、淡墨画云，还让云变成了小兔子、大鲸鱼、棉花糖……你们真棒！水墨画就像一个神奇的魔法棒，能把我们看到的、想到的都画下来。希望大家以后多观察自然，多动手画画，用笔墨记录生活中的美好，做传统文化的‘小小传承人’！”
板书设计
《变幻的云》
云的形态：团块状、絮状、条状（贴云的简笔画）
水墨技巧：
侧锋擦（淡墨：远处云）
中锋勾（浓墨：近处云）
创意联想：云→（ ）（留出空白，学生上台填写联想事物，如“兔子”“鲸鱼”）
文化小贴士：水墨画→中国传统艺术（贴水墨画作品小图）
（板书整体用云朵边框装饰，标题“变幻的云”用曲线书写，体现云的灵动。）
5.下雨了
教材分析
本课选自浙美版（2024）二年级上册第二单元“水墨游戏”，是在学生初步接触水墨工具（毛笔、宣纸、墨汁）基础上，以“下雨了”为主题的创意表现课。教材通过三部分内容引导学习：第一部分呈现齐白石《蛙声十里出山泉》局部（蝌蚪在溪流中游动，暗示雨后生机），配文“水墨能表现出不同的线条和墨色，你看，这些流动的墨线像不像雨滴？”；第二部分展示学生作品范例，包括用侧锋拖画的“斜线雨丝”、中锋点画的“豆大雨点”，以及添加的小草、雨伞等细节；第三部分设置活动提示：“试着用毛笔蘸不同浓度的墨，画出雨的样子，再添画雨中的景物吧！”。教材注重将传统文化与儿童生活经验结合，通过观察、体验、尝试，引导学生感受水墨的“笔墨情趣”，培养“观察—想象—表现”的创作思维。
核心素养目标
审美感知
1.观察自然界雨的形态（如细雨、暴雨、斜雨），感受不同雨景的动态美和意境美；
2.初步感知水墨画中“墨分五色”（焦、浓、淡、干、湿）的变化，理解线条粗细、疏密、曲直对雨景氛围的表现作用。
艺术表现
掌握毛笔“中锋点画”（表现大雨点）和“侧锋拖画”（表现雨丝）的基本技法，能根据雨的形态选择合适的笔墨；
尝试用浓淡墨色表现雨的层次，并添加简单的雨中景物（如雨伞、小草、人物剪影），完成一幅水墨雨景作品。
文化理解
了解水墨画是中国传统艺术形式，感受毛笔、宣纸等工具材料的独特性；
体会水墨艺术“以形写神”的特点，理解“墨线能表现动态”的艺术表现手法。
创意实践
鼓励学生根据生活经验想象雨景（如春雨的温柔、夏雨的急促），用夸张、变形的笔墨进行个性化表现；
尝试在作品中融入自己的情感（如雨中玩耍的快乐、听雨的宁静），使画面具有故事性。
教学重点与难点
教学重点
1.掌握“中锋点画”和“侧锋拖画”的水墨技法，表现不同形态的雨；
2.运用墨色浓淡和线条疏密，体现雨景的层次感。
教学难点
控制毛笔的水分和力度，避免墨色晕染过度或线条模糊；
将雨景的动态与情感结合，使画面具有意境和故事性。
教学方法
1.情境教学法：通过视频、音频、图片创设雨景情境，激发学生兴趣；
2.示范讲解法：教师分步示范笔墨技法，结合口诀帮助学生记忆；
3.观察体验法：引导学生观察真实雨景视频，模仿雨的动态（如用手比划雨丝方向）；
4.小组合作法：设置“雨中景物创意角”，小组讨论添画内容，共享创意；
5.分层指导法：针对不同水平学生，提供“基础型”（临摹范例雨丝）和“拓展型”（自创雨景）任务。
教学过程
情境导入：感知雨的多样形态（约8分钟）
多感官体验，激发兴趣
教师活动：
播放音频（细雨“沙沙沙”、暴雨“哗啦啦”），提问：“同学们，听听这是什么声音？你能猜出来天气发生了什么变化吗？”
播放雨景视频（春雨绵绵、夏雨倾盆、秋雨斜飘），引导观察：“请大家仔细看，这些雨一样吗？它们的样子有什么不同？（如：有的像细线，有的像珠子；有的直直落下，有的被风吹得歪歪扭扭）”
学生互动：
自由发言描述雨的形态（预设答案：“春雨细细的，像牛毛”“夏雨很大，打在窗户上啪啪响”）；
用身体模仿雨的动态：“请你用手比划一下，小雨丝怎么落？大雨点怎么掉？”（学生用手指模仿斜线、点画动作）
引出课题，明确目标
教师话术：“雨是大自然的音乐家、画家，今天我们就要用中国传统的水墨画工具——毛笔和墨汁，来画一画‘下雨了’的场景。这节课，我们要学习用不同的笔墨，让纸上的雨‘活’起来！”（板书课题：《5.下雨了》）
新知探究：学习水墨雨景技法（约15分钟）
认识工具，感知水墨特性
教师活动：
展示毛笔、宣纸、墨汁、调色盘，提问：“这些是水墨画的‘老朋友’，谁还记得毛笔有几个部分？（笔杆、笔肚、笔尖）”
演示“墨分浓淡”：在调色盘里倒少量墨汁，加1滴水调成淡墨，加3滴水调成更淡的墨，展示对比：“看，墨和水是好朋友，水越多，墨色越浅，就像我们平时调果汁一样！”
学生活动：
小组传阅毛笔，触摸笔尖（感受柔软），观察浓淡墨色变化，用“深咖啡”“浅咖啡”等生活经验描述墨色。
技法示范：画雨的两种基本形态
教师活动：
示范“侧锋拖画雨丝”（适合细雨、斜雨）：
“拿起毛笔，笔杆倾斜45度，笔尖轻轻碰到宣纸，像小火车一样‘唰——’地向前跑，线条要细、要长，方向可以斜一点（模仿风吹雨斜）。注意手腕要放松，不要用力压笔哦！”（边示范边念口诀：“侧锋斜斜拖，雨丝长又细，风儿吹一吹，方向跟着变”）
示范“中锋点画雨点”（适合大雨、暴雨）：
“笔杆立起来，笔尖对准宣纸，像小锤子轻轻‘点’下去，快速提起，就能画出圆圆的大雨点啦！如果想让雨点有大有小，点的时候用力不一样——轻一点，点小；重一点，点大。”（示范对比：浓墨点、淡墨点、干墨点，提问：“哪种雨点看起来离我们最近？哪种像远处的雨雾？”）
学生互动：
徒手模仿：“请大家伸出右手，跟着老师一起‘画雨丝’——侧锋拖，斜斜长；‘点雨点’——中锋立，轻轻点。”
技法辨析：出示错误范例（雨丝粗细不均、雨点晕成一团），提问：“这幅画的雨看起来怎么样？哪里需要改进？”（引导学生发现“水分太多会晕开”“线条要均匀”）
课本范例分析，启发创意
教师活动：
翻开课本第XX页，展示学生作品范例：“看看书上的小朋友是怎么画雨的？他们用了哪种技法？（侧锋雨丝、中锋雨点）还添加了什么？（雨伞、小草、小鸭子）”
重点分析墨色运用：“这幅画的雨丝有深有浅，像真的下雨时，近处的雨浓，远处的雨淡，这样画面就有了层次感！”
学生活动：
小组讨论：“如果让你画雨，你想画什么雨？（毛毛雨/雷阵雨）你想在雨中画什么？（小伞、小猫躲雨、花朵喝水）”
创作实践：水墨雨景表现（约20分钟）
明确创作要求
教师话术：
“今天我们要完成一幅《下雨了》水墨画，要求：① 用侧锋或中锋画出雨的形态；② 尝试用浓淡墨表现层次；③ 添画至少1种雨中景物（如人物、植物、动物）；④ 作品名字写在右下角。”
展示分层任务卡：
基础任务：临摹课本中的雨丝和雨点，添加简单小草；
拓展任务：自创雨的形态（如“旋转的台风雨”），添加有故事的场景（如“小蚂蚁搬家躲雨”）。
学生创作，教师巡视指导
教师指导要点：
工具使用：提醒学生“毛笔蘸墨后要在调色盘边刮一刮，避免水分太多”；
技法纠正：对线条歪斜的学生说：“雨丝想排队走整齐，你的手腕再稳一点，像沿着尺子轻轻拖”；
创意启发：对添画单一的学生提问：“雨中的小花会怎么样？（弯腰/喝水）能不能给它画个笑脸？”
学生活动：
独立创作，小组间可轻声交流创意；
“创意角”提供参考图片（雨伞、小动物、雨中建筑），帮助灵感不足的学生。
展示评价：雨中画廊（约10分钟）
作品展示
将学生作品贴在“雨中画廊”展板上，标注作者名字。
多元评价
教师引导：
自评：“请你介绍一下自己的画：你画的是什么雨？用了什么技法？你最喜欢画面的哪个部分？”
互评：“请你给好朋友的画提一个优点，一个小建议（如：‘小雨点画得很圆，要是能有浓有淡就更好了’）”；
教师评：重点表扬“技法运用好”（如“这位同学的雨丝又细又均匀，侧锋拖得很标准”）和“创意独特”（如“把雨点画成小爱心，太有想象力了，这一定是一场‘爱心雨’”）。
文化渗透
教师总结：“今天我们用中国传统水墨画画出了美丽的雨景，毛笔和墨汁是不是很神奇？古人就是用它们画出了《清明上河图》《富春山居图》这样的传世名作。希望同学们以后多观察生活，用画笔记录更多美好！”
课堂小结与拓展（约2分钟）
小结：回顾“侧锋拖雨丝、中锋点雨点”技法，强调“墨色浓淡能让画面更生动”；
拓展：布置课后任务“回家观察一场雨，用今天学的技法画一幅《我家门口的雨》，明天带来和同学分享”。
作业设计
基础作业
用A4宣纸临摹课本中的“斜雨丝”和“大雨点”，各练习3组，体会笔墨力度变化。
创意作业
创作《雨中的小故事》水墨画，要求：① 包含雨景和至少2个角色（如小猫和小狗）；② 用文字在作品旁写下1-2句故事（如“小猫打着伞送小狗回家，雨丝笑眯眯的”）。
实践作业
和家人一起观察真实雨景，用手机拍下照片，对比自己的水墨画，记录“自然中的雨”和“画中的雨”有什么不同。
结语板块
雨是灵动的诗，墨是无声的画。今天我们用毛笔和墨汁，将大自然的雨景变成了纸上的艺术。希望同学们能带着这份对水墨的好奇，继续观察生活中的美——一片落叶、一朵云、一阵风，都能成为我们笔下的创意。记住，水墨画不仅是技巧的练习，更是情感的表达，让我们用笔墨留住每一个精彩瞬间！
板书设计
《5.下雨了》
左区：技法口诀
雨丝：侧锋斜拖，细长均匀
雨点：中锋点画，轻重大小
中区：墨色示意
（贴3张示范小纸条：浓墨点、淡墨线、干墨痕）
右区：创作步骤
选雨型（细/大/斜雨）
画雨景（墨色浓淡）
添景物（伞/草/动物）
写名字
底部：关键词
水墨、观察、创意、快乐
6.潺潺小溪水
教材分析
本课选自浙美版2024年审定的二年级上册第二单元“水墨游戏”，是在学生初步接触水墨工具（毛笔、宣纸、墨汁）和基础技法（中锋、侧锋、浓淡墨）后的进阶课程。教材以“潺潺小溪水”为主题，通过观察自然中溪流的形态、动态和质感，引导学生运用水墨语言表现水的流动性。
课本原文内容：
“溪水是大自然的歌唱家，它绕过石头，穿过草丛，唱着叮咚的歌向前奔跑。仔细看看，溪水的波纹有什么不一样？有的宽宽的，像爷爷的皱纹；有的细细的，像妈妈的发丝；有的被石头挡住，还会溅起小水花呢！用毛笔蘸上淡墨和浓墨，试着画出小溪水的不同样子吧！”
教材呈现了三幅范例图：
远景溪流图：用淡墨侧锋横扫表现平缓的水面，浓墨点画岸边石块；
近景波纹图：以中锋细线条勾勒同心圆波纹，浓淡墨交替表现水流速度变化；
动态水花图：枯笔飞白技法表现水花飞溅，辅以浓墨石块形成对比。
教材还设置了“小提示”：“画水时手腕要放松，让毛笔像小鱼一样在纸上‘游来游去’哦！”
核心素养目标
审美感知
通过观察真实溪流视频和图片，感知水的透明质感、动态变化（如缓流、急流、漩涡）及光影效果，理解“线条的曲直、墨色的浓淡”与“水流速度、水量大小”的对应关系。
艺术表现
掌握水墨表现水的三种基础技法：
侧锋淡墨表现大面积水面；
中锋线条表现波纹与水流方向；
枯笔飞白表现水花与泡沫。
能根据画面需求自主调节墨色浓淡（如淡墨表现远处水面，浓墨强调近处波纹）。
创意实践
尝试将溪流与生活场景结合（如溪边添画小鱼、水草、小鸭子），用个性化线条（如折线表现急流、弧线表现漩涡）表达对“流动”的想象，鼓励添加简单背景（如远山、天空）。
文化理解
初步了解中国传统水墨“以形写神”的特点，知道“画水不画水，借石显水势”的表现手法（通过石块、岸边景物衬托水流），感受水墨艺术“墨分五色”的韵味。
教学重点与难点
教学重点
用不同墨色（浓、淡）和线条（粗、细、曲、直）表现溪流的动态与质感。
教学难点
枯笔飞白技法的控制（水分过少易断笔，水分过多则无“飞白”效果）；
画面构图的层次感（近景水花、中景波纹、远景水面的空间关系处理）。
教学方法
情境教学法：播放溪流实景视频，配合水声音效，创设“溪边写生”情境；
示范讲解法：教师分步示范三种技法，同步讲解“手腕发力技巧”“墨色调配比例”；
游戏互动法：设计“墨色变变变”游戏（学生用毛笔在宣纸上快速切换浓淡墨），“水流模仿秀”（用身体动作表现不同水流状态）；
分层指导法：针对基础层学生（掌握波纹线条）、提高层学生（添加场景元素）、创新层学生（尝试水墨与色彩结合）设置不同任务。
教学过程
情境导入：“小溪水的旅行”（10分钟）
感官唤醒（3分钟）
教师活动：播放高清溪流视频（包含特写镜头：波纹、水花、石块阻挡水流的瞬间），同步播放水声录音（叮咚声、哗哗声、水花溅落声）。
师生互动：
师：“小朋友们，闭上眼睛听一听，这是谁在唱歌呀？”（生：小溪水/河流）
师：“睁开眼睛看看，小溪水在做什么动作呢？”（生：绕过石头/转圈/跳起来）
师：“如果用手摸一摸溪水，会是什么感觉？”（生：凉凉的/滑滑的/软软的）
教师小结：“是呀，小溪水不仅会‘唱歌’，还会‘跳舞’呢！今天我们就用毛笔当‘魔法棒’，把小溪水的‘舞蹈’画下来！”
教材探究（7分钟）
教师活动：展示教材第18页，引导学生观察范例图。
师生互动：
师：“课本里的小溪水有几种‘舞姿’？”（生：三种/宽宽的/细细的/溅起来的）
师：“请你用手指在空中画一画第一种舞姿（宽宽的波纹），像不像在画‘∞’符号？”（学生集体用手指模仿）
师：“第二种舞姿（细线条波纹）用了什么颜色的墨？”（生：淡淡的/黑色的）
师：“小提示说‘让毛笔像小鱼一样游来游去’，为什么不能像小木棍一样‘站着不动’呢？”（生：因为水是流动的/毛笔不动画不出曲线）
教师示范：用毛笔蘸清水在黑板上快速画曲线，强调“手腕转动”：“看，毛笔小鱼开始游啦——向左游（画左弧线），向右游（画右弧线），转个圈（画漩涡）！”
新知探究：“水墨变变变”（15分钟）
1. 技法讲解：墨色与线条（8分钟）
教师活动：准备两个调色盘（分别倒入浓墨和淡墨）、生宣卡纸（30cm×40cm），分步示范三种技法。
技法一：淡墨缓流
师：“现在我们画‘散步的小溪水’，它走得慢慢的，水面平平的。”（教师示范：
① 毛笔蘸淡墨，笔锋平躺（侧锋）；
② 手腕放松，从纸的左边向右边轻轻横扫，墨色由深到浅自然过渡；
③ 用浓墨在“水面”边缘点画3-4块小石块，“石头挡住了路，溪水就绕着它走啦！”（在石块周围补画弯曲的淡墨线条）。
技法二：浓墨急流
师：“小溪水看到小瀑布，突然跑快了！”（教师示范：
毛笔蘸浓墨，笔锋立起（中锋）；
手腕快速抖动，画折线和折线交叉（“像闪电一样的线条”）；
在折线末端用清水笔晕染，“水流太快，溅起了水雾！”
技法三：枯笔水花
师：“哎呀，小溪水撞到大石头了！”（教师示范：
毛笔蘸少量浓墨，在调色盘上吸干多余水分（笔尖呈“干枯”状）；
笔锋侧擦纸面，快速向上挑出短线（“像小草丛一样的线条就是水花”）；
用浓墨画一块大石块，在石块边缘画放射状枯笔线条。
2. 互动游戏：“墨色魔术师”（7分钟）
游戏规则：学生分组（4人一组），每组一张大宣纸（60cm×80cm），教师喊口令“变缓流”“变急流”“变水花”，学生用毛笔在纸上快速切换技法。
教师指导：
师：“‘变缓流’时，墨色要像牛奶一样淡，线条要像丝带一样飘！”
师：“‘变急流’时，线条要像小蛇一样扭来扭去，墨色要像可乐一样浓！”
师：“小明组的水花画得像爆米花，真有爆发力！但要注意‘爆米花’不能太多，不然小溪水会‘累倒’哦！”
创作实践：“我的小溪水故事”（25分钟）
任务布置（5分钟）
教师活动：展示创作要求卡：
“1. 用至少两种技法画小溪水（如淡墨缓流+浓墨急流）；
添画至少1个‘小溪水的朋友’（石块、小鱼、水草、小鸭子等）；
给你的画取一个好听的名字（如《会唱歌的小溪》《石头和水的游戏》）。”
分层指导：
基础层：提供波纹轮廓描红稿，重点练习中锋线条；
提高层：提供空白画纸，自主选择技法组合；
创新层：提供彩色墨汁（赭石、花青），尝试水墨与色彩结合表现夕阳下的溪流。
创作过程（18分钟）
教师巡视指导：
对握笔姿势错误的学生：“握笔像拿小勺子，食指要‘站’起来哦！”
对墨色过浓的学生：“在调色盘边‘舔一舔’毛笔，让墨色‘喝’点水！”
对线条僵硬的学生：“想象手腕上绑了小气球，轻轻飘起来！”
学生作品示例：
学生A：用淡墨侧锋画“S”形溪流，浓墨点画小鱼，题名为《小鱼追溪流》；
学生B：枯笔表现水花，浓墨画大石块，石块旁用细线条画“漩涡”，题名为《勇敢的小溪》。
作品初评（2分钟）
教师活动：请3名学生展示作品，用“优点贴纸”（小鱼形状贴纸）贴出最欣赏的部分。
师生互动：
师：“小评委们，这幅画的小溪水在跳什么舞？”（生：转圈圈舞/波浪舞）
师：“如果给小溪水添一个朋友，你想画什么？”（生：小乌龟/荷花/小石桥）
展示评价：“小溪水画廊”（10分钟）
画廊漫步（5分钟）
教师活动：将学生作品贴在教室四周，布置成“小溪水画廊”，播放轻柔的背景音乐。
学生活动：手持“点赞卡”（每人3张），给喜欢的作品贴卡，并在卡上用简单符号记录理由（如“波浪线”表示线条流畅，“水滴”表示墨色好看）。
多维评价（5分钟）
教师选取典型作品进行点评：
技法评价：“看这幅《石头和小溪》，浓墨石块和淡墨水流分得很清楚，就像给小溪水画了‘路标’，大家能一眼看出水往哪里流！”
创意评价：“这幅《会开花的小溪》在水面上画了粉色的荷花，是把小溪水想象成了‘花的游泳池’吗？真有创意！”
改进建议：“如果给这幅《急流小溪》的水花再‘减减肥’（减少枯笔用量），水流会更像在‘跑步’哦！”
拓展延伸：“生活中的流动美”（5分钟）
教师活动：展示其他“流动”的事物图片（如飘动的云、转动的风车、舞动的彩带）。
师生互动：
师：“除了小溪水，生活中还有哪些会‘跳舞’的东西？”（生：头发/国旗/窗帘）
师：“回家后可以试着用今天学的线条和墨色，画一画‘妈妈飘动的长发’或‘被风吹起的窗帘’，明天带来和小伙伴分享好不好？”
作业设计
基础作业（必做）
主题：《我家门口的小溪》
要求：
用至少两种技法（侧锋淡墨/中锋线条/枯笔水花）表现溪流；
画面中需包含1-2块石块（用浓墨表现）；
在作品背面用一句话描述小溪水的“心情”（如“小溪水今天很开心，因为它交到了小鱼朋友”）。
拓展作业（选做）
选项1：《四季小溪》（用不同墨色表现春、夏、秋、冬的溪流，如夏天用浓墨表现暴雨后的水流，冬天用淡墨加白色颜料表现结冰的水面）；
选项2：《小溪水的旅行日记》（连续3幅小画，表现小溪水“出发→遇到困难→到达大河”的过程）。
结语板块
“今天我们用毛笔当了‘小溪水的导演’，画出了它的‘舞蹈’和‘歌声’。水墨世界里藏着很多秘密，比如明天我们要学的‘会变魔术的树叶’（下一课内容），也等着大家用毛笔去发现哦！记住，画画就像小溪水一样，不用害怕‘绕弯路’，大胆尝试，就能走出属于自己的‘艺术小溪’！”
板书设计
┌─────────────────────────────┐
│ 6.潺潺小溪水 │
│ （贴溪水图片） （贴学生作品） │
├─────────────────────────────┤
│ 技法口诀： │
│ 1. 淡墨缓流——侧锋扫，像丝带 │
│ 2. 浓墨急流——中锋勾，像闪电 │
│ 3. 枯笔水花——飞白擦，像爆米花│
├─────────────────────────────┤
│ 小工具： │
│ 毛笔（中锋/侧锋） │
│ 墨色（浓墨/淡墨） │
│ 清水（晕染/调节墨色） │
└─────────────────────────────┘
（板书左侧用红色粉笔标注“重点”：线条要“活”，墨色要“变”；右侧用黄色粉笔写“小提示”：手腕放松，大胆画！）
本单元综合与测试
第三单元 学习好帮手
7.铅笔的小创意
核心素养目标
审美感知：通过观察铅笔的形态特征和创意作品，感受生活用品与艺术创作的联系，提升对“平凡事物艺术化表达”的审美敏感度。
艺术表现：学习运用剪贴、绘画、组合等技法，将铅笔及笔屑转化为创意形象，培养动手实践能力和造型表现能力。
创意实践：鼓励学生打破思维定式，探索铅笔在不同角度、材质组合下的创意可能性，发展发散思维和创新能力。
文化理解：了解铅笔的发展历程及不同文化中的文具艺术，认识“生活即艺术”的设计理念，增强对生活物品的文化解读能力。
教学重点与难点
教学重点
引导学生观察铅笔的形态（笔杆、笔尖、笔帽、笔屑），通过“添加联想”“形态变形”“材质组合”三种方法设计铅笔创意作品。
教学难点
如何将抽象的联想转化为具体的视觉形象，实现铅笔形态与创意主题的有机融合（如铅笔变动物、变人物时的比例协调与细节刻画）。
教学方法
1.情境教学法：通过“铅笔王国探险”情境导入，激发学习兴趣。
2.观察法：引导学生多角度观察铅笔实物及课本范例，提炼形态特征。
3.示范法：教师分步示范“铅笔变长颈鹿”“笔屑拼贴画”等案例，明确技法要点。
4.小组合作法：以4人小组为单位，共同完成“铅笔创意组合”任务，培养协作能力。
5.游戏教学法：通过“创意接龙”“联想擂台赛”等游戏，激活学生想象力。
教学过程
情境导入：铅笔王国的“变身魔法”（5分钟）
教师活动：
（出示拟人化铅笔玩偶，配音：“小朋友们好！我是铅笔王国的‘小铅宝’，今天我们王国要举办‘变身大赛’，但大家都不知道怎么变好看，你们能帮帮我们吗？”）
学生互动：
观察讲台上的铅笔实物（不同颜色、形状的铅笔、削笔器、彩色笔屑），自由发言：“铅笔有哪些部分？它们像什么？”（预设答案：笔杆像树干、笔尖像火箭、笔屑像小船等）。
翻开课本第18页，齐读课本原文：“铅笔是我们学习的好帮手，每天陪我们写字、画画。如果给铅笔加点创意，它还能变成有趣的形象呢！”
设计意图：通过拟人化情境和课本原文引导，建立“铅笔可变形”的认知，自然过渡到主题。
新知探究：解密“铅笔变身三招”（15分钟）
第一招：添加联想——给铅笔“穿新衣”（课本第19页范例分析）
教师讲解：
“请大家看课本第19页左上角的图，这支铅笔加上了什么？”（学生：“耳朵、眼睛、尾巴！”）“对啦，这就是‘添加联想’——给铅笔添加细节，让它变成新事物。比如笔杆圆圆的，像小熊的身体，我们就可以在笔尖画个圆脑袋，笔尾加个小尾巴，再点上黑眼睛，一支铅笔就变成小熊啦！”
学生活动：
小组讨论：课本第19页“铅笔变火箭”“铅笔变小鱼”分别添加了哪些元素？（火箭：火焰、窗户；小鱼：鱼鳞、鱼鳍）。
快速练习：在练习纸上用简笔画给铅笔添加1-2个元素，尝试让它变成另一种东西（教师巡视指导，选取3份作品展示）。
第二招：形态变形——让铅笔“换姿势”（课本第19页“创意小提示”）
教师讲解：
“课本第19页中间的‘创意小提示’告诉我们：‘把铅笔掰弯、截断（注意安全！）或组合起来，形态会更有趣。’比如这支铅笔被画成了弯曲的样子，像不像正在跳舞的小人？”（出示弯曲铅笔实物）“我们还可以把两支铅笔交叉，变成小叉子；三支铅笔并排，变成小栅栏。记住，变形时要保留铅笔的基本特征，让人一眼看出‘这原本是铅笔’哦！”
学生活动：
实物操作：每组发放3支彩色铅笔，尝试用不同方式摆放（弯曲、交叉、堆叠），讨论“这个造型像什么”，并记录在“创意记录表”上。
第三招：材质组合——和笔屑“做朋友”（课本第20页“技法加油站”）
教师讲解：
“削铅笔时掉下来的笔屑也是宝贝！看课本第20页‘技法加油站’：‘彩色笔屑可以拼贴成花朵、云朵。’（展示教师提前用红色笔屑拼的小太阳）‘我们可以把笔屑洒在白胶画好的轮廓里，按压平整，就像给画‘撒糖霜’一样。注意要用削笔器削出细笔屑，不要用手直接撕哦！’”
教师示范：
分步演示“笔屑拼贴小花朵”：①用铅笔在纸上画花朵轮廓；②在轮廓内涂少量白胶；③用牙签挑取黄色笔屑，均匀撒在花心，粉色笔屑撒在花瓣上；④用纸巾轻压，去除多余笔屑。
游戏巩固：“联想擂台赛”
教师话术：
“现在我们来玩‘联想擂台赛’！老师说一个关键词，你们快速说出铅笔可以变成什么，说得越多越好。比如关键词‘动物’——”（学生：“长颈鹿、大象、毛毛虫……”）“关键词‘交通工具’——”（学生：“火车、火箭、小船……”）“太棒了！这些联想就是我们创作的灵感哦！”
创作实践：铅笔创意大赛（25分钟）
任务布置
“铅笔王国的‘变身大赛’开始啦！请大家从以下三个任务中选一个完成，也可以自己创造新任务：
任务A（个人）：用‘添加联想’法画一支‘会变身的铅笔’（参考课本第19页‘学生作品’）。
任务B（小组）：用3-5支铅笔（可截断、弯曲）组合成一个立体造型，并用彩纸、毛线等材料装饰（如课本第20页‘小组合作范例’）。
任务C（创意挑战）：结合‘笔屑拼贴’，创作一幅包含铅笔和笔屑的画（如‘铅笔在笔屑森林里散步’）。”
教师指导要点
构图：铅笔主体要突出，大小适中（占画面1/2以上）。
色彩：鼓励用对比色（如红色铅笔变草莓，绿色铅笔变小草）。
细节：添加表情、动作让形象更生动（如微笑的眼睛、翘起的尾巴）。
安全提示：使用剪刀、美工刀时请同桌互相监督，笔屑放入指定回收盒。
学生创作
教师巡视，对有困难的学生进行针对性指导：
案例1：“你想把铅笔变成小兔子，很棒！小兔子的耳朵长长的，可以把笔尖部分画得尖一点，当作耳朵，笔杆就是身体，试试看？”
案例2：“笔屑拼贴时胶不要涂太多，不然会皱巴巴的，像老师这样沿着轮廓涂一圈就够啦。”
展示评价：铅笔创意秀（10分钟）
1. 作品展示
个人作品贴在“创意树”展板上，小组作品摆放在展示台，标注小组名称。
每组派1名代表介绍作品：“我们的作品叫《______》，用了第______招（添加/变形/组合），它是这样变出来的……”
2. 多元评价
自评：“你觉得自己的作品哪里最有创意？”
互评：“你最喜欢哪件作品？为什么？请给它贴一个‘创意星星’贴纸。”
师评：重点表扬“创意独特”“技法细致”“合作默契”的作品，如：“第三小组把三支铅笔弯成了彩虹的形状，还在笔帽上画了小云朵，真是太有想象力了！”
拓展延伸：生活中的“变身大师”（5分钟）
教师讲解：
“其实我们身边有很多‘变身大师’，比如课本第20页右下角的‘拓展小链接’：‘旧尺子可以变成书签，瓶盖可以拼贴成画。’回家后，大家可以找找家里的旧文具，试试用今天学的方法给它们‘变个身’，明天带到学校和小伙伴分享哦！”
教材分析
本课选自浙美版2024年审定二年级上册第三单元《学习好帮手》，单元主题聚焦“生活用品的艺术化改造”，前有《6.我的小书包》（功能设计），后有《8.纸筒变变变》（废旧材料利用），形成“观察—设计—创作—应用”的完整链条。
课本内容以“问题驱动”展开：第18页通过“铅笔除了写字还能做什么？”引发思考；第19页用“学生作品+创意小提示”呈现技法；第20页“技法加油站”和“拓展小链接”实现从课堂到生活的延伸。教材图文并茂，符合低年级学生“直观思维”特点，同时留白较多，为教师个性化教学提供空间。
作业设计
基础作业（必做）
完成一幅“铅笔创意画”，题目自拟（如《铅笔机器人》《铅笔音乐会》），要求运用至少一种课堂所学技法（添加/变形/组合），画面饱满，色彩鲜艳。
拓展作业（选做）
家庭任务：和家长一起用废旧文具（如尺子、橡皮、卷笔刀）创作一件“文具组合艺术品”，拍照上传至班级群。
观察日记：每天观察一种学习用品，记录它的形状、颜色，思考“它能变成什么”，写在“创意日记本”上。
结语板块
“今天我们和铅笔一起玩了‘变身游戏’，发现原来普通的铅笔也能变成可爱的动物、神奇的火箭、美丽的花朵！生活中还有很多这样的‘小帮手’，只要我们有一双会发现的眼睛、一颗爱创造的心，就能让平凡的物品绽放艺术的光彩。希望大家以后都能做‘生活的设计师’，用创意点亮每一天！”
板书设计
《7.铅笔的小创意》
变身三招
1.添加联想（+眼睛、耳朵）
2.形态变形（弯、交叉、截断）
3.材质组合（笔屑拼贴）
创意步骤
观察→联想→画/做→装饰
（右侧贴学生优秀作品范例图，左侧画一支简笔画“铅笔变长颈鹿”示意图）
8.美丽的画框
核心素养目标
审美感知：通过观察不同材质、形状的画框，感受画框与画作的和谐之美，理解画框对艺术作品的装饰与衬托作用。
艺术表现：运用剪、贴、画、折等技法，设计并制作具有个人创意的简易画框，提升动手实践能力。
文化理解：了解画框在生活中的应用及不同风格画框的文化内涵，体会美术与生活的密切联系。
创意实践：结合生活中的废旧材料（如卡纸、纸盒、毛线等）进行画框设计，培养环保意识和创新思维。
教学重点与难点
教学重点
1.掌握画框的基本结构（边框、内衬、背板）及设计要素（形状、色彩、纹样）。
2.运用多种材料和技法（如对称剪、拼贴、装饰绘画）完成画框制作。
教学难点
设计出与画作风格协调的画框，并体现个人创意。
合理运用材料，确保画框的牢固性与美观性。
教学方法
情境教学法：通过创设“美术馆策展”情境，激发学生参与兴趣。
观察法：引导学生观察课本中的画框范例及生活中的实物画框，分析其特点。
示范法：教师分步示范画框制作关键步骤，如对称剪边框、纹样装饰等。
小组合作法：学生分组讨论设计方案，互助完成材料选择与制作。
任务驱动法：以“为自己的画作设计画框”为任务，推动学生实践创作。
教材分析
课本原文内容（根据浙美版2024年二年级上册教材整理）
第三单元 学习好帮手——《8.美丽的画框》
课本P28-29页内容：
主题导入：
“同学们，我们画完一幅画后，怎样让它看起来更漂亮、更像一件艺术品呢？对啦！加上一个合适的画框。画框就像给画作穿上了‘漂亮的外衣’，不仅能保护画面，还能让画作更有层次感。”
范例欣赏：
图1：不同形状的画框（圆形、方形、心形、多边形），旁边配文“画框的形状可以多种多样，你喜欢哪一种？”
图2：不同材质的画框（木质、塑料、金属、布艺），配文“生活中的材料都能变废为宝，比如硬纸板、旧报纸、毛线等，也能做出美丽的画框。”
图3：带装饰纹样的画框（对称花纹、动物图案、几何图形），配文“用彩笔、贴纸、毛线等装饰画框，会让它更独特哦！”
小知识：
“画框的内衬：在画框和画作之间增加一圈浅色内衬（如白色、米色），能让画面更突出。”
学生作品范例：
作品1：方形边框，用红色卡纸剪对称花纹，内衬为黄色，搭配儿童画《我的家人》。
作品2：圆形边框，用废旧纸盒制作，表面贴彩色纽扣和毛线，搭配水彩画《向日葵》。
教学过程
第一环节：情境导入，激发兴趣（约8分钟）
创设情境，引出主题
教师话术：
“同学们，今天我们要变身‘小小策展人’！学校美术馆要举办‘我的童年画作’展览，但很多画作还没有‘外衣’——画框。没有画框的画作就像没穿衣服的小朋友，不够精神。你们愿意帮这些画作设计漂亮的画框吗？”
观察讨论，感知画框作用
教师活动：
展示两幅相同的儿童画（如《小猫》），一幅无画框，一幅配简单画框，引导学生对比观察。
提问：“哪幅画看起来更漂亮？为什么？”（学生自由发言，教师总结：画框能突出画面、保护画作、提升美观度。）
学生互动：
分组讨论：“生活中你见过哪些画框？它们是什么形状、什么颜色的？”（每组选1名代表分享，教师板书关键词：形状——方形、圆形；颜色——木色、彩色；材质——木头、塑料、卡纸。）
第二环节：探究新知，学习设计（约15分钟）
分析画框结构与要素
教师话术：
“想做画框，先得了解它的‘身体结构’。请打开课本第28页，看看图1中的画框由哪几部分组成？”
（学生观察课本图片，回答：边框、内衬、背板。）
教师总结：
边框：画框的“骨架”，决定整体形状，如方形、圆形、异形（星星、花朵）。
内衬：边框内侧的浅色区域，作用是“突出画面”，通常比边框窄。
背板：画框的“后背”，用于固定画作，可简单用卡纸代替。
拓展提问：
“设计画框时，除了形状，还可以从哪些方面让它更漂亮？”（引导学生观察课本图2、图3，总结：色彩搭配、纹样装饰、材质选择。）
欣赏范例，启发创意
教师活动：
展示课本第29页学生作品范例，引导学生分析：
“作品1的边框用了什么花纹？”（对称的波浪纹、花朵纹）
“作品2用了哪些废旧材料？”（纸盒、纽扣、毛线）
播放生活中的创意画框视频（如用树枝、贝壳、旧布料制作的画框），提问：“这些画框有什么特别之处？我们可以用身边的哪些材料做画框？”（学生回答：卡纸、旧报纸、瓶盖、树叶等，教师强调环保理念。）
设计方案构思
任务布置：
“现在请大家为自己的画作（课前准备1幅自己的小画，如蜡笔画、水彩画）设计画框。请在练习本上画出设计草图，注明：
① 画框形状（方形/圆形/其他）；② 边框颜色；③ 装饰纹样（如条纹、爱心、动物图案）；④ 材料（卡纸、毛线、废旧纸盒等）。”
小组合作：
学生分组（4人一组），互相交流设计草图，提出修改建议（如“你的画是蓝色的海洋主题，画框用蓝色波浪纹会更协调”）。
教师巡视指导，重点帮助学生解决“画框与画作风格匹配”的问题。
第三环节：示范讲解，动手制作（约20分钟）
材料准备
教师展示材料包：
基础材料：彩色卡纸（红、黄、蓝、白）、剪刀、胶水、双面胶、铅笔、尺子。
创意材料：毛线、纽扣、亮片、废旧纸盒、树叶、彩绳。
分步示范制作步骤（以“对称方形画框”为例）
步骤1：确定尺寸，裁剪边框
教师话术：
“首先，根据你的画作大小确定边框尺寸。比如画作是15cm×20cm，边框宽3cm，那么画框外边长就是15+3×2=21cm，宽20+3×2=26cm。”
（教师示范用尺子在卡纸上画长方形，标出中心点，沿中心线对折，用铅笔在对折后的卡纸上画半个边框形状，如波浪纹，然后用剪刀沿轮廓剪下，展开后即得到对称的边框。）
操作要点：
对折时要对齐边缘，确保对称；
剪花纹时注意安全，剪刀尖朝自己身体反方向。
学生互动：
学生尝试用废纸练习“对称剪边框”，教师巡视，纠正错误握剪姿势。
步骤2：制作内衬
教师话术：
“内衬要比边框小一圈，颜色选择浅色（如白色、米色），这样能突出画面。请用白色卡纸剪一个比边框小2cm的长方形，粘贴在边框内侧。”
（教师示范用双面胶粘贴内衬，强调边缘对齐。）
步骤3：设计装饰纹样
教师话术：
“光秃秃的边框不好看，我们来给它‘穿花衣’！可以用彩笔直接画花纹（如条纹、圆点、小动物），也可以用拼贴法（贴毛线、纽扣、树叶）。”
（教师示范两种装饰方法：
绘画装饰：用马克笔在边框上画连续的爱心纹样；
拼贴装饰：用胶水将彩色毛线粘成螺旋纹。）
学生互动：
提问：“如果你的画作是《秋天的树》，边框可以用什么纹样？”（学生回答：枫叶、银杏叶、条纹像树干。）
步骤4：固定背板
教师话术：
“最后一步，用卡纸做背板，将画作夹在背板和内衬之间，用回形针或胶水固定。如果没有背板，也可以直接将画作粘贴在内衬上。”
第四环节：自主创作，教师巡视（约25分钟）
1. 明确创作要求
教师话术：
“现在请大家拿出自己的画作和材料，按照设计草图制作画框。注意：
① 形状要适合你的画作（如圆形画适合圆形或椭圆形画框）；
② 装饰要体现创意（可以用多种材料组合）；
③ 制作时小声交流，遇到困难举手问老师或小组同学帮忙。”
2. 学生创作，教师指导
教师巡视重点：
材料选择：帮助学生合理搭配材料（如纸质画作配轻便卡纸边框，厚重油画棒画配硬纸板边框）。
技法指导：对剪边框不整齐的学生，示范“先画后剪”；对装饰单调的学生，启发添加对称纹样或色彩对比。
创意启发：对缺乏思路的学生，展示课本范例或生活图片，引导其模仿并修改（如将方形边框改为“云朵形”）。
学生合作：
小组内互相借调材料（如胶水、剪刀），分享装饰技巧（如“用彩纸剪星星贴在边框上会更亮”）。
第五环节：展示评价，拓展延伸（约12分钟）
“小小美术馆”展览
教师活动：
在教室墙面布置“美术馆展区”，学生将自己的画作（带画框）贴在展区内，并在画框旁贴一张便签，写下设计理念（如“我的画框用了蓝色波浪纹，因为我的画是《海底世界》”）。
多元评价
学生互评：
每人给自己最喜欢的3个画框贴“小星星”贴纸，并说说理由（如“我喜欢这个树叶画框，因为它很环保，和《秋天》的画很配”）。
教师评价：
从“创意性”“美观性”“牢固性”“与画作协调性”四个维度点评典型作品：
表扬优点：“小明的圆形画框用了纽扣拼贴太阳花，和他的《向日葵》画作主题完全一致，创意满分！”
提出建议：“小红的画框颜色很鲜艳，但纹样有点乱，如果用对称的条纹会更整齐哦。”
拓展延伸
教师话术：
“今天我们用卡纸和废旧材料做了平面画框，回家后可以试试用雪糕棒、树枝做立体画框，还可以给画框加上支架，让它能立在桌子上！下节课我们来比一比谁的‘立体画框’最有创意！”
作业设计
基础作业：用本节课学到的方法，为自己的另一幅画作设计并制作一个画框，要求体现至少两种装饰技法（如绘画+拼贴）。
拓展作业：和家人合作，用废旧材料（如快递盒、瓶盖）制作一个“全家福画框”，下节课带到学校分享。
实践作业：观察生活中的画框（如家里的照片框、书店的装饰画框），记录3个你认为最有创意的设计，写下理由。
结语板块
教师总结：
“今天我们不仅学会了做画框，还当了‘小小设计师’和‘策展人’！画框虽小，却藏着大大的智慧——它让我们的画作更美丽，也让我们懂得了‘创意无处不在，环保从我做起’。希望大家以后能用发现美的眼睛观察生活，用灵巧的双手创造更多美好！”
板书设计
《8.美丽的画框》
画框结构
边框（形状：方、圆、异形）— 内衬（浅色）— 背板（固定）
设计要素
色彩、纹样（对称、连续）、材料（卡纸、废旧物）
制作步骤
1.剪边框（对称剪）→ 2. 贴内衬 → 3. 装饰（画、贴）→ 4. 固定画作
创意小贴士
环保材料 + 个性纹样 + 与画协调
9.美术档案袋
教材分析
本课选自浙美版（2024）二年级上册第三单元“学习好帮手”，是培养学生美术核心素养的实践型课程。教材以“美术档案袋”为载体，引导学生通过收集、整理、展示自己的美术作品，建立对美术学习的系统性认知。课本原文呈现了三部分内容：
情境导入：展示三位同学的档案袋图片，配有文字“小明说：‘这是我的美术成长记录！’小红说：‘我把作品分类整理，看起来真整齐！’”
制作步骤：分步骤图示“设计封面→收集作品→分类粘贴→装饰美化”，并标注“小贴士：可以用绘画、剪纸、贴纸等方式装饰封面”。
拓展延伸：提出问题“你的档案袋里还能放哪些美术资料？”，配图为包含草图、活动照片、评价表的档案袋内页。
教材强调“做中学”，通过生活化的实践活动，渗透“图像识读”“美术表现”“创意实践”和“文化理解”的核心素养，符合2022年艺术课程标准中“重视过程性评价”的理念。
核心素养目标
图像识读：能观察并描述不同档案袋的封面设计特点，识别作品分类的逻辑（如按时间、主题、材料分类）。
美术表现：运用绘画、剪贴等技法设计档案袋封面，能用文字或符号标注作品信息（如作品名称、创作日期）。
创意实践：通过自主选择装饰材料和分类方式，培养个性化表达能力，尝试用档案袋讲述自己的美术成长故事。
文化理解：认识档案袋作为“学习记录工具”的文化功能，体会美术学习中“过程”与“结果”同等重要的价值观。
教学重点与难点
教学重点
掌握档案袋封面的创意设计方法（主题明确、色彩协调、信息清晰）。
学习作品分类与整理的基本方法（按时间顺序或主题分类）。
教学难点
如何引导学生将“美术成长”的抽象概念转化为可视化的封面设计和内页布局。
帮助学生建立长期保存与整理美术资料的习惯，理解档案袋的“过程性评价”意义。
教学方法
情境教学法：通过“美术成长博览会”情境，激发学生制作档案袋的兴趣。
示范讲解法：教师分步示范封面设计和作品粘贴技巧，强调关键步骤（如信息标注的规范性）。
任务驱动法：设置“封面设计师”“分类小管家”“故事讲述者”三个角色任务，引导学生有序完成实践。
小组合作法：在“作品分类”环节，通过小组讨论确定分类标准，培养协作能力。
教学过程
情境导入：美术成长博览会（5分钟）
教师活动：
展示“虚拟博览会”PPT，呈现往届学生的美术档案袋实物图片（3个不同风格案例），提问：“这些袋子里藏着什么秘密？我们来猜一猜！”
逐一打开档案袋，展示内页的绘画、手工作品、活动照片，说：“这是小红的‘美术成长日记’，里面记录了她从一年级到现在的作品；这是小刚的‘创意宝库’，收集了他的失败草图和成功作品……今天，我们也要为自己举办一场‘美术成长博览会’，制作专属于自己的《美术档案袋》！”
学生互动：
观察档案袋封面，自由发言描述设计特点（如“第一个封面画了彩虹，颜色很鲜艳”“第三个封面上有名字和班级，很清楚”）。
触摸实物档案袋（提前准备3个样品），感受材质和内页布局，初步感知“分类整理”的意义。
设计意图：通过“博览会”情境和实物观察，激活学生的好奇心，建立对档案袋的直观认知，自然引出课题。
新知探究：档案袋的“秘密结构”（10分钟）
封面设计：我的“专属Lg”
教师活动：
出示教材第28页“设计封面”步骤图，带领学生齐读原文：“设计封面——用绘画、剪纸、贴纸等方式装饰，写上自己的名字和‘美术档案袋’字样。”
提问：“封面需要告诉别人哪些信息？如果你的档案袋是一本书，书名是什么？”（引导学生说出“姓名、班级、主题名称”）
示范封面设计三要素：
信息区：用矩形框标注“姓名：XXX 班级：二（X）班 主题：我的小手大世界”；
装饰区：用简笔画绘制主题相关图案（如“小手”主题画5只不同动作的手，周围画星星、花朵）；
色彩搭配：选择2-3种主色调（如暖色系表现活泼，冷色系表现安静），避免颜色过多杂乱。
学生互动：
小组讨论“我的封面主题”，填写《主题创意表》（表格内容：主题名称、代表图案、主色调），教师巡视指导（如帮助内向学生确定主题：“如果你喜欢动物，可以叫‘动物朋友档案袋’，画一只你最喜欢的动物当封面主角”）。
内页整理：作品的“小家”
教师活动：
展示教材第29页“分类粘贴”步骤图，朗读原文：“分类粘贴——按时间、主题或材料给作品分类，贴上标签。”
出示3种分类案例：
时间分类：9月《树叶贴画》→10月《我的妈妈》→11月《秋天的树林》（用箭头标注时间线）；
主题分类

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