资源简介

《美术的力量》教案
核心素养目标：
艺术表现：学会具体分析作品背景与形式，如构图、造型等
文化理解： 中外艺术在题材选择、表现手法上的异同，探究艺术家作品，思考创作过程。
审美感知： 能通过欣赏作品，感悟其中“美术的力量”。
情感共鸣: 体会艺术凝聚力量及服务人民、凝聚社会精神的意义。
教学重点：
通过分析作品历史背景、人物细节、构图、色彩等，了解美术作品独特表现力。
教学难点：
在鉴赏过程中，能从艺术家的角度出发，分析作品。
教学过程：
一、创设情境，导入新课。
1、在历史的漫漫长河中，艺术家又是如何通过创作反应当时的社会现状与时代精神呢
小结：艺术家们是如何通过美术的力量来表现的呢 我们一起去了解一下吧！
新课讲授。
雕塑艺术的力量
（1）出示吴为山《家破人亡》雕塑
思考：这是一件怎样的雕塑作品 是如何刻画人物形象 （视频欣赏了解）。
被凌辱的母亲，死去的孩子......
（2）它具有怎样的表现力量 如何体现
用写意的手法、粗糙的肌理诉说无尽的悲哀。
雕塑作品欣赏
恶魔的飞机又来轰炸了
惨啊，我可怜的妻!我们死也要在一起!
妈妈为什么不理我……
这些人物的五官、表情是清晰、精致的吗 是用怎样的手法，塑造人物的身体和比例呢
写意手法，不求形似，但求人物内在的精神气韵。
出示照片，认识艺术家吴为山
我以天地言状的悲怆追忆那血腥的风雨，我以颤抖的双手抚摩那三十万亡灵的冤魂，我以赤子之心刻下这苦难民族的伤痛，我祈求，我期盼，古老民族的觉醒!精神的崛起!
（6）欣赏作品，说说吴为山的雕塑作品是如何发挥力量的
写意的手法、扭曲的形体、沧桑的肌理......
2、绘画艺术的力量
（1）视频欣赏
国画笔下的那段哀鸿遍野的岁月--蒋兆和《流民图》
（2）深入了解：《流民图》一幅用生命画成的“历史的底片”
创作背景：抗日战争最艰苦的时期，北平(北京)被日军占领。蒋兆和先生就生活在这片沦陷区他亲眼目睹了无数同胞在战火中家破人亡、流离失所的惨状。
短暂的展出与悲惨的命运：此画在1943年刚展出第一天，就被日本宪兵的强行查封，从此神秘消失，在之后的战乱与动荡中，此画一度被认为已毁于战火。幸运的是，大部分画卷被奇迹般地保存了下来。但已严重破损、霉变。新中国成立后，《流民图》的残卷被重新找到并修复。
走进《流民图》中的人物，你感受到他们充满着怎样的情绪吗
绝望、无助、恐惧、茫然.......
（4）这幅画的人物是站得整整齐齐的吗 他们是怎么安排的
无中心、无秩序、拥挤、相互叠加，混乱、动荡、没有出路、压抑得喘不过气。
蒋兆和采用多角度、多视点的手法，结合了西方素描的明暗光影，又用了中国画长卷的形式。“中西结合”的写实手法来表现这个题材。
（5）蒋兆和的《流民图》和徐悲鸿的《愚公移山》都是国画分别给你怎样的感受
蒋兆和是真实记录发生在他身边的事情痛苦、绝望、挣扎，用艺术触动情感用艺术共情大众。
徐悲鸿的《愚公移山》描绘的是在艰苦岁月下，中华民族依旧是坚韧不屈，团结奋斗，对未来充满斗志和希望的。
（6）徐悲鸿、蒋兆和笔下的人物，与传统人物画相比，有什么不同
传统人物以线为主，基本无光影，平面化。
徐、蒋人物以体块造型，明显光影，有立体感。
作品欣赏：现代艺术的“反战宣言”——《格尔尼卡》
这幅作品给你总体的感受是什么!可以用一个词或一句话形容。
凌乱、破碎、扭曲、痛苦......
视频欣赏：《格尔尼卡》毕加索伟大的作品。
这三幅作品分别具有怎样的艺术力量
《流民图》--记录与见证的力量
《格尔尼卡》--批判与呐喊的力量
《愚公移山》--鼓舞与凝聚的力量
（9）欣赏罗中立《父亲》：你觉得这位父亲是个怎样的形象 他从事什么职业 画家用了怎样的手法表现他？
超写实手法塑造了一位饱经风霜的父亲形象。色调:棕褐色的皮肤与金黄色的背景，以及倒映在碗中的清水。
（10）出示图片：画家把一个普通的农民画得如此巨大像领袖肖像一样，他想告诉我们什么
对平凡劳动者的崇高致敬；对社会现实的深沉反思。
3、美术中的力量
（1）现在，请大家谈谈中外美术家是如何发挥美术的力量的
共同点：艺术家都心怀社会，关注现实，用画笔作为工具;他们都精心构思通过人物、构图、细节等艺术语言来强化这种力量。
不同点:中国艺术家更多根植于本民族的历史与现实(如抗战,农民)，而西方艺术家(如毕加索)可能更侧重于普世值的表达(如反战):在手法上，有写实(蒋兆和、罗中立)、有象征(毕加索)、有融合中西（徐悲鸿）。
三、拓展延伸。
观察你身边的校园或社区，寻找一幅你认为有“力量”的视觉作品(如海报、壁画、公益广告等)。拍下照片，并简要地用文字说明它传递了怎样的信息或情感，发挥了怎样的作用。

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