资源简介

(共33张PPT)
《山水新韵》
教学课件
2025-2026学年湘美版（2024）初中美术八年级上册
《山水新韵》学习指南
承接传统山水知识，探索现代创新表达，感受山水文化的当代魅力。
课程目标
提升创作与审美能力，理解传统与现代的融合，掌握实际应用方法。
学习重点
课程定位与核心内涵
第 一 章
课程归属
本课属于桂美版（2024）初中美术八年级上册第五单元《寄情山水》。
课程归属
聚焦“传统技法现代化、山水主题时代化”，延伸传统山水画教学至现代创新。
教学目标
承接前两课对传统山水文化与基础技法的认知，为学生提供进阶学习路径。
课程衔接
探索传统山水画在现代语境下的新表达，实现技法与主题的时代融合。
核心内容
“山水新韵”核心内涵
传承经典，立足时代，以情造境，实现传统与现代的三重融合，达成当代表达。
山水新韵
融合传统笔墨技法与现代理念，经典意境与当代场景，东方精神与现代视觉，以形载道，寄情于景。
融合精髓
学科核心素养目标
审美感知
辨识传统与现代山水画风，领悟“虚实相生”之美感。
创意实践
融会贯通传统技巧与现代元素，创新山水表达。
艺术表现
掌握笔墨调控，展现现代山水质感与意境。
文化理解
认知山水文化现代表达之意义，强化文化认同。
传统山水核心技法
第 二 章
传统山水核心技法
构图与笔墨，承古启今，奠定创新基石。
传统山水核心技法
扎根传统，方能枝繁叶茂，展现山水新韵。
创新的根基
经典构图法则
传统山水画“三远法”以高远、平远、深远为核心，通过视点变化营造空间层次，是表现“咫尺千里”的关键技法。
三远法解析
01
通过透视缩放与虚实对比，三远法在有限画面中构建无限空间，需精准控制景物密度与虚实过渡。
空间法则
02
当代创作可结合数字媒介与新材料，将三远法的节奏感融入动态视觉，强化空间叙事的沉浸体验。
现代转化
03
高远法以纵向构图展现山势雄伟，现用于城市高楼与峡谷写实，强化空间纵深。
高远法
04
平远法以横向构图展现开阔空间，通过近景、中景、远景层次营造悠远意境。
平远法
05
深远法以虚实层叠处理增强空间纵深，应用于现代景观与建筑群。
深远法
06
核心笔墨技法
皴擦塑造山体肌理，点染晕化空间层次，笔触虚实结合，墨色浓淡递进，形成苍茫浑厚的画面意境。
技法核心
侧锋皴擦显岩石糙度，破笔点苔增林木生机，积染烘托云雾氤氲，通过笔墨叠加实现传统笔意与现代视觉张力的平衡。
质感层次
披麻皴柔润现代表土坡，斧劈皴刚劲绘硬质景观。
皴法
擦法以干笔轻擦，增强画面质感与墨色层次，可表现雾霾、玻璃反光等朦胧效果。
擦法
点法分点叶苔，以简洁技法呈现自然层次，现代用于绿化雕塑装饰。
点法
染法以淡墨色彩晕染，分干湿技法，用于夜景光影、天空渐变，增强画面抒情性。
染法
“山水新韵”的现代创新维度
第 三 章
“山水新韵”的现代创新维度
主题创新，形式多样，技法革新，连接当代生活，展现现代山水新风貌。
山水新韵
突破传统局限，不再局限于名山大川，融入现代元素，体现时代特色。
创新核心
主题创新
将鳞次栉比的楼宇、交通枢纽等城市景观纳入山水体系，通过解构主义手法呈现钢筋森林的诗意，结合教材案例解析空间重组逻辑。
城市山水重构
乡村振兴中传统与现代交融，新农房、古村焕新，田园与设施相融，山水人文共生。
乡村新韵
以工业遗址、湿地修复为载体，通过色谱分析与数据可视化重构生态图景，教材应包含污染指数与水墨浓淡的映射关系。
生态画境转换
运用AR技术实现山水画动态演绎，如《千里江山图》可叠加实时天气数据，使传统笔墨随光影流转，案例需说明虚实交互路径。
数字水墨表达
生态保护成果展现人与自然和谐，湿地、森林公园等景观传递生态关怀。
生态景观
高楼叠翠，碧水融城，展现代都市生态共生之美。
城市山水
形式与技法创新
突破传统构图框架，融入几何分割与光影对比，重构山水空间层次，强化视觉张力。
形式突破
保留勾皴点染技法精髓，通过墨色叠加与留白，延续写意精神与气韵生动特质。
笔墨传承
引入综合媒介如矿物颜料、金属箔片，拓展水墨边界，营造新颖质感与肌理效果。
材料拓展
运用高饱和度色彩与平面构成，平衡写实与抽象，构建符合当代审美的话语体系。
视觉革新
01
02
03
04
形式与技法创新
融合焦点透视与分割构图，创新传统山水与现代建筑视觉对比。
构图突破
笔墨革新融合传统技法与数字媒介，材料创新突破实现水墨跨界表达。
笔墨与材料拓展
颠覆传统山水墨色体系，以霓虹色与青绿融合现代灰调，构建色彩新对话。
色彩创新
代表艺术家与作品解析
李可染的光感山水
李可染融积墨与西法光影，创光感山水，传统技法现代表达。
吴冠中的形式美探索
吴冠中融传统山水意境与现代抽象，倡"笔墨等于零"，以简练线条重构视觉。
刘国松的技法革命
刘国松以撕纸拓印技法融合传统山水与宇宙观，革新水墨边界。
创作实践核心
第 四 章
创作实践核心
解决传统技法与现代元素脱节问题，实现有机融合。
课程目标
主题确立与素材提炼
从家乡新景观、城市地标、生态公园等场景中提取创作元素。
素材选取原则
提取建筑轮廓、植被特征、光影效果等视觉符号。
核心元素提炼
明确创作情感导向，如乡土情怀或生态保护意识。
情感价值定位
技法选择策略
根据主题选择水墨、工笔等技法，强化文化表达。
传统技法适配
运用数字绘画或拼贴技术重构传统符号。
现代元素转化
构图设计方法
视觉焦点设置
通过虚实对比突出主题元素，引导观者注意力。
空间布局原则
平衡传统对称性与现代构成法则，增强视觉张力。
01
02
笔墨表现实践
结合宣纸与综合材料，探索肌理碰撞的审美效果。
材料实验
用写意笔法表现现代节奏，如泼墨与速写结合。
动态笔触
成果整合路径
确保技法服务于主题，避免形式堆砌。
主题贯穿性
在传统语汇中注入时代特征，形成独特风格。
创新平衡点
教学实践总结
01
流程回顾
主题-技法-构图-笔墨四步法的系统性应用。
02
能力提升
掌握跨时空艺术语言对话的核心创作思维。
结束语
课程展望
持续探索传统美学资源的当代表达路径。
技法与主题的匹配原则
城市建筑选用斧劈皴、干笔勾勒，生态景观倾向披麻皴、湿染法，开阔场景宜平远或高远构图，多层级空间适配深远构图。
技法与主题
依据主题特性，精准挑选传统技法，如硬朗建筑对应斧劈皴，柔和景观匹配披麻皴，确保画面风格协调统一。
主题特征匹配
关键创作技巧
现代元素实写，增强识别；背景山水虚写，保留韵味。
虚实处理
浓墨干笔现现代，淡墨湿染绘传统。
笔墨调控
墨色基底，现代色点缀，增时代感。
色彩点缀
常见问题规避
01
常见问题规避
避免“重现代轻传统”，在创作中应融合传统笔墨技法如皴、点、染，同时结合现代元素，保持艺术的时代感与生活关联。
02
主题与技法平衡
防止“重传统轻现代”，创新时既要尊重传统构图与技法，也要融入当代视角，确保作品主题贴近现代生活，展现时代精神。
文化理解与价值升华
第 五 章
山水文化的当代价值
山水画的现代意义
承载“天人合一”哲学，体现文化传承与创新，展现当代艺术活力。
人文精神的延续
现代山水画创新，是古代人文精神在当今社会的延续与发扬。
创作的情感内核
无论古今，山水画皆以情入景，现代创作融合生活观察，展现时代变迁与环保意识，兼备美感与温度。
情感内核
城市山水映时代发展，生态景观显环保之思，艺术反映现实，情感与思考共融，展现全面视角。
创作视角
文化自信的培养
通过学习传统山水画，理解其审美价值，掌握传统文化的现代表达，增强本土文化认同与自信。
文化自信
在传承中创新，树立文化新观念，将传统与现代融合，展现中国文化独特魅力。
创新理念
谢谢

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