资源简介

课堂教学设计
【课型】
美术综合课（跨学科：音乐 + 美术）
【教学内容】
人教版美术新教材二年级上册第 2 课《声音的秘密》
【教材分析】
《声音的秘密》是人教版美术新教材二年级上册的跨学科综合课，承接第 1 课《有序地缠绕》的手工实践基础，转向 “听觉艺术与视觉艺术的融合”。教材以 “声音的多样性与艺术表达” 为核心，立足低龄儿童 “具象思维 + 多感官体验” 的认知规律，通过认识传统乐器、感受声音特质、绘画表现声音、制作简易发声器等活动，打破音乐与美术的学科界限。课程既注重培养学生的想象力、创造力和动手能力，又渗透中国传统音乐文化（如安塞腰鼓、古琴、编钟）的启蒙，引导学生体会 “抽象声音→具象艺术” 的转化魅力，为后续跨学科艺术学习搭建桥梁。
【学情分析】
二年级学生对声音充满天然好奇心，能区分 “欢快”“舒缓” 等基本声音情绪，但对 “声音与线条、色彩的关联” 缺乏系统认知，难以将抽象的听觉体验转化为视觉表达。他们已具备基础的绘画技能（点、线、面运用）和手工操作能力（剪、贴、组装），但在 “创意转化” 上存在困难，容易出现绘画形式单一、发声器制作缺乏实用性的问题。此外，学生对传统乐器的了解较少，注意力持续时间有限，需要通过趣味化、互动化的活动维持学习兴趣。基于此，课堂需以 “听觉体验→视觉转化→创意实践” 为主线，通过游戏化教学、直观示范、分层任务，帮助学生突破难点，感受跨学科艺术的乐趣。
【教学目标】
以 2022 年版义务教育《艺术课程标准》为依据，围绕学生核心素养培养，确立本节课教学目标如下：
审美感知：感受不同声音（乐器声、自然声）的节奏、情绪特点，体会声音与线条、色彩的关联，欣赏康定斯基等艺术家 “声音可视化” 作品的美感，增强对跨学科艺术的感知力。
艺术表现：学会用点（密集 / 稀疏）、线（跳跃 / 流畅 / 曲折）、面（大小 / 虚实）和色彩（明亮 / 柔和 / 浓烈）表现不同声音的情绪，掌握 “声音→视觉” 的基本转化方法；能利用身边材料制作简易发声器，实现 “视觉创意 + 实用功能” 的结合。
创意实践：大胆尝试 “绘画 + 手工” 的多元表达，在绘画中融入个性化线条组合，在发声器制作中创新材料搭配（如纸盒 + 瓶盖 + 橡皮筋），培养创新思维与实践能力。
文化理解：初步认识安塞腰鼓、古琴、编钟等传统乐器，了解其造型特点与声音特质，感受传统音乐文化的魅力，萌发对传统文化的热爱与文化自信。
【教学重难点】
教学重点：引导学生感受声音的节奏与情绪，掌握 “用点、线、面、色彩表现声音” 的基本方法；学会利用身边材料制作简易发声器，实现发声功能。
教学难点：指导学生将抽象的声音情绪（如欢快、舒缓、激昂）转化为具体的视觉元素（线条、色彩），避免表达单一；引导学生在发声器制作中平衡创意与实用性，避免 “能看不能发声” 或 “发声缺乏创意”。
【教学准备】
教具：多媒体课件（传统乐器高清图、声音片段（欢快 / 舒缓 / 激昂）、康定斯基《黄红蓝》作品图、学生优秀作品范例）、传统乐器模型（简易版）、“声音 - 视觉转化” 对照海报、发声器制作步骤视频、材料包（铁罐、纸盒、橡皮筋、小珠子、绳子、塑料膜）、绘画工具（画纸、颜料、画笔）、展示台（布置 “声音艺术展” 场景）、奖励贴纸（“最佳创意奖”“最佳转化奖”）。
学具：每人一套绘画工具（画纸、颜料、画笔）、自带身边材料（如瓶盖、吸管、废旧纸盒）、剪刀（教师协助使用）、胶水、抹布、“声音记录表”（课前引导学生记录生活中喜欢的声音）。
【教学过程】
情境导入，唤醒兴趣（5 分钟）
教师：小朋友们，今天老师带来了一个 “声音魔法盒”！里面藏着很多好听的声音，大家闭上眼睛仔细听，猜猜它们是什么声音，来自哪里？（播放乐器声、自然声片段：古琴声、安塞腰鼓声、雨滴声）
预设：学生闭眼倾听，兴奋地猜测 “像弹琴的声音”“咚咚咚的是鼓声”“滴答滴答是下雨”。
教师：大家的耳朵真灵！这些声音有的来自传统乐器，有的来自大自然。（展示古琴、安塞腰鼓模型）你们知道吗？声音不仅能听，还能 “画出来”“做出来” 呢！看，这位艺术家就把听到的音乐画成了画（出示康定斯基《黄红蓝》），这些线条和颜色是不是像在跳舞？今天我们就一起来探索《声音的秘密》，把无形的声音变成有形的艺术吧！（板书课题：声音的秘密）
【设计意图】通过 “声音魔法盒” 互动、传统乐器展示、艺术作品欣赏，调动学生的听觉与视觉感官，激发对 “声音可视化” 的好奇心，自然引入课题。
探究学习，掌握方法（15 分钟）
观察辨析，建立 “声音 - 视觉” 关联
感受声音情绪：
教师：我们先来听两段不同的音乐（播放欢快的安塞腰鼓声、舒缓的古琴声），说说它们给你的感觉不一样在哪里？
预设：学生分享 “腰鼓声很热闹，想跳舞”“古琴声很温柔，像在睡觉”。
转化视觉元素：
教师：（结合 “声音 - 视觉转化” 对照海报）热闹的声音像什么线条？温柔的声音又像什么颜色呢？
预设：学生思考后回答 “欢快的声音像短短的、跳跃的线”“舒缓的声音像长长的、软软的线”“热闹的声音用红色、黄色，温柔的用蓝色、粉色”。
教师：总结转化口诀：“欢快声音点线密，明亮颜色来搭配；舒缓声音线流畅，柔和颜色更般配；激昂声音线有力，浓烈颜色显气势！”
【设计意图】通过听辨对比、口诀总结，帮助学生建立 “声音情绪→线条→色彩” 的关联，突破 “抽象转化” 的难点。
示范讲解，学习核心技能
绘画表现声音：
教师：现在我们用口诀来画声音！以欢快的安塞腰鼓声为例：
“定情绪”：确定声音是欢快的，选择跳跃的短线、密集的点；
“选颜色”：用明亮的红色、黄色；
“画出来”：用画笔快速画跳跃的短线，点缀密集的小点，线条交错不杂乱（边示范边念口诀）。
教师：（创意拓展）如果画雨滴声，可以用细密的竖线；画雷声，可以用粗壮的折线 + 深色块，大家可以大胆尝试！
制作简易发声器：
教师：声音还能 “做出来”！看这个 “纸盒发声器”（展示范例），晃动它就能发出声音。制作步骤很简单：
“找容器”：用废旧纸盒或铁罐做基底；
“装发声物”：在里面放入小珠子、瓶盖等；
“封开口”：用塑料膜或硬纸板封住开口，用橡皮筋固定；
“加创意”：在外面画上线条、贴上装饰，让它既好看又能发声。
（播放制作步骤视频，强调 “发声物要适量，封口才牢固”）
趣味练习，夯实基础
教师：我们来玩 “声音配对” 小游戏！每组拿到一张声音卡片（如 “雨滴声”“鼓声”），快速用画笔在纸上画出对应的线条和颜色，看看谁配得又快又准！（学生分组完成 5 分钟练习）
教师：（巡视指导）线条太单一的小朋友，试试 “点 + 线” 组合；颜色搭配不明显的，参考对照海报调整哦！
【设计意图】通过游戏化练习，强化 “声音 - 视觉” 转化技能，为后续创作铺垫基础。
创意实践，动手创作（15 分钟）
教师：现在轮到大家大显身手啦！请大家完成两项任务中的一项，也可以两项都试：1. 选择自己喜欢的声音（乐器声、自然声），用绘画形式表现出来；2. 用自带材料 + 提供的材料包，制作一个创意发声器。创作时要注意：1. 绘画要体现声音情绪，线条色彩有搭配；2. 发声器要能发声，创意装饰不偷懒；3. 安全使用剪刀，胶水涂抹适量。
预设：学生自主选择任务，有的专注绘画，用多样线条表现声音；有的合作制作发声器，创新材料搭配（如吸管 + 小珠子）；部分学生既绘画又制作，忙得不亦乐乎。
教师：（巡视指导）绘画单一的学生，引导其 “添加不同线条组合”；制作发声器有困难的，帮助其固定开口；创意不足的，提供 “创意装饰参考图”。
【设计意图】给予学生自主选择与创作空间，兼顾不同兴趣与能力的学生，让每个学生都能参与其中。
作品展示，互评互赏（5 分钟）
教师：请大家把作品放到 “声音艺术展” 展示台，当一回 “声音艺术家”，向大家介绍：你的绘画表现的是什么声音？用了什么线条和颜色？你的发声器是用什么做的？怎么发声的？
预设：学生依次介绍，如 “我的绘画表现的是古琴声，用了长长的蓝线和粉色，很温柔”“我的发声器用纸盒和小珠子做的，晃动就会沙沙响，外面画了雨滴线”。
教师：组织互评，引导用句式：“我喜欢你的作品，因为它______（如 “线条能看出声音的情绪”“发声器又好看又好玩”）。” 评选出 “最佳创意奖”“最佳转化奖”“最实用发声器奖”。
【设计意图】通过展示分享、句式互评，增强学生的自信心与表达能力，让学生学会欣赏他人作品。
课堂小结，拓展延伸（5 分钟）
教师：今天我们学会了用绘画表现声音，还用身边材料制作了发声器，感受到了声音与艺术的奇妙关联！传统乐器不仅能发出美妙的声音，还能给我们带来创作灵感，它们是我们传统文化的宝贝。
教师：（拓展任务）回家后，和爸爸妈妈一起：1. 画一首自己喜欢的歌，用线条和颜色表现它的节奏；2. 尝试用新的材料（如树叶、石头）制作发声器，下节课带来分享你的 “声音创意”！
预设：学生积极回应，期待课后实践。
【设计意图】梳理学习收获，将课堂延伸到课外，持续激发学生对跨学科艺术的探索兴趣。
【课堂达标】
表现欢快的声音，我们可以用______的线条和______的颜色；表现舒缓的声音，可以用______的线条和______的颜色。
制作简易发声器的核心步骤是：找容器→→→加创意。
我们认识的传统乐器有______、______等（至少写出 2 种）。
答案：1. 跳跃 / 密集；明亮；流畅 / 柔软；柔和（答案合理即可） 2. 装发声物；封开口（顺序不可互换） 3. 安塞腰鼓、古琴、编钟（答案合理即可）
【板书设计】
声音的秘密
声音转化口诀：欢快→点线密 + 明亮色；舒缓→线流畅 + 柔和色；激昂→线有力 + 浓烈色
两大任务：绘画表现声音、制作发声器
传统乐器：安塞腰鼓、古琴、编钟
作品展示区（预留）
【教学反思】
本次教学以 “跨学科融合 + 多感官体验” 为核心，贴合二年级学生的认知特点与兴趣点，通过情境导入、口诀示范、趣味练习、创意实践等环节，让学生在轻松的氛围中掌握了 “声音可视化” 与发声器制作的基本方法。多数学生能准确将声音情绪转化为线条和色彩，绘画作品富有个性；发声器制作中，学生能灵活运用身边材料，实现 “创意 + 实用” 的结合。传统乐器文化的渗透，让学生初步感受到了传统文化的魅力。
教学存在不足：少数学生绘画时线条和色彩搭配单一，缺乏创意；部分学生制作发声器时，因容器密封不牢固导致发声效果不佳；个别学生在跨任务选择时出现犹豫，浪费了部分时间。后续教学可优化：一是提供 “创意线条组合参考图”，拓宽学生思路；二是在制作环节增加 “密封技巧” 示范，确保发声效果；三是课前让学生明确创作方向，设置 “绘画组”“手工组”，提高课堂效率；四是增加小组合作任务，让学生在互助中提升创意与技能。
21世纪教育网(www.21cnjy.com)

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