资源简介

课堂教学设计
【课型】
艺术启蒙与实践课
【教学内容】
三年级美术《走进儿童剧》
【教材分析】
《走进儿童剧》是三年级美术中兼具知识性与实践性的戏剧启蒙课程，以 “认识儿童剧、探究其艺术特征与创作要素” 为核心，构建 “认知 — 探究 — 实践 — 拓展” 的完整学习链条。课程融合戏剧文化、美术手工、团队协作等多元维度，通过赏析经典儿童剧作品、探究表演形式与组成要素、小组构思创作方案等活动，引导学生了解儿童剧的分类、历史渊源（如木偶剧的发展）及演出核心要素。教材贴合三年级学生的认知水平与兴趣点，既强调基础知识的渗透（如儿童剧分类、组成要素），又注重实践能力的培养（如场景与道具构思），在激发学生对戏剧艺术兴趣的同时，提升审美感知、创意实践与合作探究能力，为后续儿童剧创作与表演奠定基础。
【学情分析】
三年级学生对 “戏剧”“舞台表演” 具有天然的好奇心，熟悉动画片、绘本故事等叙事形式，容易与儿童剧产生情感共鸣；在艺术基础方面，已掌握基本的绘画、手工技能，具备简单的小组讨论与表达能力，但对 “儿童剧的专业分类”“表演形式差异”“各组成要素的关联” 等知识缺乏系统认知。该年龄段学生注意力集中时间有限，适合通过直观演示、趣味互动、分组实践等方式开展教学，需通过具象化的教具（如木偶模型、示意图）和结构化的探究任务，帮助学生理解抽象概念，同时在小组活动中引导合理分工，避免讨论流于形式。
【教学目标】
以 2022 年版义务教育《艺术课程标准》为依据，围绕核心素养培养，确立本节课目标：
文化理解：初步了解儿童剧是融合传统与现代的综合艺术形式，知晓其分类（童话剧、神话剧等）、表演形式（木偶剧、话剧等）及木偶剧的历史渊源（汉代出现、宋代顶峰），感受儿童剧在传递故事、传承文化中的作用，萌发对戏剧艺术的兴趣。
艺术表现：认识儿童剧的核心组成要素（剧本、演员、布景、服装等），能结合题材特点，小组合作构思简单的儿童剧场景、服装与道具设计方案，初步掌握 “题材 — 形式 — 元素” 的匹配逻辑。
创意实践：在小组探究中，大胆结合生活经验与想象，为选定的儿童剧题材设计独特的表演形式与舞台元素，培养创新思维与合作实践能力。
审美感知：感受经典儿童剧角色造型、舞台布景的美感，体会剧情中蕴含的情感与道理，增强对戏剧艺术的欣赏能力和审美体验。
【教学重难点】
教学重点：引导学生了解儿童剧的分类、主要表演形式（重点是木偶剧）和核心组成要素，掌握 “题材与表演形式匹配”“元素为剧情服务” 的基本逻辑，能小组合作完成一份简单的儿童剧创作构思方案。
教学难点：帮助学生理解儿童剧各组成要素之间的内在联系（如剧本决定布景风格、角色性格影响服装设计），并能在构思中体现这种关联性，确保方案的合理性与创意性。
【教学准备】
多媒体设备：用于播放《宝船》《小熊请客》等经典儿童剧片段、不同表演形式（木偶剧、皮影戏、话剧）对比视频、木偶剧历史发展动画短片。
实物教具：“儿童剧分类卡片”（标注题材、特点、示例）、“表演形式资料卡”（含木偶、皮影道具实物）、儿童剧组成要素示意图（剧本、导演、演员等）、简易木偶模型（可动手操作）。
创作材料：每组一套绘画工具（彩笔、画纸、铅笔、橡皮）、“儿童剧构思记录表”（含题材选择、表演形式、要素设计栏目）。
其他：“儿童剧小知识” 问答卡、“创意构思展示板”（用于小组成果展示）。
【教学过程】
情境导入，唤醒兴趣
教师：同学们，今天老师带来了一个 “神奇的小舞台”（出示简易木偶舞台模型），里面藏着会说话、会跳舞的小角色！我们来看看它们在演什么？（操作简易木偶表演片段）其实，这就是儿童剧的一种形式 —— 木偶剧！
教师：再来看这些精彩的画面（展示《小熊请客》《宝船》儿童剧截图），这些角色在舞台上演绎着有趣的故事，你们想知道它们属于什么类型的儿童剧，又是怎么被 “创造” 出来的吗？今天，我们就一起走进儿童剧的奇妙世界，探索其中的奥秘！（书写板书《走进儿童剧》）
【设计意图：通过实物木偶表演和经典儿童剧截图，直观呈现儿童剧的艺术魅力，调动学生的触觉、视觉感官，快速激发好奇心与探究兴趣，自然导入课程核心主题。】
探究方法，示范引领
认知儿童剧：分类与表演形式
分类探究：教师展示 “儿童剧分类卡片”，讲解童话剧（如《宝船》）、神话剧（如《哪吒闹海》）、科普剧（如《奇妙的植物》）、历史剧（如《少年岳飞》）的特点，引导学生结合熟悉的故事举例：“你们看过的儿童剧，属于哪一类呢？”
预设：学生积极回应，如 “《小猪佩奇》是童话剧”“《西游记》相关的表演是神话剧”。
表演形式解密：播放木偶剧、皮影戏、话剧对比视频，结合实物道具讲解：“木偶剧靠操控木偶表演，最早出现在汉代，宋代变得更精美；皮影戏用灯光照射皮影剪影表演；话剧则是演员直接用语言和动作演绎。” 邀请学生亲手操作简易木偶，感受木偶剧的表演特点。
预设：学生好奇地尝试操控木偶，体会 “动作与角色表达” 的关联，加深对表演形式的理解。
拆解儿童剧：组成要素与关联
教师：一部精彩的儿童剧，就像一块拼图，需要多个部分配合！（展示组成要素示意图）我们一起来讨论：“没有剧本会怎么样？没有布景和服装，表演会缺少什么？”
预设：学生热烈讨论，如 “没有剧本就没有故事”“没有布景就不知道故事发生在哪里”。
教师总结：儿童剧的核心要素包括剧本（故事基础）、导演（指挥协调）、演员（角色演绎）、舞台布景（场景营造）、服装（角色识别）、化妆（形象塑造）、道具（细节补充），它们相互配合，才能让故事 “活” 起来。
实践引导：构思方案的方法
教师：现在我们来学习如何构思儿童剧方案！以 “森林里的环保小卫士” 为例（题材：科普剧），思考：1. 适合用什么表演形式？（木偶剧，方便塑造动物角色）；2. 需要哪些布景？（森林背景、垃圾桶道具）；3. 服装有什么特点？（动物造型服装，如小兔耳朵、小熊外套）。（边讲解边在黑板绘制简易构思框架）
预设：学生跟随教师思路，理解 “题材 — 形式 — 元素” 的匹配逻辑，明确构思方向。
【设计意图：通过 “分类认知 — 形式体验 — 要素拆解 — 构思示范” 的层层递进，将抽象知识具象化、趣味化，降低学生理解难度；结合动手操作和讨论，调动学生主动参与，为小组实践奠定基础。】
小组合作，实践构思
教师：现在请大家以小组为单位，完成 “儿童剧创意构思” 任务！第一步，从分类卡片中选择一个喜欢的题材（童话剧、神话剧等）；第二步，确定表演形式（木偶剧、话剧等）；第三步，设计所需的舞台布景、服装和道具，填写在 “构思记录表” 上。讨论时注意分工，有人记录、有人画图、有人分享想法，遇到问题可以参考 “小知识问答卡” 或请教老师。
预设：各小组快速分工，围绕选定题材展开讨论：有的小组选择 “童话剧《三只小猪》”，确定用木偶剧形式，设计稻草房、木头房布景和小猪、大灰狼服装；有的小组选择 “科普剧《节约用水》”，计划用话剧形式，制作水龙头道具和 “水滴” 造型布景。教师巡视指导，对 “形式与题材不匹配”“元素设计不合理” 的小组给予提示（如 “神话剧《嫦娥奔月》用皮影戏形式会更有传统韵味”）。
【设计意图：通过结构化任务和工具辅助，培养学生的小组合作能力与逻辑思维；让学生在实践中运用所学知识，深化对 “要素关联” 的理解，实现 “学用结合”。】
成果展示，互动评价
教师：各小组的构思方案都完成啦！请每组派代表上台，介绍你们的题材、表演形式和设计的舞台元素。其他同学当小评委，用句式 “我觉得你们的______很合理 / 有创意，因为______” 来评价，也可以提出改进建议。
预设：小组代表自信地展示构思表和设计草图，如 “我们选的是神话剧《大禹治水》，用皮影戏形式，布景是山川河流，道具是治水工具‘耒耜’”；台下学生认真倾听，积极评价，如 “我觉得皮影戏形式很适合神话剧，布景画得很形象”“可以给大禹设计一件蓑衣服装，更符合治水场景”。
【设计意图：为学生提供展示与交流的平台，锻炼表达能力；通过互评，让学生学会欣赏他人创意，同时反思自身方案的不足，提升审美评价能力与逻辑思维。】
课堂小结，拓展延伸
教师：今天我们认识了儿童剧的分类、表演形式和组成要素，还小组合作完成了创意构思，大家都表现得很精彩！儿童剧不仅能带给我们欢乐，还能传递道理、传承文化，希望大家以后能多关注儿童剧艺术。
教师：课后任务：1. 和爸爸妈妈一起观看一部完整的儿童剧（推荐《宝船》《小熊请客》），感受各要素的配合；2. 完善小组的构思方案，下节课我们将尝试制作简单的道具和布景，为表演做准备！
【设计意图：梳理课堂知识，强化学习成果；拓展延伸将课堂与生活结合，持续激发学生对儿童剧的兴趣，为后续实践埋下伏笔。】
【课堂达标】
儿童剧的常见分类有童话剧、神话剧、（ ）、（ ）等，其中《宝船》属于（ ）。
木偶剧最早出现在（ ）代，（ ）代达到顶峰，其表演形式的核心是通过（ ）操控角色。
儿童剧的核心组成要素包括剧本、（ ）、演员、舞台布景、（ ）、化妆、道具等，各要素之间的关系是（ ）。
答案：1. 科普剧、历史剧（合理即可）、童话剧 2. 汉、宋、木偶（或操控工具） 3. 导演、服装、相互配合（合理即可）
【板书设计】
走进儿童剧
分类
童话剧、神话剧、科普剧、历史剧等
表演形式
话剧、音乐剧、木偶剧（汉出现，宋顶峰）、皮影戏、戏曲等
组成要素
剧本→导演→演员→布景 + 服装 + 化妆 + 道具（相互配合）
创意构思
题材→表演形式→舞台元素（布景、服装、道具）
作品展示区（预留）
【教学反思】
本次《走进儿童剧》教学以 “趣味启蒙 + 实践探究” 为核心，通过实物演示、动手操作、小组合作等方式，有效激发了学生的学习兴趣。多数学生能掌握儿童剧的分类、表演形式和核心要素，小组构思方案具备合理性与创意性，体现了较好的合作能力与逻辑思维。教学中通过 “操作体验” 和 “结构化任务”，成功将抽象知识转化为学生可感知、可实践的内容，突破了 “要素关联” 这一教学难点。
但教学中也存在不足：少数学生对木偶剧的历史背景理解不够深入，仅停留在 “会操作” 层面；部分小组的构思方案缺乏细节，对 “服装与角色性格的关联”“道具的实用性” 考虑不足。后续教学可优化两点：1. 增加 “木偶剧历史小短片”，结合具体文物图片，让学生直观感受其发展脉络；2. 提供 “要素设计提示卡”（如 “角色性格→服装颜色：勇敢→红色、温柔→粉色”），引导学生细化构思，提升方案的完整性与逻辑性。同时，可预留更多时间让小组展示，鼓励跨组交流，碰撞更多创意火花。
21世纪教育网(www.21cnjy.com)

展开更多......

收起↑