资源简介

新义务教育 人美版八年级上册
初中美术课教案
教学 课题 第二单元《中国绘画的独特意蕴》 年级 八年级（上）
授课 教师 教材 版本 2024版人美教材 授课 学校
授课 年级 八年级 上课 周次
计划 课时 5课时 特殊情 况说明
已授课 班级 1班 2班 3班 4班 5班 6班 7班 8班 9班 10班
授课课时 一
二
三
四
大概念 在本单元，我们将从山水画、花鸟画、人物画三个画科出发，以气韵生动、骨法用 笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写为品评标准，在表现内容、构图关系、 笔墨技巧、审美意境等多个方面赏析中国画的艺术特征，深入学习中国画的表现方法， 并临摹名作、开展创作，用隽永的笔意勾勒新时代的美好画卷。 小问题 1.赏析传统山水画佳作时，画面中的山石、树木、云水等元素是如何共同营造 “意境” 的？你能从作品中感受到哪些自然精神或人文情感？ 2.“六法”（气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写）的具体含义是什么？如何用 “六法” 分析一幅中国画作品？ 3.不同名家的花鸟画在 “用墨” 上各有特色，你能举例说明某幅名作中 “浓、淡、干、湿、焦” 的墨色变化是如何表现花鸟形态与生命力的吗？ 4.勾勒法、点染法、没骨法在笔墨运用上有什么区别？分别适用于表现哪些题材或效果？ 5.工笔技法与写意技法在工具材料、表现风格上有何不同？如何根据创作需求选择合适的技法？ 6.中国画中的 “神” 与 “意境” 具体指什么？画家是通过哪些方式在作品中传递 “神” 与 “意境” 的？ 7.与西方绘画相比，中国传统绘画在审美观念和表现方式上有哪些独特之处？
基本问题 1.中国画如何通过画科分类、品评准则与表现技法形成独树一帜的艺术体系？ 2.“以形写神”“意境营造” 的审美追求如何体现中国传统绘画的文化精神？
教法 情境教学法、讨论法、示范法、实践法。 学法 自主学习法、合作探究法、观察分析法、创作表达法。
学科领域 美术 语文 数学 外语 历史 地理
音乐 思想品德 体育 物理 化学 生物
信息技术 社区服务 社会实践 劳动技术 其他：
国家课标 审美感知：通过观察与分析中国画经典作品，能准确识别山水、花鸟、人物三科的艺术特征，理解 “六法” 品评准则的具体内涵，感知 “以形写神”“意境营造” 的审美追求，建立对中国画独特审美特质的敏锐感知。 艺术表现：掌握 “三远” 法、勾勒法、点染法、没骨法等核心表现技法，能根据创作需求选择工笔或写意技法，合理运用笔墨语言与色彩构成，完成具有基本艺术特色的山水、花鸟或人物画作品，展现对中国画技法的实践能力。 创意实践：在理解中国画 “以形写神” 理念的基础上，结合个人对自然与生活的观察，运用所学技法进行个性化创作，尝试通过画面构图、笔墨处理传递意境与精神，形成具有创意的中国画作品。 文化理解：理解中国画 “以形写神”“注重意境” 的文化内涵，认识中国传统绘画在世界美术体系中的独特地位，体会其承载的中国哲学思想与文化精神，增强对本土艺术文化的认同与尊重。
教材分析 本册教材以《中国绘画的独特意蕴》为第二单元主题，精心挑选了众多经典的中国画作品作为教学内容，旨在通过深入浅出的方式，引导学生领略中国画的艺术魅力。教材中不仅详细介绍了山水画、花鸟画、人物画三大画科的基本特征和表现手法，还深入剖析了“六法”这一中国画品评标准，帮助学生建立起对中国画艺术体系的全面认识。
教学重难点 教学重点: 1.准确识别中国山水画、花鸟画、人物画三科的艺术特征，理解 “六法” 品评准则（尤其是 “气韵生动”“经营位置”）和 “三远” 法的具体内涵。 2.掌握勾勒法、点染法、没骨法等核心技法，能运用工笔或写意技法完成山水、花鸟、人物小品创作。 3.感知中国画 “以形写神”“意境营造” 的审美追求，理解不同画科通过题材、笔墨、布局传递精神内涵的方式。 教学难点: 1.如何将 “六法” 品评准则和 “三远” 法灵活运用于经典作品赏析，实现理论与作品分析的结合。 2.创作实践兼顾技法规范与意境表达，“以形写神”，而非单纯模仿技法；理解中国画“自然观”“精神追求”等深层文化内涵，并自觉转化为创作表达。
教学资源准备 教师 多媒体教学设备、中国画经典作品图片、笔墨纸砚、示范画作、相关书籍资料。
学生 美术本、铅笔、橡皮、中国画颜料、毛笔、调色盘、宣纸。
单元情境创设
《洛神水赋》称：“难以置信的美丽！翩若惊鸿，矫若游龙。《洛神水赋》，河南卫视的一支水下舞蹈表演。 近几年，河南卫视就像打通了任督二脉，很多大制作的出片节目，流量被她是稳稳的拿捏住了。今天老师就给同学们分享其中的一段惊艳全网的水下洛神舞。 （观看《洛神水赋》水下舞蹈表演） 这段舞蹈的音乐也是五个小时、四个人、通宵创造出来的。一舞惊鸿见画魂，难以置信的美丽！翩若惊鸿，矫若游龙。舞者在水中舒展身姿，衣袂飘飘如流云，仿佛从千年古画中走出的洛神。你们知道吗？这支舞蹈的灵感正来自东晋顾恺之的传世名画《洛神赋图》！” （播放《洛神水赋》片段与《洛神赋图》局部对比图） 画面中，曹植与洛神相遇的情景被画笔定格，山水为幕、人物为魂，这就是中国画的魅力——用笔墨勾勒岁月，用色彩诉说情怀。接下来的几节课程里，我们开启《中国绘画的独特意蕴》单元学习，将走进山水的雄奇、花鸟的灵动、人物的传神，解锁“六法”品评秘诀，最终用画笔描绘我们眼中的美好世界。
第三课《传神写照》
一、教学目标 （1）审美感知 感受《韩熙载夜宴图》等长卷作品的叙事性美感，理解 “疏密、主次、虚实” 的布局节奏对画面和谐感的作用。 （2）艺术表现 掌握长卷画 “场景串联”“人物主次安排” 的基本布局方法，能运用铅笔勾勒校园生活场景的小稿框架。 （3）创意实践 分组合作构思校园生活主题长卷（如早读、运动会、课间活动），能自主选择核心场景与主角，合理安排画面元素。 （4）文化理解 赏析《韩熙载夜宴图》，了解人物画长卷的布局。体会传统绘画中 “以形写神” 的艺术理念，理解人物画不仅是外形的描绘，更是对生活场景与情感的再现。 二、教学重难点 （1）教学重点 运用线条表现人物动态与情绪，初步完成校园生活长卷小稿的构思与绘制。 （2）教学难点 如何在长卷小稿中实现人物动态与校园场景的自然融合（避免人物与背景脱节）。把握画面的疏密、虚实节奏，避免人物排列拥挤或松散。 三、教学方法 情境教学法、赏析法、游戏互动法、合作探究法、示范引导法 四、教学准备 教具：《韩熙载夜宴图》长卷投影、校园生活照片集锦；学具：长卷画纸（分组准备）、铅笔、彩笔。 五、教学过程 情节一：激趣导入 同学们好呀，纵情山水、观照花鸟之后，我们便可以走进人物画的世界了。 看！像这样把画卷慢慢的展开，就像时间在流动。 纵览中国绘画史上的传世长卷，许多都是围绕人物和故事徐徐铺陈的。就像是在看古画“演电影”一样。 长卷作为中国绘画的一种独特形制，其画面往往空间充足、叙事宏大，涉及组织排布、场景转换、结构衔接等一系列创作要素，适宜表现人物群体、反映时代风貌。 长卷画就像一部超厉害的 “连环大画卷”，能把好多场景串成一个完整故事。今天，咱们就来当一回 “古代绘画小侦探”，一起解锁人物长卷里藏着的秘密。顺着这份探索的兴致，咱们今天的课题《传神写照》也正式开启 —— 既然长卷能生动描绘生活百态，那咱们不妨也用它来画一画属于我们的校园故事，让画笔把校园里的点滴美好串联成卷吧！ 情节二：讲授新知 走进经典： 课堂任务一：赏析人物画长卷，了解人物画的布局结构。 我们一起走进经典，赏析人物画长卷，了解人物画的布局结构。先看老师手里的 “镇课之宝”——《韩熙载夜宴图》 （展示动态翻页图）。 其实这幅画的来历非常的有趣，它不像通常意义上，艺术家对于生活、对于自然的一个描绘，它其实是一张委托创作的作品。 当时在五代十国期间呢，南唐后主李煜委托顾闳中,说你去给我偷偷地潜入韩府去观察一下,韩熙载这个人他天天在干嘛 我听说他每天是歌舞升平,他是真的在歌舞升平吗 所以我们说它其实是一个间谍报告。 大家看，画面为长卷形制，这长卷画的就像拉开的电影胶片，有 “听乐”“观舞”“暂歇”“清吹”“散宴” 五个场景次第展开，描绘了南唐官员韩熙载于家中设宴款待宾客的热闹场面。就像咱们班会从开场到结束的全过程！ 该画布局极富节奏感，人物造型精微，线条遒劲流畅，设色鲜妍富丽。猜猜画家怎么让不同时间的场景不打架？ 答对啦！就像咱们排座位要留空隙、分前后，画家靠 “场景接龙” 和 “疏密排队” 让画面超和谐，这就是长卷的魔法布局！ 感知发现： 课堂任务二：通过纵横、起伏、虚实、疏密的变化来表现多组人物。 接下来咱们当 “构图小导演”！（展示拥挤合影和错落合影对比图）请同学仔细观察这两张班级学生合影，哪一种感觉更舒服？ 没错～画人物长卷就像拍合照，要让人物有 “前后高低”（起伏）、“有的清楚有的模糊”（虚实）、“有的扎堆有的单独”（疏密），这样画面才会像唱歌一样有节奏！ 人物长卷绝非多个人物的简单堆叠或并置，而是要按照一定的节奏，将部分艺术形象有机组合起来，突出主体，营造层次，使画面既富有变化又和谐统一。 当场景中人物较多的时候，我们应该怎样会进行画面的布局呢？接下来我们通过黄胄的作品，一起来了解一下如何表现多组人物的布局。 大家看，在黄胄的《民族大团结》中，人物错落有致，形成了纵横交错的视觉效果；在《洪荒风雪》里，人物与骆驼的高低起伏，仿佛带着我们穿越了那片广袤的沙漠；在《赶海图》中，虚实结合，让我们仿佛能听到海浪的声音，看到渔民们忙碌的身影；而在《帕米尔之舞》里，人物的疏密布局，更是将舞蹈的韵律和节奏完美地呈现在了画布上。 这些作品都给了我们很好的启示，那就是在创作人物长卷小稿时，我们也要注重人物之间的纵横、起伏、虚实、疏密的变化，让画面更加生动、有趣。 情节三：探索实践 绘制写意人物画时，关键在于捕捉人物的神态与气质。我们可以借鉴古代大师们的技法，用简洁而有力的线条勾勒出人物的轮廓，再通过墨色的浓淡干湿来表现人物的质感与动态。 中国画按表现形式可分为：工笔、写意、兼工带写 提问：请同学们试着分析，说说人物写意画有何特点 人物写意画的特点大致有： （1）造型简练传神： 不追求人物外貌的完全写实，概括、夸张的手法抓住人物的神态和动态特征。 （2）笔墨自由灵动 以线造型，线条富有变化，或刚劲或流畅。墨色对比鲜明，展现出笔墨的生命力。 （3）意境营造突出 注重画面整体氛围的表达，营造出特定的生活场景和情感氛围。 （4）情感表达直接 人物的姿态、神情，直接传递出对所描绘对象的情感态度。 课堂任务三：绘制写意人物画。 在绘制过程中，不妨大胆留白，让画面呼吸，使人物更加鲜活、灵动。我们一起来赏析《天山鼓声》这幅作品，了解其写意人物画的基本临摹绘制步骤： 1. 勾勒人物基本造型，注意人物动态。 2. 添加人物细节，注意线条的疏密。 3. 染出人物颜色，注意墨色搭配，完成作品。 提示：绘制写意人物画时，需要注意两点。一是：以线为主。进行“意象造型”。线条不是一成不变的， 要有粗、细、浓、淡、干、湿、顿、挫的变化，在虚实结合的同时可适当地进行夸张处理，这样才能将人物的个性特征凸显出来。二是：意在笔先。初学者可以先绘制铅笔小稿，然后在此基础上进行调整。 我们在人物写意之前，可以先进行一些人物画线条的练习，用线条表现物象，有实、有虚、有断连，既可用中锋、侧锋，也可中、侧交互，虚实、粗细、毛光、方圆变换使用。 现在到 “线条变变变” 小游戏时间！（举起毛笔）这笔是咱们的 “魔法棒”，画开心的同学用弯弯的细线，画运动健将用粗粗的浓线，画远处的同学用淡淡的虚线～来，同桌互相出题，用 1 分钟画一种 “情绪线条”！ 哇，这根 “跳街舞的线条” 好有劲儿！那画人物前要先干嘛呢？（假装摸下巴思考）对啦，先在脑子里 “搭骨架”，就像写作文先列提纲 —— 这叫 “意在笔先”，新手可以先用铅笔轻轻画小稿哦～ 小练习：尝试临摹或创作一幅白描或写意人物画。 要求：（1）构图饱满。（2）墨色准确。（3）神形兼备。 情节四：课堂实践 校园中总有一些精彩瞬间令我们记忆深刻，而绘制长卷是记录校园生活的绝佳方式。现在，请大家拿起手中的画笔，开始构思你们的校园场景吧！记住，要发挥你们的创意，让画面充满故事性和叙事性哦！ “校园生活长卷接力” 每组一张长卷纸，分工绘制：1人画场景轮廓，2人画人物动态，1人添细节（如花草、黑板字），用简单水墨线条表现，突出“虚实、疏密”。 绘制参考：现在轮到 “校园小画家” 开工！选一个你最爱的校园场景：是课间走廊的打闹，还是食堂排队的热闹？记忆深刻的丰富多彩的校园、还是一场酣畅淋漓的运动？ 用 5 分钟画个小稿，记得用上 “疏密排队” 和 “魔法线条”！画得有节奏的小画家能获得 “老师的奖励”～ 时间到！咱们开个 “迷你画展”，请三位小画家说说你的画面里，哪个人物是 “主角”？用了什么线条表现他的心情？ 情节五：联想迁移 水墨动画是中国动画走向世界的一大创举，极具民族特色。请你综合运用本单元学到的知识，尝试编创简单的水墨动画作品。 大家今天都解锁了长卷密码！其实呀，水墨动画里的人物也是这么画的～课后试试画一帧 “校园水墨小动画”，比如跳绳的同学，下节课咱们来比谁的画面最灵动！下课～
课堂小结
“中国画不止画古人，更能画我们的生活！文明因多样而精彩，希望你们带着这份热爱，发现更多美。”
教学反思
本节课通过赏析《韩熙载夜宴图》等经典作品，引导学生理解了人物画长卷的布局结构，并通过实践探索，让学生掌握了绘制校园生活长卷的基本方法。在教学过程中，情境教学法、赏析法、游戏互动法等多种教学方法的综合运用，有效激发了学生的学习兴趣和创作热情。同时，通过小组合作、课堂实践等环节，培养了学生的团队协作能力和创新思维。 然而，在反思中我们也发现，部分学生在把握画面疏密、虚实节奏方面仍存在困难，需要在后续课程中加强指导和练习。此外，如何更好地将中国传统文化元素融入现代校园生活中，让学生在学习美术的同时，加深对传统文化的理解和认同，也是我们未来教学中需要不断探索和实践的方向。

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