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2026春苏少版一年级下册美术每课教学反思
第一单元 身边的标识
第1课 认识标识
本节课围绕“图像识读” “文化理解”等核心素养目标展开教学，旨在引导一年级学生认识身边常见标识的造型特点与功能意义。教学中，我通过多媒体展示校园、街道、超市等场景中的标识，结合情境提问“这些标识在告诉我们什么？”，激发学生的观察兴趣。随后组织小组讨论“标识有什么不一样的样子”，让学生自主发现标识简洁、醒目、易识别的造型规律，初步培养图像识读能力。在实践环节，设计“找标识小任务”，让学生画出自己认识的标识，多数学生能准确呈现常见标识的核心元素，如红绿灯、禁止吸烟等标识。
但教学中也暴露出一些问题。部分学生对标识的文化内涵理解较浅，仅关注造型而忽略其背后的安全提示、行为规范等意义，未能充分落实“文化理解”素养目标。此外，实践环节中，少数学生绘画表现力较弱，无法用简洁的线条概括标识特征，反映出低年级学生造型表现能力的个体差异。改进方向：后续教学可增加标识相关的小故事分享，如交通标识的由来，深化学生对标识文化价值的理解；针对绘画能力较弱的学生，提供简化的标识轮廓范例，引导其逐步掌握概括表现的方法，同时通过展示优秀作品，激发学生的创作信心。
第2课 辨识标识
本节课聚焦“图像识读” “综合表现”核心素养，重点引导学生学会根据场景辨识不同类型的标识，理解标识与生活场景的关联。教学伊始，我创设“校园寻宝”情境，让学生带着任务卡寻找校园内的标识，记录标识的位置和含义，将课堂知识与生活实际紧密结合。在辨识环节，通过对比不同场景（如医院、公园、超市）的标识，引导学生发现标识的色彩、图形与功能场景的适配性，如医院标识多采用蓝色体现严谨，公园标识多采用绿色体现自然。实践环节设计“为班级设计安全标识”任务，让学生结合班级场景需求创作标识，培养综合应用能力。
反思教学过程，存在两方面不足。一是辨识环节的分层引导不足，对于能力较弱的学生，未能及时提供针对性的提示，导致部分学生对相似标识（如禁止通行与禁止停留）的区分不够清晰，图像识读能力的培养不够扎实。二是实践创作时，部分学生对“标识与场景适配”的理解不够深入，设计的标识缺乏实用性。改进措施：后续教学可制作“相似标识对比卡”，通过细节标注帮助学生区分差异；在创作前增加小组讨论环节，引导学生先明确班级需要哪些标识，再进行设计，同时加强个别指导，确保学生能将辨识学到的知识运用到创作中，提升综合表现素养。
第二单元 发现肌理美
第1课 材料收纳盒
本节课以“美术表现” “创意实践”为核心素养目标，引导学生利用身边常见材料制作收纳盒，同时初步感知材料的肌理特点。教学中，我先展示不同材料（如卡纸、纸盒、毛线）制作的收纳盒，让学生触摸感受材料的质感差异，激发学生对材料的探索兴趣。随后示范收纳盒的基本制作步骤，重点讲解材料的裁剪、粘贴技巧，鼓励学生根据材料的肌理特点进行装饰。实践环节，学生积极参与，利用带来的材料制作出各具特色的收纳盒，部分学生还能巧妙利用材料的肌理（如毛线的纹理、卡纸的纹路）进行装饰，展现出一定的创意。
但教学中也存在一些问题。一是对“肌理美”的渗透不够深入，多数学生更关注收纳盒的造型，忽略了材料肌理本身的美感，未能充分落实“发现肌理美”的教学主题，创意实践素养的培养不够全面。二是制作过程中，部分学生对工具的使用不够熟练，如剪刀裁剪不平整、胶水涂抹过多导致材料变形，影响了作品效果。改进方向：后续教学可增加“材料肌理欣赏”环节，展示利用不同材料肌理创作的作品，引导学生深入感知肌理美；在示范环节，加强工具使用技巧的讲解和练习，通过小组互助的方式，让能力较强的学生帮助能力较弱的学生，提升整体制作水平，同时强调在装饰过程中融入对肌理美的运用，提升学生的美术表现和创意实践素养。
第2课 有趣的肌理
本节课核心素养目标聚焦“创意实践” “审美感知”，旨在让学生深入发现不同材料的肌理美，学会利用材料制作肌理效果。教学中，我准备了丰富的材料，如树叶、海绵、纱布、颜料等，组织学生开展“肌理探索实验”，让学生通过拓印、按压、涂抹等方式，观察不同材料在纸上呈现的肌理效果。随后展示大师作品中肌理的运用，引导学生感受肌理在美术创作中的审美价值。实践环节，让学生选择自己喜欢的材料制作一幅肌理画，学生参与热情高涨，创作的作品肌理效果丰富多样。
反思教学过程，存在两个不足。一是“肌理探索实验”环节，部分学生操作较为随意，未能认真观察不同操作方式对肌理效果的影响，导致对肌理美的感知不够深刻，审美感知素养的培养不够扎实。二是实践创作时，部分学生缺乏对画面的整体规划，只是简单堆砌肌理效果，作品缺乏主题性。改进措施：在探索环节，增加引导性提问，如“不同的按压力度会让肌理效果有什么变化？”，引导学生有目的、有针对性地进行探索；在创作前，组织学生先构思画面主题，明确如何将肌理效果与主题结合，同时展示主题明确的肌理画范例，为学生提供参考，帮助学生将创意实践与审美感知有机结合，提升作品的完整性和艺术性。
第3课 肌理大聚会
本节课以“综合表现” “创意实践”为核心素养目标，引导学生整合前两课所学，将不同材料的肌理效果进行组合创作，展现肌理的组合美。教学中，我先回顾前两课制作的肌理作品，组织学生讨论“如何将这些不同的肌理组合在一起，形成一幅完整的作品？”，引导学生思考肌理的搭配、构图等问题。随后展示几幅肌理组合作品，分析作品中肌理的组合方式和主题表达，为学生提供创作思路。实践环节，设计“美丽的大自然”主题创作，让学生利用多种材料的肌理效果表现大自然的景象，如用树叶拓印表现树林，用海绵拓印表现云朵等。
教学中发现，多数学生能积极尝试将不同的肌理效果组合起来，但仍存在一些问题。一是部分学生对肌理的组合缺乏逻辑性，不同肌理之间搭配不协调，影响了画面的整体美感，综合表现素养有待提升。二是创作过程中，部分学生对材料的运用不够灵活，未能根据主题需求选择合适的材料肌理。改进方向：后续教学可增加肌理组合的专项练习，引导学生学习不同肌理的搭配技巧；在创作前，加强主题引导，让学生先明确要表现的内容，再选择对应的材料肌理，同时鼓励学生大胆尝试，创新肌理组合方式，提升综合表现和创意实践素养。
第三单元 快乐创想
第1课 像什么
本节课核心素养目标为“创意实践” “形象思维”，旨在引导学生观察生活中常见的物体，发挥想象力，发现物体与其他事物的相似之处，培养联想能力。教学中，我通过展示生活中的常见物体（如云朵、石头、树叶），提出问题“这些物体看起来像什么？”，激发学生的联想思维。随后组织小组讨论，让学生分享自己的发现，互相启发。实践环节，设计“观察与联想”创作任务，让学生选择一个自己喜欢的物体，画出它所像的其他事物。多数学生能积极发挥想象力，如将云朵想象成棉花糖、小绵羊，将石头想象成小动物等，展现出丰富的创意。
但教学中也存在一些不足。一是部分学生的联想较为局限，只能想到常见的几种事物，缺乏创新性，创意实践素养的培养不够充分。二是观察环节，部分学生未能仔细观察物体的细节特征，导致联想出的事物与原物体的相似之处不明显，形象思维能力的培养有待加强。改进措施：后续教学可增加“创意联想小游戏”，如给出一个简单的图形，让学生快速说出像什么，拓宽学生的思维；在观察环节，引导学生从不同角度观察物体，关注物体的形状、纹理等细节特征，同时展示优秀的创意作品，为学生提供更多的思路，激发学生的创新思维，提升创意实践和形象思维素养。
第2课 变变变
本节课聚焦“创意实践” “美术表现”核心素养，引导学生在“像什么”的基础上，通过添加、修改等方式，将一个物体变成另一个物体，培养变形创作能力。教学中，我先示范简单的变形方法，如将圆形变成太阳、苹果、气球等，让学生直观感受变形的乐趣。随后组织“变形接力赛”游戏，让学生轮流在黑板上对一个图形进行变形，激发学生的创作热情。实践环节，让学生选择一个简单的图形或物体，进行创意变形创作，多数学生能积极尝试，通过添加细节将原物体变成新的事物，如将三角形变成小房子、小山、雨伞等。
反思教学过程，存在两个问题。一是示范环节过于局限，只展示了简单的添加变形方法，未能引导学生尝试其他变形方式（如夸张、组合变形），限制了学生的创意发挥。二是实践创作时，部分学生对变形的尺度把握不够准确，添加的细节过多或过少，导致变形后的作品不够生动，美术表现素养有待提升。改进方向：后续教学可丰富示范内容，展示多种变形方式，引导学生探索不同的变形技巧；在创作过程中，加强个别指导，帮助学生把握变形的尺度，鼓励学生大胆尝试夸张、组合等变形方式，同时组织作品展示与点评，让学生互相学习，提升创意实践和美术表现素养。
第3课 见创意
本节课以“创意实践” “文化理解”为核心素养目标，引导学生回顾前两课的创作，发现创意作品的价值，同时学会欣赏他人的创意，培养创新意识和审美能力。教学中，我先展示学生前两课的优秀创作作品，组织学生开展“创意小评审”活动，让学生说出自己喜欢的作品及原因，引导学生从创意、表现等方面欣赏作品。随后展示中外优秀的创意美术作品，如毕加索的简笔画、儿童创意绘画等，让学生感受创意在美术创作中的重要性，理解创意美术与生活的关联。实践环节，设计“我的创意升级”任务，让学生对自己前两课的作品进行修改完善，提升作品的创意性。
教学中发现，多数学生能积极参与作品欣赏和点评活动，但仍存在一些不足。一是部分学生的欣赏能力较弱，只能简单说出“好看”，无法从创意、表现等专业角度进行点评，审美感知素养的培养不够扎实。二是“创意升级”环节，部分学生缺乏修改思路，无法对自己的作品进行有效完善，创意实践素养有待提升。改进措施：后续教学可教授简单的作品欣赏方法，如从主题、造型、色彩等方面进行点评；在“创意升级”环节，组织小组讨论，让学生互相提出修改建议，同时提供优秀的修改范例，引导学生明确修改方向，提升审美感知和创意实践素养。
第四单元 过端午
第1课 粽儿香满堂
本节课核心素养目标为“文化理解” “美术表现”，旨在让学生了解端午节吃粽子的传统习俗，感受粽子的造型和色彩美，学会用美术方式表现粽子。教学中，我通过展示不同种类的粽子（如甜粽、咸粽）、包粽子的过程视频，让学生了解粽子的造型特点和文化内涵。随后引导学生观察粽子的形状（三角形、四角形）、色彩（绿色的粽叶、白色的糯米、彩色的馅料），示范用彩纸、黏土等材料制作粽子的方法。实践环节，让学生选择自己喜欢的材料制作粽子，部分学生还能添加红枣、豆沙等细节，作品生动形象。
但教学中也存在一些问题。一是对端午节文化内涵的讲解不够深入，部分学生只知道吃粽子是端午节的习俗，却不了解其背后纪念屈原的文化意义，文化理解素养的培养不够充分。二是实践创作时，部分学生对材料的运用不够熟练，如用彩纸折叠粽子时形状不够规整，用黏土制作时细节不够精细，美术表现素养有待提升。改进方向：后续教学可增加端午节相关的故事分享，如屈原的故事，深化学生对端午节文化的理解；在示范环节，加强材料运用技巧的讲解和练习，通过小组互助的方式，让能力较强的学生帮助能力较弱的学生，同时展示优秀的作品，激发学生的创作热情，提升美术表现素养。
第2课 “五毒”祈吉祥
本节课聚焦“文化理解” “创意实践”核心素养，引导学生了解端午节“驱五毒”的传统习俗，理解“五毒”图案的吉祥寓意，学会用创意方式表现“五毒”。教学中，我先展示“五毒”（蜈蚣、蝎子、蛇、蟾蜍、壁虎）的图片和相关的民俗物品（如五毒肚兜、五毒剪纸），讲解“驱五毒”的习俗由来和吉祥寓意，让学生了解传统文化与美术的关联。随后组织学生讨论“如何用可爱的方式表现五毒”，引导学生打破对“五毒”的恐惧，用夸张、拟人等手法进行创作。实践环节，设计“吉祥五毒”创作任务，让学生画出或制作出自己心中的“五毒”形象。
反思教学过程，存在两个不足。一是部分学生对“五毒”的吉祥寓意理解较浅，创作时未能融入吉祥元素，文化理解素养的培养不够扎实。二是创作过程中，部分学生的创意较为局限，只能模仿示范作品，缺乏自己的想法，创意实践素养有待提升。改进措施：后续教学可增加“五毒”民俗物品的欣赏环节，引导学生观察其中的吉祥元素（如祥云、铜钱），理解其寓意；在创作前，组织小组 brainstorm，让学生分享自己的创作思路，互相启发，同时鼓励学生大胆尝试不同的表现方式，如剪纸、黏土、绘画等，提升创意实践素养，深化对传统文化的理解。
超市里的新发现
本节课以“创意实践” “综合表现”为核心素养目标，引导学生将端午节的文化元素与生活场景（超市）相结合，发现超市中与端午节相关的美术元素，培养观察和综合应用能力。教学中，我先引导学生回忆超市中与端午节相关的商品（如粽子礼盒、五毒香囊、端午装饰品），讨论这些商品的包装设计、造型特点。随后展示超市端午节布置的图片，让学生观察其中的色彩、图案等美术元素，分析其与端午节文化的关联。实践环节，设计“超市端午布置创意设计”任务，让学生分组设计超市的端午节布置方案，用绘画的方式呈现。
教学中发现，多数学生能积极参与讨论和设计活动，但仍存在一些问题。一是部分学生对超市场景的观察不够细致，设计的布置方案缺乏实用性和针对性，综合表现素养有待提升。二是小组合作过程中，部分学生缺乏合作意识，要么独自完成，要么无所事事，未能充分发挥小组合作的优势。改进方向：后续教学可组织学生提前观察超市的端午节布置，记录相关细节，为课堂设计提供依据；在小组合作环节，明确小组分工，如有的负责设计图案，有的负责规划布局，有的负责色彩搭配，培养学生的合作意识和团队协作能力，同时加强对小组设计过程的指导，帮助学生完善设计方案，提升综合表现素养。
第五单元 好玩的水墨游戏
第1课 笔墨纸砚
本节课核心素养目标为“文化理解” “美术表现”，旨在让学生认识水墨画的基本工具材料（笔、墨、纸、砚），了解其特点和使用方法，感受中国传统水墨画的文化魅力。教学中，我通过展示笔墨纸砚的实物和相关图片，讲解每种工具的名称、特点和用途，如毛笔的不同型号（狼毫、羊毫）、墨的浓淡变化、宣纸的吸水性等。随后示范正确的握笔姿势和调墨方法，让学生进行简单的练习。实践环节，让学生尝试调墨、在宣纸上画简单的线条，感受水墨在宣纸上的变化。
但教学中也存在一些问题。一是对水墨画文化内涵的讲解不够生动，部分学生对笔墨纸砚的历史和文化价值了解较少，无法充分感受中国传统水墨画的魅力，文化理解素养的培养不够充分。二是实践练习时，部分学生对握笔姿势掌握不够准确，调墨时无法控制墨的浓淡，导致画出的线条效果不理想，美术表现素养有待提升。改进方向：后续教学可增加水墨画相关的小故事、小视频，如古代画家的创作故事，让学生更直观地了解水墨画的文化内涵；在实践环节，加强个别指导，纠正学生的握笔姿势，通过示范不同浓淡墨的调配方法，让学生反复练习，同时鼓励学生大胆尝试，感受水墨变化的乐趣，提升美术表现素养。
第2课 练笔成图
本节课聚焦“创意实践” “美术表现”核心素养，引导学生在掌握基本握笔和调墨方法的基础上，尝试用不同的笔触和墨色画出简单的图形，培养水墨表现能力。教学中，我先示范不同笔触（中锋、侧锋、逆锋）画出的线条特点，如中锋线条圆润、侧锋线条粗犷，再示范用不同浓淡的墨画出简单的图形（如圆点、横线、竖线、曲线）。随后组织学生进行“笔墨游戏”，让学生尝试用不同的笔触和墨色进行创作，激发学生的创作兴趣。实践环节，让学生用笔墨画出自己喜欢的简单图形或物体，如小草、小花、小动物等。
反思教学过程，存在两个不足。一是示范环节过于注重技巧讲解，缺乏趣味性，部分学生的学习积极性不高，创意实践素养的培养不够充分。二是实践创作时，部分学生对笔触和墨色的运用不够灵活，画出的图形较为单一，缺乏创意。改进措施：后续教学可将笔墨练习融入游戏中，如“笔墨变变变”游戏，让学生在游戏中感受不同笔触和墨色的变化；在创作前，展示用简单笔墨创作的优秀水墨画作品，为学生提供创作思路，鼓励学生大胆尝试不同的笔触和墨色组合，画出有创意的作品，提升创意实践和美术表现素养。
第3课 线随心走
本节课以“创意实践” “审美感知”为核心素养目标，引导学生突破简单图形的限制，让线条跟随自己的心意流动，用笔墨表现自己的情感和感受，培养自由创作能力和审美能力。教学中，我先引导学生欣赏大师的水墨线条作品，如吴冠中的水墨画，感受线条的韵律美和情感表达。随后组织“情感线条”练习，让学生根据不同的音乐（欢快、舒缓、激昂）画出对应的线条，感受线条与情感的关联。实践环节，设计“我的心情线条”创作任务，让学生用笔墨画出能表达自己当下心情的线条画。
教学中发现，多数学生能积极参与练习和创作活动，大胆表达自己的情感，但仍存在一些问题。一是部分学生对线条的情感表达理解较浅，画出的线条与情感的关联性不强，审美感知素养的培养不够扎实。二是创作过程中，部分学生对墨色的控制不够好，线条的层次感不够明显，影响了作品的整体效果。改进方向：后续教学可增加音乐与线条的配对练习，引导学生更直观地感受线条与情感的关联；在创作环节，加强对墨色运用的指导，引导学生通过墨的浓淡、干湿变化增强线条的层次感，同时组织作品展示与分享，让学生说出自己作品所表达的心情，提升审美感知和创意实践素养。
第六单元 我的新衣服
第1课 美美的花布
本节课核心素养目标为“创意实践” “审美感知”，旨在引导学生观察生活中花布的图案和色彩，感受花布的美，学会用重复、对称等方式设计花布图案。教学中，我通过展示不同风格的花布（如碎花布、条纹布、格子布），引导学生观察花布的图案特点（重复、对称、渐变）和色彩搭配。随后示范简单的花布图案设计方法，如用简单的图形（圆形、三角形、花朵）进行重复排列。实践环节，让学生选择自己喜欢的工具（彩笔、油画棒、水彩笔）设计一块美美的花布，多数学生能积极尝试，设计出具有一定规律的花布图案。
但教学中也存在一些问题。一是部分学生对图案的规律设计理解不够深入，设计的花布图案缺乏逻辑性和美感，审美感知素养的培养不够充分。二是色彩搭配方面，部分学生过于随意，色彩杂乱无章，影响了花布的整体效果，创意实践素养有待提升。改进方向：后续教学可增加花布图案规律的专项练习，如让学生找出不同花布图案的排列规律，加深对规律设计的理解；在色彩搭配环节，讲解简单的色彩搭配技巧（如冷暖色搭配、同类色搭配），展示优秀的色彩搭配范例，引导学生合理搭配色彩，同时鼓励学生大胆创新，设计出具有个性的花布图案，提升审美感知和创意实践素养。
第2课 做件小衣服
本节课聚焦“创意实践” “综合表现”核心素养，引导学生利用自己设计的花布或其他材料，制作一件简单的小衣服，培养动手能力和综合应用能力。教学中，我先展示用不同材料制作的小衣服（如彩纸、布料、塑料袋等），讲解小衣服的基本结构（衣领、衣袖、衣身）和制作步骤。随后示范用彩纸制作小衣服的方法，如裁剪、折叠、粘贴等。实践环节，让学生分组合作，利用自己设计的花布或带来的材料制作一件小衣服，学生参与热情高涨，制作出的小衣服各具特色。
反思教学过程，存在两个不足。一是部分学生对小衣服的结构理解不够清晰，制作出的小衣服比例不协调，综合表现素养有待提升。二是小组合作过程中，部分学生的分工不够明确，导致制作效率不高，作品完成质量参差不齐。改进措施：后续教学可展示小衣服的结构分解图，帮助学生理解小衣服的比例和结构；在小组合作环节，提前明确小组分工，如有的负责裁剪材料，有的负责粘贴，有的负责装饰，培养学生的合作意识和团队协作能力，同时加强对制作过程的指导，及时解决学生遇到的问题，提升综合表现素养。
第3课 穿出好心情
本节课以“文化理解” “审美感知”为核心素养目标，引导学生了解衣服与心情、场合的关联，学会根据心情和场合选择合适的衣服，培养审美能力和生活情趣。教学中，我通过展示不同场合（如生日派对、运动、上学）的衣服和不同心情对应的衣服色彩（如开心时穿亮色衣服、难过时穿暗色衣服），组织学生讨论“不同的心情和场合应该穿什么样的衣服”，引导学生理解衣服的实用价值和审美价值。实践环节，设计“我的心情穿搭”创作任务，让学生画出自己在不同心情或场合下的穿搭。
教学中发现，多数学生能积极参与讨论和创作活动，但仍存在一些问题。一是部分学生对衣服与心情、场合的关联理解不够深入，画出的穿搭缺乏针对性，审美感知素养的培养不够扎实。二是创作过程中，部分学生的绘画表现力较弱，无法准确画出衣服的款式和细节，影响了作品的表达效果。改进方向：后续教学可增加生活情境模拟活动，如让学生扮演不同场合的角色，选择对应的衣服，加深对衣服与心情、场合关联的理解；在创作环节，提供不同款式衣服的简笔画范例，帮助学生提升绘画表现力，同时鼓励学生添加自己喜欢的装饰元素，让穿搭更具个性，提升审美感知和创意实践素养。
第七单元 故事大王
第1课 故事来了
本节课核心素养目标为“创意实践” “形象思维”，旨在引导学生感受故事的魅力，学会从生活中发现故事素材，培养联想和想象能力。教学中，我通过讲述经典的儿童故事（如《小红帽》《三只小猪》），引导学生感受故事的情节、人物和主题。随后组织学生讨论“你听过哪些有趣的故事？” “生活中发生过哪些可以成为故事的事情？”，激发学生的故事意识。实践环节，让学生用简单的语言讲述自己喜欢的故事或生活中的小故事，培养表达能力。
但教学中也存在一些问题。一是部分学生的故事表达能力较弱，无法清晰、完整地讲述故事，形象思维能力的培养不够充分。二是部分学生缺乏从生活中发现故事素材的意识，只能讲述听过的经典故事，创意实践素养有待提升。改进方向：后续教学可增加故事听赏和模仿环节，让学生模仿故事中人物的语气、动作，提升表达能力；组织学生开展“生活小观察”活动，引导学生记录生活中的有趣瞬间，积累故事素材，同时鼓励学生大胆改编经典故事，加入自己的创意，提升创意实践素养。
第2课 画画故事
本节课聚焦“创意实践” “美术表现”核心素养，引导学生将自己喜欢的故事或原创故事用绘画的方式表现出来，培养将故事转化为视觉形象的能力。教学中，我先展示优秀的故事绘画作品，分析作品如何通过画面表现故事的情节、人物和环境。随后示范故事绘画的基本方法，如先确定故事的主要情节，再画出对应的画面，注意人物的表情、动作和环境的营造。实践环节，让学生选择一个自己喜欢的故事，画出其中最精彩的一个情节，多数学生能积极尝试，画出的画面具有一定的故事性。
反思教学过程，存在两个不足。一是部分学生对故事情节的提炼能力较弱，画出的画面无法准确表现故事的核心内容，创意实践素养的培养不够扎实。二是绘画表现方面，部分学生对人物表情、动作的刻画不够生动，环境营造较为简单，影响了故事的表达效果，美术表现素养有待提升。改进措施：后续教学可增加故事情节提炼的专项练习，引导学生找出故事的开端、发展、高潮、结局，选择最精彩的情节进行绘画；在绘画环节，提供人物表情、动作的简笔画范例，引导学生加强对人物的刻画，同时鼓励学生添加丰富的环境元素，让画面更生动，提升美术表现和创意实践素养。
第3课 做故事盒
本节课以“创意实践” “综合表现”为核心素养目标，引导学生将故事绘画作品与手工制作相结合，制作一个故事盒，立体地展现故事内容，培养动手能力和综合应用能力。教学中，我先展示不同风格的故事盒作品，讲解故事盒的制作步骤，如选择合适的盒子、将绘画作品粘贴到盒子上、添加立体的人物或场景元素等。随后示范简单的立体人物和场景的制作方法，如用黏土制作人物、用彩纸折叠场景等。实践环节，让学生分组合作，制作一个自己喜欢的故事盒，学生参与热情高涨，制作出的故事盒各具特色。
教学中发现，多数学生能积极参与制作活动，但仍存在一些问题。一是部分学生对故事盒的整体规划不够清晰，作品的情节连贯性不强，综合表现素养有待提升。二是手工制作过程中，部分学生对材料的运用不够灵活，立体元素的制作较为粗糙，影响了故事盒的整体效果。改进方向：后续教学可引导学生在制作前先绘制故事盒的设计草图，明确每个部分要展现的情节，确保作品的情节连贯性；在手工制作环节，提供更多材料的运用技巧示范，鼓励学生尝试不同的材料制作立体元素，同时加强个别指导，帮助学生提升手工制作水平，提升综合表现和创意实践素养。
第4课 演演故事
本节课核心素养目标为“创意实践” “文化理解”，引导学生利用自己制作的故事盒，进行故事表演，感受故事表演的乐趣，培养表达能力和团队协作能力。教学中，我先组织学生观看优秀的故事表演视频，讲解故事表演的基本方法，如角色的塑造、语气的把握、肢体语言的运用等。随后组织学生分组排练，引导学生根据故事内容分配角色，设计台词和动作。实践环节，举办“故事表演大会”，让各小组展示自己的故事表演，学生参与热情高涨。
但教学中也存在一些问题。一是部分学生的角色塑造能力较弱，无法准确把握角色的性格特点，表达不够生动，创意实践素养的培养不够充分。二是小组排练过程中，部分学生缺乏团队协作意识，出现抢角色、不配合等现象，影响了排练效率和表演效果。改进方向：后续教学可增加角色模仿练习，让学生模仿不同性格角色的语气和动作，提升角色塑造能力；在小组排练环节，引导学生合理分配角色，明确每个人的职责，培养团队协作意识，同时鼓励学生大胆创新，为故事添加个性化的台词和动作，提升创意实践素养。此外，可增加作品点评环节，让学生互相评价表演，提升审美感知和文化理解素养。

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