资源简介 2025-2026学年苏少版小学音乐四年级下册《彼得与狼 森林水车》教学设计教学设计理念本课选自苏少版四年级下册《唱游森林》单元,聚焦交响童话《彼得与狼》选段及器乐曲《森林水车》。《彼得与狼》以乐器塑造角色、用音乐讲述故事,《森林水车》以灵动的节奏与音色描绘森林水车的场景,两首作品均兼具故事性与音乐性,适合培养四年级学生的乐器辨析能力、音乐叙事理解能力与审美感知能力。四年级学生对故事性内容兴趣浓厚,已能初步辨析常见乐器音色,但对交响童话的叙事逻辑、乐器与角色的关联及音乐要素对情绪的烘托作用理解不足。本节课以“听故事—辨乐器—悟音乐”为主线,通过情境创设、乐器辨析、故事演绎、小组合作等形式,让学生在沉浸式聆听与实践中,理解音乐的叙事功能,感受交响音乐的魅力,同时培养对多元音乐文化的尊重与热爱。核心素养教学目标审美感知:能准确聆听《彼得与狼》《森林水车》的音乐片段,辨析小提琴、长笛、单簧管、定音鼓等乐器的音色特点,感知乐曲的节奏、速度、力度变化,理解音乐对故事情节、角色形象及场景氛围的塑造作用。艺术表现:能通过肢体律动、角色模仿、乐器模仿等方式,表现乐曲中的角色形象与场景氛围,尝试用简单的节奏型为《森林水车》伴奏,准确演绎音乐的情绪变化。创意实践:结合《彼得与狼》的故事情节,进行小组情景表演创编,或为《森林水车》设计律动与伴奏方案,培养合作创新能力与跨学科表达能力。文化理解:了解交响童话的艺术形式特点,认识《彼得与狼》的创作背景与文化内涵,感受不同乐器在音乐中的表现力,拓宽音乐视野,尊重多元音乐文化。教学重难点教学重点:聆听并辨析两首乐曲中不同乐器的音色特点,理解《彼得与狼》中乐器与角色的对应关系,感受音乐对故事、场景的塑造作用,能用律动或模仿表现乐曲情绪。教学难点:准确把握《彼得与狼》中音乐要素(节奏、速度、力度)与角色形象、情节发展的关联;在创意表演中,用艺术形式精准传递音乐所表达的角色性格与场景氛围。教学过程情境导入:走进神秘森林教师播放森林实景音频(鸟鸣、风声、流水声),搭配森林情境图片(茂密的树林、小动物、水车),营造神秘灵动的森林氛围。提问:“同学们,此刻我们仿佛走进了哪里?你听到了什么声音?想象一下,森林里可能会发生什么故事?” 邀请学生自由发言,分享对森林的想象与猜测。教师小结:“神秘的森林里,藏着许多有趣的故事,有勇敢的小英雄,有可爱的小动物,还有转动的水车。今天我们就通过两首乐曲,走进森林的世界,聆听森林里的故事与声音——《彼得与狼》和《森林水车》。” 随后板书课题,介绍作品类型:“《彼得与狼》是一首交响童话,用不同的乐器扮演不同的角色,讲述精彩的故事;《森林水车》是一首器乐曲,用音乐描绘森林里水车转动的场景。”设计意图:以听觉+视觉的情境创设,唤醒学生对森林的想象,激发学生的聆听兴趣,搭建音乐与故事、场景的联结,为后续乐曲学习与故事理解铺垫基础。聆听探究:解码音乐叙事交响童话《彼得与狼》—— 乐器演绎的森林故事故事铺垫。教师讲述《彼得与狼》的故事梗概:“从前,有一个叫彼得的小男孩,他和爷爷住在森林边。一天,彼得偷偷跑进森林,遇到了小鸟、鸭子、小猫,还遇到了凶猛的狼。彼得很勇敢,和小动物们一起合作,最终制服了狼。” 提问:“同学们,故事里出现了哪些角色?你觉得每个角色应该是什么性格?如果用乐器来表现这些角色,会选择什么样的乐器?” 引导学生结合角色性格猜测乐器(如小鸟活泼,可能用音色清亮的乐器;狼凶猛,可能用音色低沉的乐器)。乐器与角色对应。教师出示“角色—乐器对应表”,结合音频片段逐一讲解:角色 乐器 音色特点 角色性格/音乐表现彼得 小提琴 明亮、轻快、流畅 勇敢、活泼,旋律明快有力量小鸟 长笛 清亮、灵动、穿透力强 活泼、灵动,节奏细碎多变鸭子 双簧管 浑厚、略带沙哑 憨厚、笨拙,旋律起伏较小小猫 单簧管 柔和、灵活 机灵、狡黠,节奏灵活多变狼 圆号 低沉、威严、厚重 凶猛、狡猾,旋律低沉压抑爷爷 大管 低沉、缓慢、厚重 苍老、谨慎,节奏缓慢平稳猎人枪声 定音鼓 响亮、有冲击力 紧张、急促,烘托情节高潮每播放一个角色的乐器片段,教师暂停提问:“这种乐器的音色是怎样的?和我们猜测的一样吗?它表现出了这个角色的什么性格?” 引导学生结合音色特点总结角色性格,并用简单的词语描述乐器音色。例如播放长笛表现小鸟的片段,引导学生发现清亮的音色贴合小鸟的灵动;播放圆号表现狼的片段,感受低沉音色对狼凶猛性格的塑造。分段聆听与情节对应。教师播放《彼得与狼》完整选段,引导学生结合“角色—乐器对应表”,捕捉情节发展与乐器变化:“请大家仔细聆听,听到不同乐器的声音时,想一想对应的角色出现了,情节发生了什么变化?” 播放结束后,组织学生分享聆听感受:“你听到了哪些角色的出现?情节是怎样发展的?音乐的速度、力度有什么变化?” 例如引导学生发现:彼得出场时,小提琴旋律明快,速度稍快;狼出场时,圆号旋律低沉,力度增强,氛围变得紧张;猎人枪声响起时,定音鼓的声音让情节达到高潮。互动模仿。教师带领学生用肢体动作与声音模仿不同角色:模仿小鸟时,双手做飞翔动作,发出“叽叽喳喳”的轻响;模仿小猫时,身体灵活扭动,发出“喵喵”的声音;模仿狼时,双手做爪子动作,发出低沉的“呜呜”声;模仿彼得时,抬头挺胸,动作坚定有力。分组进行角色模仿展示,教师点评优化,强调动作与声音要贴合乐器音色与角色性格。设计意图:通过故事铺垫、乐器辨析、情节对应与互动模仿,层层递进引导学生理解交响童话的叙事逻辑,突破“乐器与角色对应”的重点,同时培养学生的审美感知与艺术表现素养。器乐曲《森林水车》—— 音乐描绘的灵动场景教师过渡:“森林里不仅有精彩的故事,还有转动的水车,潺潺的流水和水车转动的声音,被音乐家编成了优美的乐曲《森林水车》。我们一起来聆听,感受音乐描绘的水车场景。”聆听感知。播放《森林水车》完整乐曲,提问:“这首乐曲的情绪是怎样的?你从音乐中听到了哪些声音(如水车转动、流水、鸟鸣)?乐曲的节奏有什么特点?” 引导学生总结乐曲欢快、灵动的情绪基调,发现节奏明快多变,像水车转动的规律,同时能捕捉到流水、鸟鸣的音乐意象。分段解析。教师将乐曲分为“水车启动—水车转动—水车停歇”三个段落,分段播放并解析:启动段:速度稍慢,力度轻柔,旋律舒展,节奏平稳,用轻柔的乐器音色模拟水车缓缓启动、流水潺潺的场景。教师提问:“这段音乐让你想到了水车启动时的什么画面?节奏和力度有什么特点?” 引导学生感受水车从静止到转动的缓慢过程。转动段:速度加快,力度增强,节奏明快规整,旋律起伏较大,用打击乐器与管弦乐配合,模拟水车快速转动的声音,氛围欢快热烈。教师带领学生用拍手、跺脚的方式模拟水车转动的节奏,感受节奏的规整与明快。停歇段:速度渐慢,力度减弱,旋律回归舒展,节奏逐渐平缓,模拟水车慢慢停歇、流水渐缓的场景。引导学生用轻柔的肢体动作(双手缓慢摆动)表现水车停歇的过程。乐器辨析。教师播放乐曲核心片段,重点介绍乐器:“这首乐曲用小提琴、长笛、打击乐器(如铃鼓、三角铁)配合演奏,长笛模拟流水与鸟鸣,小提琴表现水车转动的旋律,打击乐器增强节奏感,让整个乐曲更灵动。” 提问:“你能从乐曲中分辨出长笛和小提琴的声音吗?它们分别模拟了什么声音?” 引导学生结合已有乐器认知,辨析乐器音色与场景的关联。设计意图:通过分段解析、节奏模仿与乐器辨析,帮助学生精准把握乐曲的结构与核心意象,理解音乐对场景的塑造作用,进一步提升审美感知能力。创意实践:演绎森林乐章教师布置创意任务:“刚才我们聆听了森林里的故事与声音,现在请大家分组合作,选择其中一首乐曲进行创意演绎。选择《彼得与狼》的小组,结合故事情节与角色特点,设计情景表演,用动作、表情与简单的道具,展现角色形象与情节发展;选择《森林水车》的小组,设计律动与伴奏方案,用肢体动作模拟水车转动、流水等场景,搭配打击乐器(沙锤、铃鼓、三角铁)为乐曲伴奏。” 发放创意任务单,明确小组分工,鼓励学生大胆创新,贴合乐曲风格与情绪。小组创作期间,教师巡视指导,重点关注:《彼得与狼》小组是否准确把握角色性格与情节逻辑,动作是否贴合乐器音色;《森林水车》小组是否精准配合乐曲节奏,律动与伴奏是否贴合场景氛围。例如对《彼得与狼》小组,建议用简单的道具(如头饰)区分角色,动作要突出角色性格(如彼得的勇敢、狼的凶猛);对《森林水车》小组,建议用沙锤模拟流水声,铃鼓模拟水车转动声,律动动作与音乐段落变化同步。展示评价:各组依次上台展示,展示结束后由组长分享创作思路。教师组织多元评价:“这个小组的演绎是否贴合乐曲的角色/场景?哪些地方表现得好?你有什么补充建议?” 引导学生从角色塑造、节奏配合、风格统一性等方面评价,教师最后总结点评,肯定各组优点(如角色模仿生动、伴奏贴合氛围),并提出优化建议(如情节衔接的流畅性、律动与音乐的协调性)。最后邀请全体学生参与互动,一起模仿《彼得与狼》的角色动作,或为《森林水车》伴舞,感受创意演绎的乐趣。设计意图:通过小组创意实践,整合聆听、模仿、创编等能力,让学生在实践中深度内化对乐曲的理解,培养合作创新能力与跨学科表达能力,落实创意实践素养。课堂小结教师带领学生回顾本节课内容:“今天我们走进了森林的音乐世界,聆听了交响童话《彼得与狼》,认识了用不同乐器扮演的角色,感受到了音乐讲述故事的魅力;还聆听了《森林水车》,领略了音乐描绘场景的奇妙,学会了辨析多种乐器的音色特点。我们还用动作、表演、伴奏等方式,演绎了森林里的乐章。”情感升华:“音乐的力量很神奇,既能讲述精彩的故事,又能描绘生动的场景,不同的乐器就像神奇的画笔,能勾勒出不同的画面与情感。希望同学们今后能多聆听不同类型的音乐,学会感受音乐的内涵,发现音乐的美,拓宽自己的音乐视野,做热爱音乐、懂得欣赏音乐的人。” 最后播放两首乐曲的精选片段,在灵动的森林音乐氛围中结束课堂。 展开更多...... 收起↑ 资源预览